Facultad de Diseño y Comunicación

Agenda de Actividades 2010

Hay 60 actividades de Diseño de Modas - Producción de Modas - Vestuario - Joyería

El paisaje textil. El rol de la indumentaria en la configuracion del Paisaje Urbano Contemporaneo

El paisaje textil. El rol de la indumentaria en la configuracion del Paisaje Urbano Contemporaneo

Javier Samaniego Garcia
[ FACULTAD DE ARQUITECTURA Y URBANISMO - UNIVERSIDAD NACIONAL DE LA PLATA - Argentina]

El rol de la indumentaria en el proceso de percepción/configuración del paisaje urbano contemporáneo. El paisaje entendido como una construcción cultural produciendo escenas urbanas, acontecimientos donde los sujetos son convocados como espectadores y protagonistas. La indumentaria entendida como instrumento de manifestación, mediatización simbólica y hábitat sensible. El paisaje a partir las relaciones entre elementos tangibles e intangibles. El análisis de la indumentaria posibilitará identificarlos y articularlos estableciendo aproximaciones inéditas al proceso de representación del paisaje. Se hará un recorrido de registros visuales de experiencias y autores (fotógrafos, artistas, diseñadores) que permitan establecer dichas aproximaciones.

Extreme MakeOver. Adobe® Photoshop®.

Extreme MakeOver. Adobe® Photoshop®.

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Consejos y trucos de las técnicas más populares que utilizan los profesionales del retoque fotográfico, se mostrará como retocar personas con el software líder en la edición de imágenes digitales Adobe® Photoshop®. Se verán las distintas técnicas que se utilizan para corregir defectos en la piel, quitar arrugas, cambiar el color de ojos o cabello, adelgazar personas o realizar pequeñas “cirugías” digitales de nariz entre otros secretos revelados. Se presentarán sofisticados procesos de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, Filtros, Automatización de tareas, nuevas herramientas de producción, etc.

Identidad visual para Celebrities

Identidad visual para Celebrities

Fabian Alegre | Jesús San Martín
[ Estudio Hormiga - Argentina]

Tres casos reales que el Estudio Hormiga Diseño desarrolló para la firma Nike entre los años 2005 y 2010, en los que se propuso la creación de tres identidades para celebrities deportivas argentinas: Agustin Pichot, Emanuel Ginobili y Carlos Tevez. Se desarrollará la problemática encontrada en cada caso, las líneas de acción, la fundamentación (marco conceptual) y las propuestas de marca y aplicaciones varias.

Influencia cultural en el diseño. Cuerpo y vestuario

Influencia cultural en el diseño. Cuerpo y vestuario

María Alejandra Pérez Monje
[ Universiad del Pacifico - Chile]

Una mirada al diseño a tráves del tiempo. El vestuario influenciado por la sociedad y cultura en que vivimos. Ser capaz de apreciar el agotamiento del lenguaje o liberación total de la postmodernidad. El cuerpo desnudo como soporte y obra en sí mismo rescatando los valores del diseño creando formas sin perder los contenidos.

Joyería Espontánea

Joyería Espontánea

Carmen Diez
[ Taller Diez - Chile]

Creación de piezas de joyería a partir de materiales no tradicionales y cotidianos, desarrollando objetos de pequeño formato como complementos del cuerpo. Basándonos en el ejercicio proyectual que toma como base la observación, conceptualización y experimentación formal desde el material.

Requerimiento de materiales: telas, papeles de color, lana, fibras

La moldería y sus transformaciones para interpretar diseños (Figurines)

La moldería y sus transformaciones para interpretar diseños (Figurines)

Miguel Ángel Cejas | Selene Barja
[ Universidad de Buenos Aires - Argentina]

Tomar un diseño de concepto creativo y de propuesta no convencional para ser interpretado, desde una moldería base con todas sus transformaciones y despieces, teniendo en cuenta la elección del material textil apropiado y la perfecta confección del taller. Respetando la idea inicial propuesta por el diseñador.

Metodología para el diseño, planificación y producción de una colección de joyas

Metodología para el diseño, planificación y producción de una colección de joyas

Irina Fiszelew
[ Argentina]

El objetivo de la charla es el de reflexionar sobre un problema a resolver: el de la generación y planificación de una colección de joyería. A partir de mi experiencia de trabajo personal, propongo un menú de herramientas que de manera metodológica y organizada permiten completar una cadena de toma de decisiones. El resultado final es la definición de un sistema de diseño, sustentado conceptualmente, que le acercará al diseñador un posible camino para abordar el trabajo de la creación de una colección.

