Facultad de Diseño y Comunicación
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Reflexión sobre estética

Análisis morfológico.

Autor: Guardincerri, Gustavo Fernando

Carrera: Diseño Industrial

Categoría: Investigación

Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágene

Fecha de aprobación: Diciembre 2012

Antecedentes:

Palabras Clave:

Síntesis:

El diseño tiene como elemento indispensable a la morfología. En particular el diseño industrial propone formas que definen el sentido que toma cada uno de los proyectos.


Las formas están directamente ligadas a la idea, la función, la comunicación y la utilidad que tiene un proyecto de diseño. Son varias las aristas por las que puede abarcarse el análisis de una forma.


Este trabajo tiene como objetivo indagar en la cualidad estética de las formas describiendo sus principales características e incidencias tanto en la etapa proyectual de un objeto como en la etapa posterior. Etapa en la cual el objeto abandona su carácter de proyecto para conformar un objeto más dentro del mundo material.


Las formas en sí representan un conjunto de decisiones tomadas en pos de materializar o concretar una idea. En el diseño industrial las ideas tiene como fin solucionar problemáticas puntuales y globales. Esas problemáticas suelen ser de carácter funcional, es decir, tienen que ver con el uso de un objeto para poder llevar a cabo una acción determinada.


El ser humano tiene un carácter cultural que lo define como individuo y como ser social, y a su vez lo diferencia de otros seres humanos. El carácter cultural es de gran importancia para la vida puesto que ubica al hombre en un marco determinado, acota las posibilidades y determina su estilo de vida en aspectos particulares y generales.


La cultura determina los parámetros estéticos con los que el individuo cuenta, pone sobre la mesa todos los elementos de los que se dispone para poder desarrollar una idea.


Se considerarán para este trabajo dos aspectos principales del ser humano, un aspecto racional y un aspecto espiritual. El aspecto racional tiene como fin aportar información al aspecto espiritual por ser el primero menos complejo de definir. El aspecto espiritual será utilizado como base de análisis de la estética que contienen los objetos.


Las formas tienen la capacidad de generar una imagen que será adoptada por el observador como representación de algo. Ese algo puede ser un sentimiento, un recuerdo, una sensación, etc. Siempre estará ligado al plano sensorial y espiritual del ser humano.


La importancia de este análisis radica en explorar un aspecto del diseño que es muy valorado y pocas veces evidenciado. En sí cualquier análisis de un proyecto de diseño industrial puede entenderse desde una mirada racional, por ejemplo identificando la función, el proceso productivo, su relación con el medio, su utilidad, etc. Es bastante más complejo identificar el aporte estético, y aun más difícil entender cuál es el fin del aporte estético.


La estética responde al desarrollo morfológico que adquirió el objeto, y esto tiene una mirada racional que lo explica. A partir del uso de determinados recursos morfológicos se obtiene una estética determinada que puede categorizarse según la cultura a la que pertenezca.


El punto es que lo que genera esa estética en una persona tiene una lectura espiritual, es decir, provoca sentimientos diferentes que hacen que esa persona interprete las formas de manera tal que despierte dichos sentimientos.


El análisis de este trabajo está basado en las teorías planteadas por Wassily Kandinsky quien fue autor de varios textos referidos al estudio de las formas, los colores y sus interpretaciones dentro de la disciplina del arte. Sus explicaciones vinculan directamente el lado espiritual del ser humano con las formas que éste puede generar, así también con la percepción de formas generadas por otros. Uno de los principales textos de este autor sobre este tema es Mirada retrospectiva y otro textos, donde se plantea la existencia de un contenido interior del ser humano que se expresa mediante la generación de formas y elementos pictóricos en pos de representar los sentimientos que todo hombre posee. Como postula Kandinsky: “Si observamos cualquier objeto: captamos su sentido exterior y al mismo tiempo experimentamos su resonancia interior.” (1979, p.158).


El hecho de poder indagar sobre el lado espiritual del hombre frente a la creación de una forma que luego generará una sensación en el observador exige que el análisis sea muy cuidadoso para no caer en una mirada racional. Kandinsky determina que: “Nunca existirán reglas que permitan emplear la forma necesaria para producir este o aquel efecto”. (1979, p. 157).


Lo elemental será evidenciar que el hombre tiene un lado espiritual inexplorado el cual define la incidencia de la estética en los objetos y lo que esta estética provoca en el hombre.

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