A imigração mexicana na Califórnia sob o retrato do livro-reportagem

IRVANA CHEMIN BRANCO | Christian Miguel da Silva
[ Universidade Estadual de Ponta Grossa - Brasil]

Resultados parciais de uma pesquisa para trabalho de conclusão de curso na área de Comunicação – Jornalismo. A discussão gira em torno da defesa do suporte livro-reportagem como a melhor opção de retrato do fenômeno migratório entre México e Estados Unidos, em específico da situação que envolve mexicanos que emigram para o estado da Califórnia. Trata-se de uma discussão não só sobre o conteúdo, mas também sobre a forma mais adequada para dar visibilidade ao tema. Discutem-se conceitos de jornalismo internacional, livro-reportagem e jornalismo literário.

Branding simbólico

Andrea Pol
[ Andrea Pol Branding Simbólico - Argentina]

Branding simbólico. Simbolismo gráfico, espacial y cromático de marcas. Espacio de reflexión y creatividad para el análisis y diseño simbólico de marcas, logotipos, avisos publicitarios y tipografías. La aproximación al mundo de los símbolos gráficos, espaciales y cromáticos, combinada con el aporte de un método específico de análisis y creación grafo-simbólico, permite descubrir el contenido profundo que subyace en el amplio universo de las estructuras visuales.

Cómo armar mi portfolio

Angeles Behotegui
[ DiseñoClub - Argentina]

Asesoramiento sobre los ítems mas destacados para la búsqueda profesional exitosa de un diseñador gráfico. Se evaluarán los porfolios de los asistentes que así lo deseen, tanto material digital como carpetas de presentación. Traer trabajos en formato digital en un pendrive. Se respetará el orden de llegada.

Comunicación para diseñar

NESTOR SEXE
[ Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo UBA - Argentina]

Se trta de un Taller conceptual en el ual se desarrolla la aplicación de conceptos comunicacionales a parir de objetos o casos de diseño propuestos por los participantes.

Comunicación y diseño en un gobierno local: el caso de Junín

MARIA RAQUEL TARULLO | Erica Verónica Izquierdo
[ Gobierno local de Junin - Argentina]

En el año 2003 se creó el área de Comunicación Institucional en el municipio de Junín (Argentina). De ella dependen las áreas de Comunicación visual, Comunicación audiovisual, web y prensa. Desde entonces se comenzó con un proceso integral de transformaciòn de toda la imagen y la comunicación del municipio: desde la marca hasta la creación de nuevas piezas comunicacionales que dieron identidad al nuevo gobierno y además fundaron una nueva manera de comunicación con el vecino.

Creación de imágenes para packaging

Marcelo Otero
[ Austria]

Creación de imágenes para packaging de marcas de primera línea de alimentos, productos de limpieza y otros que se basen en la imagen como sostén principal del producto. Ejemplos desde el boceto, la elección de estilo, y el paso a paso hasta lograr la imagen final.

Diseñando un medio de comunicación

NORBERTO ARIEL SANTANGELO
[ GRUPO MULTIMEDIOS VIVIRSANO - Argentina]

Los principios tácticos y estratégicos básicos y necesarios para poder plasmar un medio de comunicación en el mercado, con un enfoque dinámico y abarcativo poniendo el eje en el área comercial. ¿Qué es un medio de comunicación? ¿Dónde esta el negocio editorial hoy? El rol estratégico de un medio de comunicación.

Experimentación tipográfica

Gustavo Wojciechowski
[ UNIVERSIDAD ORT - URUGUAY - Uruguay]

El primer objetivo es la sensibilización y experimentación frente a los signos tipográficos. Posteriormente, la construcción de un sistema con sus constantes y variantes, coherencia estilística y formal, control de valores, etc. Una aproximación a la creación de un alfabeto.

Fontographer (Mac OS X & PC): Creación de Tipografías Digitales

DANIEL GONZALEZ
[ Fontlab Ltd. - Argentina]

La tipografía es uno de los recursos más importantes con que cuenta un diseñador en su tarea de comunicar, con aplicación ilimitada, tanto en formatos impresos como electrónicos. Fontographer es el software de diseño para la creación de tipografías. Elegido universalmente por tipógrafos y diseñadores profesionales, Fontographer hace posible el diseño de tipografías digitales desde cero o modificar fonts existentes, operando en diferentes planos de edición (PostScript y bitmap) con herramientas específicas para manipular todos los parámetros de una fuente tipográfica y su utilización como font normalizada para los entornos de Mac y PC.

Introducción al diseño precolombino

César Sondereguer
[ UBA - Argentina]

El estudio del diseño precolombino y su análisis sistematizado plantea conocer la colosal iconografía habida en la América antigua durante tres mil años. Propone cambiar la insólita situación, suscitada durante los últimos doscientos años, donde se han realizado extraordinarios estudios arqueológicos e históricos quedando como asignatura siempre pendiente la investigación de los diseños y de la obra plástica generada por ellos. Se analizará la iconografía nacida como transmutación de ideologías en diseños morfológicos, de como el pensar mítico-religioso pasó de abstracciones intelectuales a configuraciones gráficas, cromáticas y/o volumétricas, de conceptos metafísicos a pensamientos visuales.

O futuro da identidade

Filipe Chagas
[ Brasil]

As identidades que estabilizam o mundo social estão em crise, fragmentando o indivíduo. Buscamos nossas próprias identidades – individuais e coletivas – nas possibilidades que o mercado dispõe constantemente, seja de produtos, serviços, emoções etc. Da cultura material passamos à cultura do imaterial. Transitamos entre diversas culturas e transformamos nosso “eu” de acordo com nossos desejos. É nesse contexto fluido que surgem propostas inovadoras de identidade de marca com o estabelecimento de imagens e percepções pelas quais diversos públicos que influenciam uma organização se relacionarão com ela. O que o mercado está oferecendo agora? Como será daqui pra frente?

Quadrinhos e ideologia

Artur Lopes Filho
[ UNILASALLE - Brasil]

A questão da ideología existente nas páginas das inúmeras histórias em quadrinhos, presente até os dias atuais, refletindo sobre a intencionalidade – mesmo que indireta – de suas produções, expondo como elas idealizam sim um modelo de sujeito social (seja ele bom ou mal, opressor ou liberal). Promovendo uma viagem através de alguns clássicos das HQ’s, será buscado expor a ideologia existente por de trás do entretenimento proposto e igualmente, expondo, aquilo que Superman, Capitão América, Mafalda e outros nos comunicam e, por assim dizer, esperam, que nós leitores, venhamos a nos tornar.

Qué aprendemos con "El principito/Le Petit Prince" acerca de diseño y dibujo

Ângela Pinto Rangel
[ Comfoco - Endomarketing - Brasil]

Analisis alegórico acerca de los fundamentos del diseño basado en citas de uno de los libros mas populares del mundo, que admite diversas lecturas poéticas y enseñanzas morales. Desde un buen brief hasta la presentación de un proyecto. Ejercícios de experimentación y creatividad a partir de los fundamentos dilucidados. 

Stencil. Arte Urbano

Sergio Mendoza
[ Escuela de Negocios Universidad Católica de Salta - Argentina]

Origen y evolución de la técnica, graficada con más de 100 ejemplos de trabajos realizados en el país y en otros lugares del mundo. Aprendizaje y dominio de la técnica con la confección de una plantilla y posterior estampado.

TYemPO. Graficación Tipográfica para TV

BIANCA SUAREZ PUERTA
[ Universidad Javeriana - Colombia]

Desde el cine mudo, la tipografía ayuda a la construcción dramática convirtiéndose en elemento clave para la comunicación audiovisual, no sólo ornamental sino que adquiere el valor de cualquier otro elemento comunicativo como la fotografía y el audio. La evolución de la imagen en movimiento abre a la tipografía muchos campos de acción hasta llegar a hoy, donde las grandes cadenas de TV generan tendencias visuales que modifican el sentido estético de millones de personas.

Variaciones de los sonidos. Interpretación de códigos visuales

Raylú Rangel
[ Editorial el perro y la rana - Venezuela]

Trabajo experimental donde se busca la unificación de las artes como medio multidisciplinario a través del diseño gráfico. Se intenta también proyectar al diseñador como un mediador de la enseñanza comunicacional que utiliza los canales audiovisuales como motivadores de estímulos partiendo de los fundamentos básicos del diseño como el color, la composición y la forma, integrando los sonidos las formas y los colores como elementos provocadores de estímulos. El proyecto busca conducir a los espectadores hacía la posibilidad de percibir las sensaciones táctiles, olfativas, gustativas, visuales y sonoras no como estancos aislados sino como un todo en donde las fronteras entre unas sensaciones y otras no son fácilmente perceptibles. De este modo se busca que el espectador experimente todo ese cúmulo de sensaciones a través de animaciones que han sido creadas dentro de un proceso de experimentación en la búsqueda de un lenguaje visual que codifique lo sonoro: ver la música, tocar los sonidos, oler los colores y percibir el hecho mismo que se genera en el contexto audiovisual.

“Poíesis” en Productos Laminares.

Ivan Leon-Trujillo
[ Universidad de Los Andes - Venezuela]

Familiarizar a los participantes provenientes de otras disciplinas cercanas al diseño, con el modo de trabajo de los diseñadores industriales (en la fase de concepción de requerimientos de un producto y de detalles estéticos formales, visual thinking y realización de modelos de énfasis). Alcanzar materializar mediante modelos realizados con materiales laminares, una familia de objetos sencillos, prácticos, portátiles, estéticamente agradables y que pudiesen ser producidos sin mayor dificultad tecnológica (low tech) por una PYME en Latinoamérica.

¿Cómo se diseña un sistema de Señalética?

Martín Christian Fridman
[ attik comunicación visual - Argentina]

Claves y prácticas metodológicas para generar un conjunto de piezas gráficas coherentes entre sí y su aplicación práctica en el entorno urbano. Se verán imágenes dónde se explicitarán cómo se desarrolla un proyecto de diseño, se verán ejemplos reales de sistemas señaléticos y los asistentes desarrollarán un sistema tipo.

20 conceptos para desarrollar emprendimientos de diseño exitosos

Mario Spina
[ redargenta ediciones - Argentina]

Se abordan temas que tienen que ver con el emprendimiento, su planificación y el desarrollo personal del emprendedor, en donde lo que se propone es que el concurrente conozca acerca de la importancia del modelo de negocios comprendido dentro del modelo de vida.

Ciudad & diseño

maria Elisa Espeche | MAría Eugenia Alonso
[ Magyco - Argentina]

La ciudad es esencialmente comunicación. Sus habitantes perciben e interactúan con el ecosistema marcario, en donde los mensajes producidos son decodificados en el contexto de sus paisajes, sus calles, etc. Diferentes carteles comerciales coexisten en el casco comercial de una ciudad, son la forma de expresión tangible de los mensajes gráficos. El análisis visual de estas marcas comerciales puede aproximar a las formas gráficas que estructurarán las prácticas, las percepciones colectivas e impregnarán de sentido al ciudadano.

Claves para impulsar nuestra actividad II

Ricardo Acosta García
[ Acosta García - Argentina]

Obteniendo y manejando clientes. Claves para conseguir clientes, presentarles trabajos y negociar con ellos.

Comunicação empresarial em uma empresa pública de pesquisa

Silvana Buriol
[ EMBRAPA - Empresa Brasileira de Pesquisa Agropecuária - Brasil]

Abordar a temática Comunicação Empresarial em uma empresa pública de pesquisa agropecuária. Abordará a forma como deve ser trabalhada a comunicação para os diversos públicos atingidos pela instituição: interno (empregados e familiares) externo ( agricultures, estudantes, agrônomos, técnicos agrícolas, cooperativas, universidades e sociedade em geral) e imprensa.

Con una pizca de diseño: Estudio sobre gastronomía

Zina Maria Saldarriaga Plaza
[ Faceta Tornasol - Colombia]

Trabajo de investigación que busca desde la lectura sensible de la vida cotidiana de un territorio, generar nuevas rutas de acción para el diseño gráfico.

Cuando el diseño gráfico se mueve, aparece el Motion Graphics

Carlos Guillermo Andreau
[ Free Lance - Argentina]

En los últimos años las imágenes en movimiento fueron ganando espacios sobre las imágenes estáticas, comenzando desde los títulos del cine, hasta llegar a Internet, sin dejar de lado la televisión. ¿Qué sabemos realmente del Motion Graphics, además de lo que vemos? ¿Qué sabemos acerca de las bases teóricas, sobre los elementos que lo componen, su historia y su impacto sobre las otras disciplinas que lo integran?. Repasar la historia y plantear algunas preguntas sobre su relación con diferentes disciplinas es el objetivo que persigue esta conferencia.

Descubriendo Photoshop CS5

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

La actual versión del programa más utilizado en el retoque fotográfico, dio un paso adelante hacia el futuro de las imágenes audiovisuales, incorporando en esta nueva versión, el manejo de elementos 3D, así como la edición de videos. Pero no solamente con la nueva tecnología nos asombra Photoshop CS5, ya que también esta nueva versión ha realizado muchas modificaciones en los comandos y las herramientas tradicionales. Ejemplos prácticos de varias de estas novedades aplicadas a ejemplos concretos de nuestro día a día.

Diseño; el arte de mentir

César Sagredo
[ UTC Inacap - Chile]

Sin duda alguna el diseño, su uso y materialización, se relaciona con la forma de ver y entender el mundo. En este sentido, podemos aseverar que el Diseño es reflejo de la cultura en la cual está inserto. Es entonces un modo de replicar la realidad y plasmar lo que consideramos válido, aceptado y compartido por la comunidad que usa de éste. Sin embargo, existe un área del diseño que funciona de manera globalizada, con códigos transversales, y efectos comunicacionales que crean una “realidad” al menos cuestionable.

Duros de matar. Mito-palabras de diseño

Gustavo Adolfo Valdés de León
[ Universidad de Palermo - Argentina]

En el discurso académico del Diseño se ha instalado, impunemente, un conjunto de términos desgajados de su contexto lo que ha terminado por convertirlos en mito-palabras, inmunes -gracias a su repetición ritual en las aulas- al paso del tiempo. En esta conferencia nos proponemos pasar por las armas de la crítica y de la razón a algunos de dichos términos, tales como "isotipo", "emisor/receptor", "Bauhaus", "código", entre otros, a sabiendas que se trata de sujetos de cuidado y "duros de matar".

El departamento de diseño en una empresa de seguros

Roberto Vilariño | Patricio Mata Lastra
[ Seguros Rivdavia - Argentina]

Cómo funciona el día a día del departamento de diseño de una compañía de seguros, encargado de elaborar mensajes visuales para satisfacer sus distintas necesidades (publicidad gráfica, folletería, cartelería, memorias y balances, etc.) construyendo así su identidad gráfica. La integración con la Gerencia de Marketing y Relaciones Institucionales. El caso Seguros Rivadavia.

El diseñador como emprendedor en Internet y agente de cambio

martin bernardo vivas
[ Palermo Valley - Argentina]

Con los 15 minutos de fama de la Web 2.0 bordeando el pasado, es hora de analizar, lejos de las buzzwords y la crisis, lo que de verdad quedará en la historia. Un mayor enfoque al cliente/usuario la importancia creciente de la transparencia, la fuerza de las comunidades y la simplificación de procesos son sólo algunos de los grandes cambios estructurales que se empiezan a ver en todo tipo de ámbitos, desde los blogs personales hasta las grandes empresas, pasando por partidos políticos y medios de comunicación. Esto fue en gran medida ayudado por la nueva generación de diseñadores que combinaron lo visual, la experiencia de usuario y la arquitectura de información con una perspectiva de negocio, y han sabido hacerse valorar.

Gestión de la identidad visual en un organismo estatal

Sandro David Jaurena | María José Gomis
[ Corte Suprema de Justicia de Buenos Aires - Argentina]

Después de analizar la aplicación de un sistema de identidad visual en España, la ciudad Autónoma de Buenos Aires y la provincia de Buenos Aires, he detectado dentro de estas organizaciones públicas aspectos comunes que han de considerarse para obtener una implementación exitosa de un Programa de Identidad Visual. Se intentará develar para todos aquellos que tienen (o tendrán) la responsabilidad de implementar identidad visual en organismos estatales cuales son estas dificultades y cómo tenerlas en cuenta desde la planificación inicial para lograr un resultado con un margen de error mínimo, que permita una ejecución exitosa.

Imagen corporativa

FedeRica Tojo
[ FEDERICA TOJO - Argentina]

Diseñar, crear y analizar las diferentes gamas de Imágenes Corporativas. Aprendizaje de conceptos y características básicas de diseño y creación de Imágenes Corporativas. Posicionarse en el punto exacto del negocio, para que la imagen venda su producto y acompañe a su terminación, aumentado así su oportunidad de venta.

La gráfica como sistema

isabel margarita leal
[ Universidad del Bío Bío - Chile]

El Diseño Gráfico como sistema semiótico. El concepto de semiosfera de Lotman: los conceptos de frontera y núcleo, también su visión de texto, arte y tecnología. Distinguir los aspectos de la disciplina que parecen esenciales de aquellos que son relativos y que, por lo tanto, dependen de procesos culturales o individuales. Interpretar, por el conocimiento histórico de la disciplina, por su forma de ser aplicada, de ser estudiada y aprendida, su dinámica sistémica tanto en su interior, como dentro de un sistema cultural mayor.

La influencia de la gráfica popular mexicana en el diseño gráfico

Gilberto Damián
[ Plan B Diseño y Publicidad, S.C. - México]

Compartir con las nuevas generaciones de diseñadores, las aportaciones que la gráfica popular urbana ha logrado plasmar en el diseño contemporáneo, a través de diversas aplicaciones publicitarias tanto en imagen como en sonido.

Qué lugar ocupa el diseño en la Web 2.0?

Martín Miguel Barceló
[ MediaExperts.com.ar - Argentina]

Desde su nacimiento la Web es un medio en constante expansión dentro del cual van surgiendo día a día nuevos desafíos, nuevas técnicas y nuevas tecnologías para llevar al usuario a un nivel más alto en cada paso, todo esto acompañado por el continuo crecimiento de los lenguajes de programación Web y las herramientas de desarrollo. Qué lugar ocupa el diseño dentro de este ámbito? Cómo se compone el proceso de desarrollo dentro de la Web 2.0 en la cual convivimos y qué prioridad tiene el diseño por sobre las demás cosas?

Branding y marcas

Márcio Miranda de Araujo
[ Instituto Federal de Educação Tecnológica - Brasil]

La ampliación de la mirada de los diseñadores gráficos para desarrollar la construcción de marcas a través del Branding. Los proyectos existentes en el mercado.

Diseño de Tecnologías en Comunicación

Luis Alberto Sorgentini
[ Universidad Nacional de La Plata - Argentina]

La arquitectura de las innovaciones para la comunicación eficiente en un estado de la técnica y la cultura. Comunicación, es un proceso altamente complejo, intervienen tantos elementos que Niklas Luhmann ha llegado a afirmar que su probabilidad sería nula sin medios simbólicamente generalizados. Diseñar Tecnología en comunicación es la puesta a punto de dispositivos lingüísticos, paralingüísticos y prácticas generalizables, con la finalidad de intervenir en el flujo discursivo.

La luz en el diseño del retrato fotográfico

Carlos Alberto Fernández
[ FB Editores - Argentina]

Desde la invención de la fotografía, el retrato siempre fue protagonista. Las diversas formas de iluminación que se fueron aplicando en distintos momentos históricos, su combinación y su adecuación a la tecnología actual, ofrecen una amplia variedad de opciones para nuevas propuestas en el retrato fotográfico.

Laboratorio de introducción a la Realidad Aumentada (parte II)

Héctor Gómez Rodríguez | Antonio Suazo Navia
[ Fenoma Labs - Chile]

Los conocimientos fundamentales para la implementación de aplicaciones AR, tales como modelado low-poly, programación 3D, diseño de interacciones, etc. Como resultado, los participantes experimentarán la realidad aumentada, mediante un ejercicio práctico creado por ellos mismos, interviniendo un espacio físico real en la facultad.

Motion graphics. Pensar en movimiento

Adrian Scurci
[ Ozono - Argentina]

Obtener las bases y fundamentos del lenguaje audiovisual para aprender a interpretar sus códigos. Dirigido a todos aquellos estudiantes y/o profesionales que tengan interés en el mundo del diseño audiovisual, la postproducción y el 3D que deseen ampliar su formación hacia este campo, e incluso personas pertenecientes a otras disciplinas que deseen conocer dicha área del diseño.

Técnicas prácticas para mejorar la forma de bocetar

ARMANDO MARTINEZ DE LA TORRE
[ Universidad Autónoma de Ciudad Juárez - México]

Con mi amplia experiencia en la enseñanza de dibujo de bocetaje a mano alzada de Diseño de Productos de todo tipo, desde artículos simples de oficina, hogar, electrodomésticos, automotriz, joyería, juguetes, muebles, etc. Propongo un taller para aquellos profesionistas ó estudiantes que desean mejorar su técnica para bocetar mediante simples técnicas y consejos, realizar bocetos aparentemente complejos en tiempos mínimos de ejecución; con perspectiva, proporción y volumen (calidades de línea). Para la presentación de Bocetos ó ideas con calidad. Desde la primera actividad en este taller aprenderán de forma rápida a trazar líneas derechitas; y olvidarse de tratar de dibujar los objetos en perspectivas isométricas que dan un aspecto más rígido cuando podemos tener otras formas de dibujarlos más simples y prácticas; y en qué tipo de formas es recomendable bocetar isométricamente. Motivo de este taller.

Video Arte & Cultura Queer

Erica Valeria Koleff | ROMINA MARTINEZ
[ IUNA - Argentina]

El arte es una herramienta privilegiada para pensar y producir cambios sociales; por eso, es esencialmente afín al espíritu queer que enfrentado a los patrones culturales hegemónicos, supone un espacio de expresión donde estética y política se fusionan para dar lugar a un activismo desobediente, de transformaciones culturales e institucionales para lograr la inclusión social y la igualdad civil de personas estigmatizadas, discriminadas, perseguidas, reprimidas y excluidas. Es por eso que el objetivo de este taller es poner práctica esta forma de resistencia, mediante la realización de un video-minuto, por equipo, para su posterior proyección y debate.

Análisis del desarrollo de carteles con pertinencia social en latinoamerica

Amarilis Elías
[ UNIVERSIDAD DEL ZULIA - Venezuela]

Se presenta el análisis del trabajo de diseñadores Latinoamericanos que han volcado sus propuestas al desarrollo de carteles con pertinencia social. Estos presentan calidad estética, buen manejo del medio expresivo con que se vienen realizando, ganándose un puesto primordial en las creaciones visuales del ámbito mundial, por poseer un concepto claro y saber qué es lo que se quiere decir y a quien va dirigido el mensaje, lleva implícita la concientización de la ciudadanía, en áreas prioritarias que están desarrollando problemáticas que afectan a grupos de la sociedad, con la finalidad de buscar su pronta solución.

Aproximación al diseño intercultural desde la fotografía documental. El caso Porfía del sur

Jaime Ramírez - Cotal
[ Cómodo, tienda de diseño - Chile]

Conclusiones del proyecto de fotografía documental “Porfía del Sur”, desarrollado para la difusión en Derechos Culturales de comunidades Lafkenches (etnia originaria de Chile). Los alcances y posibilidades de intervención que la Comunicación Visual ofrece al Diseño Gráfico en contextos interculturales, asociados a la diversidad y a realidades culturales distintas a las del diseñador, donde el producto de diseño no solamente responde a las necesidades técnicas de Comunicación Visual, sino que además, debe ser validado por ambas culturas para no ejercer ‘violencia cultural’, cumpliendo con soportes eficaces y útiles.

Comunicación institucional gráfica: análisis de la Universidad Nacional de Quilmes

Marcelo Cagna | Evelyn Manuli
[ Universidad Nacional de Quilmes - Argentina]

Análisis de las singularidades que se dan en la Comunicación Institucional Gráfica de una universidad pública, focalizando en el caso particular de la Universidad Nacional de Quilmes.

Customización de productos en China

Mariana Bellido
[ X4 Corp. - Argentina]

Un panorma de la incidencia cada vez mayor del gigante asiático en el resto del mundo, y sobre todo en el ámbito del diseño como productores número 1 de todo lo que puede verse hoy en el mercado y se verá en los próximos años. Cómo comunicarse y lograr un óptimo resultado sin frustraciones.

Digitalização, transversalidade, ubiqüidade e o laboratório interdisciplinar possível.

Leonardo G. Oliveira Gomes
[ Ponto Desenvolvimento de Produto Ltda - Brasil]

Diálogo e negociação sobre algumas mudanças conceituais na forma de interpretar o desenvolvimento do produto na totalidade de seu ciclo de vida sob a ótica da informação, suas transformações, relações e formas adquiridas.

Gestão da Marca: Um Modelo Prático para a Sustentabilidade

Rosana Sacchet | Rosana Sacchet
[ BLISS MARKETING - Brasil]

O Modelo BRADING BLISS utilizou como inspiração o conceito do Triple Botton Line, adaptando o Tripé da Sustentabilidade para o 'branding'. Os 3 P's para a gestão da marca sustentável foram traduzidos da seguinte forma: profit/saúde financeira; people/públicos internos e externos e planet/mercado global. O Modelo foi denominado Branding Bliss por visar o bem comum, já que a empresa, o mercado, as pessoas (públicos) e o planeta pertencem a um único sistema.

Investigar en Diseño

veronica devalle
[ CONICET. Profesora UP - Argentina]

La diferencia entre la actualización de información y la producción de conocimiento en las disciplinas proyectuales. Se partirá de una distinción entre problema de la realidad y problema del conocimiento, que marca –entre otras cuestiones- la diferencia entre un trabajo de grado y otro de maestría y doctorado. Se reflexionará acerca de la existencia del pasaje de un problema que busca una solución de índole proyectual a otro tipo de problema: la problematización de los conceptos, las teorías, las metodologías y las formas de intervención del proyectista en el mundo.

La palabra poética, origen y destino

Federico eduardo Sanchez villaseca
[ Universidad Diego Portales - Chile]

Se pretende generar una reflexión crítica en torno al potencial comunicante de la palabra poética como origen y destino en los procesos de proyectación. Proponer que desde la palabra se construye el lenguaje y como tal la faena del diseñador en cualquiera de sus expresiones. A su vez, postular al diseño como disciplina heroica, asumiendo su capacidad de creación de mundo.

Las relaciones peligrosas: diseñadores gráficos y editores

Juan Cruz Gonella
[ Brand Developers - Argentina]

Las respectivas experticias de diseñadores gráficos y editores se cruzan permanentemente. Las particulares idiosincrasias que vienen adheridas a sus actividades también. ¿Por qué sucede esto? ¿Cuál es la génesis de esta confrontación? ¿Hay solución?

Publicidade em Coberturas Arquitectónicas com Aplicação de Tintas Interactivas

Jorge Neves
[ Universidade do Minho - Portugal]

Aproveitando os substratos usados nas coberturas arquitectónicas pretende-se com este trabalho criar novos produtos de publicidade exterior, conceptualizando graficamente Outdoors capazes de transmitir mensagens diferentes ao longo do dia, tendo como base a utilização de tintas à base de pigmentos interactivos com o ambiente. Pretende-se também desenvolver todas as condições tecnológicas e laboratoriais que nos permitam a sua produção, através da estamparia digital. Além da exposição da tecnologia em causa é dada especial ênfase a uma proposta de um processo completo de Resposta Rápida e Personalizada para a concepção do espaço publicitário e ao estudo feito à resistência à degradação.

¿Cómo nace un objeto cultural? Caso Terrorismo Gráfico museo postal movil

Adrián Candelmi
[ Universidad de Palermo - Argentina]

En el año 2004 lanzamos al mercado una publicación única en su tipo y especie: Terrorismo Gráfico Revista Postal. Una colección de postales temáticas, presentadas en forma periódica, bajo un mismo concepto creativo. Que por su periodicidad, pauta publicitaria y desarrollo específico, debió clasificarse dentro del rubro “revistas”. 5 años después, proponemos nuestra propia RE/EVOLUCION. Dejamos de ser la primer revista postal para transformarnos en algo más: el PRIMER Museo Postal Móvil de la República Argentina y del mundo. TERRORISMO GRAFICO MUSEO POSTAL MOVIL es algo nuevo para el mercado editorial, en donde las secciones se transforman en “salas”. En donde la calidad logra niveles internacionales. En donde conviven (desde la Argentina) artistas de primer nivel de acá y de todo el mundo. En donde el objeto mismo se resignifica, dejando de ser únicamente portador de las postales, para comunicar desde su todo conceptual. Un objeto cultural nacional que busca trascender (todas) las fronteras.

¿Símbolos patrios o solo un saludo a la bandera?

Marianella León Castro | Rafael Vivanco
[ Universidad San Ignacio de Loyola - Perú]

Crítica constructiva al diseño de los Símbolos Patrios peruanos y propuesta de creación, a través de la investigación y el arte, de una nueva bandera, escudo, escarapela e himno acordes con el actual orgullo nacional, tomando como referentes los íconos y símbolos que han adquirido connotaciones propias y que se han constituido como dignos representantes de la diversidad multicultural de Perú. La evolución y desarrollo del país demandan concepciones modernas e inclusivas y también pensar en el Perú, soñar con la Identidad Nacional Peruana: El diseño hecho ficción.

Capa de revista: um puzzle de difícil solução

MILENA FISCHER
[ Nó! Design de Conteúdo - Brasil]

Como nasce a capa de uma revista? O que é mais importante, foto, texto, o conjunto, uma chamada (texto) polêmica? Os elementos se misturam à frente do editor como um puzzle, e é preciso ter em mente uma série de fatores para organizar esses elementos de forma que se encaixem e vendam a revista.

Design de Interfaces: A Tecnologia como Fator Limitante

Marshal Lauzer
[ Feevale - Brasil]

Uma analise da evolucao do Desenho de Interfaces gráficas em sites da WWW, no período de 1996 a 2008, tendo em vista a interferência dos recursos tecnológicos no resultado final destes desenhos. Desde o início da internet, o resultado final das interfaces gráficas (seus leiautes) sempre foram baseados nas limitacoes impostas pelas tecnologias disponíveis naquele período. Desta forma, os leiautes apresentados não seriam o que os designers queriam apresentar, e sim o que era possível, tendo em vista as condições tecnológicas disponíveis.

Diseño de productos digitales educativos

Luis Alberto Lesmes | Oscar Javier Cardozo
[ Universidad Autonoma de Colombia - Colombia]

Propuesta metodológica que orienta sobre el diseño de productos digitales educativos desde un enfoque pedagógico pero con una mirada de diseñador. Establece una serie de pautas a seguir, reconociendo principios, orientaciones y necesidades propias de este proceso. Las ideas expuestas hacen parte de un proyecto de investigación que desarrolla elementos digitales multimedia para la enseñanza del diseño industrial.

Diseño gráfico y lecturabilidad. Algunos ejemplos de intervención editorial en libros para niños

Diego Fernando Barros
[ Grupo Editor Aique-Larousse - Argentina]

En el amplio conjunto de intervenciones editoriales de que es objeto un libro a lo largo de su complejo proceso de producción, las relacionadas con el diseño gráfico y, particularmente, las que tienen que ver con la relación texto-imagen resultan decisivas. Sin embargo, en el caso de libros destinados a niños, estas decisiones son las que pueden poner a prueba, de manera crucial, una eficaz lecturabilidad por parte de los lectores a los que el material está destinado.