Desarrollo técnico de colecciones comerciales de moda

Desarrollo técnico de colecciones comerciales de moda

Oscar Enrique Hernández Becerra
[ Servicio Nacional de Aprendizaje - SENA - Colombia]

Esta conferencia representa una visión estratégica, agrupada en una metodología para el desarrollo técnico de colecciones que permite generar una sólida base de trabajo, que con una adecuada implementación e interiorización de los conceptos y herramientas en las empresas, permitirá mejores resultados de los procesos de desarrollo, el uso adecuado de información de tendencias e informes de moda como elementos aplicables durante la creación de las colecciones, constituyéndose en un instrumento que centrado en el diseño le permitirá a las empresas generar diferenciación de producto, construir identidad estratégica y aumentar sus niveles de competitividad.

Moda, identidade e comunicação

Moda, identidade e comunicação

Paula Garcia Lima
[ UFPel - Brasil]

O presente trabalho é resultante de uma monografia de graduação e aborda a moda como um fenômeno que possibilita satisfazer a necessidade dos indivíduos de expressar identidades e individualidades. A partir desta hipótese objetivou-se contextualizar o surgimento desta necessidade que, de acordo com Lipovetsky, surgiu durante a Idade Média. A seguir, a partir de autores como Barnard e Treptow, aborda-se o surgimento da moda propriamente dita e o seu paradoxal papel neste processo de individualização das pessoas.

Netnography como metodología de investigación de Tendencias de Moda

Netnography como metodología de investigación de Tendencias de Moda

Paula Cristina Visoná | Ana Bender
[ Paula Visoná Design e Consultoria - Brasil]

El potencial del método etnográfico en los medios digitales como una herramienta para la identificación de signos del devenir socio cultural. Trata de explorar las perspectivas de las plataformas de mediación simbólica a través de la socialización en ambientes virtuales como los blogs, sitios web y comunidades sociales. Se cree que estos universos son ambientes de producción de cultura que asocian a través de los artefactos los individuos y sus subjetividades.

Diseño del atuendo y su proceso productivo

Diseño del atuendo y su proceso productivo

Miryam del Carmen Restrepo Escobar
[ Esditec - Colombia]

Dar al diseñador herramientas que le permita elaborar la documentación y orientación necesaria para que la cadena productiva lleve su sueño creativo a convertirse en realidad.

A sensação de inovação no design de joias contemporâneo

A sensação de inovação no design de joias contemporâneo

Maria Regina Machado Soares
[ Universidade Veiga de Almeida - Brasil]

Uma reflexão sobre as possibilidades de inovação através da ressemantização de formas, materiais e temas no universo do design. Uma proposta de análise crítica que busca examinar, particularmente, o repertório das novas coleções de design de joias e busca identificar as estratégias de inovação por meio dos recursos dos deslocamentos, apropriações e misturas.

Concursos de diseño: explosión de ideas. Caso Terrorismo gráfico

Concursos de diseño: explosión de ideas. Caso Terrorismo gráfico

Adrián Candelmi | PATRICIO CRESPI
[ Universidad de Palermo - Argentina]

La organización de un concurso de diseño es una tarea especial. Es una idea en busca de las mejores ideas. Es trabajar con propuestas, objetivos, prioridades, búsquedas, estímulos, plazos, premios, participantes, sponsors, jurados...Y muchas cosas más. ¿Cómo lograr destacarse en un terreno donde hay tantas posibilidades y tan buenos concursos para participar? Los certámenes orientados a jóvenes creativos y a profesionales: un desafío doble. Caso de análisis: la edición del 3º concurso internacional de postales de Terrorismo gráfico Museo Postal Movil.

Conforto Térmico: Aplicação ao Produto

Conforto Térmico: Aplicação ao Produto

Maria Manuela Neves
[ Universidade do Minho - Portugal]

Definir e avaliar todos os parâmetros térmicos que possam ter um papel relevante na definição das características ergonómicas importantes para o desenvolvimento do calçado, neste caso de botas de caminhada. Metodologicamente, o projecto envolveu uma avaliação objectiva das características térmicas das botas e outros parâmetros térmicos, assim como uma avaliação subjectiva do conforto térmico por parte dos utilizadores. Verificou-se que a mistura de fibras de Bambu/Polipropileno parece representar a melhor solução no que diz respeito à sua utilização neste tipo de calçado, e tal deve-se, sobretudo, às suas propriedades associadas ao isolamento térmico e à capilaridade da água.

