Este ensayo se propone reconocer, desde una mirada retrospectiva, los rasgos premonitorios que el documental La hora de los hornos representa para los Nuevos medios y el cine digital. Tanto en sus aspectos formales, como técnicos e ideológicos.  

Proponer nuevas técnicas de actuación, capaces de preparar a los actores de manera tal que puedan interactuar en escenarios virtuales, frecuentes en la era del cine digital de actualidad. Reunir las cualidades necesarias para imaginar un espacio a crearse en la etapa de post-producción de una película es una de las cualidades necesarias para el actor en la era de la post-modernidad. Lev Manovich en el 2006 estable las características que identifican a los nuevos medios, entre ellos el cine digital. Más de una de estas características permiten la manipulación digital de la imagen, usada de manera frecuente a partir de largometrajes como Tron (1982) de Steven Lisberger y últimamente por los directores contemporáneos como Tom Tykwer, Andy WachowskiLana Wachowski en la película Cloud Atlas. Conocer el método de Stanislavski, con el que los actores de Hollywood principalmente trabajan, es importante a la hora de proponer métodos como el de Grotowski y el Teatro Pobre dónde el actor, a partir de su cuerpo como herramienta de trabajo, imagina escenarios virtuales que apuntan hacia la mirada del director.

TP Final de la asignatura, ensayo que aborda a partir del film El crítico (2014), Guerschuny, la problemática de los críticos cinematográficos en la era de internet.

Diego Levis, con La Pantalla Ubicua nos muestra como el uso de la informática, de un modo u otro, está presente en casi todas las actividades sociales, en un contexto caracterizado por la presencia ubicua de pantallas electrónicas de todos los tamaños y funciones.

Además este libro ayuda a reflexionar a los jóvenes desde una perspectiva macro, acerca de   cómo estamos siendo atravesados por las nuevas  tecnologías en nuestras vidas cotidianas y que a su vez nos  genera una dinámica que incide directamente en la forma en la que nos relacionamos con nuestro entorno.

También  nos brinda  distintas visiones teóricas y políticas con las que habitualmente son presentadas estas tecnologías. A lo largo de sus páginas se rastrean los orígenes y se analizan las repercusiones sociales, culturales y políticas de la presencia del uso de dispositivos informáticos en los procesos de información y de comunicación en el marco de las tecnoculturas contemporáneas.

La pantalla global, es un texto interesante para poder entender al cine desde una nueva fase a la que el autor la llama hipermoderna. Podemos hacer un recorrido de las distintas etapas que vivió el cine y a su vez vislumbrar los cambios no sólo narrativos y tecnológicos sino la de una sociedad hipermediatizada.

A su vez nos plantea nuevos interrogantes para entender que el cine se transforma a la par de los cambios sociales, políticos y culturales. El cine en este contexto no entra en conflicto con una sociedad en donde el consumo juega un papel preponderante sino todo lo contrario se va adaptando a los nuevos gustos y apropiaciones que se hacen de él. También este libro nos permite dialogar con otros autores curiosos de una realidad global y multiculturalista, en donde la realidad y las estéticas cada vez se tornan más complejas, en donde conviven la diversidad y pluralidad de formas tanto en los géneros, en su comercialización, distribución, narrativas y estéticas.

 

El enfoque del ensayo es sobre el término Remake (referido particularmente a los largometrajes cinematográficos), como una nueva versión y una reelaboración de obras existentes, pasando por otros conceptos como el de adaptación y transposición, y la cuestionable “originalidad” en el cine, refiriéndonos a “original fuente” y el “nuevo original”.

Realización de un Abstract para un Paper académico sobre un tema específico sobre la interrelación Cine/Medios Híbridos - Digital. Abstract y búsqueda bibliográfica.

El ensayo hace un recorte del medio televisivo y la pantalla on-line, los viejos y nuevos medios, para comparar dos productos uno masivo y otro de las nuevas tecnologías como internet y analizar el contexto mediático argentino actual.

Tomando los Nuevos medios como referencia y a Internet como un vehículo para que artistas desconocidos se conviertan en poco tiempo en verdaderos fenómenos masivos, se indagan sitios de video donde famosos y anónimos comparten un espacio de horizontalidad digital. 

 En estos tiempos modernos donde los Nuevos Medios están siendo cada vez más comunes en la sociedad, y las personas personas se están convirtiendo en productoras de material más que solo en observodares como en tiempos pasados, la educación está viendo cómo estos Nuevos Medios la afectan directamente.
 En este trabajo nos adentraremos en cómo esta revolución en la sociedad afecta la educación, y más específicamente la educación artística, desde sus ventajas, desventajas, el rol de los educadores y lo que trae el futuro para la educación a través de estas tecnologías.