Échale la culpa al branding. Diseño y conceptualización de marcas que cautiven

NICOLAS JAVIER SARQUIS
[ OXFORD AGENCIA DE PUBLICIDAD - Argentina]

Existen personas que a lo largo de su peregrinaje social despiertan inmumerables respuestas emocionales en las demás personas, generando confianza, fidelidad, identificación, admiración, deseo. Existen también personas que pasan inadvertidas. Con las marcas sucede lo mismo. En el entorno semiótico, las marcas tienen la posibilidad de generar un vínculo tal que no sólo produzca una relación exitosa semiótica y comercial, sino también emocional. Ésta es la máxima aspiración de una marca. El Branding emocional es el instrumento para hacer nacer y desarrollar una marca memorable y amada por las personas. El diseñador tiene el desafío profesional de comenzar a manejarlo con efectividad.

Gestión estratégica de marcas de diseño

Elda Llamas
[ Universidad de Palermo - UCES - Argentina]

Las marcas de diseño, que difieren en algunos aspectos de las marcas de consumo, requieren de un enfoque estratégico propio para gestionar con éxito su valor competitivo o equidad de marca. Emprendimientos de diseño y diseñadores, enfrentan el desafío de asegurar la competitividad, la vigencia y la rentabilidad de su marca a través del tiempo. Una perspectiva que proporciona instrumentos de gestión para medir y controlar la transición de la marca gráfica a equidad de marca al ingresar en el juego del mercado.

Interfaces gráficas de ambientes virtuais de aprendizagem e interatividade

Felipe Stanque Machado Junior
[ UNOCHAPECÓ - UNIVERSIDADE COMUNITÁRIA DA REGIÃO DE CHAPECÓ - Brasil]

Discussão e os resultados de uma pesquisa sobre as implicações do design gráfico das interfaces de Ambientes Virtuais de Aprendizagem (AVA) utilizados na educação a distância. A qualidade da comunicação visual oferecida por um AVA influi diretamente na quantidade e na qualidade das interações on-line e, assim, a conferência permitirá refletir sobre como a interatividade pode ser intensificada pelo tipo de comunicação visual educacional da interface de um AVA. A avaliação da interface do AVA Moodle mostra como interfaces gráficas adequadas contribuem para estratégias didáticas que estimulem as interações on-line.

La realidad social a través de una mirada latinoamericana: ONAIRE (colectivo gráfico)

MARIANA ALEJANDRA CAMPO LAGORIO | MARIEL LAURA Billinghurst | Gabriel M lopatín | gabriel mahia | SEBASTIAN PUY | NATALIA MONICA VOLPE
[ Grupo ONAIRE - Argentina]

El desarrollo del diseño gráfico a través del trabajo colectivo, siempre en búsqueda de un lenguaje que represente a nuestra sociedad, un lenguaje latinoamericano. Tomando como tema principal el diseño de la historia y la realidad, a través de una mirada crítica del contexto y de la realidad social que nos toca vivir , ya que, citando a Paris Clavel, el diseño cobra sentido si persigue un objetivo social, este con su capacidad de expresión simbólica puede fomentar el conocimiento y cuestionamiento de los problemas que aquejan a nuestra sociedad.

Realidades gráficas de un mundo versátil

Jose Luis Piriz
[ Comercio Digital Bolivia - Bolivia]

En la composición gráfica convencional, el elemento esencial es el mensaje a interpretar. En este entendido, el diseñador gráfico no puede ser más el hacedor del mensaje, sino su más influyente intérprete.

Señalización vial propagandística, no informativa. Rojo vs. azul

Amarilis Elías | SONIA ATENCIO | JUAN PABLO LINARES
[ UNIVERSIDAD DEL ZULIA - Venezuela]

Se describe la problemática que se vive en Venezuela desde hace una década, respecto al uso descarado de los soportes de señalización vial con fines propagandísticos. Específicamente en la ciudad de Maracaibo, se desarrolla una batalla entre entes gubernamentales por la atención del conductor y el peatón, menguando el carácter estrictamente informativo que debieran tener estos módulos. Análisis desde la perspectiva del Manual Interamericano de Dispositivos para el Control de Tránsito en Calles y Carreteras y el libro Señalética del comunicólogo español Joan Costa.

Señor Matisse, ¿Me tira un idea?

Omar Tiraboschi
[ Universidades de Palermo, Austral y Católica de Buenos Aires - Argentina]

Cómo el Arte ha influenciado a la Publicidad y el Diseño en muchas de sus manifestaciones y recíprocamente. Recopilación de ejemplos de muy diverso origen que lo atestiguan y pone de manifiesto los límites muy sutiles entre los campos de una y otra actividad. Y refleja como históricamente quienes ejercen una y otra actividad se han desarrollado también en las otras enriqueciéndose mutuamente.

Armado de originales de arte y seguimiento de imprenta

Adriana Laura Meldini | Mariana Hombria
[ Contraste Creativo - Argentina]

Comprender el proceso por el que pasará la pieza gráfica que permita evaluar factores como la calidad y la economía del trabajo finalizado, analizando y evaluando cuales son los sistemas, programas y papeles más adecuados para cada proyecto. Comprensión del lenguaje para aplicarlo con idoneidad, y tratar de reducir los riesgos e inconvenientes que puedan presentarse al momento de reproducir un pieza gráfica.

Creatividad: ideas y formatos para lograr impacto y resultados [Espacio AMDIA]

Ezequiel Zamagni | Natalia Cerain | Hernán Pueyrredon
[ Rapp Argentina - Argentina]

En el marketing directo, la creatividad es una herramienta clave. Es esencial el impacto, y trabajar en formatos originales e innovadores es una forma de lograrlo.

Extreme MakeOver. Adobe® Photoshop®.

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Consejos y trucos de las técnicas más populares que utilizan los profesionales del retoque fotográfico, se mostrará como retocar personas con el software líder en la edición de imágenes digitales Adobe® Photoshop®. Se verán las distintas técnicas que se utilizan para corregir defectos en la piel, quitar arrugas, cambiar el color de ojos o cabello, adelgazar personas o realizar pequeñas “cirugías” digitales de nariz entre otros secretos revelados. Se presentarán sofisticados procesos de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, Filtros, Automatización de tareas, nuevas herramientas de producción, etc.

GAG 1 Creatividad para el Humor Publicitario gráfico

Carlos Sánchez
[ TOTAL AUSTRAL - Argentina]

Un marco teórico práctico básico para iniciar a los asistentes en la génesis del humor publicitario (en este caso, gráfico).Se trata de un encuentro Taller dividido en 2 partes, para trabajar con creativos publicitarios, redactores, diseñadores y público en general, interesado en la semiótica del humor.

Obrero del diseño

Gonzalo Esquivel
[ K I Z I O - Chile]

Aventuras y peripecias de un diseñador gráfico que debe desdoblar y reinventar cada vez su oficio para transformarse en un multidiseñador, ese mártir del diseño que crea el concepto, la presentación que lo vende, diseña escenario, hace los originales, monta, desmonta, etc. Hablemos sobre cómo dejar de ser “artistas” y convertirnos en ”obreros del diseño”.

Os Signos Identificadores Gráficos: Investigação, Design e Implementação

António carlos Camilo Correia de Lacerda
[ Universidade do Algarve - Portugal]

Demonstrar os conceitos e o poder das Marcas Gráficas e algumas ferramentas e metodologias de intervenção para uma melhor construção de Sistemas de Identidade Visual.

Sticker Art: EXS 09

Jair Guilherme Cordeiro
[ Expo Stickers - Brasil]

Através do conhecimento adquirido principalmente com a realização da Expo Stickers 2008, a oficina "Sticker Art: EXS 09" busca mostrar como foi o evento passado, como será o próximo e também contribuir com a divulgação dessa jovem modalidade artística. Com papel adesivo, caneta e tesoura, um novo sticker surge e então parte rumo às ruas de um grande centro urbano. Em vários casos, não apenas um grande centro, mas um novo continente é conhecido, após uma longa viagem dentro de um pequeno envelope.

Aplicações Multimídia sobre História do Design Gráfico

Ana Maria Rebello
[ Universidade Estacio de Sá - Brasil]

Para promover interesse por História do Design Gráfico foram desenvolvidas aplicações multimídia interativas de caráter exploratório e implementada ação multidisciplinar entre Historia do Design Gráfico e Multimídia e Interação Humano-Computador. Durante o projeto, alunos desenvolveram pesquisa iconográfica e de conteúdo sobre tendências culturais e contextos sociais que condicionaram o desenvolvimento histórico do design gráfico. Buscaram alternativas para representação multimidiática das informações, discutiram modelos de interação e respectivos objetivos. Aplicaram os conhecimentos das duas disciplinas realizando livres experimentações, integrando ainda conceitos de outras disciplinas.

Art Director - El rol profesional del nuevo diseñador

Gustavo Lento Navarro
[ Universidad de Palermo - Argentina]

El Art Director como figura del nuevo diseñador requiere de una formación plural en el rango de estudio de la imagen, la comunicación, el producto y el mercado. Se presentará el criterio para el desarrollo de producto que pueda competir en el mercado internacional, que pueda distinguirse y tener visibilidad para lograr éxito en su promoción y venta.

Cómo impacta en el escenario Web 2.0 la gestión de nuestros documentos PDF’s?

Gabriel Menta
[ Acroworld 2.0 & Squoosh - Argentina]

Los grandes cambios que sufre la Web 2.0 y cómo todos nuestros archivos, en especial los de formato PDF, pueden adaptarse a esta nueva forma de transmitir y compartir Información.

Comunicación en la Web 2.0

alejandro palma
[ Duoc Uc, sede san andres - Argentina]

Cómo funciona el esquema participativo en la internet 2.0. Dónde y cómo está fluyendo la información, cuáles son las ventajas y cómo los diseñadores gráficos podemos afrontar este tema que está revolucionando las comunicaciones.

Customer for life: generando relación a largo plazo [Espacio AMDIA]

Marta Cruz | Rocío Posadas
[ MRM WORLDWIDE - Argentina]

Entendiendo los desafíos que nos impone la generación de los que crecieron en la era de internet, podemos producir resultados sorprendentes a la hora de lanzar nuevos productos. Generar una experiencia atrapante con los futuros usuarios de nuestros productos no es tarea sencilla. Pero se puede lograr si nos animamos a experimentar, jugar, interactuar, compartir y desafiar a nuestros futuros clientes.

Diseño comunicacional de valores (billetes)

FRANCISCO JULIO BELLIZZI
[ CASA DE MONERA S.E. - Argentina]

Se observará "El Diseño de Valor" desde la operación conjunta de todas sus partes, pero se discutirá cómo el Diseño se ve condicionado por la seguridad y también por el hecho intencional y comunicacional de una determinada sociedad en un determinado tiempo. Hoy en el Campo de "el valor", el Diseño encuentra caminos que convergen entre la técnica y lo ilustrativo, pero suma el concepto de mensaje. El análisis y las comparaciones pertinentes se realizarán sobre piezas de diseño de valor: Billetes de la mayoría de los países de América latina.

Diseño de interacción en Brasil: una profesión en formación

Erico Fernandes Fileno
[ Universidade Positivo - Design Centrado no Usuário - Brasil - Brasil]

El trabajo del diseñador está conociendo nuevas posibilidades. Nuevos caminos están siendo creados y el diseño de interacción es uno. El diseñador de interacción dentro de un instituto de investigación aplicado a las industrias y al mercado.

Diseño Editorial: El Rediseño del diario cordobés La Voz del Interior

Miguel De Lorenzi
[ - - Argentina]

La Voz del Interior, desde el caliente al reino de lo digital. El diario cordobés, uno de los más importantes del interior de Argentina, inicia a mediados de los 80 un proceso de reconversión técnica que fue acompañado de rediseños de sus cánones gráficos y editoriales. Estos se realizaron en 1982, 1995 y 2001. En 1982 los cambios se produjeron con personal interno; en 1995 el reconocido diseñador editorial Mario García capitaneó el proceso. En 2001 La Voz del Interior adoptó el formato de 50 pulgadas acompañado de una nueva apuesta gráfica; en esta oportunidad estuvo al frente Alberto Torregrosa de reconocida trayectoria en España.

Diseño editorial: entre corondeles y tipos

Daniel Ghinaglia
[ EL Universal - Venezuela]

Las principales características de los medios editoriales [Revistas, periódicos y libros] y los elementos -conceptuales, tipográficos, cromáticos y técnicos- relacionados con el desarrollo de todo el material editorial.

El poder al pueblo. Customer Empowerment [Espacio AMDIA]

Mary Teahan
[ CP Comunicación Proximity - Argentina]

El fenómeno de Customer Empowerment y qué significa para el Marketing. Ahora el poder en los mercados ha pasado a los clientes gracias a los nuevos medios de comunicación interactivos. La Web está repleta de contenido generado por los usuarios y las empresas anunciantes están empleando avisos creados por sus mismos clientes. Pero ¿qué significados profundos tiene esto para nuestra manera de hacer el marketing? Blogs, vlogs, wikis, RSS, Twitter, redes sociales: ¿cómo los están usando los marketineros más avanzados del mundo para enfrentar el desafío y qué tiene todo esto que ver con el marketing directo e interactivo?

Encuentros Cercanos Del 3D Tipo

Ivan Castro
[ Aire Academia - Guatemala]

Un camino fácil en el 3D para quien desee lograr imágenes hiperrealistas enfocándose en dos áreas importantes: textura e iluminación. Introducción al 3D, herramientas del 3D actual, los extraterrestres en el cine, modelado versus render, técnicas de texturas aplicadas al 3D, iluminación 3D tradicional, técnicas de iluminación fotorealista, el Caos y el realismo.

Historia de la tipografía en Uruguay

Vicente Lamónaca | Gustavo Wojciechowski
[ Taller de COmunicación SRL - Uruguay]

Recorrido por la historia de la tipografía en el Uruguay. Desde los comienzos hasta nuestros días y sus posibles escenarios futuros a la luz del nuevo movimiento tipográfico nacional. La importancia de las nuevas tecnologías en el desarrollo y la difusión de las actividades nacionales en el contexto regional y la inserción en lo global. Aspectos formales, educativos, políticos, comerciales, etc.

Ni bueno, ni malo, ni feo. Guapo.

Esteban Ibarra
[ Guapo - Argentina]

Desde el concepto al diseño. Cómo se busca el valor agregado a una idea y como se vincula a cuestiones estéticas, creativas y de diseño. Como superar obstáculos con una sola herramienta: el concepto.

O mítico e o onírico no imaginário gráfico do mangá

Mônica Lima de Faria
[ Universidade Federal de Pelotas - Brasil]

O presente trabalho trata de um estudo sobre os mangás (histórias em quadrinhos japonesas), como um meio de comunicação visual e expressão gráfica, e o imaginário referente a este objeto. No estudo sobre o imaginário, são enfocadas duas categorias que, segundo Malrieu (1996), o constituem: o mítico e o onírico. Trata-se de uma monografia de conclusão do curso de especialização em Expressão Gráfica da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da PUCRS.

Querer es Poder. Experiencia en el Diseño de una publicación digital gratuita

Gelbert Alfonso Santamaria
[ atlantis 3d estudio diseño ltda. - Colombia]

Como el diseño parte de los sueños y cómo hacer para que estos se hagan realidad, basado en la experiencia de creación de la publicación digital gratuita GEN D Simplemente lo tienes.

Vida y relaciones de una galería de arte no convencional

Constanza Martinez | Grace Bayala | Aglaia Montero
[ mucha tela - Argentina]

Cuando se transita un camino no común siempre es interesante relatar la experiencia. Éste es el caso de Muchatela y de la creación de una galería “diferente” ideada como un costurero gigante en donde conviven miles de elementos en un prodigioso y sugestivo desorden armónico. Comunicar cómo se construye y diseña una marca y la estructuración de un espacio de arte concebido con parámetros distintos resulta ser muy válido porque genera una visión de un arte capaz de incluir materiales no convencionales, artistas más creativos y obras de características especiales. La presencia del arte textil, la inserción en el medio y sus repercusiones son elementos de impacto interesantes para compartir así como el desarrollo de emprendimientos artísticos con proyección local, nacional e internacional.

Animación en Videojuegos

Augusto Petrone
[ Three Melons - Argentina]

Un recorrido por las técnicas de animación tradicional y las nuevas formas de animar tanto 2D como 3D en videojuegos.

Casos de emprendedores en el diseño

Mario Spina
[ redargenta ediciones - Argentina]

Ver como otros diseñadores llevaron adelante su “idea” transformándola en una “oportunidad de negocios”. En base a casos reales, o modelos de rol, conocer los aspectos determinantes para el éxito de un emprendimiento relacionado con el diseño.

Diseño de visuales para artistas o shows

Esteban Luis CHACIN OVIOL
[ ATARRAYA Buró Creativo - Venezuela]

Dentro de las ramas generales de la profesión del diseño, van creciendo otras con su propia identidad y características. Tal es el caso del diseño de visuales, para artistas, bandas, conciertos o shows en vivo. Con sus casos particulares, escenarios diferentes, versatilidad, parámetros, maneras de comunicar y formas de ejecución, se ha convertido en un diseño bastante complejo y de continuo cambio.

El diseño gráfico en los mercados locales y regionales

Pedro Tissier | Santiago Benavidez | Sebastian Angel Rizzardi
[ Nomade Comunicacion Visual - Argentina]

Paneo regional de la actividad del diseño y su expectativa como mercado en expansión dentro de una franja de menores recursos y actividades colectivas y culturales. Cómo abrir nuevos mercados dentro de una economía regional. Trabajos de integración con actividades de la Universidad Nacional del Centro, Área Secretaria de Cultura–Tandil Bs. As.

El trazo

Christian Schrader Valencia
[ Universidad Jorge Tadeo Lozano - Colombia]

Tres temas fundamentales para el ejercicio del Diseño Gráfico: el trazo, la creatividad y el ensamble de objetos. Pocas manifestaciones del hombre reflejan tan fielmente su personalidad: el trazo expresado en la escritura, el dibujo y el Diseño: líneas y trazos son la energía pura del movimiento armónico, representadas con la pasión del ser y la revelación del Espíritu: el trazo es diseño en cuerpo y alma. Reutilizar objetos y ensamblarlos en la construcción de nuevas formas, es crear obras cuyo diseño es el producto de la interacción armónica que dan vida a instalaciones iluminadas.

Envases - Construyendo la marca desde el Packaging

karina terribile
[ sweetsa - Argentina]

Panorama general sobre el desarrollo y producción de imagen en envases para golosinas, desde las cualidades comunicativas del producto. Presentación de procesos creativos y desarrollos de artes para impresión de packaging; exposición colectiva de trabajos (las artes) para impresión en los sistemas offset, flexo y huecograbado de impresión.

La Duplicidad en el mensaje gráfico

M. Parvez Mohsin
[ St. John's University - Estados Unidos]

El diseño gráfico posee la capacidad de generar un cambio social positivo y sólo bajo la presión que genera la gran responsabilidad del trabajo del diseñador, el mismo puede influir y generar un impacto en las vidas de los demás, a medida que creamos un diseño que sea sustentable y socialmente consciente de la diversidad que existe en el mundo. La creación de un diseño efectivo y funcional es la de concebir una metodología que pueda operar como un idioma universal, y que puede sobrevivir a los auspicios de cualquier idioma en particular.

Las marcas. Puro cuento.

Marcelo Sapoznik
[ UP / UBA / AAM / Experto en Marcas|IDP - Argentina]

Una buena historia siempre es atractiva. Las historias movilizan a la sociedad, inspiran, atrapan y producen cambios cuando son contadas una y otra vez. Cada marca tiene el potencial de contra una historia. Algunas marcas son más literales que otras en la forma en que narran sus historias. Otras construyen su historia de manera activa en la mente del consumidor o en la comunidad en la que participan. Comprender los mecanismos de la narrativa marcaria puede ser la clave para el gerenciamiento estratégico de una marca a través del tiempo de manera exitosa.

Metodologías y procesos en diseño editorial [Espacio Digital Design]

Flavio Burstein
[ Argentina]

Se explican los distintos procesos y metodologías en campo del diseño editorial. Optimización de los recursos, interacción entre los eslabones de la cadena de producción, resultados concretos, etc.

Panorama tipográfico en Argentina y la región

Miguel Catopodis | Pablo Cosgaya | Jose Scaglione
[ Asociación Tipográfica Internacional - Argentina]

Una descripción de las principales actividades desarrolladas por los tipógrafos argentinos en su país y en el mundo. Actividad académica en Argentina. Presentación del proyecto de directorio de la enseñanza de tipografía en las carreras de Diseño Gráfico. Proyectos de investigación y de extensión en curso. Proyectos profesionales recientes que utilizan tipografía diseñada en Argentina. Licencias, licencias no comerciales, uso de tipografías adquiridas legalmente. Información sobre fundidoras. Próximas actividades y eventos tipográficos. Presentación de la conferencia de ATypI en México, Tipos Latinos 2010, Premio Nacional de Tipografía en Uruguay, etc.

Prueba de desempeño de productos

Federico Paterson
[ INTI - Argentina]

Estas pruebas buscan acercar al consumidor toda la información necesaria para que éste pueda realizar una correcta comparación, selección y compra de productos. Las empresas definen qué características y prestaciones brindará el producto, qué información transmitir y cómo hacerlo. El diseño constituye el instrumento adecuado para desarrollar el producto, y disponer la información de manera tal que genere niveles de lectura para poder así comunicar de un modo directo aquellos datos que se desea destacar. Entre sus objetivos se destaca aquel de concientizar a la comunidad acerca de las normas de calidad y seguridad que los productos de consumo masivo deben cumplir, difundiendo información que oriente hacia una mejor elección de compra, en resguardo del bienestar.

Retoque de personas

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Consejos y trucos de las técnicas más populares que utilizan los profesionales del retoque fotográfico. Se mostrará cómo retocar personas con el software líder en la edición de imágenes digitales Adobe® Photoshop®. Se verán las distintas técnicas que se utilizan para corregir defectos en la piel, quitar arrugas, cambiar el color de ojos o cabello, adelgazar personas o realizar pequeñas “cirugías” digitales de nariz, entre otros secretos revelados. Además se presentarán sofisticados procesos de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, Filtros, Automatización de tareas, nuevas herramientas de producción, etc.

Retoque digital con Photoshop CS5 [Espacio Digital Design]

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Las principales técnicas de retoque digital a través del uso profesional de las herramientas involucradas en ese proceso, así como los ajustes necesarios para lograr un perfecto equilibrio de color, una de las mayores problemáticas en el retoque fotográfico. Se conocerán las nuevas herramientas presentadas en Photoshop CS5, así como las opciones equivalentes en versiones anteriores, destacándose principalmente el proceso de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, nuevas herramientas de producción, automatización de tareas, filtros, etc.

Web 2.0: usando webstandards no desenvolvimento de sites web

Marshal Lauzer
[ Feevale - Brasil]

O termo Web 2.0 foi usado pela primeira vez em 2004 como nome de uma série de conferências sobre o tema, popularizando-se rapidamente a partir de então. Tratou-se de uma constatacão de que as empresas que conseguiram se manter através da crise da Internet possuíam características comuns entre si, o que criou uma série de conceitos agrupados que formam o que chamamos Web 2.0. Nesta conferencia detalhamos estes conceitos e apresentamos algumas das tecnologias usadas neste contexto.

Artefacto educativo mecatrónico para ser utilizado en terapias de tratamiento de las dificultades de aprendizaje

Jorge Molina | Oscar Blanco
[ ula - Venezuela]

El proyecto está basado en el Diseño y elaboración de un producto con características Mecatronicas en sus funciones, destinado a ayudar a superar a los niños del segundo y tercer grado las diferentes dificultades de aprendizaje, se tomo este segmento de la población escolar debido a que representa el primer eslabón de la cadena.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Cómo armar mi portfolio

Angeles Behotegui
[ DiseñoClub - Argentina]

Asesoramiento sobre los ítems mas destacados para la búsqueda profesional exitosa de un diseñador gráfico. Se evaluarán los porfolios de los asistentes que así lo deseen, tanto material digital como carpetas de presentación. Traer trabajos en formato digital en un pendrive. Se respetará el orden de llegada.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Comunicación para diseñar

NESTOR SEXE
[ Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo UBA - Argentina]

Se trta de un Taller conceptual en el ual se desarrolla la aplicación de conceptos comunicacionales a parir de objetos o casos de diseño propuestos por los participantes.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Creación de imágenes para packaging

Marcelo Otero
[ Austria]

Creación de imágenes para packaging de marcas de primera línea de alimentos, productos de limpieza y otros que se basen en la imagen como sostén principal del producto. Ejemplos desde el boceto, la elección de estilo, y el paso a paso hasta lograr la imagen final.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Design e artesanato

Diane Johann | Nicole Verdi
[ Oferenda Objetos e Design - Brasil]

Estimular a criatividade e o entendimento sobre design e artesanato. Aproximação dos alunos à realidade dos acontecimentos do tema abordado através de estudos de casos, análise de trabalhos e desenvolvimento de produto envolvendo a teoria apresentada.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

El diseño de promenades o formas secuenciales arquitectónicas y su aplicación en el diseño de interior

Jorge Eduardo Pokropek | Ana María Cravino
[ LP Arquitectos - Argentina]

La noción de promenade entendida como “paseo arquitectónico” para Le Corbusier, es profundizada por el concepto de “Forma Secuencial Arquitectónica” que podemos definir como “un tipo de forma secuencial cuyas entidades formales pueden consistir en configurados huecos o macizos explícitamente vinculados por una trayectoria espacial trascendente cuya percepción impone un tiempo existencial durante el cual se propone la lectura de una estructura narrativa o argumento que sirva de base a la celebración de ritos o ceremonias sociales”. Su diseño intencionado en función del estímulo de conductas y emociones intensifica la experiencia estética de la arquitectura y el diseño de interior.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

El nuevo origami: módulos y estructuras

Laura AZCOAGA
[ UNGS - Argentina]

Los desarrollos que se han producido en el campo del origami tradicional en los últimos 30 años. El arte de Tomoko Fuse, Miyuki Kawamura y Kunihiko Kasahara. Origami y geometría. Poliedros, conectores y estructuras de papel. Usos en ambientaciones y diseño.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Escenarios productivos y la intervención del diseñador industrial

Verònica Mercer | Luciana Quinteros
[ Mercer.Quinteros - diseño industrial - Argentina]

Analisis del rol del diseñador industrial en el sistema productivo. Observación y reflexión sobre las ventajas y desventajas que existen actualmente en el escenario productivo en Argentina.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Estructuras adaptables aplicadas al diseño y la arquitectura

RICARDO FRANCO MEDINA
[ Universidad Jorge Tadeo Lozano - Colombia]

La investigación estructuras adaptables sostiene que el hábitat arquitectónico actual se presenta en su mayoría rígido, estático e inmodificable haciendo casi imposible futuras transformaciones, así como cambios de forma y de espacio en el tiempo con fines adaptativos. Este proyecto investigativo asevera que la adaptabilidad y capacidad de transformación es una necesidad de la sociedad misma, y que la arquitectura y el diseño actual deben dar respuesta a ésta necesidad de cambio. Es aquí donde aparecen los sistemas móviles que aunados con la cibernética se perfilan hoy como una de las formas más eficiente para producir respuestas adaptativas.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Imagineering: Ingeniería + Diseño + Marketing

Rolando Meyer
[ Elevate - Argentina]

La integral de la función Ingeniería + Diseño + Marketing. Desde la visión sobre los métodos y procesos de la ingeniería, la visión sobre las estrategias y tácticas del marketing y la solución funcional, formal y tecnológica de los productos-servicios-experiencias de un diseñador.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

La accesibilidad como sistema: del urbanismo a la web

Gustavo Bennun
[ accesible - Argentina]

La accesibilidad y el diseño universal desde una visión integral del proyecto. Propuesta de una forma de incorporación al ejercicio profesional cotidiano enfocando el aspecto técnico y desvinculado de la actitud militante combativa a la que este tema nos tiene acostumbrados.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

La intervención en el paisaje urbano como patrimonio heredado

ANA MARIA CICCHINI
[ Facultad de Arquitectura UNR, ISET 52 Inst.Sup.Diseño del Paisaje - Argentina]

El Paisaje es un espacio vital en el cual se produce la interacción entre la naturaleza y el hombre. No es patrimonio de los individuos, sino que es una creación y un bien social. Utilizamos "paisaje cultural" como una cualificación que define la forma y el uso social de una porción del espacio terrestre, enriqueciendo la acepción del término territorio que hace prevalecer los aspectos funcionales-productivos y político-jurisdiccionales, y la de ambiente, donde prevalecen los aspectos ecológicos. El paisaje cultural aparece como el resultado de modificaciones del ambiente operadas en función del uso social de los recursos del territorio.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Qué aprendemos con "El principito/Le Petit Prince" acerca de diseño y dibujo

Ângela Pinto Rangel
[ Comfoco - Endomarketing - Brasil]

Analisis alegórico acerca de los fundamentos del diseño basado en citas de uno de los libros mas populares del mundo, que admite diversas lecturas poéticas y enseñanzas morales. Desde un buen brief hasta la presentación de un proyecto. Ejercícios de experimentación y creatividad a partir de los fundamentos dilucidados. 

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

“Poíesis” en Productos Laminares.

Ivan Leon-Trujillo
[ Universidad de Los Andes - Venezuela]

Familiarizar a los participantes provenientes de otras disciplinas cercanas al diseño, con el modo de trabajo de los diseñadores industriales (en la fase de concepción de requerimientos de un producto y de detalles estéticos formales, visual thinking y realización de modelos de énfasis). Alcanzar materializar mediante modelos realizados con materiales laminares, una familia de objetos sencillos, prácticos, portátiles, estéticamente agradables y que pudiesen ser producidos sin mayor dificultad tecnológica (low tech) por una PYME en Latinoamérica.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

20 conceptos para desarrollar emprendimientos de diseño exitosos

Mario Spina
[ redargenta ediciones - Argentina]

Se abordan temas que tienen que ver con el emprendimiento, su planificación y el desarrollo personal del emprendedor, en donde lo que se propone es que el concurrente conozca acerca de la importancia del modelo de negocios comprendido dentro del modelo de vida.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Descubriendo Photoshop CS5

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

La actual versión del programa más utilizado en el retoque fotográfico, dio un paso adelante hacia el futuro de las imágenes audiovisuales, incorporando en esta nueva versión, el manejo de elementos 3D, así como la edición de videos. Pero no solamente con la nueva tecnología nos asombra Photoshop CS5, ya que también esta nueva versión ha realizado muchas modificaciones en los comandos y las herramientas tradicionales. Ejemplos prácticos de varias de estas novedades aplicadas a ejemplos concretos de nuestro día a día.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Design do produto definindo a logística em ambiente de sustentabilidade

Eduardo Lopes
[ Consultor independente - Brasil]

a concepção do novo produto deve levar em conta a totalidade da cadeia de valores, desde a jazida de matéria prima, as transformações, armazenagens, transportes, montagens, distribuição e mesmo a logística reversa. A par com o design do produto propriamente torna-se hoje, imprescindível a intervenção do design no ambiente organizacional produtivo.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Diseño industrial mexicano. Desde Quetzalcoatl hasta Lopez Obrador

NESTOR ORTEGA
[ UNIVERSIDAD LA CONCORDIA - Argentina]

La visión particular del diseño industrial mexicano dentro de una perspectiva histórica. La influencia de las conquistas en la implementación de nuevos materiales, técnicas, usos y constumbres, pasando por cada una de las etapas históricas y su aporte al diseño de objetos en la vida social de mexico.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Diseño, packaging y sistemas de impresión. Interrelaciones para un resultado eficaz

Marcelo Rubén Mataloni
[ Milkaut S.A. - Argentina]

Análisis de un caso de aplicación de celebrity a los productos de la línea Milkaut. Importancia tanto del diseño final del producto como de la tarea de preimpresión y conocimientos del sistema de impresión elegido. Aplicación de 5 ideas clave para abordar procesos de diseño.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Diseño, Tecnología e Investigación.