Duros de matar. Mito-palabras de diseño

Duros de matar. Mito-palabras de diseño

Gustavo Adolfo Valdés de León
[ Universidad de Palermo - Argentina]

En el discurso académico del Diseño se ha instalado, impunemente, un conjunto de términos desgajados de su contexto lo que ha terminado por convertirlos en mito-palabras, inmunes -gracias a su repetición ritual en las aulas- al paso del tiempo. En esta conferencia nos proponemos pasar por las armas de la crítica y de la razón a algunos de dichos términos, tales como "isotipo", "emisor/receptor", "Bauhaus", "código", entre otros, a sabiendas que se trata de sujetos de cuidado y "duros de matar".

El Diseño de autor en la era 2.0

El Diseño de autor en la era 2.0

Paola Balcaza | Samir Nait
[ NSBP Diseño de Autor - Argentina]

Hoy nos encontramos viviendo un “mundo social”, en donde “la imagen” es nuestra llave de entrada al mismo. Cada vez son más las personas que afirman su seguridad frente al espejo, y que necesitan ser queridos y admirados para construir su identidad. Y es aquí donde el Diseño entra en juego, participando en la creación de la Identidad de las personas. La vida privada dejó su lugar a la pública, y en ella, se encuentra la diferenciación, la exaltación de la personalidad. Las Redes Sociales hacen que la mirada del otro y su aprobación sean factores fundamentales en la formación de la propia personalidad. El Diseño de Autor tiene un rol protagónico en esta Nueva Era, en donde el desafío consiste en exaltar la Belleza y reforzar la identidad, por medio de proyecciones lúdicas que den a la Persona las llaves para crear su propio estilo.El Diseño de Autor es generador de Felicidad de personas reales viviendo en un mundo común.

Los surrealistas y la moda

Los surrealistas y la moda

Bermeo Cruz
[ Universidad Pontificia Bolivariana - Colombia]

La relación entre la moda y las vanguardias, en particular con el surrealismo. Las condiciones que condujeron a dicha relación, y en los personajes que la protagonizaron. Ejemplos que señalan las ideas aportadas por Schiaparelli y Dalí a los diseñadores actuales y la vigencia de un sistema de trabajo en el que varios artífices se reúnen para crear imágenes y objetos en los que arte y moda se hibridan, dejando de lado cualquier escisión entre alta cultura y cultura popular, algo difícil de sostener en una era obstinada con el intercambio de las mercancías.

A Influência do Vestuário na protecção da pele dos efeitos da Radiação Ultravioleta

A Influência do Vestuário na protecção da pele dos efeitos da Radiação Ultravioleta

Jorge Neves
[ Universidade do Minho - Portugal]

A protecção da pele contra os efeitos da radiação solar é objecto de consciencialização em todo o mundo. É objectivo deste trabalho estudar a influência da estrutura dos tecidos, da cor, da humidade e dos acabamentos químicos e absorventes da radiação UV, na protecção conseguida com os tecidos. Foram usadas fibras biodegradáveis, nomeadamente algodão, milho, soja, bambu e suas misturas. A quantificação da influência de todos estes parâmetros é certamente um factor muito importante no design de vestuário, de maneira a permitir uma protecção adequada da pele e consequentemente um contributo importante para o bem-estar da população.

Buenos Aires: una ciudad que marcaba tendencia en el siglo XIX

Buenos Aires: una ciudad que marcaba tendencia en el siglo XIX

ANDREA CASTRO
[ Moda FusiónARTE Revista Digital - Argentina]

La indumentaria que lucían las damas porteñas hacia mediados del siglo XIX será solo una excusa para comenzar a reflexionar sobre el papel de Argentina en el mundo de la moda, desde aquellos tiempos hasta nuestros días.

Design e artesanato

Design e artesanato

Diane Johann | Nicole Verdi
[ Oferenda Objetos e Design - Brasil]

Estimular a criatividade e o entendimento sobre design e artesanato. Aproximação dos alunos à realidade dos acontecimentos do tema abordado através de estudos de casos, análise de trabalhos e desenvolvimento de produto envolvendo a teoria apresentada.

