Facultad de Diseño y Comunicación
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Identidad popular porteña

Diseño de indumentaria de autor a partir de la investigación de las murgas

Autor: Claro, Adriana

Carrera: Diseño Textil e Indumentaria

Categoría: Ensayo

Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágene

Fecha de aprobación: Diciembre 2013

Antecedentes:

Diseño y expresión cultural - El otro yo de la moda - El carnaval como la expresión de la cultura de

un pueblo - El poncho cosmopolita - Folklore 2x4 - El diseño de autor como generador de innovación - Adolescentes del siglo XXI

Palabras Clave: carnaval cultura identidad popular sociedad

Síntesis:

El Proyecto de Graduación (PG) presentado desarrolla una mirada particular respecto al quehacer del diseñador de modas, motivo por el cual pertenece a la categoría Ensayo. El objetivo era definir una identidad porteña, distintiva y popular que se manifieste en un acontecimiento de dicha índole, específicamente a través de la investigación de las murgas. El mismo culminó con un diseño de indumentaria de autor que comunica lo desarrollado, razón por la que la línea temática es creación de objetos, espacios e imágenes.

La teoría hace un recorrido que va desde lo más general de las sociedades a cuestiones específicas del desarrollo individual. Desde la introducción se plantea la preocupación del autor por la definición de una identidad colectiva, urbana, nacional y popular que sirva como inspiración a la hora de crear el diseño rector.

El punto más importante del primer apartado involucra la definición de cultura, específicamente de la que surge del pueblo. Lo popular remite a lo que le pertenece a ese grupo, a las clases más bajas o subalternas, a los menos dotados económica o culturalmente. De cierta manera tiene una connotación negativa; es la historia del excluido.

En dicha colectividad surgen manifestaciones artísticas que no son reconocidas por la cultura dominante, académica, oficial o elitista. Si bien los rituales civiles que llevan a cabo se encuentran cargados de sentido simbólico y de expresividad, puede decirse que las mismas no suelen ser valoradas como cultas o superiores. La anterior es la historia de la murga, así como en otras épocas también fue la del tango, música y baile nacido en argentina que se empezó a estimar cuando los europeos lo tomaron.

Cabe destacar que, por más de que se traten de manifestaciones populares, no es monopolio de estas clases ni tampoco es vivido simplemente por sus participantes como una manera de aportar o de cumplir con las costumbres de su sociedad. Por el contrario, las murgas reproducen un orden identitario y tradicional, pero lo hacen a través de la transgresión, la crítica, el humor y la parodia.

La palabra identidad se utiliza para hacer referencia a un conjunto de rasgos propios de un individuo o de una colectividad que los caracteriza frente a los demás. Dicho acto comprende el reconocimiento de uno frente a terceros, tiene siempre un carácter relacional y referencial. Dicha cuestión se relaciona a lo imaginario, a la imagen mental que un sujeto o grupo social forma de sí mismo y/o de otros. Por eso, para la investigación del trabajo se tuvieron en cuenta aspectos tanto objetivos como subjetivos del grupo en cuestión: los registros intangibles se desarrollan en base a cuestiones reales, y estos asuntos sólo pueden ser expuesto a través de lo simbólico, gracias a la investigación, la imaginación y el uso de un lenguaje verbal y/o visual.

La metodología que se utilizó es del tipo cualitativa, especialmente a través de la recopilación de información de conceptos y procesos psicosociales, de entrevistas informales a los participantes de las murgas, recopilación de información visual mediante la fotografía de objetos, pertenencias y los modos de hacer propios de las personas seleccionadas.

Por último, para llevar a cabo la parte creativa del PG se realizó una investigación profunda que responde a los usos, objetos, requerimientos, tendencias estéticas, productos, necesidades, sensibilidad, concepto y deseos del grupo en cuestión. Se desarrollaron collages y términos alegóricos que abarcan y significan las descripciones dadas en cada apartado. El trabajo cierra con la toma de partido del diseño rector, una bajada escrita que da cuenta de cuáles serían de los pasos más convenientes para la realización del mismo. Dicho resumen define los procesos de diseño e incluye un marco tecnológico, material y poético.



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