Pablo Prieto
[ Universidad de Valparaíso - Chile]

Análisis respecto del rol que tiene hoy la tecnología en el proceso de desarrollo de nuevos productos, en especial aquellas relacionadas con el Diseño asistido por computador y sistemas modernos de manufactura.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Duros de matar. Mito-palabras de diseño

Gustavo Adolfo Valdés de León
[ Universidad de Palermo - Argentina]

En el discurso académico del Diseño se ha instalado, impunemente, un conjunto de términos desgajados de su contexto lo que ha terminado por convertirlos en mito-palabras, inmunes -gracias a su repetición ritual en las aulas- al paso del tiempo. En esta conferencia nos proponemos pasar por las armas de la crítica y de la razón a algunos de dichos términos, tales como "isotipo", "emisor/receptor", "Bauhaus", "código", entre otros, a sabiendas que se trata de sujetos de cuidado y "duros de matar".

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

El Tao del Marketing y el Diseño

MARIA EUGENIA MORENO
[ UCEL e ISHyR - Argentina]

¿Cuál es el camino hacia una oferta equilibrada de diseño? ¿Cómo lograr rentabilidad de forma sustentable? Las fuerzas Yin y Yang están presentes en cada diseño y en cada oferta comercial. El Yin-Yang Marketing es una nueva propuesta que busca el balance entre ellas, hacia un camino de equilibrio, ganancias y sustentabilidad. El Yin-Yang Marketing es una nueva manera de observar el objeto de Marketing. Es decir, de pensar nuestros productos, nuestros diseños, nuestras estrategias de promoción. Es un enfoque que renueva esquemas anteriores y proporciona una mirada fresca sobre el Marketing, con la ayuda de una disciplina milenaria, el Taoismo.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Equipamiento educativo: herramientas para el diseño y gestión

Fernando Oneto
[ Instituto Nacional de Tecnología Industrial (INTI) - Argentina]

En la actualidad, el equipamiento educativo presenta oportunidades de mejoras relacionadas con aspectos ergonómicos, seguridad, diseño, funcionalidad y uso. Como consecuencia, los niños podrían presentar, entre otros, problemas de postura ya que se encuentran sentados en sillas que no son las adecuadas. Éste tipo de deficiencias pueden también acarrear problemas de atención y concentración en clase. El equipamiento educativo debe cumplir con requisitos pedagógicos y ergonómicos, que favorezcan el correcto desarrollo intelectual y físico de los alumnos.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Qué lugar ocupa el diseño en la Web 2.0?

Martín Miguel Barceló
[ MediaExperts.com.ar - Argentina]

Desde su nacimiento la Web es un medio en constante expansión dentro del cual van surgiendo día a día nuevos desafíos, nuevas técnicas y nuevas tecnologías para llevar al usuario a un nivel más alto en cada paso, todo esto acompañado por el continuo crecimiento de los lenguajes de programación Web y las herramientas de desarrollo. Qué lugar ocupa el diseño dentro de este ámbito? Cómo se compone el proceso de desarrollo dentro de la Web 2.0 en la cual convivimos y qué prioridad tiene el diseño por sobre las demás cosas?

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

A inserÇÃo do artesanato na cadeia produtiva moveleira

Simone Bitzer | Neiva Teresinha de Andrade Kuntzler
[ kubidesign - Brasil]

Como integrar o artesanato à produtos, agregando valor ao mesmo, trazendo geração de renda a populações mais carentes e fazendo assim a integração de classes sociais e também culturas. É preciso definir de maneira mais clara o tipo de cultura que produz o artesanato, e, sobretudo, não deixar de considerar que o povo que o produz também participa do sistema integrado de comunicação, possuem rádios e assistem televisão e, mais importante, em sua maioria residem nas periferias e, mesmo morando longe, têm íntimo contato com centros urbanos, ou seja, estão dentro do sistema capitalista.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Energía & Diseño

Maximiliano Zito
[ Universidad de Palermo / MZDiseño y asociados - Argentina]

Se analizará el concepto de la energía y medioambiente con su importancia para el mundo industrial y la relación con la profesión. Se pretende generar una conciencia en los diseñadores para replantear sus metodologías de trabajo, de forma de acentuar propuestas innovadoras en cuanto al uso eficiente y racional de la energía a lo largo de todo el ciclo de vida de los productos.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Joyería Espontánea

Carmen Diez
[ Taller Diez - Chile]

Creación de piezas de joyería a partir de materiales no tradicionales y cotidianos, desarrollando objetos de pequeño formato como complementos del cuerpo. Basándonos en el ejercicio proyectual que toma como base la observación, conceptualización y experimentación formal desde el material.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Modelado en plástico

Gelbert Alfonso Santamaria | Hugo Armando Gonzalez Sandoval | jorge arturo torres pemberti
[ atlantis 3d estudio diseño ltda. - Colombia]

A lo largo de la historia, el hombre ha ido conociendo y apropiándose de diferentes materiales; primero trabajó la piedra, luego los metales y últimamente los plásticos, los cuales han ido reemplazando magistralmente a los otros debido a sus características de peso, resistencia, economía y facilidad de producción. Los plásticos en la actualidad se utilizan para el desarrollo y construcción de múltiples componentes tales como carcasas, recipientes, piñones, tejas, divisiones, manijas y muchos más. Teoría y práctica sobre el plástico y su manejo, formulación, cuidados al manipularse y consejos.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Técnicas prácticas para mejorar la forma de bocetar

ARMANDO MARTINEZ DE LA TORRE
[ Universidad Autónoma de Ciudad Juárez - México]

Con mi amplia experiencia en la enseñanza de dibujo de bocetaje a mano alzada de Diseño de Productos de todo tipo, desde artículos simples de oficina, hogar, electrodomésticos, automotriz, joyería, juguetes, muebles, etc. Propongo un taller para aquellos profesionistas ó estudiantes que desean mejorar su técnica para bocetar mediante simples técnicas y consejos, realizar bocetos aparentemente complejos en tiempos mínimos de ejecución; con perspectiva, proporción y volumen (calidades de línea). Para la presentación de Bocetos ó ideas con calidad. Desde la primera actividad en este taller aprenderán de forma rápida a trazar líneas derechitas; y olvidarse de tratar de dibujar los objetos en perspectivas isométricas que dan un aspecto más rígido cuando podemos tener otras formas de dibujarlos más simples y prácticas; y en qué tipo de formas es recomendable bocetar isométricamente. Motivo de este taller.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Colectivo pastodiseña: una interpretación de la gestión de diseño

Danilo Calvache Cabrera | José Vicente Dueñas Lasso
[ Universidad de Nariño - Colombia]

Introducción básica hacia la gestión de diseño y el contexto donde ésta se desenvuelve. El paralelo entre las estrategias que desarrolla la gestión de diseño dentro del entorno empresarial y la interpretación de estas dentro del entorno social. El ejemplo del colectivo pastodiseña. Estrategias dentro de un marco de desarrollo que puede ser implementado en otros contextos.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Creactividades III. Desarrollo de nuevos productos

Nicolás Garcia Mayor
[ ar estudio - Argentina]

De la idea al producto, del producto al público. Creactividades está enmarcado en un grupo de charlas fundadas desde la actividad creadora y el desarrollo de nuevos productos hasta llegar a la satisfacción del cliente y, por sobre todo, del diseñador.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Customización de productos en China

Mariana Bellido
[ X4 Corp. - Argentina]

Un panorma de la incidencia cada vez mayor del gigante asiático en el resto del mundo, y sobre todo en el ámbito del diseño como productores número 1 de todo lo que puede verse hoy en el mercado y se verá en los próximos años. Cómo comunicarse y lograr un óptimo resultado sin frustraciones.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Digitalização, transversalidade, ubiqüidade e o laboratório interdisciplinar possível.

Leonardo G. Oliveira Gomes
[ Ponto Desenvolvimento de Produto Ltda - Brasil]

Diálogo e negociação sobre algumas mudanças conceituais na forma de interpretar o desenvolvimento do produto na totalidade de seu ciclo de vida sob a ótica da informação, suas transformações, relações e formas adquiridas.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Investigar en Diseño

veronica devalle
[ CONICET. Profesora UP - Argentina]

La diferencia entre la actualización de información y la producción de conocimiento en las disciplinas proyectuales. Se partirá de una distinción entre problema de la realidad y problema del conocimiento, que marca –entre otras cuestiones- la diferencia entre un trabajo de grado y otro de maestría y doctorado. Se reflexionará acerca de la existencia del pasaje de un problema que busca una solución de índole proyectual a otro tipo de problema: la problematización de los conceptos, las teorías, las metodologías y las formas de intervención del proyectista en el mundo.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

La palabra poética, origen y destino

Federico eduardo Sanchez villaseca
[ Universidad Diego Portales - Chile]

Se pretende generar una reflexión crítica en torno al potencial comunicante de la palabra poética como origen y destino en los procesos de proyectación. Proponer que desde la palabra se construye el lenguaje y como tal la faena del diseñador en cualquiera de sus expresiones. A su vez, postular al diseño como disciplina heroica, asumiendo su capacidad de creación de mundo.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Metodologia empreendedora para um designer globalizado: Empreendesign

Marcos Breder
[ Universidade do Estado de Minas Gerais / Escola de Design - Brasil]

O ensino de design está atrelado à metodologias que influenciaram a formação profissional de toda uma geração de designers e que baseada fortemente na interseção dos interesses entre escola e empresa, obtendo como resultado um design focado “na produção de objetos reproduzíveis industrialmente”. A nova proposta metodológica tem como cerne a valorização das habilidades individuais do profissional, aproveitando as oportunidades da globalização. Tem como alicerce o empreendedorismo, a inovação e o design como plataforma para novas experiências projetuais.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Publicidade em Coberturas Arquitectónicas com Aplicação de Tintas Interactivas

Jorge Neves
[ Universidade do Minho - Portugal]

Aproveitando os substratos usados nas coberturas arquitectónicas pretende-se com este trabalho criar novos produtos de publicidade exterior, conceptualizando graficamente Outdoors capazes de transmitir mensagens diferentes ao longo do dia, tendo como base a utilização de tintas à base de pigmentos interactivos com o ambiente. Pretende-se também desenvolver todas as condições tecnológicas e laboratoriais que nos permitam a sua produção, através da estamparia digital. Além da exposição da tecnologia em causa é dada especial ênfase a uma proposta de um processo completo de Resposta Rápida e Personalizada para a concepção do espaço publicitário e ao estudo feito à resistência à degradação.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Un medio bajado del cielo, pegado del techo

María Antonia Arango
[ Universidad Pontificia Bolivariana - Colombia]

A través de los siglos el techo se ha reinventado, como medio, ha sido una herramienta propagandística de la iglesia católica, como espacio, parte de la estructura arquitectónica cuya función es proteger de la intemperie. Hoy, el techo continua cambiando, la evolución arquitectónica avanza de la mano con el diseño y la funcionalidad de los espacios, a la vez que estos se re-conceptualizan, cambian de función según su uso, abriendo lugar para que nuevamente el techo haga su aparición como medio publicitario y propagandístico. Surge entonces el roof graphic como medio visual publicitario.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Biodiseño de cochecito motorizado para transporte de bebés con control inteligente

Jorge Molina
[ ULA - Venezuela]

Los sistemas de transporte infantiles vienen de muchas formas y tamaños, así es que se pueden encontrar sistemas diversos, ligeros, plegables, ergonómicos, seguros y transformables. No así, cochecitos motorizados. El proyecto se propone como trabajo síntesis de la especialidad en Biodiseño Mecatrónico de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Buenos Aires. El diseño está inspirado en los principios biónicos del murciélago.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Competitividad como inspiración de identidad

Adrian Cohan
[ cohandesigngroup - Argentina]

Casos prácticos de construcción de una identidad de marca a través de la generación y el desarrollo de productos competitivos. Se mostraran desarrollos de varios productos desde el concepto hasta la producción, entre ellos artefactos de iluminación, accesorios y elementos sanitarios, equipos electrónicos y productos eléctricos. Definición y correlación entre identidad y competitividad. Construcción de identidad por diferenciación. Cómo incide la identidad en una familia de productos. La identidad de marca en el re-diseño de productos.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Conforto Térmico: Aplicação ao Produto

Maria Manuela Neves
[ Universidade do Minho - Portugal]

Definir e avaliar todos os parâmetros térmicos que possam ter um papel relevante na definição das características ergonómicas importantes para o desenvolvimento do calçado, neste caso de botas de caminhada. Metodologicamente, o projecto envolveu uma avaliação objectiva das características térmicas das botas e outros parâmetros térmicos, assim como uma avaliação subjectiva do conforto térmico por parte dos utilizadores. Verificou-se que a mistura de fibras de Bambu/Polipropileno parece representar a melhor solução no que diz respeito à sua utilização neste tipo de calçado, e tal deve-se, sobretudo, às suas propriedades associadas ao isolamento térmico e à capilaridade da água.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

El método de diseño, la algoritmia creativa

Edward Zambrano Lozano | Liliana Sofía Palma Hernández
[ ESCUELA DE ARTES Y LETRAS - Colombia]

Diseñar es ante todo sistematizar. El acto proyectual exige la generación de algoritmos creativos que minimicen la falibilidad del proceso creativo. La complejidad de la estructura proyectual, permite la iteración probable entendida como la posibilidad de generar respuestas apropiadas a las solicitaciones particulares de los actores del sistema de uso.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Ingeniería + Diseño, Resignificando el Concepto de Producto

MARIO RUBEN DOROCHESI FERNANDOIS | JUAN DIEGO RAMOS BETANCUR
[ UNIVERSIDAD TECNICA FEDERICO SANTA MARIA - Chile]

Diseño e Ingeniería fueron, en su origen, conceptos aparentemente independientes, a la luz de hoy son uno solo. La separación histórica puede ser aparente y puramente semántica. Diseñar un producto hoy, dentro del entorno moderno, obliga a un conocimiento mixto, en donde por una parte se requiere del diseño como habilidad de pensamiento (saber) y de la Ingeniería como competencia, que basada en planteamientos científicos, sistematiza la facultad de transformar el mundo físico (hacer) en productos industriales. Ambas categorías, constituyen herramientas poderosas para transformar el entorno natural y social, dotándolo de nuevo significado.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

La nueva dimensión organizativa o la evolución del espacio de trabajo

Angelica Campi
[ Estudio de Arquitectura e Interiorismo - Argentina]

Se desarrollarán las siguientes temáticas: El espacio industrial, la nueva dimensión organizativa, espacio y tiempo, la nueva frontera del espacio de trabajo, el proyecto del espacio o puesto de trabajo, la casa invade la oficina, la oficina invade la casa y el cambio de la ciudad como resultado.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Aplicación de la joyeria al diseño de productos

Yasmín De Lavalle Herrera
[ Universidad Autónoma de Colombia - Colombia]

El diseño de productos ha contemplado desde siempre la creación de complementos funcionales que faciliten la vida del hombre. Sin embargo, la forma y estética del producto incluyendo los materiales de construcción del mismo, además de su función y uso, dotan dicho producto de una evidente simbólica. La joya ofrece una significación de exclusividad, Status y belleza, ¿que ocurrirá si converge para un mismo concepto de diseño producto-joya?

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Diseño de exposiciones de arte. Tendencias contemporáneas.

Silvia Berkoff
[ UP - Argentina]

En las últimas décadas del siglo pasado, y comienzos del actual, tanto el diseño de montaje de las colecciones de museos, como el de exposiciones temporales y el de galerías de arte, están sufriendo profundas modificaciones que desbordan los planteamientos tradicionales. Para atraer al público contemporáneo, es necesario diseñar una verdadera puesta en escena, que resulte atractiva y dinámica, sin descuidar los aspectos didácticos y la buena conservación de las obras. Analizando ejemplos de grandes muestras internacionales, en este taller se elaborarán pautas de buen montaje de exposiciones, poniendo el énfasis en optimizar los recursos disponibles

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Extreme MakeOver. Adobe® Photoshop®.

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Consejos y trucos de las técnicas más populares que utilizan los profesionales del retoque fotográfico, se mostrará como retocar personas con el software líder en la edición de imágenes digitales Adobe® Photoshop®. Se verán las distintas técnicas que se utilizan para corregir defectos en la piel, quitar arrugas, cambiar el color de ojos o cabello, adelgazar personas o realizar pequeñas “cirugías” digitales de nariz entre otros secretos revelados. Se presentarán sofisticados procesos de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, Filtros, Automatización de tareas, nuevas herramientas de producción, etc.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Stands: juego + creatividad + diseño

marcela jacobo | Ariana Bekerman
[ up - Argentina]

El stand: su significado en la comunicacion de la imagen. El proceso de diseño aplicado a su ejecución. Clasificación de acuerdo a su ubicación y métodos constructivos. El stand incorporado a la enseñanza de diseño: complejidad y resolución. Su aporte en la disciplina. Tendencias actuales de la arquitectura efímera. Su gestión comercial. El stand en tiempo de crisis.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

3 Pasos para diseñar una naranja

Julian Ortiz Cordero
[ Red Latinoamericana de Diseno - Argentina]

El diseño conceptual como el reconciliador entre objeto, producto y entorno. La racionalización entendida como un análisis sobre la razón de la profundidad de los conceptos y términos que sitúan la importancia de la comunicación en un evento social actual, nos presentan discusiones en un mapeo sobre las dinámicas, prácticas y discursos del diseño.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Art Director - El rol profesional del nuevo diseñador

Gustavo Lento Navarro
[ Universidad de Palermo - Argentina]

El Art Director como figura del nuevo diseñador requiere de una formación plural en el rango de estudio de la imagen, la comunicación, el producto y el mercado. Se presentará el criterio para el desarrollo de producto que pueda competir en el mercado internacional, que pueda distinguirse y tener visibilidad para lograr éxito en su promoción y venta.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Conceptos fundantes para el diseño del paisaje

ADRIANA DAVIDOVICH
[ Universidad Nacional de Rosario y Torcuato Di Tella - Argentina]

Es de conocimiento corriente que el paisajismo conforma una disciplina multireferencial constituida por una serie de sub-disciplinas complementarias sobre la que se ha escrito en forma abundante. Las presentes reflexiones intentan hallar intersticios a través de los que abordar algo más que una teorización discursiva, ineficaz para la práctica y resolución del proyecto de los complejos, vastos y variados espacios del espacio abierto.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Coolhunting - Us2, Universal Sense Searcher

Gustavo Lento Navarro
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Una nueva metodología para la observación, la identificación, la interpretación y el análisis de las tendencias. Presentación del marco teórico que sustenta dicho método.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Customer for life: generando relación a largo plazo [Espacio AMDIA]

Marta Cruz | Rocío Posadas
[ MRM WORLDWIDE - Argentina]

Entendiendo los desafíos que nos impone la generación de los que crecieron en la era de internet, podemos producir resultados sorprendentes a la hora de lanzar nuevos productos. Generar una experiencia atrapante con los futuros usuarios de nuestros productos no es tarea sencilla. Pero se puede lograr si nos animamos a experimentar, jugar, interactuar, compartir y desafiar a nuestros futuros clientes.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Diseñando Soluciones. Cómo obtener, mantener y fidelizar un cliente

Martin Boschetti | Cristobal Sebastián Papendieck | Martin Ries Centeno
[ DIDIMO | Designing Solutions - Argentina]

Cada día hay más empresas que invierten en Diseño. Algunos entienden que el valor agregado en sus productos es una ventaja competitiva en el mercado. Otros, están retrasados con respecto a su competencia y necesitan actualizar sus productos o no tienen herramientas para acompañar el crecimiento de sus empresas. Cómo hacer para que nuestros clientes vean las ventajas de la incorporación de Diseño Industrial? Cómo generar un marco de confianza en este tipo de procesos? Con qué herramientas contamos para optimizar la gestión de los proyectos? Cómo satisfacer a nuestros clientes a partir de un servicio de Diseño Industrial eficiente?

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Diseño comunicacional de valores (billetes)

FRANCISCO JULIO BELLIZZI
[ CASA DE MONERA S.E. - Argentina]

Se observará "El Diseño de Valor" desde la operación conjunta de todas sus partes, pero se discutirá cómo el Diseño se ve condicionado por la seguridad y también por el hecho intencional y comunicacional de una determinada sociedad en un determinado tiempo. Hoy en el Campo de "el valor", el Diseño encuentra caminos que convergen entre la técnica y lo ilustrativo, pero suma el concepto de mensaje. El análisis y las comparaciones pertinentes se realizarán sobre piezas de diseño de valor: Billetes de la mayoría de los países de América latina.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Encuentros Cercanos Del 3D Tipo

Ivan Castro
[ Aire Academia - Guatemala]

Un camino fácil en el 3D para quien desee lograr imágenes hiperrealistas enfocándose en dos áreas importantes: textura e iluminación. Introducción al 3D, herramientas del 3D actual, los extraterrestres en el cine, modelado versus render, técnicas de texturas aplicadas al 3D, iluminación 3D tradicional, técnicas de iluminación fotorealista, el Caos y el realismo.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Equipamentos urbanos: Da praça ao não lugar da grande metrópole

Paulo de Tarso OlivaBarreto
[ Faculdade Senac Sao Paulo - Brasil]

Uma transformação importante que houve ao longo dos anos, foi fruto de constatarmos que São Paulo necessita soluções de Design mais voltadas a espaços de transição, espaços mistos, os espaços que são denominados não lugares.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Ni bueno, ni malo, ni feo. Guapo.

Esteban Ibarra
[ Guapo - Argentina]

Desde el concepto al diseño. Cómo se busca el valor agregado a una idea y como se vincula a cuestiones estéticas, creativas y de diseño. Como superar obstáculos con una sola herramienta: el concepto.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Vida y relaciones de una galería de arte no convencional

Constanza Martinez | Grace Bayala | Aglaia Montero
[ mucha tela - Argentina]

Cuando se transita un camino no común siempre es interesante relatar la experiencia. Éste es el caso de Muchatela y de la creación de una galería “diferente” ideada como un costurero gigante en donde conviven miles de elementos en un prodigioso y sugestivo desorden armónico. Comunicar cómo se construye y diseña una marca y la estructuración de un espacio de arte concebido con parámetros distintos resulta ser muy válido porque genera una visión de un arte capaz de incluir materiales no convencionales, artistas más creativos y obras de características especiales. La presencia del arte textil, la inserción en el medio y sus repercusiones son elementos de impacto interesantes para compartir así como el desarrollo de emprendimientos artísticos con proyección local, nacional e internacional.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

¿Semi-artesanal o semi-industrial? modelos de producción para estas latitudes

Carlo Nicola | Agustin Menini
[ Menini-Nicola - Uruguay]

Desde hace un tiempo se ha comenzado a identificar un nuevo modelo de producción, diferente a la seriada pero que mantiene sus estándares de calidad y con un lenguaje artesanal más actual. La demanda de productos únicos y cada vez más personalizables está cuestionando el modelo de producción en grandes cantidades. Los pequeños talleres se tornan cada vez más fuertes, debido a su capacidad de generar series cortas o productos notoriamente diferenciados. La práctica de diseño sustentable considera cada vez más el trabajo de los talleres de bajo consumo energético, mano de obra local y modelos productivos propios del lugar de origen. Frente a esta realidad, el diseñador debe involucrarse en el taller y lograr innovar sin inversiones tecnológicas importantes y mejorando la productividad, ayudando a convertir el taller en una empresa competitiva.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Butterfly story: BKF y el vuelo de la mariposa

pedro reissig | Matias Fernandez Moores
[ Vacavaliente SRL - Argentina]

Butterfly Story es un proyecto inspirado en el famoso sillón BKF (conocido como Butterfly Chair), explotando la trayectoria y herencia de este icono del diseño moderno, con fuerte identidad formal y material. Los valores representados por este ícono, convertido en marca, incluyen la liviandad, transparencia y convivencia de pares complementarios tales como blando/duro, animal/mineral, flexible/rígido y artesanal/industrial. Esta pieza se caracteriza por su pureza y superficies de doble curvatura, borrando límites entre afuera y adentro y frente y dorso, gracias a la continuidad de sus líneas y planos. La experiencia de sentarse sobre estas superficies es la de estar suspendido en el aire, sostenido por tracción pura. Una síntesis de las cualidades universales y atemporales que la misma esencia del BKF original mantiene desde su creación.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Casos de emprendedores en el diseño

Mario Spina
[ redargenta ediciones - Argentina]

Ver como otros diseñadores llevaron adelante su “idea” transformándola en una “oportunidad de negocios”. En base a casos reales, o modelos de rol, conocer los aspectos determinantes para el éxito de un emprendimiento relacionado con el diseño.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Diseño de Packaging orientado al proceso productivo

Gustavo Grobe
[ Laboratorios Andrómaco S.A.I.C.I. - Argentina]

Los problemas y contratiempos que se presentan luego de concluída la etapa de diseño. Detectar puntos críticos que se deben tener en cuenta en las fases iniciales de un proyecto de lanzamiento, que minimicen el impacto en los proveedores y el proceso de envasado.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

El efecto del diseño del espacio interior de los bares en el sentido de lugar de los usuarios

Hernan Casakin | Hodaya Dahan
[ Ariel University Center of Samaria - Israel]

El sentido de lugar está íntimamente relacionado con la atmosfera y calidad de un espacio, y como este es entendido por aquellos que lo habitan. En este estudio analizamos las diferencias que distinguen a un bar local, o de barrio, de un bar global conocido como mega-bar. Un objetivo es discernir en qué medida y de qué modo el diseño interior de esta clase de bares influye en el sentido de lugar de las personas. La metodología empleada será el caso de estudio y el cuestionario. Los resultados de este estudio contribuirán a una mejor comprensión del concepto de identidad local en constante cambio.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

La creatividad en el diseño de mobiliario latinoamericano 2010

Gaston Girod
[ Estudio Gg + diseño - Argentina]

El mobiliario como elemento vinculado a la sociedad de consumo es el reflejo actividades del hombre, de los avances y retrocesos del ser humano. ¿Es que el mobiliario actual refleja los modos de vida de nuestro tiempo, o seguimos proyectando objetos para usos que ya han cambiado? Solo reflexionando acerca de la evolución en el campo de los procesos productivos, lo creativo, lo morfológico, lo funcional, lo imnovativo de los materiales y el uso de los muebles en las sociedades, podremos tener una visión crítica e imaginativa que se acerque a las nuevas necesidades de nuestra gente.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

La silla Valdés: un clásico del diseño chileno

Osvaldo Muñoz Peralta
[ Universidad de Chile - Chile]

La silla Valdés es hoy por hoy un clásico del diseño chileno y casi el único exponente del diseño chileno que, al menos aparece en revistas y libros de diseño. Para abordar este caso, se revisó la bibliografía, se analizó la silla misma y se realizaron entrevistas con un grupo importante de actores involucrados, considerando de suma relevancia los encuentros con el propio autor. Todo ello en orden a contrastar la información existente y a descubrir como se llega a materializar la premisa con que parte este estudio: Una silla común que se transforma en icono del diseño.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Metodología para definir precios de los servicios de diseño industrial

Norbith Garcia
[ ula - Venezuela]

Para las empresas de Diseño Industrial como para el resto de las organizaciones, el tema de la determinación de precios es un aspecto álgido. Esto se debe a que los precios son los actores principales de la recuperación de costos y de la generación de rentabilidad organizacional. Es por ello, que en esta ponencia se pretende desarrollar una propuesta metodológica que permita determinar los precios de los servicios ofrecidos por los estudios de Diseño Industrial. Dicha propuesta, tiene como eje principal el valor que el cliente da al servicio como aspectos primordial.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Prueba de desempeño de productos

Federico Paterson
[ INTI - Argentina]

Estas pruebas buscan acercar al consumidor toda la información necesaria para que éste pueda realizar una correcta comparación, selección y compra de productos. Las empresas definen qué características y prestaciones brindará el producto, qué información transmitir y cómo hacerlo. El diseño constituye el instrumento adecuado para desarrollar el producto, y disponer la información de manera tal que genere niveles de lectura para poder así comunicar de un modo directo aquellos datos que se desea destacar. Entre sus objetivos se destaca aquel de concientizar a la comunidad acerca de las normas de calidad y seguridad que los productos de consumo masivo deben cumplir, difundiendo información que oriente hacia una mejor elección de compra, en resguardo del bienestar.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Retoque de personas

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Consejos y trucos de las técnicas más populares que utilizan los profesionales del retoque fotográfico. Se mostrará cómo retocar personas con el software líder en la edición de imágenes digitales Adobe® Photoshop®. Se verán las distintas técnicas que se utilizan para corregir defectos en la piel, quitar arrugas, cambiar el color de ojos o cabello, adelgazar personas o realizar pequeñas “cirugías” digitales de nariz, entre otros secretos revelados. Además se presentarán sofisticados procesos de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, Filtros, Automatización de tareas, nuevas herramientas de producción, etc.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Retoque digital con Photoshop CS5 [Espacio Digital Design]

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Las principales técnicas de retoque digital a través del uso profesional de las herramientas involucradas en ese proceso, así como los ajustes necesarios para lograr un perfecto equilibrio de color, una de las mayores problemáticas en el retoque fotográfico. Se conocerán las nuevas herramientas presentadas en Photoshop CS5, así como las opciones equivalentes en versiones anteriores, destacándose principalmente el proceso de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, nuevas herramientas de producción, automatización de tareas, filtros, etc.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Simbologia de reciclagem em embalagens plásticas

Luís André Ribas Werlang
[ Feevale - Brasil]

Este trabalho faz uma pesquisa dos ícones relacionadas com a reciclagem, especialmente os que identificam os materiais plásticos, e demonstra que não apenas problemas de aplicação configuram numa problemática para os mais variados sistemas de reciclagem. O projeto faz uma proposta de uma nova forma de identificar os materiais que compõe uma embalagem, facilitando assim a identificação materiais e o posterior processo de reciclagem.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

A Influência do Vestuário na protecção da pele dos efeitos da Radiação Ultravioleta

Jorge Neves
[ Universidade do Minho - Portugal]

A protecção da pele contra os efeitos da radiação solar é objecto de consciencialização em todo o mundo. É objectivo deste trabalho estudar a influência da estrutura dos tecidos, da cor, da humidade e dos acabamentos químicos e absorventes da radiação UV, na protecção conseguida com os tecidos. Foram usadas fibras biodegradáveis, nomeadamente algodão, milho, soja, bambu e suas misturas. A quantificação da influência de todos estes parâmetros é certamente um factor muito importante no design de vestuário, de maneira a permitir uma protecção adequada da pele e consequentemente um contributo importante para o bem-estar da população.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Breve historia de la indumentaria y los textiles, su aplicación en la actualidad

Conrado Lamberti
[ CEPRODI CORDOBA / ALADI ARGENTINA - Argentina]

Desde los orígenes mismos del hombre, la moda no ha dejado de evolucionar. Como medio de expresión personal, ha existido desde que los seres humanos comenzaron a vestirse. La colocación de ropas de cuerdo, ya fueran de piel de animal o tejidos primitivos de fibras naturales, partía de una minuciosa reflexión, exactamente igual a lo que se hace hoy en día para confeccionar un vestido. Ese fenómeno se analiza en esta exposición.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Cómo armar mi portfolio

Angeles Behotegui
[ DiseñoClub - Argentina]

Asesoramiento sobre los ítems mas destacados para la búsqueda profesional exitosa de un diseñador gráfico. Se evaluarán los porfolios de los asistentes que así lo deseen, tanto material digital como carpetas de presentación. Traer trabajos en formato digital en un pendrive. Se respetará el orden de llegada.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Comunicación para diseñar

NESTOR SEXE
[ Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo UBA - Argentina]

Se trta de un Taller conceptual en el ual se desarrolla la aplicación de conceptos comunicacionales a parir de objetos o casos de diseño propuestos por los participantes.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Design e artesanato

Diane Johann | Nicole Verdi
[ Oferenda Objetos e Design - Brasil]

Estimular a criatividade e o entendimento sobre design e artesanato. Aproximação dos alunos à realidade dos acontecimentos do tema abordado através de estudos de casos, análise de trabalhos e desenvolvimento de produto envolvendo a teoria apresentada.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Diseño de modas: cómo dibujar figurines por ordenador

Cynthia Smith
[ UBA - UP - UB - Argentina]

Creación de figurines propios mediante una forma simple de dibujar, utilizando herramientas básicas y algunas más complejas, llegando a la representación de un figurín como base y variar con diferentes posturas. Diferentes tipos de rellenos, para encontrar el estilo personal.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

El discurso visual del personaje

andrea suarez | Gabriel Cabuli
[ estudio cabuli suarez - Argentina]

La interacción de los factores creación y producción en el area de vestuario para las artes escénicas (teatro, opera,danza, comedia musical,etc) y audiovisuales (cine, tv,video, etc) tanto de carácter oficial, mediático masivo o de diseño de autor. Tomando como centralidad las ventajas y desventajas de las diversas modalidades de producción, entendiendo el área de producción como facilitador de acciones orientadas a la concreción del proyecto dentro de un marco de calidad y estética preestablecidos.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Hacia el futuro de la industria textil

Julieta Gayoso
[ Indarra.DTX - Argentina]

Móviles para elegir esta rama de la industria: una nueva revolución textil. Razones para integrar tecnología, ciencia y naturaleza: pros y contras. Proceso de segmentación de mercado: buscando el target consumidor. Posicionamiento de la marca: valores de funcionalidad vs diseño. Canales comerciales: puntos de venta no convencionales. Venta y mercado: aprendiendo de la inexorable voz del mercado. Desarrollo del caso de la compañía argentina Indarra.DTX.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Ilustracion de moda & creatividad

Luz Moyano
[ MODA21 - Argentina]

Ejercicios de ilustración y creatividad. Cada asistente podrá experimentar "la ilustracion de moda" de una manera creativa y personal, con sus propios talentos y herramientas.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Preparación del patrón para la industrialización y progresión de talles

Angela Esther Aranda
[ Universidad Tecnológica Nacional - Argentina]

El patrón para la confección en serie debe contener todas las indicaciones para aplicar la tecnología que corresponda en la rueda productiva.Para la progresión de talles se aplica la técnica para tal fin y se estudian las diferencias morfológicas para adaptar una tabla de medida de acuerdo a las características de la población o grupos etnicos

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Qué aprendemos con "El principito/Le Petit Prince" acerca de diseño y dibujo

Ângela Pinto Rangel
[ Comfoco - Endomarketing - Brasil]

Analisis alegórico acerca de los fundamentos del diseño basado en citas de uno de los libros mas populares del mundo, que admite diversas lecturas poéticas y enseñanzas morales. Desde un buen brief hasta la presentación de un proyecto. Ejercícios de experimentación y creatividad a partir de los fundamentos dilucidados. 