Diseñando confianza. Relación diseñador-cliente

Diseñando confianza. Relación diseñador-cliente

Silvio Colombo | Agustín Acuña | Nicolas Humphreys | Gimena Piu Racamati
[ Teckdes - Argentina]

La relación entre diseñador y cliente es compleja. Consta de varias etapas desde la introducción hasta la fidelización, y como en toda relación, es vital basarnos en la confianza. La credibilidad entre diseñador y cliente no sólo significa cumplir con lo pactado en tiempo y forma, sino que en esta ecuación hay que saber desplegar con eficacia las herramientas con las que contamos.

Diseño para el cambio global: Agente de cambio social

Diseño para el cambio global: Agente de cambio social

Natacha Poggio
[ University of Hartford - Estados Unidos]

Para que el diseño sea efectivo para generar cambio social, tiene que contar con la colaboración de distintas disciplinas, no sólo diseño gráfico o industrial, también ingeniería, medicina, sociología, etc. El diseño es un agente de cambio; puede fomentar la conciencia social y la educación; potenciar el desarrollo de comunidades y mejorar su vida cotidiana. Por esto, es importante que el diseño social responsable utilice un modelo interdisciplinario de colaboración, a partir de la adopción de métodos apropiados para diferentes culturas y sus respectivas necesidades.

Grandes marcas de Moda: Relato de una experiencia Europea

Grandes marcas de Moda: Relato de una experiencia Europea

Eleonora Contino
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Relato de experiencia profesional en marcas, estudios y diseñadores Europeos en Italia, la cuna del arte, la moda y la confección: ALBERTA FERRETTI-MOSCHINO-JEAN PAUL GAUTIER-MISS SIXTY-POLLINI-NARCISO RODRIGUEZ-VELMAR-LA PERLA-GENTUCCA BINI (Diseñadora)-EUROSI (Textil)-E&BOSELLI co.(Textil).

La Antropometría en la Moda. Criterios de identificación del consumidor

La Antropometría en la Moda. Criterios de identificación del consumidor

Astrid Isidora Barrios Barraza
[ UNIVERSIDAD AUTONOMA DEL CARIBE - Colombia]

El cuerpo humano presenta características en su proporción, silueta y masa muscular que cambian dependiendo de aspectos sociales, culturales y económicos de una población, La antropometría se define como la ciencia que estudia las medidas del cuerpo humano, con el fin de establecer diferencias entre el individuo . Para el diseñador la antropometría especifica criterios de identificación del consumidor mediante la investigación de mercado al que va dirigido el producto con el objeto de tener una mayor participación. Para el diseñador de modas la antropometría es una herramienta que le permite saber cuales son los atributos del consumidor para diseñar prendas conformes con las necesidades del mercado objetivo.

De la prenda aprenda

De la prenda aprenda

Lucrecia Galaz
[ Argentina]

Concebir la prenda como signo, despojado de su tipología y de esta forma genere una nueva estructura. Priorizar la experimentación formal a nivel de prendas desde el estudio de situaciones constructivas y desde una clara conciencia del indumento como objeto.

Diseñar indumentaria con materiales no convencionales

Diseñar indumentaria con materiales no convencionales

Eugenia Aryan
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Implicancia y rol que cumple la materialidad en el diseño de un objeto vestimentario. Enfoque de una metodología. Rol de la materia en el Diseño objetual. Rol del intérprete percibiendo la materia. El Diseño como una relación entre material e intérprete-diseñador. El plástico habla, sus lenguajes, su “manera de estar” en el mundo del Diseño. El plástico como soporte y estructura, como información estructural que hace de soporte de otras informaciones que se conjugan, como determinante del “lenguaje del producto”, como objeto simbólico.

Requerimiento de materiales: Plásticos en todos sus formatos aptos para realizar un conjunto vestimentario. Por ejemplo: bolsas de polietileno, polipropileno, pvc, alto impacto, filminas, esterillas, redes, hilos, tanzas, sogas, planchuelas, varillas, sorbetes, botones, fondos de botellas. Broches, arandelas, clips, etc y elementos para cortar y para pegar, coser o prender al maniquí.

