Facultad de Diseño y Comunicación
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Tejiendo hacia el norte

Emprendiendo nuevos diseños

Autor: De Luca, Andrea María

Carrera: Diseño Textil e Indumentaria

Categoría: Creación y Expresión

Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágene

Fecha de aprobación: Diciembre 2013

Antecedentes:

Desarrollo textil sustentable - El poncho cosmopolita - Huellas del pasado - Nuevas fibras textiles - Volviendo a las raíces - Técnicas nativas de la Amazonia peruana aplicadas a la indumentaria - Acerca de la inspiración y el proceso creativo

Palabras Clave: miniserie moda producción artesanal sustentabilidad sustentabilidad tejidos telar artesanal

Síntesis:

El objetivo de este Proyecto de Grado enmarcado en la categoría de Creación y Expresión, e inscripto en la línea temática Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes, se presenta con la premisa de conocer la cultura de la provincia de Santiago del Estero, en los departamentos del interior como Loreto, Atamisqui, entre otros.

Determinados indumentos como el pocho, típico y característico del peón rural; como también el bombo, instrumento musical que no solo resulta un accesorio en la imagen vestimentaria de este último, sino también la conceptualización del espíritu del habitante santiagueño, presentan símbolos típicos de la cultura noroeste. No se debe dejar de lado al momento de pensar estas determinadas artesanías típicas como también lo son las mantas, ponchos, canastos de mimbre, entre otros; Esto, expuesto resulta el eje en el cual se desenvuelve el presente proyecto de grado. Las características de su folklore y sus recursos naturales; como el cuero, la madera, los símbolos típicos como ser el bombo, el poncho, tejido artesanal muy característico de las artesanías representadas con la simbología típica de los tejidos artesanales, tanto en telar como el tejido a dos agujas, al igual que en cerámicas, vasijas.

Este proyecto de grado permite conocer principalmente las características del tejido, realizados por las artesanas del monte santiagueño, íntegramente en fibras naturales, procesada por ellas mismas tanto en su obtención como en el proceso de teñidos naturales con vegetaciones mismas del monte.

Pero cabe destacar que estos tejidos producidos por las teleras, representan en estos, símbolos típicos de la cultura santiagueña, como son los símbolos de la lechuza, producida del mismo modo en la alfarería, también la simbología de formas geométricas, muy común no solo en el tejido santiagueño, sino en el tejido del norte argentino. Esta simbología tuvo cambios a medida que avanzó el tiempo y estos cambios se vieron reflejados en las formas, o las líneas, como es el caso de la lechuza que cambio desde su primer esbozo a lo que fue el último, tanto en la representación misma del ave, como en las formas que la conforman. Clasificando esta simbología representativa de la cultura, el aporte será resignificar esos diseños, representados en la indumentaria que conformaran una colección de invierno en base a tejidos artesanales y los símbolos resignificados. Al mismo tiempo se planteara una paleta de color determinada por el diseñador, representando la cultura santiagueña y el concepto de colección.

Para la elaboración de esta colección se tomara la temática de la sustentabilidad, conociendo su significado, y diversas propuestas de diseñadores de indumentaria que elaboran tanto el concepto de la sustentabilidad como también la impronta con la temática del tejido artesanal, o la inspiración de las culturas o etnias ancestrales.

Se citará como referentes a los largo del proyecto de grado, diversos diseñadores que usan en sus colecciones y su producción la idea de la ecología y la sustentabilidad, de lo natural, principalmente a la temática de diseño del diseñador Marcelo Senra, oriundo de la provincia de Salta, el cual presenta sus colecciones basándose siempre en tejidos naturales como es el lino, la lana, o técnicas autóctonas como los tejidos en telar, dos agujas, los tejidos de aguayos y por otra parte se hará referencia a la marca Juana de Arco, que realiza indumentaria teniendo en cuenta la idea de la sustentabilidad, y la ecología, reutilizando tejidos, otra de las diseñadora reconocidas quien implemento en su momento, la idea del tejido en telar en sus prendas fue Mary Tapia, quien también será nombrada en este proyecto, con el fin de demostrar diversas maneras de utilizar estas técnicas en la indumentaria.

Para elaborar esta colección se representara a través de un panel de concepto, la cultura de Santiago Del Estero, con todo lo que lo integra, colores, texturas, formas, origen, ideas, creencias; y luego se representara un panel de concepto donde se trasmitirá el concepto de diseño, la paleta de color las texturas, formas, los tejidos, entre otras cosas donde se podrá ver plasmada la idea total de la colección.

La colección se planteara en una miniserie, donde se verá principalmente los tejidos típicos del monte santiagueño, con tejidos nuevos, acompañando a una propuesta urbana. La colección será presentada en la exposición de Puro Diseño, en Buenos Aires, en el stand que tendrá asignado la provincia de Santiago Del Estero, acompañada de otras artesanías que representan a esta provincia cada año.

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