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Realización de geometrales: CorelDraw o Illustrator?

Cynthia Smith
[ UBA - UP - UB - Argentina]

Que el alumno, comience a utilizar el software que crea conveniente, con el fin de incorporarlo a su labor diaria, tanto en tareas universitarias, como en su trabajo, diseñando y dibujando. Que descubra que puede realizar sus propios diseños, teniendo simplemente la base de las principales herramientas, para luego seguir perfeccionandose en la practica diaria. Poder incorporar diferentes tipos de rellenos, para entender el geometral de confección y el surgimiento del geometral de producto.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Técnicas de Estampación

CARLOS ALBERTO CASTAÑO AGUDELO
[ SANTA URKULA - Colombia]

La estampacion es uno de los grandes procesos de ennoblecimiento de las prendas, por lo que se hace necesario para el diseñador de modas tener un amplio conocimiento acerca de ello.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

“Poíesis” en Productos Laminares.

Ivan Leon-Trujillo
[ Universidad de Los Andes - Venezuela]

Familiarizar a los participantes provenientes de otras disciplinas cercanas al diseño, con el modo de trabajo de los diseñadores industriales (en la fase de concepción de requerimientos de un producto y de detalles estéticos formales, visual thinking y realización de modelos de énfasis). Alcanzar materializar mediante modelos realizados con materiales laminares, una familia de objetos sencillos, prácticos, portátiles, estéticamente agradables y que pudiesen ser producidos sin mayor dificultad tecnológica (low tech) por una PYME en Latinoamérica.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Los años ochenta: diseño y transvanguardia

Ana Torrejón
[ Argentina]

Los años ochenta en la Argentina se caracterizan por la recuperación democrática y por la recuperación de la escena pública de parte de artistas y creativos. En ese marco surge una nueva corriente de diseñadores que resultan contemporáneos a la creación de la carrera de grado en la Universidad de Buenos Aires. A la luz de dos décadas, los nombres que formaron una corriente, las experimentaciones y la fusión artística.

La duración de la actividad es de 2hs.

20 conceptos para desarrollar emprendimientos de diseño exitosos

Mario Spina
[ redargenta ediciones - Argentina]

Se abordan temas que tienen que ver con el emprendimiento, su planificación y el desarrollo personal del emprendedor, en donde lo que se propone es que el concurrente conozca acerca de la importancia del modelo de negocios comprendido dentro del modelo de vida.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Claves para la gestión de una empresa textil

Diego Czernuszka | Marisol de la Fuente
[ Argentina]

Las herramientas necesarias para gestionar, desde lo comercial y lo tecnológico, una empresa textil, o futuro emprendimiento como lo hacen las grandes textiles de Argentina. Cómo más de 4.000 empresas del sector operan diariamente en sus más de 20.000 puestos de trabajo utilizando Lince Indumentaria, una solución inteligente y modular que resuelve las distintas instancias de la actividad.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Cultura Denim por Santana Textiles

Alejandro Ogando
[ Santana Textiles - Argentina]

La empresa Santana Textiles presentará las últimas tendencias de moda en Denim y sus lavados.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Descubriendo Photoshop CS5

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

La actual versión del programa más utilizado en el retoque fotográfico, dio un paso adelante hacia el futuro de las imágenes audiovisuales, incorporando en esta nueva versión, el manejo de elementos 3D, así como la edición de videos. Pero no solamente con la nueva tecnología nos asombra Photoshop CS5, ya que también esta nueva versión ha realizado muchas modificaciones en los comandos y las herramientas tradicionales. Ejemplos prácticos de varias de estas novedades aplicadas a ejemplos concretos de nuestro día a día.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Duros de matar. Mito-palabras de diseño

Gustavo Adolfo Valdés de León
[ Universidad de Palermo - Argentina]

En el discurso académico del Diseño se ha instalado, impunemente, un conjunto de términos desgajados de su contexto lo que ha terminado por convertirlos en mito-palabras, inmunes -gracias a su repetición ritual en las aulas- al paso del tiempo. En esta conferencia nos proponemos pasar por las armas de la crítica y de la razón a algunos de dichos términos, tales como "isotipo", "emisor/receptor", "Bauhaus", "código", entre otros, a sabiendas que se trata de sujetos de cuidado y "duros de matar".

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

El impacto del diseño urbano en la moda del Perú

Lucia Cuba Oroza
[ LUCCO / MAD / USIL / CEAM - Perú]

Una aproximación a los últimos años de la nueva propuesta en diseño de moda peruano: los diseñadores, colectivos, tiendas, los nuevos consumidores y el impacto en general en el sistema de la moda peruano.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

La Antropometría en la Moda. Criterios de identificación del consumidor

ASTRID ISIDORA BARRIOS BARRAZA
[ UNIVERSIDAD AUTONOMA DEL CARIBE - Colombia]

El cuerpo humano presenta características en su proporción, silueta y masa muscular que cambian dependiendo de aspectos sociales, culturales y económicos de una población, La antropometría se define como la ciencia que estudia las medidas del cuerpo humano, con el fin de establecer diferencias entre el individuo . Para el diseñador la antropometría especifica criterios de identificación del consumidor mediante la investigación de mercado al que va dirigido el producto con el objeto de tener una mayor participación. Para el diseñador de modas la antropometría es una herramienta que le permite saber cuales son los atributos del consumidor para diseñar prendas conformes con las necesidades del mercado objetivo.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Los surrealistas y la moda

Bermeo Cruz
[ Universidad Pontificia Bolivariana - Colombia]

La relación entre la moda y las vanguardias, en particular con el surrealismo. Las condiciones que condujeron a dicha relación, y en los personajes que la protagonizaron. Ejemplos que señalan las ideas aportadas por Schiaparelli y Dalí a los diseñadores actuales y la vigencia de un sistema de trabajo en el que varios artífices se reúnen para crear imágenes y objetos en los que arte y moda se hibridan, dejando de lado cualquier escisión entre alta cultura y cultura popular, algo difícil de sostener en una era obstinada con el intercambio de las mercancías.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Qué lugar ocupa el diseño en la Web 2.0?

Martín Miguel Barceló
[ MediaExperts.com.ar - Argentina]

Desde su nacimiento la Web es un medio en constante expansión dentro del cual van surgiendo día a día nuevos desafíos, nuevas técnicas y nuevas tecnologías para llevar al usuario a un nivel más alto en cada paso, todo esto acompañado por el continuo crecimiento de los lenguajes de programación Web y las herramientas de desarrollo. Qué lugar ocupa el diseño dentro de este ámbito? Cómo se compone el proceso de desarrollo dentro de la Web 2.0 en la cual convivimos y qué prioridad tiene el diseño por sobre las demás cosas?

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Cierre del Encuentro | Ana Torrejón

Ana Torrejón
[ Argentina]

La duración de la actividad es de 2hs.

Diseñar indumentaria con materiales no convencionales

Eugenia Aryan
[ Eugenia Aryan asesoría en diseño - Argentina]

Implicancia y rol que cumple la materialidad en el diseño de un objeto vestimentario. Enfoque de una metodología. Rol de la materia en el Diseño objetual. Rol del intérprete percibiendo la materia. El Diseño como una relación entre material e intérprete-diseñador. El plástico habla, sus lenguajes, su “manera de estar” en el mundo del Diseño. El plástico como soporte y estructura, como información estructural que hace de soporte de otras informaciones que se conjugan, como determinante del “lenguaje del producto”, como objeto simbólico.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Joyería Espontánea

Carmen Diez
[ Taller Diez - Chile]

Creación de piezas de joyería a partir de materiales no tradicionales y cotidianos, desarrollando objetos de pequeño formato como complementos del cuerpo. Basándonos en el ejercicio proyectual que toma como base la observación, conceptualización y experimentación formal desde el material.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Sastrería: El arte de diseñar una prenda

Cristina Amalia Lopez | Mario Barletta
[ Asociación Argentina de la Moda /CONPANAC / Modelba / ALADI - Argentina]

Despertar la idoneidad por el buen gusto y la visión estética de una prenda sartorial. Introduciéndolos en el mundo del Diseño de Sastrería, accediendo a la Cultura técnica del sastre, comprendiendo los distintos pasos que llevan a la terminación final de un traje. Motivar la capacidad de observación, la agudeza de los sentidos y apreciación estética de la moda como arte, concientizando al observador respecto de la disparidad y diversidad de conformaciones del cuerpo humano y la incidencia que posee en la visualización de un atuendo.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Técnicas prácticas para mejorar la forma de bocetar

ARMANDO MARTINEZ DE LA TORRE
[ Universidad Autónoma de Ciudad Juárez - México]

Con mi amplia experiencia en la enseñanza de dibujo de bocetaje a mano alzada de Diseño de Productos de todo tipo, desde artículos simples de oficina, hogar, electrodomésticos, automotriz, joyería, juguetes, muebles, etc. Propongo un taller para aquellos profesionistas ó estudiantes que desean mejorar su técnica para bocetar mediante simples técnicas y consejos, realizar bocetos aparentemente complejos en tiempos mínimos de ejecución; con perspectiva, proporción y volumen (calidades de línea). Para la presentación de Bocetos ó ideas con calidad. Desde la primera actividad en este taller aprenderán de forma rápida a trazar líneas derechitas; y olvidarse de tratar de dibujar los objetos en perspectivas isométricas que dan un aspecto más rígido cuando podemos tener otras formas de dibujarlos más simples y prácticas; y en qué tipo de formas es recomendable bocetar isométricamente. Motivo de este taller.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Buenos Aires: una ciudad que marcaba tendencia en el siglo XIX

ANDREA CASTRO
[ Moda FusiónARTE Revista Digital - Argentina]

La indumentaria que lucían las damas porteñas hacia mediados del siglo XIX será solo una excusa para comenzar a reflexionar sobre el papel de Argentina en el mundo de la moda, desde aquellos tiempos hasta nuestros días.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Cuerpo vestido - vestido perfomático

Mauricio Velasquez Posada | Claudia Liliana Fernadez Silva
[ Universidad Pontificia Bolivariana - Colombia]

Indagación sobre la performance como medio contemporáneo de expresión que permite desde su dinámica transdisciplinar, acercarnos desde el diseño, asumiéndolo no solamente como fin, sino como medio, desde el cual podemos posibilitar un campo expandido para la reflexión y la actitud critica creativa. La performance al incorporar espacio – cuerpo – acción, permite estudiar el vestido desde el campo de la reflexión estética y plástica, consolidar procesos alternativos de creación y espacios de experimentación que nos ayuden a responder ante la emergencia de la concepción del vestido en las actuales prácticas culturales que recaen sobre el cuerpo y lo transforman.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Customización de productos en China

Mariana Bellido
[ X4 Corp. - Argentina]

Un panorma de la incidencia cada vez mayor del gigante asiático en el resto del mundo, y sobre todo en el ámbito del diseño como productores número 1 de todo lo que puede verse hoy en el mercado y se verá en los próximos años. Cómo comunicarse y lograr un óptimo resultado sin frustraciones.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Diseño en moda a través de escenarios conceptuales

Oscar Enrique Hernández Becerra
[ Servicio Nacional de Aprendizaje - SENA - Colombia]

Esta conferencia ofrece a los participantes una herramienta de creación basada en la construcción de escenarios conceptuales que permitan desde las formas, las texturas, sensaciones y colores la generación de nuevos productos, convirtiéndose en una excusa para el diseño de indumentaria en un mundo caracterizado por la venta de conceptos y no de productos. A su vez, permitirá la creación de historias que se conecten emocionalmente con los consumidores y que posibiliten la canalización de un concepto, ofreciéndole al consumidor la posibilidad de percibir nuevas sensaciones que lo lleven a preferir mis productos sobre otros, creando una personalidad de producto.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Diseño sustentable: oportunidades de agregar valor a la cadena lanera

Raquel Ariza | Cecilia Dorado
[ INTI Instituto Nacional de Tecnologia Industrial - Argentina]

Dentro del contexto global, de gran contaminación ambiental y escasez de hidrocarburos, se apunta a valorizar recursos propios y naturales mediante el diseño sustentable. Este abordaje cuenta con amplio desarrollo a nivel internacional, buscando con este proyecto generar las condiciones para una implementación local. Tomando como material a experimentar el blousse de lana se exploran sus potencialidades, propiedades y nuevas aplicaciones en productos sustentables que signifiquen un agregado de valor económico para los productores; basándonos en la técnica de afieltrado como sistema de procesamiento de la fibra de lana; y como una técnica de producción amigable con el medio ambiente.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Investigar en Diseño

veronica devalle
[ CONICET. Profesora UP - Argentina]

La diferencia entre la actualización de información y la producción de conocimiento en las disciplinas proyectuales. Se partirá de una distinción entre problema de la realidad y problema del conocimiento, que marca –entre otras cuestiones- la diferencia entre un trabajo de grado y otro de maestría y doctorado. Se reflexionará acerca de la existencia del pasaje de un problema que busca una solución de índole proyectual a otro tipo de problema: la problematización de los conceptos, las teorías, las metodologías y las formas de intervención del proyectista en el mundo.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Competitividad como inspiración de identidad

Adrian Cohan
[ cohandesigngroup - Argentina]

Casos prácticos de construcción de una identidad de marca a través de la generación y el desarrollo de productos competitivos. Se mostraran desarrollos de varios productos desde el concepto hasta la producción, entre ellos artefactos de iluminación, accesorios y elementos sanitarios, equipos electrónicos y productos eléctricos. Definición y correlación entre identidad y competitividad. Construcción de identidad por diferenciación. Cómo incide la identidad en una familia de productos. La identidad de marca en el re-diseño de productos.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Conforto Térmico: Aplicação ao Produto

Maria Manuela Neves
[ Universidade do Minho - Portugal]

Definir e avaliar todos os parâmetros térmicos que possam ter um papel relevante na definição das características ergonómicas importantes para o desenvolvimento do calçado, neste caso de botas de caminhada. Metodologicamente, o projecto envolveu uma avaliação objectiva das características térmicas das botas e outros parâmetros térmicos, assim como uma avaliação subjectiva do conforto térmico por parte dos utilizadores. Verificou-se que a mistura de fibras de Bambu/Polipropileno parece representar a melhor solução no que diz respeito à sua utilização neste tipo de calçado, e tal deve-se, sobretudo, às suas propriedades associadas ao isolamento térmico e à capilaridade da água.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

El trabajo exitoso de un empresario de moda

Rocio Lecca
[ Instituto Superior Tecnológico Chio Lecca - Perú]

Las 7 leyes de la espiritualidad del exito, de la importancia en la claridad de nuestros objetivos, de la audacia y tenacidad. La marcada importancia de tener una proyección y planificación de nuestra vida tanto en lo cotidiano como en lo mediano y largo plazo. De ser realista y asertivo especialmente en nuestra toma de decisiones.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Joyas y abanícos, la belleza y el poder

ANAHI GENTILE
[ FOX SPORTS - Argentina]

Joyas: el análisis de milenarias tallas e imágenes donde aparece la joya como ornamento. Simbolismo de los diseños y los materiales. Los Torques (collar rígido) su uso, significado, poder económico, social y religioso. Ubicación geográfica e histórica. Emblemas militares romanos. Símbolos de guerra greco-romanos. Brazaletes/aros, uso y significado. Religiones que lo usaban. El poder social expresado en las joyas. Abanícos, su origen e historia en el extremo oriente. El uso del “osen” o pantalla. Literatura y poesía relacionadas a la pintura de abanicos.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

La publicidad provocadora en la industria de la moda

Marcia Veneziani
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Mas allá de los cuestionamientos que puedan surgir respecto de temas como el derecho a la libertad de expresión, los mensajes publicitarios no se caracterizan precisamente por su inocencia. La provocación muchas veces –aunque la reconocemos como una herramienta eficaz y hasta iluminadora de ciertas realidades sociales- puede en ciertos casos ver comprometida la salud y la dignidad de las personas.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

El paisaje textil. El rol de la indumentaria en la configuracion del Paisaje Urbano Contemporaneo

Javier Samaniego Garcia
[ FACULTAD DE ARQUITECTURA Y URBANISMO - UNIVERSIDAD NACIONAL DE LA PLATA - Argentina]

El rol de la indumentaria en el proceso de percepción/configuración del paisaje urbano contemporáneo. El paisaje entendido como una construcción cultural produciendo escenas urbanas, acontecimientos donde los sujetos son convocados como espectadores y protagonistas. La indumentaria entendida como instrumento de manifestación, mediatización simbólica y hábitat sensible. El paisaje a partir las relaciones entre elementos tangibles e intangibles. El análisis de la indumentaria posibilitará identificarlos y articularlos estableciendo aproximaciones inéditas al proceso de representación del paisaje. Se hará un recorrido de registros visuales de experiencias y autores (fotógrafos, artistas, diseñadores) que permitan establecer dichas aproximaciones.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Actitud Denim

Alejandro Ogando
[ Santana Textiles - Argentina]

Experimentación y reinterpretación de los códigos convencionales de Jeaneria, desde distintas actitudes, posturas y referencias. Deconstrucción y una nueva mirada de la cultura del denim.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Aplicación de la joyeria al diseño de productos

Yasmín De Lavalle Herrera
[ Universidad Autónoma de Colombia - Colombia]

El diseño de productos ha contemplado desde siempre la creación de complementos funcionales que faciliten la vida del hombre. Sin embargo, la forma y estética del producto incluyendo los materiales de construcción del mismo, además de su función y uso, dotan dicho producto de una evidente simbólica. La joya ofrece una significación de exclusividad, Status y belleza, ¿que ocurrirá si converge para un mismo concepto de diseño producto-joya?

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Creación digital de accesorios e insumos para indumentaria

adriana celia mercado alvarado
[ universidad del pacifico - Chile]

Capacitación sobre desarrollo de trabajos vectoriales para presentación de indumentaria. Explicación de la técnica de representación de diversos recursos tales como la simulación de insumos, texturas, piezas, etc, con herramientas de ADOBE Illustrator CS3.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Extreme MakeOver. Adobe® Photoshop®.

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Consejos y trucos de las técnicas más populares que utilizan los profesionales del retoque fotográfico, se mostrará como retocar personas con el software líder en la edición de imágenes digitales Adobe® Photoshop®. Se verán las distintas técnicas que se utilizan para corregir defectos en la piel, quitar arrugas, cambiar el color de ojos o cabello, adelgazar personas o realizar pequeñas “cirugías” digitales de nariz entre otros secretos revelados. Se presentarán sofisticados procesos de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, Filtros, Automatización de tareas, nuevas herramientas de producción, etc.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Periodismo de Moda

Luz Moyano
[ MODA21 - Argentina]

Teoría y practica del periodismo de moda. Análisis de crónicas de desfiles para publicar en medios gráficos. Redacción de gacetillas y notas de color.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Art Director - El rol profesional del nuevo diseñador

Gustavo Lento Navarro
[ Universidad de Palermo - Argentina]

El Art Director como figura del nuevo diseñador requiere de una formación plural en el rango de estudio de la imagen, la comunicación, el producto y el mercado. Se presentará el criterio para el desarrollo de producto que pueda competir en el mercado internacional, que pueda distinguirse y tener visibilidad para lograr éxito en su promoción y venta.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Coolhunting - Us2, Universal Sense Searcher

Gustavo Lento Navarro
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Una nueva metodología para la observación, la identificación, la interpretación y el análisis de las tendencias. Presentación del marco teórico que sustenta dicho método.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Customer for life: generando relación a largo plazo [Espacio AMDIA]

Marta Cruz | Rocío Posadas
[ MRM WORLDWIDE - Argentina]

Entendiendo los desafíos que nos impone la generación de los que crecieron en la era de internet, podemos producir resultados sorprendentes a la hora de lanzar nuevos productos. Generar una experiencia atrapante con los futuros usuarios de nuestros productos no es tarea sencilla. Pero se puede lograr si nos animamos a experimentar, jugar, interactuar, compartir y desafiar a nuestros futuros clientes.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Desarrollo técnico de colecciones comerciales de moda

Oscar Enrique Hernández Becerra
[ Servicio Nacional de Aprendizaje - SENA - Colombia]

Esta conferencia representa una visión estratégica, agrupada en una metodología para el desarrollo técnico de colecciones que permite generar una sólida base de trabajo, que con una adecuada implementación e interiorización de los conceptos y herramientas en las empresas, permitirá mejores resultados de los procesos de desarrollo, el uso adecuado de información de tendencias e informes de moda como elementos aplicables durante la creación de las colecciones, constituyéndose en un instrumento que centrado en el diseño le permitirá a las empresas generar diferenciación de producto, construir identidad estratégica y aumentar sus niveles de competitividad.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

E-Moda: Moda ética, étnica y ecológica

Mencia olivera Aramburu
[ Instituto Chio Lecca - Perú]

En el mundo de hoy hay tres conceptos que deben estar involucrados en la moda: la identidad cultural de los pueblos latinoamericanos, la responsabilidad ética y social y la responsabilidad con el medio ambiente, la ecología. El diseño genera trabajo alrededor del mundo y los latinoamericanos debemos ser los que velemos por la integridad de su práctica en nuestras naciones, dando el ejemplo de generar moda con responsabilidad.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

El Diseño de autor en la era 2.0

Paola Balcaza | Samir Nait
[ NSBP Diseño de Autor - Argentina]

Hoy nos encontramos viviendo un “mundo social”, en donde “la imagen” es nuestra llave de entrada al mismo. Cada vez son más las personas que afirman su seguridad frente al espejo, y que necesitan ser queridos y admirados para construir su identidad. Y es aquí donde el Diseño entra en juego, participando en la creación de la Identidad de las personas. La vida privada dejó su lugar a la pública, y en ella, se encuentra la diferenciación, la exaltación de la personalidad. Las Redes Sociales hacen que la mirada del otro y su aprobación sean factores fundamentales en la formación de la propia personalidad. El Diseño de Autor tiene un rol protagónico en esta Nueva Era, en donde el desafío consiste en exaltar la Belleza y reforzar la identidad, por medio de proyecciones lúdicas que den a la Persona las llaves para crear su propio estilo.El Diseño de Autor es generador de Felicidad de personas reales viviendo en un mundo común.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Ni bueno, ni malo, ni feo. Guapo.

Esteban Ibarra
[ Guapo - Argentina]

Desde el concepto al diseño. Cómo se busca el valor agregado a una idea y como se vincula a cuestiones estéticas, creativas y de diseño. Como superar obstáculos con una sola herramienta: el concepto.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

O homem na moda: panorama da moda masculina no Brasil de 1990 a 2008

Adair Marques Filho
[ Universidade Federal de Goiás - Brasil]

Uma reflexão em relação às últimas tendências comportamentais masculinas à partir dos anos de 1990 até a contemporaneidade, refletindo sobre as mudanças estéticas experimentadas pelo público masculino nos últimos anos através de análises visuais de catálogos de moda e revistas especializadas no Brasil.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Observación y análisis de consumidores de moda

Oscar Enrique Hernández Becerra
[ Servicio Nacional de Aprendizaje - SENA - Colombia]

Esta conferencia le permitirá a los participantes incentivar la observación y desarrollar a través de una metodología, su proceso de investigación de consumo para el desarrollo de colecciones de moda, a través de la transferencia de técnicas y estrategias de análisis, le permitirá a los asistentes ser mas asertivos en sus procesos de creación de indumentaria, ya que esta responderá efectivamente a las expectativas propias del consumidor y a los cambios que generan la aparición de nuevos segmentos del mercado y evolución de los segmentos actuales.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Tintes naturales: Localización y metodología de teñido

Luciana Marrone
[ Aires Naturales - Argentina]

Todo el color que vemos es sólo una sensación que produce la luz, y en esa sensación de infinitas variantes, las plantas y el reino vegetal son indiscutidos protagonistas. No solo visten al mundo de color, sino que albergan en sus tejidos sustancias capaces de dar color al mundo…

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Vida y relaciones de una galería de arte no convencional

Constanza Martinez | Grace Bayala | Aglaia Montero
[ mucha tela - Argentina]

Cuando se transita un camino no común siempre es interesante relatar la experiencia. Éste es el caso de Muchatela y de la creación de una galería “diferente” ideada como un costurero gigante en donde conviven miles de elementos en un prodigioso y sugestivo desorden armónico. Comunicar cómo se construye y diseña una marca y la estructuración de un espacio de arte concebido con parámetros distintos resulta ser muy válido porque genera una visión de un arte capaz de incluir materiales no convencionales, artistas más creativos y obras de características especiales. La presencia del arte textil, la inserción en el medio y sus repercusiones son elementos de impacto interesantes para compartir así como el desarrollo de emprendimientos artísticos con proyección local, nacional e internacional.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Los desfiles de modas como performances artísticas

Ana Torrejón
[ Argentina]

La relación arte y moda siempre ha suscitado interés y ha sido motivo de reflexiones teóricas. En los últimos años, a merced del influyo de los jóvenes creadores, se ha vuelto a poner el tema en foco, provocando interesantes sinergias y conclusiones. En ese sentido los desfiles aparecen dentro de las categorías de las perfomances artísticas. La fugacidad y la particularidad de los mismos hace que tomen diferentes significados y que intervengan de modo peculiar al público presente. Desde lo conceptual a lo espectacular, el arte y la moda se funden en un género tradicional y provocan híbridos estéticos.

La duración de la actividad es de 2hs.

Casos de emprendedores en el diseño

Mario Spina
[ redargenta ediciones - Argentina]

Ver como otros diseñadores llevaron adelante su “idea” transformándola en una “oportunidad de negocios”. En base a casos reales, o modelos de rol, conocer los aspectos determinantes para el éxito de un emprendimiento relacionado con el diseño.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Historia y Creatividad. Diseño de Indumentaria durante el Siglo XX

ANDRES PARALLADA
[ MEDIO MONTEVIDEO - Uruguay]

Vincular dos enfoques frecuentemente percibidos como distantes. Por un lado, el enfoque histórico de la obra de los maestros del Diseño de Indumentaria del siglo XX. Y por otro lado, el análisis de los métodos creativos utilizados durante este periodo. En un campo como el Diseño, donde la brecha entre lo intuitivo y lo sistemático podría considerarse aún no sellada, creemos que este enfoque, que combina lo sistemático con lo creativo, puede ser de utilidad para estudiantes y profesionales de Diseño de Indumentaria o Moda.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Metodología para el diseño, planificación y producción de una colección de joyas

Irina Fiszelew
[ Argentina]

El objetivo de la charla es el de reflexionar sobre un problema a resolver: el de la generación y planificación de una colección de joyería. A partir de mi experiencia de trabajo personal, propongo un menú de herramientas que de manera metodológica y organizada permiten completar una cadena de toma de decisiones. El resultado final es la definición de un sistema de diseño, sustentado conceptualmente, que le acercará al diseñador un posible camino para abordar el trabajo de la creación de una colección.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Moda, identidade e comunicação

Paula Garcia Lima
[ Universidade Federal de Pelotas - Brasil]

O presente trabalho é resultante de uma monografia de graduação e aborda a moda como um fenômeno que possibilita satisfazer a necessidade dos indivíduos de expressar identidades e individualidades. A partir desta hipótese objetivou-se contextualizar o surgimento desta necessidade que, de acordo com Lipovetsky, surgiu durante a Idade Média. A seguir, a partir de autores como Barnard e Treptow, aborda-se o surgimento da moda propriamente dita e o seu paradoxal papel neste processo de individualização das pessoas.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Prueba de desempeño de productos

Federico Paterson
[ INTI - Argentina]

Estas pruebas buscan acercar al consumidor toda la información necesaria para que éste pueda realizar una correcta comparación, selección y compra de productos. Las empresas definen qué características y prestaciones brindará el producto, qué información transmitir y cómo hacerlo. El diseño constituye el instrumento adecuado para desarrollar el producto, y disponer la información de manera tal que genere niveles de lectura para poder así comunicar de un modo directo aquellos datos que se desea destacar. Entre sus objetivos se destaca aquel de concientizar a la comunidad acerca de las normas de calidad y seguridad que los productos de consumo masivo deben cumplir, difundiendo información que oriente hacia una mejor elección de compra, en resguardo del bienestar.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Retoque de personas

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Consejos y trucos de las técnicas más populares que utilizan los profesionales del retoque fotográfico. Se mostrará cómo retocar personas con el software líder en la edición de imágenes digitales Adobe® Photoshop®. Se verán las distintas técnicas que se utilizan para corregir defectos en la piel, quitar arrugas, cambiar el color de ojos o cabello, adelgazar personas o realizar pequeñas “cirugías” digitales de nariz, entre otros secretos revelados. Además se presentarán sofisticados procesos de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, Filtros, Automatización de tareas, nuevas herramientas de producción, etc.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Retoque digital con Photoshop CS5 [Espacio Digital Design]

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Las principales técnicas de retoque digital a través del uso profesional de las herramientas involucradas en ese proceso, así como los ajustes necesarios para lograr un perfecto equilibrio de color, una de las mayores problemáticas en el retoque fotográfico. Se conocerán las nuevas herramientas presentadas en Photoshop CS5, así como las opciones equivalentes en versiones anteriores, destacándose principalmente el proceso de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, nuevas herramientas de producción, automatización de tareas, filtros, etc.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Cómo armar mi portfolio

Angeles Behotegui
[ DiseñoClub - Argentina]

Asesoramiento sobre los ítems mas destacados para la búsqueda profesional exitosa de un diseñador gráfico. Se evaluarán los porfolios de los asistentes que así lo deseen, tanto material digital como carpetas de presentación. Traer trabajos en formato digital en un pendrive. Se respetará el orden de llegada.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Comunicación para diseñar

NESTOR SEXE
[ Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo UBA - Argentina]

Se trta de un Taller conceptual en el ual se desarrolla la aplicación de conceptos comunicacionales a parir de objetos o casos de diseño propuestos por los participantes.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Comunicación y diseño en un gobierno local: el caso de Junín

MARIA RAQUEL TARULLO | Erica Verónica Izquierdo
[ Gobierno local de Junin - Argentina]

En el año 2003 se creó el área de Comunicación Institucional en el municipio de Junín (Argentina). De ella dependen las áreas de Comunicación visual, Comunicación audiovisual, web y prensa. Desde entonces se comenzó con un proceso integral de transformaciòn de toda la imagen y la comunicación del municipio: desde la marca hasta la creación de nuevas piezas comunicacionales que dieron identidad al nuevo gobierno y además fundaron una nueva manera de comunicación con el vecino.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Diseñando un medio de comunicación

NORBERTO ARIEL SANTANGELO
[ GRUPO MULTIMEDIOS VIVIRSANO - Argentina]

Los principios tácticos y estratégicos básicos y necesarios para poder plasmar un medio de comunicación en el mercado, con un enfoque dinámico y abarcativo poniendo el eje en el área comercial. ¿Qué es un medio de comunicación? ¿Dónde esta el negocio editorial hoy? El rol estratégico de un medio de comunicación.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Diseño 2.0. Las posibilidades del diseño generado por el usuario

Raul Carlos Drelichman | Marina Bottacchi
[ Universidad Maimónides - Argentina]

Las principales ventajas de las aplicaciones online dentro de un entorno Web 2.0 (contenidos generados por el usuario) específicamente para el diseño de indumentaria informal (remeras). Actualmente, la Web se ha vuelto mucho más colaborativa: es un lugar donde el internauta no sólo ve contenidos sino que puede tomar partido editando contenidos existentes o creando los propios, gracias a las nuevas tecnologías que permiten que los usuarios interactúen mutuamente en tiempo real. Desde una perspectiva interdisciplinaria, consideramos vital el análisis de la Multimedia aplicada a los proyectos Web desde todos los ángulos posibles

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Experiencias visuales de lo real en el cine documental

María Laura Ríos
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Espacio de indagación acerca de la imagen documental en la actualidad, tomando como punto de partida el problema del realismo visual en el cine.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Experimentación tipográfica

Gustavo Wojciechowski
[ UNIVERSIDAD ORT - URUGUAY - Uruguay]

El primer objetivo es la sensibilización y experimentación frente a los signos tipográficos. Posteriormente, la construcción de un sistema con sus constantes y variantes, coherencia estilística y formal, control de valores, etc. Una aproximación a la creación de un alfabeto.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Ilustracion de moda & creatividad

Luz Moyano
[ MODA21 - Argentina]

Ejercicios de ilustración y creatividad. Cada asistente podrá experimentar "la ilustracion de moda" de una manera creativa y personal, con sus propios talentos y herramientas.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Introducción al diseño precolombino

César Sondereguer
[ UBA - Argentina]

El estudio del diseño precolombino y su análisis sistematizado plantea conocer la colosal iconografía habida en la América antigua durante tres mil años. Propone cambiar la insólita situación, suscitada durante los últimos doscientos años, donde se han realizado extraordinarios estudios arqueológicos e históricos quedando como asignatura siempre pendiente la investigación de los diseños y de la obra plástica generada por ellos. Se analizará la iconografía nacida como transmutación de ideologías en diseños morfológicos, de como el pensar mítico-religioso pasó de abstracciones intelectuales a configuraciones gráficas, cromáticas y/o volumétricas, de conceptos metafísicos a pensamientos visuales.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

La estética en el cine independiente norteamericano

FABIAN IRIARTE
[ UP - Argentina]

Desde sus constantes estéticas y su diseño contextual el taller aborda la diferencia existente entre este cine de low budget y el de industria. Su propuesta estética y su diseño de producción, que lo potencia a historias personales y de carácter esencialmente social. La clase B como estética del subgénero hasta el actual indie film, que categoriza su arte en desterrar el “American way of life” o de entronizar el desencanto que deviene en sus condenados personajes.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Marketing Audiovisual: El mercado del entretenimiento Audiovisual

Pablo Del Teso
[ DPA Consultoría de Proyectos Audiovisuales - Argentina]

La conferencia pone el foco sobre un tema que ha sido pocas veces abordado por la industria del cine: el marketing. Plantea un análisis de la dinámica de los mercados relacionados con lo audiovisual (el cine, el video y la televisión, la distribución internacional de películas) y extiende su horizonte hacia los mercados auxiliares que se ponen en marcha a partir de un producto audiovisual (el mercado discográfico, editorial, de remakes/adaptaciones, de merchandising, etc.). La compleja interrelación de estos mercados, los desafíos que plantean y las oportunidades que ofrecen.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Música em foco. Criatividade en textos publicitários

Raquel Marques | Lucca Verri Rico
[ Anhanguera Educacional - Brasil]

Trabalhar técnicas de criação em redação publicitária com estímulo da criatividade com utilização de material audiovisual (Imagem e som). O objetivo é trabalhar a criatividade com a apresentação de técnicas de observação audiovisual para criação de textos publicitários.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Qué aprendemos con "El principito/Le Petit Prince" acerca de diseño y dibujo

Ângela Pinto Rangel
[ Comfoco - Endomarketing - Brasil]

Analisis alegórico acerca de los fundamentos del diseño basado en citas de uno de los libros mas populares del mundo, que admite diversas lecturas poéticas y enseñanzas morales. Desde un buen brief hasta la presentación de un proyecto. Ejercícios de experimentación y creatividad a partir de los fundamentos dilucidados. 

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

TYemPO. Graficación Tipográfica para TV

BIANCA SUAREZ PUERTA
[ Universidad Javeriana - Colombia]

Desde el cine mudo, la tipografía ayuda a la construcción dramática convirtiéndose en elemento clave para la comunicación audiovisual, no sólo ornamental sino que adquiere el valor de cualquier otro elemento comunicativo como la fotografía y el audio. La evolución de la imagen en movimiento abre a la tipografía muchos campos de acción hasta llegar a hoy, donde las grandes cadenas de TV generan tendencias visuales que modifican el sentido estético de millones de personas.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

User Experience Design: Diseñando la experiencia del usuario en Interfaces Interactivas

Hugo Campodonico
[ GarwichBBDO - Perú]

Diseñar los proyectos desde una perspectiva más amplia: la de los Usuarios. Combinar elementos de diferentes campos del diseño para crear una óptima y bien redondeada experiencia.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Variaciones de los sonidos. Interpretación de códigos visuales

Raylú Rangel
[ Editorial el perro y la rana - Venezuela]

Trabajo experimental donde se busca la unificación de las artes como medio multidisciplinario a través del diseño gráfico. Se intenta también proyectar al diseñador como un mediador de la enseñanza comunicacional que utiliza los canales audiovisuales como motivadores de estímulos partiendo de los fundamentos básicos del diseño como el color, la composición y la forma, integrando los sonidos las formas y los colores como elementos provocadores de estímulos. El proyecto busca conducir a los espectadores hacía la posibilidad de percibir las sensaciones táctiles, olfativas, gustativas, visuales y sonoras no como estancos aislados sino como un todo en donde las fronteras entre unas sensaciones y otras no son fácilmente perceptibles. De este modo se busca que el espectador experimente todo ese cúmulo de sensaciones a través de animaciones que han sido creadas dentro de un proceso de experimentación en la búsqueda de un lenguaje visual que codifique lo sonoro: ver la música, tocar los sonidos, oler los colores y percibir el hecho mismo que se genera en el contexto audiovisual.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

20 conceptos para desarrollar emprendimientos de diseño exitosos

Mario Spina
[ redargenta ediciones - Argentina]

Se abordan temas que tienen que ver con el emprendimiento, su planificación y el desarrollo personal del emprendedor, en donde lo que se propone es que el concurrente conozca acerca de la importancia del modelo de negocios comprendido dentro del modelo de vida.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Cuando el diseño gráfico se mueve, aparece el Motion Graphics

Carlos Guillermo Andreau
[ Free Lance - Argentina]

En los últimos años las imágenes en movimiento fueron ganando espacios sobre las imágenes estáticas, comenzando desde los títulos del cine, hasta llegar a Internet, sin dejar de lado la televisión. ¿Qué sabemos realmente del Motion Graphics, además de lo que vemos? ¿Qué sabemos acerca de las bases teóricas, sobre los elementos que lo componen, su historia y su impacto sobre las otras disciplinas que lo integran?. Repasar la historia y plantear algunas preguntas sobre su relación con diferentes disciplinas es el objetivo que persigue esta conferencia.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Descubriendo Photoshop CS5

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

La actual versión del programa más utilizado en el retoque fotográfico, dio un paso adelante hacia el futuro de las imágenes audiovisuales, incorporando en esta nueva versión, el manejo de elementos 3D, así como la edición de videos. Pero no solamente con la nueva tecnología nos asombra Photoshop CS5, ya que también esta nueva versión ha realizado muchas modificaciones en los comandos y las herramientas tradicionales. Ejemplos prácticos de varias de estas novedades aplicadas a ejemplos concretos de nuestro día a día.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Duros de matar. Mito-palabras de diseño

Gustavo Adolfo Valdés de León
[ Universidad de Palermo - Argentina]

En el discurso académico del Diseño se ha instalado, impunemente, un conjunto de términos desgajados de su contexto lo que ha terminado por convertirlos en mito-palabras, inmunes -gracias a su repetición ritual en las aulas- al paso del tiempo. En esta conferencia nos proponemos pasar por las armas de la crítica y de la razón a algunos de dichos términos, tales como "isotipo", "emisor/receptor", "Bauhaus", "código", entre otros, a sabiendas que se trata de sujetos de cuidado y "duros de matar".

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

El diseñador como emprendedor en Internet y agente de cambio

martin bernardo vivas
[ Palermo Valley - Argentina]

Con los 15 minutos de fama de la Web 2.0 bordeando el pasado, es hora de analizar, lejos de las buzzwords y la crisis, lo que de verdad quedará en la historia. Un mayor enfoque al cliente/usuario la importancia creciente de la transparencia, la fuerza de las comunidades y la simplificación de procesos son sólo algunos de los grandes cambios estructurales que se empiezan a ver en todo tipo de ámbitos, desde los blogs personales hasta las grandes empresas, pasando por partidos políticos y medios de comunicación. Esto fue en gran medida ayudado por la nueva generación de diseñadores que combinaron lo visual, la experiencia de usuario y la arquitectura de información con una perspectiva de negocio, y han sabido hacerse valorar.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Qué lugar ocupa el diseño en la Web 2.0?

Martín Miguel Barceló
[ MediaExperts.com.ar - Argentina]

Desde su nacimiento la Web es un medio en constante expansión dentro del cual van surgiendo día a día nuevos desafíos, nuevas técnicas y nuevas tecnologías para llevar al usuario a un nivel más alto en cada paso, todo esto acompañado por el continuo crecimiento de los lenguajes de programación Web y las herramientas de desarrollo. Qué lugar ocupa el diseño dentro de este ámbito? Cómo se compone el proceso de desarrollo dentro de la Web 2.0 en la cual convivimos y qué prioridad tiene el diseño por sobre las demás cosas?

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Vendendo programas de televisão. Uma investigação discursiva

Gustavo Almeida
[ Faculdades Integradas Barros Melo - Brasil]

Gêneros Textuais – conceito, funcionalidade, exemplos. Utilização dos gêneros na comunicação audiovisual; As chamadas de programação de televisão em geral e algumas diferenças de construções discursivas entre as chamadas de televisão aberta e televisão fechada; Aspectos de produção das principais categorias de chamadas de programas [esportivos, de notícias, filmes (não trailers), destacando as chamadas de telenovelas]; Estratégias de difusão/veiculação das chamadas; As novas perspectivas de produção e difusão dos gêneros nos novos suportes tecnológicos de audiovisual, como a televisão digital e sua ampla gama de canais de transmissão.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Desarrollar webs dinámicas sin ser programadores y utilizando herramientas libres

César Mauricio
[ Universidad de San Martin de Porres - Perú]

Los diseñadores a menudo aceptamos encargos para solucionar sitios dinàmicos en los cuales requerimos la participaciòn de muchas otras personas como programadores y administradores. Hoy podemos encontrar soluciones predeterminadas que incluyen módulo y componentes, fáciles de incluir y administrar. Las herramientas desarrolladas por Google Labs también brindan soluciones interesantes al respecto.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

La luz en el diseño del retrato fotográfico

Carlos Alberto Fernández
[ FB Editores - Argentina]

Desde la invención de la fotografía, el retrato siempre fue protagonista. Las diversas formas de iluminación que se fueron aplicando en distintos momentos históricos, su combinación y su adecuación a la tecnología actual, ofrecen una amplia variedad de opciones para nuevas propuestas en el retrato fotográfico.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Laboratorio de introducción a la Realidad Aumentada (parte II)

Héctor Gómez Rodríguez | Antonio Suazo Navia
[ Fenoma Labs - Chile]

Los conocimientos fundamentales para la implementación de aplicaciones AR, tales como modelado low-poly, programación 3D, diseño de interacciones, etc. Como resultado, los participantes experimentarán la realidad aumentada, mediante un ejercicio práctico creado por ellos mismos, interviniendo un espacio físico real en la facultad.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Motion graphics. Pensar en movimiento

Adrian Scurci
[ Ozono - Argentina]

Obtener las bases y fundamentos del lenguaje audiovisual para aprender a interpretar sus códigos. Dirigido a todos aquellos estudiantes y/o profesionales que tengan interés en el mundo del diseño audiovisual, la postproducción y el 3D que deseen ampliar su formación hacia este campo, e incluso personas pertenecientes a otras disciplinas que deseen conocer dicha área del diseño.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Primero hay que saber sufrir, después amar, después... REIR!!!

Lorena Cancela
[ Universidad de Palermo - Argentina]

El taller se propone introducir a los asistentes en la relación entre la comedia y el audiovisual. Los soportes ha tener en cuenta serán el cine, la t.v y reflexionaremos a propósito de cómo un canal de difusión alternativo como you tube se transforma en una plataforma propicia para experimentar con el género.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Técnicas prácticas para mejorar la forma de bocetar

ARMANDO MARTINEZ DE LA TORRE
[ Universidad Autónoma de Ciudad Juárez - México]

Con mi amplia experiencia en la enseñanza de dibujo de bocetaje a mano alzada de Diseño de Productos de todo tipo, desde artículos simples de oficina, hogar, electrodomésticos, automotriz, joyería, juguetes, muebles, etc. Propongo un taller para aquellos profesionistas ó estudiantes que desean mejorar su técnica para bocetar mediante simples técnicas y consejos, realizar bocetos aparentemente complejos en tiempos mínimos de ejecución; con perspectiva, proporción y volumen (calidades de línea). Para la presentación de Bocetos ó ideas con calidad. Desde la primera actividad en este taller aprenderán de forma rápida a trazar líneas derechitas; y olvidarse de tratar de dibujar los objetos en perspectivas isométricas que dan un aspecto más rígido cuando podemos tener otras formas de dibujarlos más simples y prácticas; y en qué tipo de formas es recomendable bocetar isométricamente. Motivo de este taller.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Video Arte & Cultura Queer

Erica Valeria Koleff | ROMINA MARTINEZ
[ IUNA - Argentina]

El arte es una herramienta privilegiada para pensar y producir cambios sociales; por eso, es esencialmente afín al espíritu queer que enfrentado a los patrones culturales hegemónicos, supone un espacio de expresión donde estética y política se fusionan para dar lugar a un activismo desobediente, de transformaciones culturales e institucionales para lograr la inclusión social y la igualdad civil de personas estigmatizadas, discriminadas, perseguidas, reprimidas y excluidas. Es por eso que el objetivo de este taller es poner práctica esta forma de resistencia, mediante la realización de un video-minuto, por equipo, para su posterior proyección y debate.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Aproximación al diseño intercultural desde la fotografía documental. El caso Porfía del sur

Jaime Ramírez - Cotal
[ Cómodo, tienda de diseño - Chile]

Conclusiones del proyecto de fotografía documental “Porfía del Sur”, desarrollado para la difusión en Derechos Culturales de comunidades Lafkenches (etnia originaria de Chile). Los alcances y posibilidades de intervención que la Comunicación Visual ofrece al Diseño Gráfico en contextos interculturales, asociados a la diversidad y a realidades culturales distintas a las del diseñador, donde el producto de diseño no solamente responde a las necesidades técnicas de Comunicación Visual, sino que además, debe ser validado por ambas culturas para no ejercer ‘violencia cultural’, cumpliendo con soportes eficaces y útiles.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Customización de productos en China

Mariana Bellido
[ X4 Corp. - Argentina]

Un panorma de la incidencia cada vez mayor del gigante asiático en el resto del mundo, y sobre todo en el ámbito del diseño como productores número 1 de todo lo que puede verse hoy en el mercado y se verá en los próximos años. Cómo comunicarse y lograr un óptimo resultado sin frustraciones.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Dirección de Arte: Metodología para el diseño, planificación y producción de un Set (Set Design)

Martin Ignacio Diez
[ martin diez studio - Argentina]

Las herramientas del proceso de Diseño Visual para un proyecto fotográfico, publicitario o de producción, desde el punto de vista del Director de Arte. Definición de Director de Arte, diferenciaciones, organización de equipos de trabajo y relación con los demas equipos interdiciplinarios. Vocabulario técnico. Formas de presentación de los proyectos y los pasos a seguir.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

E-Marketing

silvina giaganti
[ Agencia SG / A+SG - Argentina]

Como se diseña una campaña de mail promocional o e-mail marketing. Las ventajas y beneficios de estas campañas. Tipos de email marketing, cómo se evaluan y se analizan los resultados. Manual de armado de los e-mail marketing.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Investigar en Diseño

veronica devalle
[ CONICET. Profesora UP - Argentina]

La diferencia entre la actualización de información y la producción de conocimiento en las disciplinas proyectuales. Se partirá de una distinción entre problema de la realidad y problema del conocimiento, que marca –entre otras cuestiones- la diferencia entre un trabajo de grado y otro de maestría y doctorado. Se reflexionará acerca de la existencia del pasaje de un problema que busca una solución de índole proyectual a otro tipo de problema: la problematización de los conceptos, las teorías, las metodologías y las formas de intervención del proyectista en el mundo.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

La palabra poética, origen y destino

Federico eduardo Sanchez villaseca
[ Universidad Diego Portales - Chile]

Se pretende generar una reflexión crítica en torno al potencial comunicante de la palabra poética como origen y destino en los procesos de proyectación. Proponer que desde la palabra se construye el lenguaje y como tal la faena del diseñador en cualquiera de sus expresiones. A su vez, postular al diseño como disciplina heroica, asumiendo su capacidad de creación de mundo.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Sobre el oficio del guionista

Alejandro Celis
[ Mandril - Comores]

La búsqueda de una gramática audiovisual de la palabra escrita que sea capaz de responder a nuevos formatos audiovisuales, pero que no renuncie a la necesidad de comunicar. En ese orden de ideas, la teoría y la práctica se encuentran en el escenario de los nuevos medios, con las dificultades que supone la necesidad creciente de producir en cortos periodos de tiempo sin renunciar a la calidad de los contenidos.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Cortando la Web

Felipe Iglesias | Cristián Dagnino
[ The Soda Studio - Chile]

En diseño web, siempre queda la encrucijada de cómo abordar un diseño que sea interesante visualmente y funcional a la misma vez. Cómo resolver diseños visualmente potentes y adaptado a multiplataformas como Flash, Html, Wordpress y Adminsoda, bajo la exprecincia de The Soda Studio.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Design de Interfaces: A Tecnologia como Fator Limitante

Marshal Lauzer
[ Feevale - Brasil]

Uma analise da evolucao do Desenho de Interfaces gráficas em sites da WWW, no período de 1996 a 2008, tendo em vista a interferência dos recursos tecnológicos no resultado final destes desenhos. Desde o início da internet, o resultado final das interfaces gráficas (seus leiautes) sempre foram baseados nas limitacoes impostas pelas tecnologias disponíveis naquele período. Desta forma, os leiautes apresentados não seriam o que os designers queriam apresentar, e sim o que era possível, tendo em vista as condições tecnológicas disponíveis.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Diseño de animación en la argentina: el resurgimiento de personajes y temas autóctonos

Oscar Mario Desplats
[ DESPLATS ANIMADORES - Argentina]

En la Argentina, la técnica de la animación nació junto con el cine, y en 1917 produjo y estrenó el primer largometraje animado del mundo. En los ´70, un importante plantel de profesionales creó la animación de entretenimiento, produciendo largometrajes y series de TV con personajes de creación nacional, cuyo éxito aún perdura. Esta industria incipiente logrará consolidarse con la presencia en pantallas de más productos audiovisuales con personajes y temas de raigambre nacional. Ellos serán los mensajes de intercambio cultural que intercambiaremos con los países de habla hispana en busca de un gran mercado Latinoamericano.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Diseño de productos digitales educativos

Luis Alberto Lesmes | Oscar Javier Cardozo
[ Universidad Autonoma de Colombia - Colombia]

Propuesta metodológica que orienta sobre el diseño de productos digitales educativos desde un enfoque pedagógico pero con una mirada de diseñador. Establece una serie de pautas a seguir, reconociendo principios, orientaciones y necesidades propias de este proceso. Las ideas expuestas hacen parte de un proyecto de investigación que desarrolla elementos digitales multimedia para la enseñanza del diseño industrial.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Web 2.0, Nuevas Oportunidades para el Diseño

ALEJANDRO BERNALES
[ DIARIOS CIUDADANOS - Chile]

La web social no sólo cambió el mundo sino que generó nuevas oportunidades para el diseño y la comunicación. Plataformas como Facebook, Twitter, Flickr o Wordpress colocan al diseñador no sólo como experto en la comunicación visual sino que lo transforma en un actor fundamental en la movilización y generación de contenidos enriquecidos en la red. Los diseñadores contemporaneos no sólo deben estar preocupados de generar una excelente imagen corporativa o un correcto sitio web hoy nuestro rol es crear, posicionar e insertar adecuadamente la marca del cliente en el mundo de las redes sociales.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Extreme MakeOver. Adobe® Photoshop®.

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Consejos y trucos de las técnicas más populares que utilizan los profesionales del retoque fotográfico, se mostrará como retocar personas con el software líder en la edición de imágenes digitales Adobe® Photoshop®. Se verán las distintas técnicas que se utilizan para corregir defectos en la piel, quitar arrugas, cambiar el color de ojos o cabello, adelgazar personas o realizar pequeñas “cirugías” digitales de nariz entre otros secretos revelados. Se presentarán sofisticados procesos de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, Filtros, Automatización de tareas, nuevas herramientas de producción, etc.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

La idea y el storyline en el guión audiovisual de ficción

Alberto Harari
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Un primer contacto con las distintas etapas que pueden recorrerse para escribir un guión audiovisual, descubrir diversas fuentes de las que puede surgir una idea, conocer los diferentes tipos de conflicto de un personaje y elaborar una buena storyline que sintetice la historia que se quiere contar.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Laboratorio de introducción a la Realidad Aumentada (parte I)

Antonio Suazo Navia | Héctor Gómez Rodríguez
[ Estudio Fenoma - Chile]

Los conocimientos fundamentales para la implementación de aplicaciones AR, tales como modelado low-poly, programación 3D, diseño de interacciones, etc. Como resultado, los participantes experimentarán la realidad aumentada, mediante un ejercicio práctico creado por ellos mismos, interviniendo un espacio físico real en la facultad.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Marketing Viral: ¿Suerte, trabajo o Inversión? [Espacio AMDIA]

Francisco di Paola | Andrés Martín Snitcofsky
[ di Paola | WPP - Argentina]

Las verdades y los mitos de las acciones de comunicación que superan las barreras de los medios tradicionales. Analizaremos diversas estrategias de marketing integral, que combinan diferentes medios, desde comerciales y activaciones hasta acciones en las redes Sociales e Internet. Evaluaremos varios casos reales de cómo las empresas están adaptando su estrategia de marketing a las nuevas tendencias, qué herramientas pueden ser eficaces y qué aplicaciones pueden incluso ayudarles a obtener beneficios económicos.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Práctica del video documentario en investigación en Diseño y Cultura

Maristela Mitsuko ONO | Claudia Bordin Rodrigues | Ana Lúcia Santos Verdasca Guimarães
[ Universidade Tecnológica Federal do Paraná - Brasil]

El objetivo de ese taller es promover la práctica del video documentario en investigación en diseño y cultura, que permite registrar manifestaciones de la cultura material, opiniones, relaciones entre artefactos, contextos y personas, relaciones sociales, usos de artefactos, etc. Se espera que ese taller contribuya en la búsqueda del entendimiento de las necesidades y deseos de los sujetos, de la diversidad cultural y de los múltiples contextos y escenarios.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Redacción de guiones para televisión y radio

LUIS BUERO
[ UNIVERSIDAD DE MORON - Argentina]

Objetivos: . Adquirir conocimientos prácticos de redacción de textos periodísticos y ficcionales para televisión y radio, en su constante relación con el contexto, la característica del medio y el tipo de mensaje que operativamente se quiere difundir. • Conocer los fundamentos teóricos del proceso de construcción del guión. Su importancia básica y primordial como exposición inicial de las ideas y de todo discurso audiovisual y radial. • Iniciar al alumno en su tarea de creador de producciones audiovisuales periodísticas para la televisión y la radio, como así también otros formatos en sus distintos tipos de estructura y géneros, con originalidad y a la vez criterio comercial. • Profundizar las diferencias entre el lenguaje literario y el dramático, proponiendo desde pequeñas pero intensas y variadas prácticas del discurso ficcional e informativo hasta lograr un primer proyecto de programa de cada género por alumno.

La duración de la actividad es de 2hs. 30´.

Aplicações Multimídia sobre História do Design Gráfico

Ana Maria Rebello
[ Universidade Estacio de Sá - Brasil]

Para promover interesse por História do Design Gráfico foram desenvolvidas aplicações multimídia interativas de caráter exploratório e implementada ação multidisciplinar entre Historia do Design Gráfico e Multimídia e Interação Humano-Computador. Durante o projeto, alunos desenvolveram pesquisa iconográfica e de conteúdo sobre tendências culturais e contextos sociais que condicionaram o desenvolvimento histórico do design gráfico. Buscaram alternativas para representação multimidiática das informações, discutiram modelos de interação e respectivos objetivos. Aplicaram os conhecimentos das duas disciplinas realizando livres experimentações, integrando ainda conceitos de outras disciplinas.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Art Director - El rol profesional del nuevo diseñador

Gustavo Lento Navarro
[ Universidad de Palermo - Argentina]

El Art Director como figura del nuevo diseñador requiere de una formación plural en el rango de estudio de la imagen, la comunicación, el producto y el mercado. Se presentará el criterio para el desarrollo de producto que pueda competir en el mercado internacional, que pueda distinguirse y tener visibilidad para lograr éxito en su promoción y venta.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Cómo impacta en el escenario Web 2.0 la gestión de nuestros documentos PDF’s?

Gabriel Menta
[ Acroworld 2.0 & Squoosh - Argentina]

Los grandes cambios que sufre la Web 2.0 y cómo todos nuestros archivos, en especial los de formato PDF, pueden adaptarse a esta nueva forma de transmitir y compartir Información.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Comunicación en la Web 2.0

alejandro palma
[ Duoc Uc, sede san andres - Argentina]

Cómo funciona el esquema participativo en la internet 2.0. Dónde y cómo está fluyendo la información, cuáles son las ventajas y cómo los diseñadores gráficos podemos afrontar este tema que está revolucionando las comunicaciones.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Customer for life: generando relación a largo plazo [Espacio AMDIA]

Marta Cruz | Rocío Posadas
[ MRM WORLDWIDE - Argentina]

Entendiendo los desafíos que nos impone la generación de los que crecieron en la era de internet, podemos producir resultados sorprendentes a la hora de lanzar nuevos productos. Generar una experiencia atrapante con los futuros usuarios de nuestros productos no es tarea sencilla. Pero se puede lograr si nos animamos a experimentar, jugar, interactuar, compartir y desafiar a nuestros futuros clientes.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Diseño de interacción en Brasil: una profesión en formación

Erico Fernandes Fileno
[ Universidade Positivo - Design Centrado no Usuário - Brasil - Brasil]

El trabajo del diseñador está conociendo nuevas posibilidades. Nuevos caminos están siendo creados y el diseño de interacción es uno. El diseñador de interacción dentro de un instituto de investigación aplicado a las industrias y al mercado.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Diseño web escalable

Betina García | Juan Antenucci | Ignacio Casinelli Esviza | diego urrutibehety
[ Café Binario - Argentina]

En informática se suele hablar de la escalabilidad en las aplicaciones. El diseño web debe acompañar ese concepto. Existen métodos para planificar, diseñar y desarrollar sitios web altamente dinámicos que requieren adaptarse rápido a nuevos contenidos, productos, precios, look&feel. Optimización y rentabilidad. Abordaremos el proceso de desarrollo de un sitio, desde el punto de vista del diseño ayudando y orientando en esta problemática.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

El poder al pueblo. Customer Empowerment [Espacio AMDIA]

Mary Teahan
[ CP Comunicación Proximity - Argentina]

El fenómeno de Customer Empowerment y qué significa para el Marketing. Ahora el poder en los mercados ha pasado a los clientes gracias a los nuevos medios de comunicación interactivos. La Web está repleta de contenido generado por los usuarios y las empresas anunciantes están empleando avisos creados por sus mismos clientes. Pero ¿qué significados profundos tiene esto para nuestra manera de hacer el marketing? Blogs, vlogs, wikis, RSS, Twitter, redes sociales: ¿cómo los están usando los marketineros más avanzados del mundo para enfrentar el desafío y qué tiene todo esto que ver con el marketing directo e interactivo?

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Encuentros Cercanos Del 3D Tipo

Ivan Castro
[ Aire Academia - Guatemala]

Un camino fácil en el 3D para quien desee lograr imágenes hiperrealistas enfocándose en dos áreas importantes: textura e iluminación. Introducción al 3D, herramientas del 3D actual, los extraterrestres en el cine, modelado versus render, técnicas de texturas aplicadas al 3D, iluminación 3D tradicional, técnicas de iluminación fotorealista, el Caos y el realismo.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

La Opera en el Cine: Ciclo de cine, análisis y debate.

María Victoria Basile
[ Facultad de Bellas Artes - UNLP - Argentina]

Un encuentro entre el público, el cine y la ópera. Un recorrido por el lenguaje cinematográfico, por las grandes óperas representadas y adaptadas al cine, las más reconocidas y premiadas por el público y la crítica internacional; por los compositores y los grandes directores de escena.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Ni bueno, ni malo, ni feo. Guapo.

Esteban Ibarra
[ Guapo - Argentina]

Desde el concepto al diseño. Cómo se busca el valor agregado a una idea y como se vincula a cuestiones estéticas, creativas y de diseño. Como superar obstáculos con una sola herramienta: el concepto.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Querer es Poder. Experiencia en el Diseño de una publicación digital gratuita

Gelbert Alfonso Santamaria
[ atlantis 3d estudio diseño ltda. - Colombia]

Como el diseño parte de los sueños y cómo hacer para que estos se hagan realidad, basado en la experiencia de creación de la publicación digital gratuita GEN D Simplemente lo tienes.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Video colectivo en Internet

José Alejandro López
[ Pontificia Universidad Javeriana - Colombia]

La expresión “video colectivo en Internet” se le suele asignar a trabajos realizados por diferentes personas con el objetivo de colaborar en un video específico para la red. En este texto se trata a esta expresión analizando, desde su significado filológico, al video (del latín vid: “ver” y eo: ”yo”); a lo virtual (del griego virtus), fuerza, potencia, que tiene la virtud para producir un efecto (a esta palabra se le opone lo “actual”). El análisis lleva a la conclusión de que Internet se ha convertido en el video más grande del mundo, al cual múltiples variables colaboran.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Animación en Videojuegos

Augusto Petrone
[ Three Melons - Argentina]

Un recorrido por las técnicas de animación tradicional y las nuevas formas de animar tanto 2D como 3D en videojuegos.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Animación experimental en Latinoamerica

María Marta Gama Castro
[ Universidad Militar Nueva Granada - Colombia]

La animación vista desde el punto de vista del creador. Romper con los esquemas comerciales el dibujo animado, volviendo a los estilos vanguardistas de los europeos. La animación en latinoamerica, se ha visto forzada a abrirse campo en estilos comerciales, pero desde la acedemia se quiere lograr que cada técnica aplicada sea una obra de arte influenciada por artistas de diferentes épocas en el arte latinoamericano. Ejemplos de animaciones de los estudiantes de la Universidad Militar de Bogotá.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Casos de emprendedores en el diseño

Mario Spina
[ redargenta ediciones - Argentina]

Ver como otros diseñadores llevaron adelante su “idea” transformándola en una “oportunidad de negocios”. En base a casos reales, o modelos de rol, conocer los aspectos determinantes para el éxito de un emprendimiento relacionado con el diseño.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Despertando desejos no design de sites de relacionamento amoroso.

Ana Maria Rebello | Paula Rebello M. de Oliveira
[ Universidade Estacio de Sá - Brasil]

Este trabalho é parte da pesquisa de doutorado em Psicologia Clínica sobre os encontros amorosos na Internet. Optamos por analisar aqui o design dos sites populares entre brasileiros, observando estratégias presentes na programação visual. São analisados aspectos do texto e imagens empregados na diagramação e elementos que dirigem a maneira como o usuário perceberá conteúdos, determinando sua relação com o site. Mensagens são estruturadas de acordo com uma estratégia que pode condicionar comportamentos, reforçar idéias já presentes no imaginário do usuário, assim como direcionar sua percepção para o que desejar, influenciando escolhas no caminho a percorrer para alcance dos objetivos.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Diseño de visuales para artistas o shows

Esteban Luis CHACIN OVIOL
[ ATARRAYA Buró Creativo - Venezuela]

Dentro de las ramas generales de la profesión del diseño, van creciendo otras con su propia identidad y características. Tal es el caso del diseño de visuales, para artistas, bandas, conciertos o shows en vivo. Con sus casos particulares, escenarios diferentes, versatilidad, parámetros, maneras de comunicar y formas de ejecución, se ha convertido en un diseño bastante complejo y de continuo cambio.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Diseño: Los desafíos en Web 2.0

German Martin
[ Ogilvy & Mather - Argentina]

Los nuevos desafíos a superar en el mundo Web 2.0: ¿Cómo llegamos hasta acá?, un nuevo discurso marcario, límites y beneficios del diseño online, cuando el contenido subordina el Diseño. El reto diseño / usabilidad, nuevas tendencias, casos de éxito.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

La exposición como forma. Estrategias de comunicación en el diseño de exposiciones contemporáneas.

Danne Ojeda Hernandez
[ School of Art, Design and Media, Nanyang Technological University, Singapore - Singapur]

Las nuevas orientaciones en el diseño de exposiciones que tienen lugar específicamente en museos, galerías y espacios públicos. Ejemplos de trabajos multidisciplinarios de grupos de diseñadores, arquitectos y artistas, fundamentalmente establecidos en Europa. El sentido de espectáculo, materializado por el uso de los medios audiovisuales y la creación de instalaciones, parece convertirse en tendencia. Dichos medios artísticos han probado ser eficaces a la hora de influenciar la manera en que el público percibe determinado conocimiento o experimenta espacios concretos.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Nuevas tendencias en la industria interactiva

Matias León Feldman
[ IAB - Argentina]

Para analizar las “Nuevas tendencias en la industria interactiva”, lo primero que hay que entender es que este negocio cuenta con sus propias características, que no se repiten en otros medios. Constantemente surgen nuevos medios y plataformas que permiten un acercamiento personalizado con el usuario, que cada vez está más tiempo conectado, ya sea a través de su computadora o de su celular. Por su lado, las agencias digitales también están modificando sus estructuras con el objetivo de darle un lugar protagónico a las campañas interactivas. En última instancia, se estudiarán las nuevas tendencias mundiales en la industria interactiva para terminar de entender hacia dónde se dirige este negocio eficaz y medible.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Prueba de desempeño de productos

Federico Paterson
[ INTI - Argentina]

Estas pruebas buscan acercar al consumidor toda la información necesaria para que éste pueda realizar una correcta comparación, selección y compra de productos. Las empresas definen qué características y prestaciones brindará el producto, qué información transmitir y cómo hacerlo. El diseño constituye el instrumento adecuado para desarrollar el producto, y disponer la información de manera tal que genere niveles de lectura para poder así comunicar de un modo directo aquellos datos que se desea destacar. Entre sus objetivos se destaca aquel de concientizar a la comunidad acerca de las normas de calidad y seguridad que los productos de consumo masivo deben cumplir, difundiendo información que oriente hacia una mejor elección de compra, en resguardo del bienestar.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Retoque de personas

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Consejos y trucos de las técnicas más populares que utilizan los profesionales del retoque fotográfico. Se mostrará cómo retocar personas con el software líder en la edición de imágenes digitales Adobe® Photoshop®. Se verán las distintas técnicas que se utilizan para corregir defectos en la piel, quitar arrugas, cambiar el color de ojos o cabello, adelgazar personas o realizar pequeñas “cirugías” digitales de nariz, entre otros secretos revelados. Además se presentarán sofisticados procesos de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, Filtros, Automatización de tareas, nuevas herramientas de producción, etc.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Retoque digital con Photoshop CS5 [Espacio Digital Design]

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Las principales técnicas de retoque digital a través del uso profesional de las herramientas involucradas en ese proceso, así como los ajustes necesarios para lograr un perfecto equilibrio de color, una de las mayores problemáticas en el retoque fotográfico. Se conocerán las nuevas herramientas presentadas en Photoshop CS5, así como las opciones equivalentes en versiones anteriores, destacándose principalmente el proceso de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, nuevas herramientas de producción, automatización de tareas, filtros, etc.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

Web 2.0: usando webstandards no desenvolvimento de sites web

Marshal Lauzer
[ Feevale - Brasil]

O termo Web 2.0 foi usado pela primeira vez em 2004 como nome de uma série de conferências sobre o tema, popularizando-se rapidamente a partir de então. Tratou-se de uma constatacão de que as empresas que conseguiram se manter através da crise da Internet possuíam características comuns entre si, o que criou uma série de conceitos agrupados que formam o que chamamos Web 2.0. Nesta conferencia detalhamos estes conceitos e apresentamos algumas das tecnologias usadas neste contexto.

La duración de la actividad es de 1hs. 15´.

A imigração mexicana na Califórnia sob o retrato do livro-reportagem

IRVANA CHEMIN BRANCO | Christian Miguel da Silva
[ Universidade Estadual de Ponta Grossa - Brasil]

Resultados parciais de uma pesquisa para trabalho de conclusão de curso na área de Comunicação – Jornalismo. A discussão gira em torno da defesa do suporte livro-reportagem como a melhor opção de retrato do fenômeno migratório entre México e Estados Unidos, em específico da situação que envolve mexicanos que emigram para o estado da Califórnia. Trata-se de uma discussão não só sobre o conteúdo, mas também sobre a forma mais adequada para dar visibilidade ao tema. Discutem-se conceitos de jornalismo internacional, livro-reportagem e jornalismo literário.

Cómo armar mi portfolio

Angeles Behotegui
[ DiseñoClub - Argentina]

Asesoramiento sobre los ítems mas destacados para la búsqueda profesional exitosa de un diseñador gráfico. Se evaluarán los porfolios de los asistentes que así lo deseen, tanto material digital como carpetas de presentación. Traer trabajos en formato digital en un pendrive. Se respetará el orden de llegada.

Comunicación para diseñar

NESTOR SEXE
[ Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo UBA - Argentina]

Se trta de un Taller conceptual en el ual se desarrolla la aplicación de conceptos comunicacionales a parir de objetos o casos de diseño propuestos por los participantes.

Comunicación y diseño en un gobierno local: el caso de Junín

MARIA RAQUEL TARULLO | Erica Verónica Izquierdo
[ Gobierno local de Junin - Argentina]

En el año 2003 se creó el área de Comunicación Institucional en el municipio de Junín (Argentina). De ella dependen las áreas de Comunicación visual, Comunicación audiovisual, web y prensa. Desde entonces se comenzó con un proceso integral de transformaciòn de toda la imagen y la comunicación del municipio: desde la marca hasta la creación de nuevas piezas comunicacionales que dieron identidad al nuevo gobierno y además fundaron una nueva manera de comunicación con el vecino.

El rol del director de arte en la creación de la imagen audiovisual

Gabriela Chistik
[ gabriela chistik estudio particular - Argentina]

Una oportunidad para descubrir y profundizar el proceso de trabajo del Director de Arte en las producciones audiovisuales (Cine, Televisión y Publicidad). Con la convicción de poder aportarles las bases conceptuales y prágmaticas de esta apasionante profesión.

Experiencias visuales de lo real en el cine documental

María Laura Ríos
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Espacio de indagación acerca de la imagen documental en la actualidad, tomando como punto de partida el problema del realismo visual en el cine.

Experimentación tipográfica

Gustavo Wojciechowski
[ UNIVERSIDAD ORT - URUGUAY - Uruguay]

El primer objetivo es la sensibilización y experimentación frente a los signos tipográficos. Posteriormente, la construcción de un sistema con sus constantes y variantes, coherencia estilística y formal, control de valores, etc. Una aproximación a la creación de un alfabeto.

Introducción al diseño precolombino

César Sondereguer
[ UBA - Argentina]

El estudio del diseño precolombino y su análisis sistematizado plantea conocer la colosal iconografía habida en la América antigua durante tres mil años. Propone cambiar la insólita situación, suscitada durante los últimos doscientos años, donde se han realizado extraordinarios estudios arqueológicos e históricos quedando como asignatura siempre pendiente la investigación de los diseños y de la obra plástica generada por ellos. Se analizará la iconografía nacida como transmutación de ideologías en diseños morfológicos, de como el pensar mítico-religioso pasó de abstracciones intelectuales a configuraciones gráficas, cromáticas y/o volumétricas, de conceptos metafísicos a pensamientos visuales.

Marketing Audiovisual: El mercado del entretenimiento Audiovisual

Pablo Del Teso
[ DPA Consultoría de Proyectos Audiovisuales - Argentina]

La conferencia pone el foco sobre un tema que ha sido pocas veces abordado por la industria del cine: el marketing. Plantea un análisis de la dinámica de los mercados relacionados con lo audiovisual (el cine, el video y la televisión, la distribución internacional de películas) y extiende su horizonte hacia los mercados auxiliares que se ponen en marcha a partir de un producto audiovisual (el mercado discográfico, editorial, de remakes/adaptaciones, de merchandising, etc.). La compleja interrelación de estos mercados, los desafíos que plantean y las oportunidades que ofrecen.

Música em foco. Criatividade en textos publicitários

Raquel Marques | Lucca Verri Rico
[ Anhanguera Educacional - Brasil]

Trabalhar técnicas de criação em redação publicitária com estímulo da criatividade com utilização de material audiovisual (Imagem e som). O objetivo é trabalhar a criatividade com a apresentação de técnicas de observação audiovisual para criação de textos publicitários.

O futuro da identidade

Filipe Chagas
[ Brasil]

As identidades que estabilizam o mundo social estão em crise, fragmentando o indivíduo. Buscamos nossas próprias identidades – individuais e coletivas – nas possibilidades que o mercado dispõe constantemente, seja de produtos, serviços, emoções etc. Da cultura material passamos à cultura do imaterial. Transitamos entre diversas culturas e transformamos nosso “eu” de acordo com nossos desejos. É nesse contexto fluido que surgem propostas inovadoras de identidade de marca com o estabelecimento de imagens e percepções pelas quais diversos públicos que influenciam uma organização se relacionarão com ela. O que o mercado está oferecendo agora? Como será daqui pra frente?

TYemPO. Graficación Tipográfica para TV

BIANCA SUAREZ PUERTA
[ Universidad Javeriana - Colombia]

Desde el cine mudo, la tipografía ayuda a la construcción dramática convirtiéndose en elemento clave para la comunicación audiovisual, no sólo ornamental sino que adquiere el valor de cualquier otro elemento comunicativo como la fotografía y el audio. La evolución de la imagen en movimiento abre a la tipografía muchos campos de acción hasta llegar a hoy, donde las grandes cadenas de TV generan tendencias visuales que modifican el sentido estético de millones de personas.

¿Cómo se diseña un sistema de Señalética?

Martín Christian Fridman
[ attik comunicación visual - Argentina]

Claves y prácticas metodológicas para generar un conjunto de piezas gráficas coherentes entre sí y su aplicación práctica en el entorno urbano. Se verán imágenes dónde se explicitarán cómo se desarrolla un proyecto de diseño, se verán ejemplos reales de sistemas señaléticos y los asistentes desarrollarán un sistema tipo.

20 conceptos para desarrollar emprendimientos de diseño exitosos

Mario Spina
[ redargenta ediciones - Argentina]

Se abordan temas que tienen que ver con el emprendimiento, su planificación y el desarrollo personal del emprendedor, en donde lo que se propone es que el concurrente conozca acerca de la importancia del modelo de negocios comprendido dentro del modelo de vida.

Ciudad & diseño

maria Elisa Espeche | MAría Eugenia Alonso
[ Magyco - Argentina]

La ciudad es esencialmente comunicación. Sus habitantes perciben e interactúan con el ecosistema marcario, en donde los mensajes producidos son decodificados en el contexto de sus paisajes, sus calles, etc. Diferentes carteles comerciales coexisten en el casco comercial de una ciudad, son la forma de expresión tangible de los mensajes gráficos. El análisis visual de estas marcas comerciales puede aproximar a las formas gráficas que estructurarán las prácticas, las percepciones colectivas e impregnarán de sentido al ciudadano.

Con una pizca de diseño: Estudio sobre gastronomía

Zina Maria Saldarriaga Plaza
[ Faceta Tornasol - Colombia]

Trabajo de investigación que busca desde la lectura sensible de la vida cotidiana de un territorio, generar nuevas rutas de acción para el diseño gráfico.

Cuando el diseño gráfico se mueve, aparece el Motion Graphics

Carlos Guillermo Andreau
[ Free Lance - Argentina]

En los últimos años las imágenes en movimiento fueron ganando espacios sobre las imágenes estáticas, comenzando desde los títulos del cine, hasta llegar a Internet, sin dejar de lado la televisión. ¿Qué sabemos realmente del Motion Graphics, además de lo que vemos? ¿Qué sabemos acerca de las bases teóricas, sobre los elementos que lo componen, su historia y su impacto sobre las otras disciplinas que lo integran?. Repasar la historia y plantear algunas preguntas sobre su relación con diferentes disciplinas es el objetivo que persigue esta conferencia.

Descubriendo Photoshop CS5

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

La actual versión del programa más utilizado en el retoque fotográfico, dio un paso adelante hacia el futuro de las imágenes audiovisuales, incorporando en esta nueva versión, el manejo de elementos 3D, así como la edición de videos. Pero no solamente con la nueva tecnología nos asombra Photoshop CS5, ya que también esta nueva versión ha realizado muchas modificaciones en los comandos y las herramientas tradicionales. Ejemplos prácticos de varias de estas novedades aplicadas a ejemplos concretos de nuestro día a día.

Diseño; el arte de mentir

César Sagredo
[ UTC Inacap - Chile]

Sin duda alguna el diseño, su uso y materialización, se relaciona con la forma de ver y entender el mundo. En este sentido, podemos aseverar que el Diseño es reflejo de la cultura en la cual está inserto. Es entonces un modo de replicar la realidad y plasmar lo que consideramos válido, aceptado y compartido por la comunidad que usa de éste. Sin embargo, existe un área del diseño que funciona de manera globalizada, con códigos transversales, y efectos comunicacionales que crean una “realidad” al menos cuestionable.

Duros de matar. Mito-palabras de diseño

Gustavo Adolfo Valdés de León
[ Universidad de Palermo - Argentina]

En el discurso académico del Diseño se ha instalado, impunemente, un conjunto de términos desgajados de su contexto lo que ha terminado por convertirlos en mito-palabras, inmunes -gracias a su repetición ritual en las aulas- al paso del tiempo. En esta conferencia nos proponemos pasar por las armas de la crítica y de la razón a algunos de dichos términos, tales como "isotipo", "emisor/receptor", "Bauhaus", "código", entre otros, a sabiendas que se trata de sujetos de cuidado y "duros de matar".

El departamento de diseño en una empresa de seguros

Roberto Vilariño | Patricio Mata Lastra
[ Seguros Rivdavia - Argentina]

Cómo funciona el día a día del departamento de diseño de una compañía de seguros, encargado de elaborar mensajes visuales para satisfacer sus distintas necesidades (publicidad gráfica, folletería, cartelería, memorias y balances, etc.) construyendo así su identidad gráfica. La integración con la Gerencia de Marketing y Relaciones Institucionales. El caso Seguros Rivadavia.

El diseñador como emprendedor en Internet y agente de cambio

martin bernardo vivas
[ Palermo Valley - Argentina]

Con los 15 minutos de fama de la Web 2.0 bordeando el pasado, es hora de analizar, lejos de las buzzwords y la crisis, lo que de verdad quedará en la historia. Un mayor enfoque al cliente/usuario la importancia creciente de la transparencia, la fuerza de las comunidades y la simplificación de procesos son sólo algunos de los grandes cambios estructurales que se empiezan a ver en todo tipo de ámbitos, desde los blogs personales hasta las grandes empresas, pasando por partidos políticos y medios de comunicación. Esto fue en gran medida ayudado por la nueva generación de diseñadores que combinaron lo visual, la experiencia de usuario y la arquitectura de información con una perspectiva de negocio, y han sabido hacerse valorar.

Gestión de la identidad visual en un organismo estatal

Sandro David Jaurena | María José Gomis
[ Corte Suprema de Justicia de Buenos Aires - Argentina]

Después de analizar la aplicación de un sistema de identidad visual en España, la ciudad Autónoma de Buenos Aires y la provincia de Buenos Aires, he detectado dentro de estas organizaciones públicas aspectos comunes que han de considerarse para obtener una implementación exitosa de un Programa de Identidad Visual. Se intentará develar para todos aquellos que tienen (o tendrán) la responsabilidad de implementar identidad visual en organismos estatales cuales son estas dificultades y cómo tenerlas en cuenta desde la planificación inicial para lograr un resultado con un margen de error mínimo, que permita una ejecución exitosa.

Imagen corporativa

FedeRica Tojo
[ FEDERICA TOJO - Argentina]

Diseñar, crear y analizar las diferentes gamas de Imágenes Corporativas. Aprendizaje de conceptos y características básicas de diseño y creación de Imágenes Corporativas. Posicionarse en el punto exacto del negocio, para que la imagen venda su producto y acompañe a su terminación, aumentado así su oportunidad de venta.

Proyección de El Ojo de Iberoamerica 2009

Ana Degiuseppe
[ LatinSpots - Argentina]

Proyección del reel que muestra todo lo sucedido dentro del marco del Festival, las mejores piezas publicitarias, aquellas que poseen las ideas mas innovadoras y que marcaron tendencia en la región. Lo mejor de las conferencias, muestras, proyecciones y ganadores de la X Edición del Festival. Sorteo de 3 entradas para las conferencias de El Ojo 2010.

Qué lugar ocupa el diseño en la Web 2.0?

Martín Miguel Barceló
[ MediaExperts.com.ar - Argentina]

Desde su nacimiento la Web es un medio en constante expansión dentro del cual van surgiendo día a día nuevos desafíos, nuevas técnicas y nuevas tecnologías para llevar al usuario a un nivel más alto en cada paso, todo esto acompañado por el continuo crecimiento de los lenguajes de programación Web y las herramientas de desarrollo. Qué lugar ocupa el diseño dentro de este ámbito? Cómo se compone el proceso de desarrollo dentro de la Web 2.0 en la cual convivimos y qué prioridad tiene el diseño por sobre las demás cosas?

Diseño de Tecnologías en Comunicación

Luis Alberto Sorgentini
[ Universidad Nacional de La Plata - Argentina]

La arquitectura de las innovaciones para la comunicación eficiente en un estado de la técnica y la cultura. Comunicación, es un proceso altamente complejo, intervienen tantos elementos que Niklas Luhmann ha llegado a afirmar que su probabilidad sería nula sin medios simbólicamente generalizados. Diseñar Tecnología en comunicación es la puesta a punto de dispositivos lingüísticos, paralingüísticos y prácticas generalizables, con la finalidad de intervenir en el flujo discursivo.

Interacción MPD: Marketing, Publicidad y Diseño

HECTOR EDUARDO GLOS
[ M & CE - Mercado y Comunicación Estrategica - Argentina]

Herramental básico donde interaccionan fundamentalmente aspectos del marketing y la publicidad a fin de volcarlos al diseño y a la producción. Demostrar la interacción de estas disciplinas resaltando que en esta sinergia radica el éxito o el fracaso de un proyecto.

Laboratorio de introducción a la Realidad Aumentada (parte II)

Héctor Gómez Rodríguez | Antonio Suazo Navia
[ Fenoma Labs - Chile]

Los conocimientos fundamentales para la implementación de aplicaciones AR, tales como modelado low-poly, programación 3D, diseño de interacciones, etc. Como resultado, los participantes experimentarán la realidad aumentada, mediante un ejercicio práctico creado por ellos mismos, interviniendo un espacio físico real en la facultad.

Motion graphics. Pensar en movimiento

Adrian Scurci
[ Ozono - Argentina]

Obtener las bases y fundamentos del lenguaje audiovisual para aprender a interpretar sus códigos. Dirigido a todos aquellos estudiantes y/o profesionales que tengan interés en el mundo del diseño audiovisual, la postproducción y el 3D que deseen ampliar su formación hacia este campo, e incluso personas pertenecientes a otras disciplinas que deseen conocer dicha área del diseño.

Primero hay que saber sufrir, después amar, después... REIR!!!

Lorena Cancela
[ Universidad de Palermo - Argentina]

El taller se propone introducir a los asistentes en la relación entre la comedia y el audiovisual. Los soportes ha tener en cuenta serán el cine, la t.v y reflexionaremos a propósito de cómo un canal de difusión alternativo como you tube se transforma en una plataforma propicia para experimentar con el género.

Técnicas prácticas para mejorar la forma de bocetar

ARMANDO MARTINEZ DE LA TORRE
[ Universidad Autónoma de Ciudad Juárez - México]

Con mi amplia experiencia en la enseñanza de dibujo de bocetaje a mano alzada de Diseño de Productos de todo tipo, desde artículos simples de oficina, hogar, electrodomésticos, automotriz, joyería, juguetes, muebles, etc. Propongo un taller para aquellos profesionistas ó estudiantes que desean mejorar su técnica para bocetar mediante simples técnicas y consejos, realizar bocetos aparentemente complejos en tiempos mínimos de ejecución; con perspectiva, proporción y volumen (calidades de línea). Para la presentación de Bocetos ó ideas con calidad. Desde la primera actividad en este taller aprenderán de forma rápida a trazar líneas derechitas; y olvidarse de tratar de dibujar los objetos en perspectivas isométricas que dan un aspecto más rígido cuando podemos tener otras formas de dibujarlos más simples y prácticas; y en qué tipo de formas es recomendable bocetar isométricamente. Motivo de este taller.

Comunicación institucional gráfica: análisis de la Universidad Nacional de Quilmes

Marcelo Cagna | Evelyn Manuli
[ Universidad Nacional de Quilmes - Argentina]

Análisis de las singularidades que se dan en la Comunicación Institucional Gráfica de una universidad pública, focalizando en el caso particular de la Universidad Nacional de Quilmes.

Customización de productos en China

Mariana Bellido
[ X4 Corp. - Argentina]

Un panorma de la incidencia cada vez mayor del gigante asiático en el resto del mundo, y sobre todo en el ámbito del diseño como productores número 1 de todo lo que puede verse hoy en el mercado y se verá en los próximos años. Cómo comunicarse y lograr un óptimo resultado sin frustraciones.

Dirección de Arte: Metodología para el diseño, planificación y producción de un Set (Set Design)

Martin Ignacio Diez
[ martin diez studio - Argentina]

Las herramientas del proceso de Diseño Visual para un proyecto fotográfico, publicitario o de producción, desde el punto de vista del Director de Arte. Definición de Director de Arte, diferenciaciones, organización de equipos de trabajo y relación con los demas equipos interdiciplinarios. Vocabulario técnico. Formas de presentación de los proyectos y los pasos a seguir.

E-Marketing

silvina giaganti
[ Agencia SG / A+SG - Argentina]

Como se diseña una campaña de mail promocional o e-mail marketing. Las ventajas y beneficios de estas campañas. Tipos de email marketing, cómo se evaluan y se analizan los resultados. Manual de armado de los e-mail marketing.

Gestão da Marca: Um Modelo Prático para a Sustentabilidade

Rosana Sacchet | Rosana Sacchet
[ BLISS MARKETING - Brasil]

O Modelo BRADING BLISS utilizou como inspiração o conceito do Triple Botton Line, adaptando o Tripé da Sustentabilidade para o 'branding'. Os 3 P's para a gestão da marca sustentável foram traduzidos da seguinte forma: profit/saúde financeira; people/públicos internos e externos e planet/mercado global. O Modelo foi denominado Branding Bliss por visar o bem comum, já que a empresa, o mercado, as pessoas (públicos) e o planeta pertencem a um único sistema.

La intervención de la innovación en diseño en las tendencias culturales

jorge luis vidoletti
[ EL CUBO -lugar de teatro- - Argentina]

Cómo interviene el diseño (desde la arquitectura hasta el diseño gráfico) volviendo un barrio de "mala muerte" en uno de los centro de atracción cultural y turística más innovador de la ciudad. El fenómeno del teatro off Corrientes revoluciona el Abasto y el teatro porteño. La gestión combinada público-privada tiene 10 veces más potencia que la mejor gestión oficial.

La palabra poética, origen y destino

Federico eduardo Sanchez villaseca
[ Universidad Diego Portales - Chile]

Se pretende generar una reflexión crítica en torno al potencial comunicante de la palabra poética como origen y destino en los procesos de proyectación. Proponer que desde la palabra se construye el lenguaje y como tal la faena del diseñador en cualquiera de sus expresiones. A su vez, postular al diseño como disciplina heroica, asumiendo su capacidad de creación de mundo.

Publicidade em Coberturas Arquitectónicas com Aplicação de Tintas Interactivas

Jorge Neves
[ Universidade do Minho - Portugal]

Aproveitando os substratos usados nas coberturas arquitectónicas pretende-se com este trabalho criar novos produtos de publicidade exterior, conceptualizando graficamente Outdoors capazes de transmitir mensagens diferentes ao longo do dia, tendo como base a utilização de tintas à base de pigmentos interactivos com o ambiente. Pretende-se também desenvolver todas as condições tecnológicas e laboratoriais que nos permitam a sua produção, através da estamparia digital. Além da exposição da tecnologia em causa é dada especial ênfase a uma proposta de um processo completo de Resposta Rápida e Personalizada para a concepção do espaço publicitário e ao estudo feito à resistência à degradação.

Un medio bajado del cielo, pegado del techo

María Antonia Arango
[ Universidad Pontificia Bolivariana - Colombia]

A través de los siglos el techo se ha reinventado, como medio, ha sido una herramienta propagandística de la iglesia católica, como espacio, parte de la estructura arquitectónica cuya función es proteger de la intemperie. Hoy, el techo continua cambiando, la evolución arquitectónica avanza de la mano con el diseño y la funcionalidad de los espacios, a la vez que estos se re-conceptualizan, cambian de función según su uso, abriendo lugar para que nuevamente el techo haga su aparición como medio publicitario y propagandístico. Surge entonces el roof graphic como medio visual publicitario.

¿Cómo nace un objeto cultural? Caso Terrorismo Gráfico museo postal movil

Adrián Candelmi
[ Universidad de Palermo - Argentina]

En el año 2004 lanzamos al mercado una publicación única en su tipo y especie: Terrorismo Gráfico Revista Postal. Una colección de postales temáticas, presentadas en forma periódica, bajo un mismo concepto creativo. Que por su periodicidad, pauta publicitaria y desarrollo específico, debió clasificarse dentro del rubro “revistas”. 5 años después, proponemos nuestra propia RE/EVOLUCION. Dejamos de ser la primer revista postal para transformarnos en algo más: el PRIMER Museo Postal Móvil de la República Argentina y del mundo. TERRORISMO GRAFICO MUSEO POSTAL MOVIL es algo nuevo para el mercado editorial, en donde las secciones se transforman en “salas”. En donde la calidad logra niveles internacionales. En donde conviven (desde la Argentina) artistas de primer nivel de acá y de todo el mundo. En donde el objeto mismo se resignifica, dejando de ser únicamente portador de las postales, para comunicar desde su todo conceptual. Un objeto cultural nacional que busca trascender (todas) las fronteras.

¿Símbolos patrios o solo un saludo a la bandera?

Marianella León Castro | Rafael Vivanco
[ Universidad San Ignacio de Loyola - Perú]

Crítica constructiva al diseño de los Símbolos Patrios peruanos y propuesta de creación, a través de la investigación y el arte, de una nueva bandera, escudo, escarapela e himno acordes con el actual orgullo nacional, tomando como referentes los íconos y símbolos que han adquirido connotaciones propias y que se han constituido como dignos representantes de la diversidad multicultural de Perú. La evolución y desarrollo del país demandan concepciones modernas e inclusivas y también pensar en el Perú, soñar con la Identidad Nacional Peruana: El diseño hecho ficción.

Competitividad como inspiración de identidad

Adrian Cohan
[ cohandesigngroup - Argentina]

Casos prácticos de construcción de una identidad de marca a través de la generación y el desarrollo de productos competitivos. Se mostraran desarrollos de varios productos desde el concepto hasta la producción, entre ellos artefactos de iluminación, accesorios y elementos sanitarios, equipos electrónicos y productos eléctricos. Definición y correlación entre identidad y competitividad. Construcción de identidad por diferenciación. Cómo incide la identidad en una familia de productos. La identidad de marca en el re-diseño de productos.

Design de Interfaces: A Tecnologia como Fator Limitante

Marshal Lauzer
[ Feevale - Brasil]

Uma analise da evolucao do Desenho de Interfaces gráficas em sites da WWW, no período de 1996 a 2008, tendo em vista a interferência dos recursos tecnológicos no resultado final destes desenhos. Desde o início da internet, o resultado final das interfaces gráficas (seus leiautes) sempre foram baseados nas limitacoes impostas pelas tecnologias disponíveis naquele período. Desta forma, os leiautes apresentados não seriam o que os designers queriam apresentar, e sim o que era possível, tendo em vista as condições tecnológicas disponíveis.

Diseño de animación en la argentina: el resurgimiento de personajes y temas autóctonos

Oscar Mario Desplats
[ DESPLATS ANIMADORES - Argentina]

En la Argentina, la técnica de la animación nació junto con el cine, y en 1917 produjo y estrenó el primer largometraje animado del mundo. En los ´70, un importante plantel de profesionales creó la animación de entretenimiento, produciendo largometrajes y series de TV con personajes de creación nacional, cuyo éxito aún perdura. Esta industria incipiente logrará consolidarse con la presencia en pantallas de más productos audiovisuales con personajes y temas de raigambre nacional. Ellos serán los mensajes de intercambio cultural que intercambiaremos con los países de habla hispana en busca de un gran mercado Latinoamericano.

Échale la culpa al branding. Diseño y conceptualización de marcas que cautiven

NICOLAS JAVIER SARQUIS
[ OXFORD AGENCIA DE PUBLICIDAD - Argentina]

Existen personas que a lo largo de su peregrinaje social despiertan inmumerables respuestas emocionales en las demás personas, generando confianza, fidelidad, identificación, admiración, deseo. Existen también personas que pasan inadvertidas. Con las marcas sucede lo mismo. En el entorno semiótico, las marcas tienen la posibilidad de generar un vínculo tal que no sólo produzca una relación exitosa semiótica y comercial, sino también emocional. Ésta es la máxima aspiración de una marca. El Branding emocional es el instrumento para hacer nacer y desarrollar una marca memorable y amada por las personas. El diseñador tiene el desafío profesional de comenzar a manejarlo con efectividad.

Gestión estratégica de marcas de diseño

Elda Llamas
[ Universidad de Palermo - UCES - Argentina]

Las marcas de diseño, que difieren en algunos aspectos de las marcas de consumo, requieren de un enfoque estratégico propio para gestionar con éxito su valor competitivo o equidad de marca. Emprendimientos de diseño y diseñadores, enfrentan el desafío de asegurar la competitividad, la vigencia y la rentabilidad de su marca a través del tiempo. Una perspectiva que proporciona instrumentos de gestión para medir y controlar la transición de la marca gráfica a equidad de marca al ingresar en el juego del mercado.

La publicidad provocadora en la industria de la moda

Marcia Veneziani
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Mas allá de los cuestionamientos que puedan surgir respecto de temas como el derecho a la libertad de expresión, los mensajes publicitarios no se caracterizan precisamente por su inocencia. La provocación muchas veces –aunque la reconocemos como una herramienta eficaz y hasta iluminadora de ciertas realidades sociales- puede en ciertos casos ver comprometida la salud y la dignidad de las personas.

Mutações da mensagem publicitária contemporânea

Camila Morales
[ PUCRS - Brasil]

Muito se investiga sobre as alterações contemporâneas do layout publicitário, porém pouco se verifica como a adoção de estilos mais transgressores, pós-modernos, afetam aspectos persuasórios da peça. Os processos de construção de mensagens em tempos pós-modernos, sendo útil tanto aos que desejam respostas para as questões práticas, quanto para aqueles que realizam pesquisas teóricas.

Señalización vial propagandística, no informativa. Rojo vs. azul

Amarilis Elías | SONIA ATENCIO | JUAN PABLO LINARES
[ UNIVERSIDAD DEL ZULIA - Venezuela]

Se describe la problemática que se vive en Venezuela desde hace una década, respecto al uso descarado de los soportes de señalización vial con fines propagandísticos. Específicamente en la ciudad de Maracaibo, se desarrolla una batalla entre entes gubernamentales por la atención del conductor y el peatón, menguando el carácter estrictamente informativo que debieran tener estos módulos. Análisis desde la perspectiva del Manual Interamericano de Dispositivos para el Control de Tránsito en Calles y Carreteras y el libro Señalética del comunicólogo español Joan Costa.

Señor Matisse, ¿Me tira un idea?

Omar Tiraboschi
[ Universidades de Palermo, Austral y Católica de Buenos Aires - Argentina]

Cómo el Arte ha influenciado a la Publicidad y el Diseño en muchas de sus manifestaciones y recíprocamente. Recopilación de ejemplos de muy diverso origen que lo atestiguan y pone de manifiesto los límites muy sutiles entre los campos de una y otra actividad. Y refleja como históricamente quienes ejercen una y otra actividad se han desarrollado también en las otras enriqueciéndose mutuamente.

Creatividad: ideas y formatos para lograr impacto y resultados [Espacio AMDIA]

Ezequiel Zamagni | Natalia Cerain | Hernán Pueyrredon
[ Rapp Argentina - Argentina]

En el marketing directo, la creatividad es una herramienta clave. Es esencial el impacto, y trabajar en formatos originales e innovadores es una forma de lograrlo.

Extreme MakeOver. Adobe® Photoshop®.

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Consejos y trucos de las técnicas más populares que utilizan los profesionales del retoque fotográfico, se mostrará como retocar personas con el software líder en la edición de imágenes digitales Adobe® Photoshop®. Se verán las distintas técnicas que se utilizan para corregir defectos en la piel, quitar arrugas, cambiar el color de ojos o cabello, adelgazar personas o realizar pequeñas “cirugías” digitales de nariz entre otros secretos revelados. Se presentarán sofisticados procesos de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, Filtros, Automatización de tareas, nuevas herramientas de producción, etc.

GAG 1 Creatividad para el Humor Publicitario gráfico

Carlos Sánchez
[ TOTAL AUSTRAL - Argentina]

Un marco teórico práctico básico para iniciar a los asistentes en la génesis del humor publicitario (en este caso, gráfico).Se trata de un encuentro Taller dividido en 2 partes, para trabajar con creativos publicitarios, redactores, diseñadores y público en general, interesado en la semiótica del humor.

La idea y el storyline en el guión audiovisual de ficción

Alberto Harari
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Un primer contacto con las distintas etapas que pueden recorrerse para escribir un guión audiovisual, descubrir diversas fuentes de las que puede surgir una idea, conocer los diferentes tipos de conflicto de un personaje y elaborar una buena storyline que sintetice la historia que se quiere contar.

Laboratorio de introducción a la Realidad Aumentada (parte I)

Antonio Suazo Navia | Héctor Gómez Rodríguez
[ Estudio Fenoma - Chile]

Los conocimientos fundamentales para la implementación de aplicaciones AR, tales como modelado low-poly, programación 3D, diseño de interacciones, etc. Como resultado, los participantes experimentarán la realidad aumentada, mediante un ejercicio práctico creado por ellos mismos, interviniendo un espacio físico real en la facultad.

Os Signos Identificadores Gráficos: Investigação, Design e Implementação

António carlos Camilo Correia de Lacerda
[ Universidade do Algarve - Portugal]

Demonstrar os conceitos e o poder das Marcas Gráficas e algumas ferramentas e metodologias de intervenção para uma melhor construção de Sistemas de Identidade Visual.

Periodismo de Moda

Luz Moyano
[ MODA21 - Argentina]

Teoría y practica del periodismo de moda. Análisis de crónicas de desfiles para publicar en medios gráficos. Redacción de gacetillas y notas de color.

Coolhunting - Us2, Universal Sense Searcher

Gustavo Lento Navarro
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Una nueva metodología para la observación, la identificación, la interpretación y el análisis de las tendencias. Presentación del marco teórico que sustenta dicho método.

Customer for life: generando relación a largo plazo [Espacio AMDIA]

Marta Cruz | Rocío Posadas
[ MRM WORLDWIDE - Argentina]

Entendiendo los desafíos que nos impone la generación de los que crecieron en la era de internet, podemos producir resultados sorprendentes a la hora de lanzar nuevos productos. Generar una experiencia atrapante con los futuros usuarios de nuestros productos no es tarea sencilla. Pero se puede lograr si nos animamos a experimentar, jugar, interactuar, compartir y desafiar a nuestros futuros clientes.

Diseño de interacción en Brasil: una profesión en formación

Erico Fernandes Fileno
[ Universidade Positivo - Design Centrado no Usuário - Brasil - Brasil]

El trabajo del diseñador está conociendo nuevas posibilidades. Nuevos caminos están siendo creados y el diseño de interacción es uno. El diseñador de interacción dentro de un instituto de investigación aplicado a las industrias y al mercado.

Encuentros Cercanos Del 3D Tipo

Ivan Castro
[ Aire Academia - Guatemala]

Un camino fácil en el 3D para quien desee lograr imágenes hiperrealistas enfocándose en dos áreas importantes: textura e iluminación. Introducción al 3D, herramientas del 3D actual, los extraterrestres en el cine, modelado versus render, técnicas de texturas aplicadas al 3D, iluminación 3D tradicional, técnicas de iluminación fotorealista, el Caos y el realismo.

Ni bueno, ni malo, ni feo. Guapo.

Esteban Ibarra
[ Guapo - Argentina]

Desde el concepto al diseño. Cómo se busca el valor agregado a una idea y como se vincula a cuestiones estéticas, creativas y de diseño. Como superar obstáculos con una sola herramienta: el concepto.

Únete a la causa. Propaganda en el conflicto en Colombia

Carlos Mario Berrío Meneses
[ Universidad de Medellin - Colombia]

Colombia afronta un conflicto armado desde hace más de medio siglo, sin embargo, se intensificó desde mediados de 1990, lo que obligó al Estado colombiano a desarrollar estrategias bélicas que enfrentaran a las organizaciones armadas ilegales y se recuperara la confianza de la sociedad en el Estado y sus Fuerzas Armadas. La Propaganda ha jugado un papel vital en este último punto, por lo que los colombianos se han convertido en público objetivo de numerosas y efectivas campañas propagandísticas. Estas campañas han logrado elevar los niveles de confianza de la sociedad y el apoyo que ésta le brinda al Estado.

Video colectivo en Internet

José Alejandro López
[ Pontificia Universidad Javeriana - Colombia]

La expresión “video colectivo en Internet” se le suele asignar a trabajos realizados por diferentes personas con el objetivo de colaborar en un video específico para la red. En este texto se trata a esta expresión analizando, desde su significado filológico, al video (del latín vid: “ver” y eo: ”yo”); a lo virtual (del griego virtus), fuerza, potencia, que tiene la virtud para producir un efecto (a esta palabra se le opone lo “actual”). El análisis lleva a la conclusión de que Internet se ha convertido en el video más grande del mundo, al cual múltiples variables colaboran.

Animación en Videojuegos

Augusto Petrone
[ Three Melons - Argentina]

Un recorrido por las técnicas de animación tradicional y las nuevas formas de animar tanto 2D como 3D en videojuegos.

Animación experimental en Latinoamerica

María Marta Gama Castro
[ Universidad Militar Nueva Granada - Colombia]

La animación vista desde el punto de vista del creador. Romper con los esquemas comerciales el dibujo animado, volviendo a los estilos vanguardistas de los europeos. La animación en latinoamerica, se ha visto forzada a abrirse campo en estilos comerciales, pero desde la acedemia se quiere lograr que cada técnica aplicada sea una obra de arte influenciada por artistas de diferentes épocas en el arte latinoamericano. Ejemplos de animaciones de los estudiantes de la Universidad Militar de Bogotá.

Casos de emprendedores en el diseño

Mario Spina
[ redargenta ediciones - Argentina]

Ver como otros diseñadores llevaron adelante su “idea” transformándola en una “oportunidad de negocios”. En base a casos reales, o modelos de rol, conocer los aspectos determinantes para el éxito de un emprendimiento relacionado con el diseño.

Despertando desejos no design de sites de relacionamento amoroso.

Ana Maria Rebello | Paula Rebello M. de Oliveira
[ Universidade Estacio de Sá - Brasil]

Este trabalho é parte da pesquisa de doutorado em Psicologia Clínica sobre os encontros amorosos na Internet. Optamos por analisar aqui o design dos sites populares entre brasileiros, observando estratégias presentes na programação visual. São analisados aspectos do texto e imagens empregados na diagramação e elementos que dirigem a maneira como o usuário perceberá conteúdos, determinando sua relação com o site. Mensagens são estruturadas de acordo com uma estratégia que pode condicionar comportamentos, reforçar idéias já presentes no imaginário do usuário, assim como direcionar sua percepção para o que desejar, influenciando escolhas no caminho a percorrer para alcance dos objetivos.

Diseño: Los desafíos en Web 2.0

German Martin
[ Ogilvy & Mather - Argentina]

Los nuevos desafíos a superar en el mundo Web 2.0: ¿Cómo llegamos hasta acá?, un nuevo discurso marcario, límites y beneficios del diseño online, cuando el contenido subordina el Diseño. El reto diseño / usabilidad, nuevas tendencias, casos de éxito.

Envases - Construyendo la marca desde el Packaging

karina terribile
[ sweetsa - Argentina]

Panorama general sobre el desarrollo y producción de imagen en envases para golosinas, desde las cualidades comunicativas del producto. Presentación de procesos creativos y desarrollos de artes para impresión de packaging; exposición colectiva de trabajos (las artes) para impresión en los sistemas offset, flexo y huecograbado de impresión.

Gestión de marcas para empresas B2B

Paulo Henrique Bittencourt
[ Sarau Comunicação Entre Empresas - Brasil]

El ambiente del Marketing Industrial (B2B) tiene peculiaridades y circunstancias únicas comparado con el Marketing de Consumo (B2C). Por ello, la gestión de una marca en dicho universo también necesita un planteo de forma diferente. En una lógica B2B, las relaciones se establecen entre empresas. Pero como las empresas se dirigen por seres humanos, lo que cuenta en realidad es el P2P (Person 2 Person). De esta forma, presentaremos una metodología para identificar piezas clave dentro de cada corporación y desarrollar estrategias de aproximación con esos individuos, transformándolos en verdaderos héroes en la transmisión de las cualidades de la empresa.

La exposición como forma. Estrategias de comunicación en el diseño de exposiciones contemporáneas.

Danne Ojeda Hernandez
[ School of Art, Design and Media, Nanyang Technological University, Singapore - Singapur]

Las nuevas orientaciones en el diseño de exposiciones que tienen lugar específicamente en museos, galerías y espacios públicos. Ejemplos de trabajos multidisciplinarios de grupos de diseñadores, arquitectos y artistas, fundamentalmente establecidos en Europa. El sentido de espectáculo, materializado por el uso de los medios audiovisuales y la creación de instalaciones, parece convertirse en tendencia. Dichos medios artísticos han probado ser eficaces a la hora de influenciar la manera en que el público percibe determinado conocimiento o experimenta espacios concretos.

Las marcas. Puro cuento.

Marcelo Sapoznik
[ UP / UBA / AAM / Experto en Marcas|IDP - Argentina]

Una buena historia siempre es atractiva. Las historias movilizan a la sociedad, inspiran, atrapan y producen cambios cuando son contadas una y otra vez. Cada marca tiene el potencial de contra una historia. Algunas marcas son más literales que otras en la forma en que narran sus historias. Otras construyen su historia de manera activa en la mente del consumidor o en la comunidad en la que participan. Comprender los mecanismos de la narrativa marcaria puede ser la clave para el gerenciamiento estratégico de una marca a través del tiempo de manera exitosa.

Nuevas tendencias en la industria interactiva

Matias León Feldman
[ IAB - Argentina]

Para analizar las “Nuevas tendencias en la industria interactiva”, lo primero que hay que entender es que este negocio cuenta con sus propias características, que no se repiten en otros medios. Constantemente surgen nuevos medios y plataformas que permiten un acercamiento personalizado con el usuario, que cada vez está más tiempo conectado, ya sea a través de su computadora o de su celular. Por su lado, las agencias digitales también están modificando sus estructuras con el objetivo de darle un lugar protagónico a las campañas interactivas. En última instancia, se estudiarán las nuevas tendencias mundiales en la industria interactiva para terminar de entender hacia dónde se dirige este negocio eficaz y medible.

Prueba de desempeño de productos

Federico Paterson
[ INTI - Argentina]

Estas pruebas buscan acercar al consumidor toda la información necesaria para que éste pueda realizar una correcta comparación, selección y compra de productos. Las empresas definen qué características y prestaciones brindará el producto, qué información transmitir y cómo hacerlo. El diseño constituye el instrumento adecuado para desarrollar el producto, y disponer la información de manera tal que genere niveles de lectura para poder así comunicar de un modo directo aquellos datos que se desea destacar. Entre sus objetivos se destaca aquel de concientizar a la comunidad acerca de las normas de calidad y seguridad que los productos de consumo masivo deben cumplir, difundiendo información que oriente hacia una mejor elección de compra, en resguardo del bienestar.

Retoque de personas

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Consejos y trucos de las técnicas más populares que utilizan los profesionales del retoque fotográfico. Se mostrará cómo retocar personas con el software líder en la edición de imágenes digitales Adobe® Photoshop®. Se verán las distintas técnicas que se utilizan para corregir defectos en la piel, quitar arrugas, cambiar el color de ojos o cabello, adelgazar personas o realizar pequeñas “cirugías” digitales de nariz, entre otros secretos revelados. Además se presentarán sofisticados procesos de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, Filtros, Automatización de tareas, nuevas herramientas de producción, etc.

Retoque digital con Photoshop CS5 [Espacio Digital Design]

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Las principales técnicas de retoque digital a través del uso profesional de las herramientas involucradas en ese proceso, así como los ajustes necesarios para lograr un perfecto equilibrio de color, una de las mayores problemáticas en el retoque fotográfico. Se conocerán las nuevas herramientas presentadas en Photoshop CS5, así como las opciones equivalentes en versiones anteriores, destacándose principalmente el proceso de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, nuevas herramientas de producción, automatización de tareas, filtros, etc.

Web 2.0: usando webstandards no desenvolvimento de sites web

Marshal Lauzer
[ Feevale - Brasil]

O termo Web 2.0 foi usado pela primeira vez em 2004 como nome de uma série de conferências sobre o tema, popularizando-se rapidamente a partir de então. Tratou-se de uma constatacão de que as empresas que conseguiram se manter através da crise da Internet possuíam características comuns entre si, o que criou uma série de conceitos agrupados que formam o que chamamos Web 2.0. Nesta conferencia detalhamos estes conceitos e apresentamos algumas das tecnologias usadas neste contexto.

El discurso visual del personaje

andrea suarez | Gabriel Cabuli
[ estudio cabuli suarez - Argentina]

La interacción de los factores creación y producción en el area de vestuario para las artes escénicas (teatro, opera,danza, comedia musical,etc) y audiovisuales (cine, tv,video, etc) tanto de carácter oficial, mediático masivo o de diseño de autor. Tomando como centralidad las ventajas y desventajas de las diversas modalidades de producción, entendiendo el área de producción como facilitador de acciones orientadas a la concreción del proyecto dentro de un marco de calidad y estética preestablecidos.

Marketing Audiovisual: El mercado del entretenimiento Audiovisual

Pablo Del Teso
[ DPA Consultoría de Proyectos Audiovisuales - Argentina]

La conferencia pone el foco sobre un tema que ha sido pocas veces abordado por la industria del cine: el marketing. Plantea un análisis de la dinámica de los mercados relacionados con lo audiovisual (el cine, el video y la televisión, la distribución internacional de películas) y extiende su horizonte hacia los mercados auxiliares que se ponen en marcha a partir de un producto audiovisual (el mercado discográfico, editorial, de remakes/adaptaciones, de merchandising, etc.). La compleja interrelación de estos mercados, los desafíos que plantean y las oportunidades que ofrecen.

Comunicação empresarial em uma empresa pública de pesquisa

Silvana Buriol
[ EMBRAPA - Empresa Brasileira de Pesquisa Agropecuária - Brasil]

Abordar a temática Comunicação Empresarial em uma empresa pública de pesquisa agropecuária. Abordará a forma como deve ser trabalhada a comunicação para os diversos públicos atingidos pela instituição: interno (empregados e familiares) externo ( agricultures, estudantes, agrônomos, técnicos agrícolas, cooperativas, universidades e sociedade em geral) e imprensa.

Interacción MPD: Marketing, Publicidad y Diseño

HECTOR EDUARDO GLOS
[ M & CE - Mercado y Comunicación Estrategica - Argentina]

Herramental básico donde interaccionan fundamentalmente aspectos del marketing y la publicidad a fin de volcarlos al diseño y a la producción. Demostrar la interacción de estas disciplinas resaltando que en esta sinergia radica el éxito o el fracaso de un proyecto.

Dirección de Arte: Metodología para el diseño, planificación y producción de un Set (Set Design)

Martin Ignacio Diez
[ martin diez studio - Argentina]

Las herramientas del proceso de Diseño Visual para un proyecto fotográfico, publicitario o de producción, desde el punto de vista del Director de Arte. Definición de Director de Arte, diferenciaciones, organización de equipos de trabajo y relación con los demas equipos interdiciplinarios. Vocabulario técnico. Formas de presentación de los proyectos y los pasos a seguir.

La intervención de la innovación en diseño en las tendencias culturales

jorge luis vidoletti
[ EL CUBO -lugar de teatro- - Argentina]

Cómo interviene el diseño (desde la arquitectura hasta el diseño gráfico) volviendo un barrio de "mala muerte" en uno de los centro de atracción cultural y turística más innovador de la ciudad. El fenómeno del teatro off Corrientes revoluciona el Abasto y el teatro porteño. La gestión combinada público-privada tiene 10 veces más potencia que la mejor gestión oficial.

La palabra poética, origen y destino

Federico eduardo Sanchez villaseca
[ Universidad Diego Portales - Chile]

Se pretende generar una reflexión crítica en torno al potencial comunicante de la palabra poética como origen y destino en los procesos de proyectación. Proponer que desde la palabra se construye el lenguaje y como tal la faena del diseñador en cualquiera de sus expresiones. A su vez, postular al diseño como disciplina heroica, asumiendo su capacidad de creación de mundo.

Diseño de exposiciones de arte. Tendencias contemporáneas.

Silvia Berkoff
[ UP - Argentina]

En las últimas décadas del siglo pasado, y comienzos del actual, tanto el diseño de montaje de las colecciones de museos, como el de exposiciones temporales y el de galerías de arte, están sufriendo profundas modificaciones que desbordan los planteamientos tradicionales. Para atraer al público contemporáneo, es necesario diseñar una verdadera puesta en escena, que resulte atractiva y dinámica, sin descuidar los aspectos didácticos y la buena conservación de las obras. Analizando ejemplos de grandes muestras internacionales, en este taller se elaborarán pautas de buen montaje de exposiciones, poniendo el énfasis en optimizar los recursos disponibles

La idea y el storyline en el guión audiovisual de ficción

Alberto Harari
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Un primer contacto con las distintas etapas que pueden recorrerse para escribir un guión audiovisual, descubrir diversas fuentes de las que puede surgir una idea, conocer los diferentes tipos de conflicto de un personaje y elaborar una buena storyline que sintetice la historia que se quiere contar.

Vida y relaciones de una galería de arte no convencional

Constanza Martinez | Grace Bayala | Aglaia Montero
[ mucha tela - Argentina]

Cuando se transita un camino no común siempre es interesante relatar la experiencia. Éste es el caso de Muchatela y de la creación de una galería “diferente” ideada como un costurero gigante en donde conviven miles de elementos en un prodigioso y sugestivo desorden armónico. Comunicar cómo se construye y diseña una marca y la estructuración de un espacio de arte concebido con parámetros distintos resulta ser muy válido porque genera una visión de un arte capaz de incluir materiales no convencionales, artistas más creativos y obras de características especiales. La presencia del arte textil, la inserción en el medio y sus repercusiones son elementos de impacto interesantes para compartir así como el desarrollo de emprendimientos artísticos con proyección local, nacional e internacional.

Gestión de marcas para empresas B2B

Paulo Henrique Bittencourt
[ Sarau Comunicação Entre Empresas - Brasil]

El ambiente del Marketing Industrial (B2B) tiene peculiaridades y circunstancias únicas comparado con el Marketing de Consumo (B2C). Por ello, la gestión de una marca en dicho universo también necesita un planteo de forma diferente. En una lógica B2B, las relaciones se establecen entre empresas. Pero como las empresas se dirigen por seres humanos, lo que cuenta en realidad es el P2P (Person 2 Person). De esta forma, presentaremos una metodología para identificar piezas clave dentro de cada corporación y desarrollar estrategias de aproximación con esos individuos, transformándolos en verdaderos héroes en la transmisión de las cualidades de la empresa.

La exposición como forma. Estrategias de comunicación en el diseño de exposiciones contemporáneas.

Danne Ojeda Hernandez
[ School of Art, Design and Media, Nanyang Technological University, Singapore - Singapur]

Las nuevas orientaciones en el diseño de exposiciones que tienen lugar específicamente en museos, galerías y espacios públicos. Ejemplos de trabajos multidisciplinarios de grupos de diseñadores, arquitectos y artistas, fundamentalmente establecidos en Europa. El sentido de espectáculo, materializado por el uso de los medios audiovisuales y la creación de instalaciones, parece convertirse en tendencia. Dichos medios artísticos han probado ser eficaces a la hora de influenciar la manera en que el público percibe determinado conocimiento o experimenta espacios concretos.

Graphos Amerindios [Espacio Laboratorio de Experimentación]

Diego Pérez Lozano
[ - Argentina]

Creación y expresión caligráfica de corte experimental a gran tamaño. Cercano a los tags del street art, los graffitis y la caligrafía ignorada. Fluidez gráfica y narrativa lograda por un gesto único, el ductus, que libre se maneja en el espacio gráfico para generar composiciones, y en donde aún sin dibujar letras existe la sensación de leer, debido a sus trazos en una puesta casi editorial. Arte en energía activa, mente, espíritu y corazón en sinergia para expresar a través de graphos una identidad propia. Descubrir la vida interior de las formas en la representación personal de un trazo, un experimento gráfico cercano a la caligrafía de vanguardia, expresada en atrevidos formatos gigantes!! Inspiración en una serie de trazos vivos que oficien gráficamente como un sistema de signos creados como líneas danzantes, graffiteando el soporte volviendo los dibujos como signos mutantes, y hasta oníricamente transformándola en una (im)posible escritura única de Latinoamérica unida. RECOMENDACIONES PARA LOS ASISTENTES: los participantes fabricarán o traerán diversos elementos de graficación tales como: pinceles, brochas, plumas y marcadores anchos, cans cap XS y otros, que aporten al concepto del workshop.

Actitud Creatividad: Entrenamiento para el estado creativo. Subjetividad-arte-diseño

Adriana Grinberg
[ - Argentina]

Reconocer en la creatividad, procedimientos que le son propios para su aprendizaje y entrenamiento. Crear y generar estados creativos y dirigirlos a nuestros objetivos. Construir la imágen representativa en arte o diseño y sus desarrollos, depende de la aceptación del rango que ocupa dentro de la subjetividad, lo caótico y la originalidad y encontrar los modos de plasmar ese universo, sustentar su realización y vivenciar satisfactoriamente la ambiguedad de los estados creativos. Comprender al significante como efecto de su articulación inconciente y el camino que lo lleve a expresarse.

Caribe ilustrado (taller de ilustración)

diana moreno
[ - Colombia]

Introducción a la ilustración, la ilustración en Colombia. Ejemplos de artistas reconocidos. La creación y evolución de proyectos que han logrado abrir un espacio en la ciudad de barranquilla, para reflexionar sobre temas como: la gráfica popular de esta región, la importancia de la lectura en la producción de imágenes y la posibilidad de trascender en el tiempo con la elaboración de conceptos que diferencien y doten de significado a las imágenes. Para llevar la teoría a la práctica se partirá de la lectura de textos para sacar conceptos principales y llevarlos a ilustración con la técnica de linóleo y terminar haciendo piezas acabadas con resina.

Claves para el éxito en la creación de nuevas empresas

Eugenia Álvarez del Valle
[ - Argentina]

Claves que convierten a un emprendimiento en una empresa sólida de diseño y comunicación. Se enmarca dentro de la temática de Negocios propiciando el desarrollo independiente de los profesionales del área. Cómo un emprendimiento, que comenzó sin capital, puede convertirse en empresa sólida. La planificación como clave.

Cómo vender un proyecto de diseño

Christian Gonzalo Andrada Díaz
[ - Chile]

Lo que se debe considerar de la comunicación verbal y no verbal para hacer de cada propuesta, una alternativa atractiva y viable para el cliente.

Comunicação Visual Urbana: um estudo de caso

Fabiano Scherer
[ - Brasil]

Este trabalho trata do estudo da comunicação visual urbana, através do viés da poluição visual e de diferentes métodos de definição e registro da mesma. O conteúdo apresentado é a parte inicial de uma pesquisa em andamento que investiga dentro de um campo multidisciplinar a relação entre o espaço urbano e a inserção de elementos de comunicação, através da análise da percepção visual ambiental, do design emocional e do design universal. Procura-se assim, dentro do campo do design, trazer à tona as relações entre a paisagem urbana e comunicação.

Comunicación Sustentable. El paradigma de la RSE para diseñadores y comunicadores

Paola Lattuada
[ - Argentina]

Conocimientos generales de la RSE –Responsabilidad Social Empresaria-, y su abordaje como instrumento de gestión desde su dimensión estratégica y operativa. En este marco, la RSE tiene un rol de generación de valor en la percepción de la comunicación de la organización y sus productos, así como en la vinculación con sus públicos. Conocer e interpretar este nuevo modelo de negocios actual es fundamental para los profesionales del diseño y de la comunicación, ya que repercute de manera directa e impacta creación y gestión de las prácticas comunicacionales.

Del Proyecto al Producto. Administrando un proceso exitoso

Cristobal Sebastian Papendieck | Martin BoschettiDIDIMO | Designing Solutions | Martin Ries CentenoDIDIMO | Designing Solutions
[ - Argentina]

La administración de proyectos (Project Management) es una herramienta que cada día se aplica más en los desarrollos de diseño. A partir de metodologías y procedimientos permite entender y controlar los tiempos, costos, objetivos y el alcance de los proyectos. Se convierte en un factor estratégico para empresas fabricantes y estudios de diseño, ya que está directamente relacionada a los conceptos de competitividad y negocio. Qué es un proyecto? Cómo es el ciclo de vida y como se estructura un proyecto? Cómo presupuestar un proyecto de diseño? Quiénes son los actores intervinientes? Cómo controlar riesgos? Cuándo finaliza un proyecto?

Diseñando equipos que diseñan

Mariano Durlach
[ - Argentina]

Aspectos básicos de cómo se construye un equipo de trabajo armonioso y efectivo, brindando herramientas de comunicación eficaz y liderazgo.

Diseño y comercialización de la A a la Z remixado

patricio horischnik
[ - Argentina]

La experiencia profesional, comercial y empresarial de un emprendimiento con un crecimiento y posicionamiento unico en el mercado, resultado de la crisis argentina del año 2001.

Inovação e Criatividade

Antonio Carlindo Cámara Lima
[ - Brasil]

O estudo da inovação e da criatividade e seus mecanismos de coerência e coesão. Para tanto, parte-se simultaneamente de três enfoques: a concepção, os processos e os resultados. Ao final da oficina o participante tem como desafio apresentar uma idéia criativa e inovadora, além de produzir uma exposição inovadora, que deverá ser construída em grupo.

La imagen lo es todo. Diseño del portfolio del diseñador

Gabriel Cordal Bolioli
[ - Uruguay]

La importancia que tiene el buen diseño del portfolio o book en la carrera del diseñador en cualquiera de sus áreas. Qué hacer y qué no. Técnicas para mejorar y experimentar esta herramienta tan útil para ingresar al difícil mundo del diseñador y quedar bien posicionado.

Mental pictures. Cómo nos comunicamos con los objetos

Christian Dubay
[ - Argentina]

Reconocer cómo observamos los objetos que nos rodean y que llaman nuestra atención y cómo a partir de ellos transmutamos sus formas utilizandolos como disparadores conceptuales para generar uno nuevo.

Políticas privadas de promoción del diseño latinoamericano

Paolo I.G. Bergomi
[ - Argentina]

Sindmoveis organiza la feria Movelsul Brasil que en 2008 tuvo más de 34 mil visitantes de 58 países. En 2007 lanzó la Casa Brasil, que tiene el objetivo de exponer productos contemporaneos de alto nivel. Sindmoveis promueve también el Salao Design - concurso de diseño de productos que tiene el objetivo de incentivar la criatividad y la inovación por medio del diseño. En 2009, participaron cerca de 1.000 proyectos, los premiados y seleccionados son expuestos en un lugar deestacado dentro de las feiras Movelsul Brasil y Casa Brasil.

Simbología y diseño. Impacto y estimulación al inconsciente

Verónica Alvarado
[ - El Salvador]

El uso de los símbolos de forma consciente y positiva, tanto para el diseño gráfico como de espacios, el uso de imágenes y los códigos numéricos, de psicología del color y formas geométricas para estimular de manera efectiva nuestras acciones, emociones y generar equilibrio y salud. Ejemplos del uso inadecuado del color y demás elementos. Diseño Holístico, el diseño encaminado al equilibrio del ser humano.

¿Cómo retribuir efectivamente una inversión en tecnología CAD, CAM, CAE O PDM?

Gelbert Alfonso Santamaria
[ - Colombia]

Descripción de algunos de los problemas de nuestra cultura y por qué razón la implementación de soluciones CAD (Diseño Asistido por Computador), no resuelve adecuadamente los problemas de la industria, y en algunos casos hasta empeora la situación. De igual forma se señalan algunas posibles soluciones para afrontar dichas situaciones y sacar el mejor provecho de una inversión de tecnología CAD.

¿El cliente siempre tiene la razón?

Emiliano Dorignac | Sebastián Horvathideocentro
[ - Argentina]

Analisis de un aspecto pocas veces nombrado y muchas veces encontrado en el proceso real de diseño: ¿Qué pasa cuando nos topamos con la visión cerrada de un cliente que solo requiere nuestros servicios para materializar sus propias ideas? ¿Cuándo es un capricho y cuando un dictamen de su propia experiencia?

La función social del diseño: ficción y realidad

Norberto Chaves
[ Argentina]

Entre el "diseño para la gente" y los "diseñadores sin fronteras". Del "users´friendly" al compromiso con los pobres.

Color Managment en Photoshop (como usar perfiles)

Pablo Gironelli
[ - Argentina]

Los participantes tendrán una clara noción de cuáles son los atributos de los perfiles, por qué es necesario el uso de los mismos con el fin de lograr una consistencia en el color de la imagen durante todos sus procesos y su correcto uso y aplicación

Design e Inovação: estratégias colaborativas integradas

Paulo Maldonado
[ - Portugal]

Através de uma abordagem empírica de exemplos de design e/ou de gestão de design integrados em três contextos de trabalho – institucional, empresarial e académico – é possível identificar, num primeiro nível, metodologias e processos de abordagem criativos e operativos para a inovação em design e através do design; num segundo nível, construir um modelo teórico propiciador de boas práticas de design e/ou de gestão de design orientadas para a excelência. Por se tratarem de contextos reais, bem distintos de cenários ideais, não se omitirão eventuais desfasamentos entre as expectativas criadas e as realizações alcançadas.

El diseño como estrategia en la creación de empresa

HUGO Fernando Jimenez Romero
[ - Argentina]

Cada día son más los diseñadores que se reciben en todas las áreas, siendo cada día menos las oportunidades de empleo; por esta razón se debe inculcar en estos futuros profesionales la cultura de generación y puesta en marcha de empresas con prestigio y calidad. Basados en sus conocimientos y conceptos de gestión estratégica, sugestionándolos con la idea del trabajo multidisciplinar en organizaciones solidas, con proyección de mejora y propuesta continua de objetos y conceptos que incrementen la calidad de vida de los consumidores y usuarios; siendo protagonista durante el ciclo de vida del producto. Concepto / Fabricación / Comercialización.

o EMACUMBADO e as PROBLEMÁTICAS

Nicolau Centola | Fabrizio PoltronieriUnifieo
[ - Brasil]

Esta é uma performance seguida de oficina (taller). O projeto de design audiovisual envolve uma produção na qual três performers, vestindo roupas com sensores de movimento estão fisicamente conectadas por meios de cabos a um laptop que reproduz uma produção musical de 22 minutos e interagem sonoramente com a música, à medida que dançam. Enquanto isso, outro laptop projeta em tempo real imagens de um preto velho sobre os performers e sobre um telão ao fundo. Uma quarta performer recita, em um megafone, a poderosa prece do preto velho.

Planificación profesional - Los Do’s y dont’s despues de la universidad

Pedro Leme
[ - Brasil]

Advertir al estudiante acerca de cómo funciona el mercado de trabajo, y cómo desarrollar un enfoque profesional para convertirse en un profesional que desee, y crear un objetivo fundamental y objetivos de una buena orientación profesional

Visión integral del diseño estratégico: el Sistema Producto

Lorena del Carmen Ramos Tuccillo
[ - Chile]

En el ámbito actual, los territorios del Diseño se han expandido e integrado ambientes contiguos: el diseño opera en una empresa o compañía, por lo tanto existen ámbitos de gestión que se requieren considerar, a su vez; la empresa está inserta en el mercado, por lo tanto existen aspectos de éste que aportan elementos fundamentales al momento de tomar decisiones estratégicas. Desde el punto de vista de la teoría de sistemas, éstos son abiertos y por lo tanto reciben y descargan influencias en otros sistemas. Las empresas se insertan en sistemas mayores que las acogen y con los cuales interactúan. Considerando lo antes expuesto, la propuesta consta de dos niveles, el Metaproyecto, que corresponde al nivel del sistema con el que el producto o servicio se relaciona, el sistema que lo multiplica, el entorno, y el Proyecto que corresponde al nivel del Sistema Producto, constituido por el Producto, el Servicio, la Comunicación, elementos que en conjunto determinan la experiencia que obtendrá el usuario. La experiencia, dice relación con la tendencia de que “las empresas pueden sensorializar cualquier bien acentuando las sensaciones que su uso genera” (Pine and Gilmore, 2000, p. 47). Este es en síntesis el concepto de Diseño Estratégico que profundizaré en la conferencia.

Concepto y creación

Paola Iturralde
[ - Bolivia]

Alternativas para lograr obtener una idea creativa y luego materializarla. Presentación, aplicación teórica, evolución y aplicación práctica del concepto.

La comunicación y el simbolismo del color

Paola Lorena Fraticola
[ - Argentina]

El color es uno de los medios más subjetivos con el que cuenta el diseñador. Dado que la percepción del color es la parte simple más emotiva del proceso visual, tiene una gran fuerza y puede emplearse para expresar y reforzar la información visual.

La otra mirada [Espacio Laboratorio de Experimentación]

Diego Pérez Lozano
[ - Argentina]

Una experiencia de amplio espectro, entender el contexto a partir de la propia vivencia será crucial para este ejercicio. Qué vincula a Dalí, Bretón o Fukuda sino el cambio en la percepción de lo que se observa? Qué ven algunos que otros mirando lo mismo no logran descubrir? Cómo se desarrolla de creatividad en las personas? Las respuestas a estos interrogantes no están sino en la propia palabra que la define: Ver no es igual a Mirar. Adiestrar la mirada, agudizar el ingenio y trazar puentes conceptuales entre hechos parece convertirse en la razón del desarrollo creativo en el individuo, y es a donde coloca este workshop sus objetivos, a través de una introducción teórica se descubre la propuesta práctica que los integrantes del workshop desarrollarán durante la jornada. Orientado al desarrollo de la creatividad aplicada tanto a Diseño Gráfico como a Publicidad. RECOMENDACIONES PARA LOS ASISTENTES: los participantes deberán poseer camara de fotos y cable USB para el desarrollo del laboratorio.

La variable precio en diseño

María Alejandra Cristofani
[ - Argentina]

Armar una estrategia comercial consiste en identificar los factores más importantes en cada negocio, comparar las propias fortalezas con las de los competidores, aprovechar ventajas y finalmente combinar las habilidades propias con las necesidades de los clientes. Para todo esto hace falta análisis, pero también creatividad e intuición. Cuando se hace un análisis de elementos, se pueden tener en cuenta esos intangibles para luego juzgar si vale la pena el gasto. Una pregunta orientada a encontrar una solución sería: ¿es éste el precio correcto? La temática del precio atendiendo a las diferentes formas de presupuestación distinguiendo productos de Diseño de los servicios profesionales del Diseñador.

Metodología creativa + sostenibilidad

Maria de los Angeles Estrada Vigil | Natalia Hojman Minimahuella
[ - Argentina]

Metodología creativa a través de la experiencia como estudio de diseño MHU! Minima huella. Teniendo como guía de trabajo el diseño y la sostenibilidad se dará un marco teórico metodológico para despertar en los participantes su capacidad de generar nuevas ideas a través de herramientas de creatividad: brainstorming, mapeo de pensamiento, scamper, analogías, etc. Transpolar estas herramientas a su campo de acción. La creatividad puede ser definida como ‘todas las maneras de pensar que llevan a algo nuevo y útil para el pensador’.

Pensar el Diseño como un Negocio

osvaldo olivera
[ - Paraguay]

Las industrias creativas, entre las cuales está inserto el Diseño, mueve en el Mercosur alrededor del 10% del PIB de la región, esto significa una inmensa cantidad de oportunidades de generar dinero a través del diseño, en este taller se pretende dar a los participantes la metodología de presentación, redacción y cálculo de proyectos comerciales de diseño

Píxel Fun [Espacio Laboratorio de Experimentación]

Diego Pérez Lozano
[ - Argentina]

Entre el mosaiquismo veneciano y eBoy, un recurso aún no explorado. Una experiencia única tanto por su temática como por sus elementos, dimensiones y alcances. Un modo de representación que conlleva la génesis de la dicotomía, lo análogo y lo digital unidos en una experiencia que propone un desafío, no sólo gráfico sino conceptual: pensar en términos de diseño es la clave para obtener el mejor resultado en procesos de comunicación visual, y aquí es la economía uno de los recursos más preciados. El workshop intensivo propone graficar con lenguaje pixelado en amplios formatos, y a partir de su desarrollo técnico obtener alto impacto en el observador, innovando en el modo cómo se analizarán los resultados, ya que lo producido se expondrá en un contexto urbano real como la calle de la ciudad, tapizando el frente del edificio para volver al peatón partícipe y juez de la obra. RECOMENDACIONES PARA LOS ASISTENTES: Se recomienda a lo participantes visualizar y analizar gráficamente imágenes pixeladas, siendo posible realizar bocetos previos al workshop. La universidad ofrece los materiales para la realización del workshop.

Principios ordenadores del diseño

juan fernando molina del valle
[ - Colombia]

Con el desarrollo de los ejercicios a realizar en la actividad, el alumno podrá aplicar, mediante ejercicios lúdicos, los conceptos básicos del diseño, estableciendo parámetros y buscando alternativas que desarrollen su creatividad y capacidad motriz estableciendo pautas que determinen el desarrollo de los conceptos del diseño.

Taller de Creatividad “El Disparador”

Nora Di Ricci
[ - Argentina]

Las diferentes formas de abordar una idea, intentando empujar las barreras mentales que suelen entorpecer el trabajo creativo. Provocando la imaginación, generando enfoques originales y fundamentalmente, con el objetivo de poder desarrollar herramientas propias a las cuales poder recurrir frente a cada desafío.

CI+P, Diseño como valor para Mypes de clase mundial

Inés María Claudia Tealdo Kenkel | MARIO RUBEN DOROCHESI FERNANDOISUNIVERSIDAD TECNICA FEDERICO SANTA MARIA
[ - Chile]

Interacción con mercados globales para productos y servicios chilenos. Los esfuerzos de actores empresariales se orientan a llevar adelante reestructuraciones de estrategias con el fin de enfrentar con mayores probabilidades de éxito, el desafío de la internacionalización. Sin embargo, se hace notoria la ausencia de propuestas enfocadas sobre productos culturales. Cómo el diseño puede convenir un desarrollo de “Productos / Experiencia Cultural”, planteando dinámicas de trabajo que asocian especialistas de diseño y artesanos para la generación de alternativas de calidad.

Claves para impulsar nuestra actividad I

Ricardo Acosta García
[ - Argentina]

Creando y mejorando nuestra empresa. Contenido: Claves para planificar una empresa a partir de la conversión de una idea en oportunidad. Claves para crecer y desarrollarla.

Comunicación y Diseño para el Desarrollo. Caso: Entre soles y lunas

Daniel Suárez Gómez
[ - Uruguay]

Presentación de la experiencia (lo que ha sido y lo que pretende) que supone el proyecto de comunicación denominado Entre soles y lunas, cuyo objetivo consiste en sensibilizar y poner en escena las diferentes realidades que se viven en los procesos migratorios que involucran a comunidades de Latinoamérica y el Caribe, su impacto en los países receptores y cómo, dentro de este proceso, se visibilizan la interculturalidad, la educación, el impacto económico, el impacto medio-ambiental, la posibilidad de ejercer una ciudadanía autónoma frente al tema y su estrecha vinculación con fenómenos tales como la discriminación, el racismo y la xenofobia.; todo ello con el fin de fortalecer el arraigo, el desarrollo autosustentable de los pueblos y la movilización responsable de sus propios habitantes.

Design e a emoção humana - Projetando experiências emocionais/sensoriais

Fabio Brazil
[ - Brasil]

Com base em estudos realizados por profissionais de diversas áreas, tais como psicologia cognitiva, neurociência, ergonomia, antropologia, e na pesquisa realizada sobre produtos e idéias compatíveis com o tema, propõe-se através deste trabalho uma apresentação teórica e prática de aspectos relevantes do design emocional, justificando a importância da teoria com relação ao projeto do produto.

Diseño, imaginación y creatividad (Nodo de la investigación psicodelia productual)

Edward Zambrano Lozano
[ - Colombia]

La imaginación es la facultad que se tiene de generar representaciones mentales, es como lo opuesto a ESTAR PRESENTE, o como la condición de creer que algo es cierto cuando no lo es, y la creatividad se puede definir como un proceso intelectual caracterizado por la originalidad, el espíritu de adaptación y la posibilidad de hacer realizaciones concretas, mediada por actitudes o maneras de percibir las “cosas” que involucra el deseo de probar nuevos métodos y/o resultantes de hacer algo y el reconocimiento de que hay más de una forma de resolver un problema.

El carácter débil del espacio público

SANTIAGO RESTREPO VÉLEZ
[ - Colombia]

La reflexión gira en torno al carácter “débil de lo público”, un concepto propuesto para explicar cómo la esfera del espacio público la hemos concebido dentro de las relaciones que tienen un carácter fuerte y vinculante. Se trata de ver en los quiebres, en las discontinuidades, lo débil y lo frágil que se encierra en el espacio público. Revaluar la idea de que el espacio público es fuerte. Demostrar que a través de los registros estéticos que caracterizan el espacio público, la alteridad es su naturaleza dinamizadora.

El diseño en cifras: datos estadísticos sobre el diseño en Argentina

Federico Paterson | Helena MarchiniINTI
[ - Argentina]

En un año de crisis económica internacional, qué dicen las estadísicas sobre el mercado laboral del diseño en Argentina. Comparación entre las cifras del 2008 y el 2009. La demanda de diseñadores, según las diferentes especializaciones de diseño. Nivel de salarios según disciplinas. Modalidad de contratación predominante. La oferta académica del diseño. Y más...

Em busca da identidade

Filipe Chagas
[ Brasil]

As identidades que estabilizam o mundo social estão em crise, fragmentando o indivíduo. Buscamos nossas próprias identidades – individuais e coletivas – nas possibilidades que o mercado dispõe constantemente, seja de produtos, serviços, emoções etc. Da cultura material passamos à cultura do imaterial. Transitamos entre diversas culturas e transformamos nosso “eu” de acordo com nossos desejos. É nesse contexto fluido que surgem propostas inovadoras de identidade de marca com o estabelecimento de imagens e percepções pelas quais diversos públicos que influenciam uma organização se relacionarão com ela. Vamos analisar a identidade através da constituição do sujeito e da construção da marca institucional.

Formar líderes con proyección en el campo del diseño

Cristina Amalia Lopez
[ - Argentina]

Generar puentes de energía creativa entre grupos de personas depende en gran medida de la capacidad de liderazgo del que está al frente de un proyecto. Coordinar los distintos estilos de liderazgo es resonancia, y la empatía es uno de esos caminos para saber el rol que cada uno ocupa, en este proceso de proyectarse en el campo del diseño.

Marketing para proyectos de diseño. Lo que necesitas para concretar tus sueños

Pablo Fichera
[ - Argentina]

Se brindará los elementos centrales del marketing desarrollados para realizar emprendimientos relacionados con el desarrollo de productos o servicios relacionados con el diseño para aquellos entrepreneurs que quieran implementar una idea o que ya tengan su proyecto en marcha y que quieran mejorar su situación competitiva en el mercado y poder lograr asi alcanzar sus sueños de concretar tus ideas.

Tres emprendedores: tres historias de cómo hacer realidad un proyecto.

Angeles Behotegui
[ - Argentina]

Charla con tres emprendedores de www.disenioclub.com.ar. Su experiencia desde el proyecto hasta la materialización y concreción de su negocio.

Conferencia 1 | Felipe Taborda

Felipe Taborda
[ Brasil]

Conferencia 3 | Felipe Taborda

Felipe Taborda
[ Brasil]

La aureola del profesional: una ilusión tenaz

Norberto Chaves
[ Argentina]

Un texto definitivo de Marshall Berman: el intelectual como mano de obra asalariada y su falsa autonomía.

10 ideas para mejorar la comunicación interpersonal

Martín Fernández
[ - Argentina]

Errores frecuentes y hábitos saludables para la comunicación interpersonal, adentro de las organizaciones. Las diferencias centrales entre los conceptos de comunicación e información, y cómo estos conceptos son útiles en nuestras relaciones personales. Favorecer la reflexión sobre el impacto de la comunicación interna en el clima organizacional. Cómo la comunicación entre las personas mejora el rendimiento de los equipos de trabajo. Estimular la proactividad y favorecer el pensamiento creativo.

Cómo presupuestar diseño

Jorge Piazza
[ - Argentina]

Análisis de un método concreto para adjudicar un precio a los servicios que ofrecen las estructura de diseño, desafiando el argumento de la intangibilidad de los procesos creativos.

Comunicación Integral. Es imposible no comunicar

Sandra Di Lucca
[ - Argentina]

Hablaremos sobre la comunicación que se establece en los distintos ámbitos de trabajo y desarrollo. Desde la vestimenta, los gestos y la forma de expresarse hasta cómo comunicar una entidad corporativa a las audiencias target. Uso de canales de comunicación, Cuándo cuál? Estrategias adecuadas para el logro de objetivos de negocio.

De la tradición local a los mercados contemporáneos: Presentación del Proyecto TOTORA

Paolo I.G. Bergomi
[ - Argentina]

El Proyecto TOTORA es una iniciativa del Instituto para la Innovación Integral, la Academia de Artes Visuales del Estado de Stuttgart y la Asociación Latinoamericana de Diseño ALADI. Sus objetivos son: Transferencia de la tradición local a los mercados contemporáneos. Fomento del uso de recursos y talentos locales a través de la innovación. Capacitación de los artesanos locales para la creación de negocios. Incrementar la diversidad de las soluciones "portfolio of humanity”.

Diseñando la gestión hacia el éxito: el caso UFA Post!

Fernando Diego Del Vecchio | Miguel de AguirreDel Vecchio Design Management
[ - Argentina]

Creemos que estamos condenados al éxito, y sin embargo, recién al poner en marcha nuestro estudio o empresa de diseño, nos damos cuenta de las dificultades a enfrentar en las que no habíamos pensado. Obtener el éxito esperado – que incluye vivir de aquello que deseamos, o sea, obtener una rentabilidad positiva de nuestro proyecto - es la consecuencia natural de dos aspectos que no siempre se desarrollan en el sector de las empresas creativas: el talento emprendedor y la habilidad de gestión del emprendimiento (luego, empresa de diseño). El caso UFA Post!: Empresa argentina de diseño de efectos visuales para cine y televisión.

Diseñando una mejor experiencia para usuarios [Espacio AMDIA]

Patricia Inés Plez
[ - Argentina]

La importancia de utilizar el diseño como medio integrador en una estrategia de marketing directo y el cumplimiento de sus objetivos. Como ejemplo, se presentará un caso real de un programa de fidelización e incentivo al canal de ventas de GM.

El diseño en el cuerpo. Entre el ritual y la estética

ANA LAURA CANTERA | ALEJANDRA FERRUCCIOARTE TRES PECES
[ - Argentina]

Análisis formal del tatuaje a partir de las siguientes consideraciones: El análisis de la forma, el sistema simbólico y su funcionalidad mítica-religiosa o social.

El perfil del diseñador: por qué nos cuesta convertir el diseño en un negocio

Jorge Piazza
[ - Argentina]

Entender las causas por las cuales no es tan dificil convertir los emprendimientos de diseño en negocios estables. Indagar acerca del porqué oscilamos entre la euforia de creernos profesionales altamente creativos a enfrentarnos con la lapidaria frase: ¡Entonces, vos hacés dibujitos!

El problema del diseño desde el marco de la filosofía de la ciencia y la tecnología

Cristian Chamorro
[ - Colombia]

Introduccion al diseño desde la epistemologia teniendo en cuenta conceptos de mucha importancia como la técnica, la tecnología y la ciencia. Revisión de lo que es la antropología de la técnica, muy relacionada con el diseño.

La labor de la Red Latinoamericana de Diseño

sandra peñuela
[ - Argentina]

La labor de la Red Latinoamericana de Diseño en sus cuatro años de vida. Los beneficios de la cadena del diseño como espacio de interacción y generación de proyectos entre los profesionales, empresas, estudiantes e instituciones que la conforman, logrando una integración entre los países latinoamericanos en proyectos multinacionales.

Uma experiência de inserção do design na política pública de cultura: Centro de Design do Recife

Renata Galvão de Melo | Flávia Wanderley Pereira de LiraPrefeitura do Recife/Secretaria de Cultura/Fundação de Cultura Cidade do Recife
[ - Brasil]

Apresentação da trajetória do Centro de Design do Recife, instituição pública que desenvolve ações de promoção e formação complementar em Design desde 2006, cujo perfil de atuação, pioneiro no contexto de design do Nordeste Brasileiro, está resignificando as políticas públicas de cultura da cidade do Recife.

El concepto de lenguaje y los procesos de producción

GUILLERMO JORGE OLGUIN | LUCIA CASTELLANOU.N.C.
[ - Argentina]

La relación entre la tecnología y el lenguaje, entendiendo al primero como factor posibilitante de la generación de formas y al segundo, en un camino inverso, como “provocador” de desarrollos tecnológicos. Se ejemplificarán los conceptos a través de imágenes del mundo objetual del Diseño.

La identidad como base para el diseño e implementación de emprendimientos

Diego Bresler
[ - Argentina]

El punto de partida de un emprendimiento es la necesidad de generar un cambio en alguno de los participantes del mismo (implementadores, dueños, mercado, etc.) Por otro lado, debemos encontrar una identidad que permita diferenciar dicho emprendimiento de otros existentes. Allí comienza el diseño e implementación del mismo.

Aspectos legales de la protección de modelos y diseños

GUSTAVO OSCAR MEIJIDE
[ - Argentina]

Diferencias conceptuales entre modelo y diseño. Aplicabilidad. Adecuada protección para cada caso. Legislación vigente. Relación de dependencia. Cómo se adquiere el derecho. Presunción de autoría. Beneficios y derechos que se obtienen con el registro de un modelo. Procesos de solicitud del registro (requisitos, costos, trámites, duración). Noción básica de los remedios judiciales para proteger la propiedad conferida por el registro. Importancia del valor agregado que genera la incorporación de diseño en los productos. Plazo de vigencia. Derecho de prioridad.

Estrategias Empresariales, ¿Qué pasa cuando usted es su propia empresa?

Ernesto Hugo Lissi
[ - Argentina]

Dinámica de estrategia empresarial orientada al profesional que comienza y al pequeño estudio de diseño y gráfica, para que aumente su caudal de negocios y maximice las relaciones con los grupos de su interés.

Experimentación conceptual sobre diseño: el caso Chicha Design

Mario Alonso Ricci
[ - Perú]

Chicha Design es un trabajo de experimentación conceptual acerca del diseño popular en el Perú y en el mundo. Busca relacionar al humano como creativo nato e intenta demostrar la unión de los hombres a través del diseño. Cómo el diseño puede cambiar formas de pensar sobre la expresión espontánea y popular.

La convergencia de la Publicidad, el Marketing Directo e Internet. Cuando todo es directo y con respuesta [Espacio AMDIA]

Alejandro di Paola
[ - Argentina]

Antes las empresas le preguntaban a los clientes que deseaban, analizaban sus necesidades y luego formulaban sus decisiones estratégicas Hoy el diálogo comienza en los propios clientes quienes empiezan a facilitar sus datos, recursos e insights cuando descubren que hay valor en ello. La gente esta en movimiento y proclive a hacer negocios con compañías que les permiten una experiencia de producto a su medida.

La visión estratégica en el Diseño

Adrian Folco
[ Argentina]

Analizar los principales problemas en la gestión de proyectos de diseño y proponer una mirada interdisciplinaria que redefina el rol del diseñador, acorde al actual contexto del mercado.

Las ideas no nacen, se buscan

Daniel Arenas
[ - México]

La etapa de la conceptualización es la mas importante para el desarrollo de una comunicación efectiva, y por lo tanto es la mas complicada al intentar crear imágenes ocurrentes o creativas. Variantes para conseguir imágenes basadas en la observación, análisis y desarrollo del entorno sociocultural, tomando como ejemplo trabajos reales basados en esta técnica de diseño.

Red de diseño. Unificarse para fortalecer la disciplina

Mariela Secchi | Alejandrina VignaInstituto Nacional de Tecnología Industrial
[ - Argentina]

La importancia de ser parte de una red unificada, para fortalecer la disciplina en el marco global. Acorde a la envergadura y la importancia de unificar criterios y plataformas para su óptimo funcionamiento, el Programa de Diseño posee un espacio que involucra a Universidades argentinas, organismos promotores nacionales e internacionales, profesionales de las distintas disciplinas de argentina y todas aquellas herramientas en pos al fortalecimiento del diseño. El objetivo principal radica en que las empresas puedan acceder a información y recursos necesarios a la hora de incorporar servicios de diseño, siendo fácil y rápido de utilizar. También que pueda ser utilizada por los profesionales y estudiantes que busquen información de capacitaciones, normas y reglamentaciones tanto en el marco nacional como internacional. Y de esta manera también fortalecer el sector productivo.

Conferencia 2 | Felipe Taborda

Felipe Taborda
[ Brasil]

El feliz desengaño: más allá del diseño hay vida

Norberto Chaves
[ Argentina]

Las decepciones desde Loewy hasta la posmodernidad: la indómita realidad y la modestia de la razón.

Año de crisis, a pensar más que nunca

Mariano Leguizamón
[ - Argentina]

En plena crisis, más que nunca, las ideas son las estrellas. Casos de ideas que se hicieron ver. Cómo pensar desde otro lado, generando propuestas creativas en las que todos se ven beneficiados. Ideas con optimismo, donde el cliente es parte del equipo generador de tendencias. Ideas No Tradicionales. En resumen, lo importante es la IDEA. Te invitamos a pensar...

Aproximación sociocultural al campo del Diseño

Salvador Salazar Gutiérrez | Martha Mónica Curiel GarciaUniversidad Autónoma de Ciudad Juárez
[ - México]

El Diseño como disciplina teórico-crítica debe ser entendida desde la lógica de campo de conocimiento. Aproximarse desde la perspectiva sociocultural al Diseño implica comprenderle como un escenario de múltiples disputas a partir de diversas construcciones que definen tendencias conceptuales y prácticas. Representación, narrativas, práctica, son procesos constitutivos del Diseño en cuanto campo de conocimiento, y el análisis de lo cultural, entendido como la construcción de sentido dada a partir de constructos de significación, nos lleva a comprender al Diseño como producto y productor cultural.

Contrato de prestaciones profesionales del diseñador y los factores aleatorios

Homero Rondina
[ - Argentina]

El contrato de prestaciones profesionales crea para el diseñador las obligaciones y responsabilidades de ley. Pero es importante que solamente el diseñador responda de las obligaciones y responsabilidades de primera generación. Las derivadas como secuencias futuras y secundarias tienen naturaleza aleatoria y no pueden obligar al profesional. Son aleatorios los resultados prácticos y económicos que puedan resultar de la prestación del diseñador, que son deseables pero no exigibles.

Design na Amazônia: questões visuais e para a sustentabilidade

Fernando Hage
[ - Brasil]

Breve panorama contemporâneo do design gráfico e moda do Estado do Pará (Brasil), através dos trabalhos de Mapinguari Design, Libra Design, Impulso Design, Ná Figueredo, Riquezas da Amazônia, EUBELEM e Yê Mara. Relacionando esta produção aos padrões visuais de uma identidade amazônica formada através da história, além de relacionar alguns projetos a um design voltado para a sustentabilidade, com o eco-design e o relacionamento com comunidades de artesãos, espera-se criar uma visão da Amazônia a partir de designers que habitam e atuam nela, mostrando o importante papel dessa profissão no fortalecimento de uma cultura.

Diseño emprendedor. Tengo una idea y no muero en el intento!

Edwin Sarmiento
[ - Colombia]

Diariamente, con nuestros diseños, hacemos que las ideas de otros tomen vida y sean un éxito, entonces ¿Por qué no tomar las nuestras? Usted se preguntará ¿Cómo se logro esto?, algunos otros dirán: Quisiera llegar a ser como él, pero lo cierto es que ningún camino para llegar a la rosa, evita pasar por el de las espinas.

El diseñador: un actor complejo que navega entre nuevas subjetividades y la alienación de la esfera tecnocrática

María Fernanda Noboa González
[ - Ecuador]

La construcción de nuevas subjetividades en la contemporaneidad exige que el diseñador se autopiense y resignifique la práctica del diseño, a la luz de la complejidad, a fin de que pueda generar un diseño de trascendencia en un mundo que debido a la fascinación del mercado ha perdido un discurso de referentes reales y ha montado el espectáculo de la producción objetual efímera, desviando a la práctica del diseño como motorizadora de nuevas dinámicas sociales. Entonces tiene que ver con un viraje de la concepción lineal del Diseño y una humanización real de su práctica en espacios de intervención locales dentro del mundo global.

Los aportes del diseño a las empresas en la ciudad de Buenos Aires

Marco Sanguinetti | Guadalupe Bracuto VeronaCentro Metropolitano de Diseño | Camila OffenhendenCentro Metropolitano de Diseño
[ - Argentina]

El Instituto Metropolitano de Diseño e Innovación (IMDI) del Centro Metropolitano de Diseño presentará los contenidos desarrollados en los últimos tiempos con el objetivo de promover y facilitar la integración del diseño con la industria, condición necesaria para el desarrollo económico y productivo local. Bajo ese mismo argumento se da forma a las principales acciones abordadas por el IMDI: Conferencia CMD, revista IF, Desayunos de Diseño, diversas publicaciones y herramientas de aplicación a través de la cuales se está promoviendo el vínculo entre diseñadores y empresarios.