Observación y dibujo en el diseño

Observación y dibujo en el diseño

Víctor Manuel Cittá Giordano
[ Cittá Giordano arquitectura - Argentina]

El presente ejercicio de taller se piensa como una experiencia concreta de dibujo que busca de poner de manifiesto los alcances de la “observación” y “el dibujo de mano alzada” aplicados a los procesos creativos del diseño en cualquier tipo especialidad. Este trabajo se presenta con la finalidad de introducir en el proceso de diseño ejercitaciones que generen una visión diferente sobre la realidad, sobre lo cotidiano, una actitud investigativa y crítica del alumno, recorriendo los costados estratégicos, de objetivos y lo heurístico del aprendizaje, con un ejercicio que roce lo lúdico y abra la posibilidad a animarse a imaginar y hacer públicas las ideas sin temor al juicio de otras personas.

Competitividad como inspiración de identidad

Competitividad como inspiración de identidad

Adrian Cohan
[ cohandesigngroup - Argentina]

Casos prácticos de construcción de una identidad de marca a través de la generación y el desarrollo de productos competitivos. Se mostraran desarrollos de varios productos desde el concepto hasta la producción, entre ellos artefactos de iluminación, accesorios y elementos sanitarios, equipos electrónicos y productos eléctricos. Definición y correlación entre identidad y competitividad. Construcción de identidad por diferenciación. Cómo incide la identidad en una familia de productos. La identidad de marca en el re-diseño de productos.

Coolhunting - Us2, Universal Sense Searcher

Coolhunting - Us2, Universal Sense Searcher

Gustavo Lento Navarro
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Una nueva metodología para la observación, la identificación, la interpretación y el análisis de las tendencias. Presentación del marco teórico que sustenta dicho método.

El lujo tambien es arte

El lujo tambien es arte

Naye Quiros
[ Naye Quiros Joyas - Argentina]

El diseño de joyas contiene en cada creación un concepto basado en la inspiración constante de sus creadores. El arte es efímero y aunque las técnicas de la joyería son ancestrales, se le puede brindar modernismo a cada pieza. El caso del revolucionario arte portable de Naye Quiros: joyas que refrendan los motivos del ser; no valen lo que pesan, valen lo que representan, se funden con la personalidad, son símbolos diseñados para recrear los valores del interior.

La publicidad provocadora en la industria de la moda

La publicidad provocadora en la industria de la moda

Marcia Veneziani
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Mas allá de los cuestionamientos que puedan surgir respecto de temas como el derecho a la libertad de expresión, los mensajes publicitarios no se caracterizan precisamente por su inocencia. La provocación muchas veces –aunque la reconocemos como una herramienta eficaz y hasta iluminadora de ciertas realidades sociales- puede en ciertos casos ver comprometida la salud y la dignidad de las personas.

Retoque digital con Photoshop CS5 [Espacio Digital Design]

Retoque digital con Photoshop CS5 [Espacio Digital Design]

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Las principales técnicas de retoque digital a través del uso profesional de las herramientas involucradas en ese proceso, así como los ajustes necesarios para lograr un perfecto equilibrio de color, una de las mayores problemáticas en el retoque fotográfico. Se conocerán las nuevas herramientas presentadas en Photoshop CS5, así como las opciones equivalentes en versiones anteriores, destacándose principalmente el proceso de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, nuevas herramientas de producción, automatización de tareas, filtros, etc.

Cuerpo vestido - vestido perfomático

Cuerpo vestido - vestido perfomático

Mauricio Velasquez Posada | Claudia Liliana Fernández Silva
[ Universidad Pontificia Bolivariana - Colombia]

Indagación sobre la performance como medio contemporáneo de expresión que permite desde su dinámica transdisciplinar, acercarnos desde el diseño, asumiéndolo no solamente como fin, sino como medio, desde el cual podemos posibilitar un campo expandido para la reflexión y la actitud critica creativa. La performance al incorporar espacio – cuerpo – acción, permite estudiar el vestido desde el campo de la reflexión estética y plástica, consolidar procesos alternativos de creación y espacios de experimentación que nos ayuden a responder ante la emergencia de la concepción del vestido en las actuales prácticas culturales que recaen sobre el cuerpo y lo transforman.

Diseño de modas: cómo dibujar figurines por ordenador

Diseño de modas: cómo dibujar figurines por ordenador

Cynthia Smith
[ UBA - UP - UB - Argentina]

Creación de figurines propios mediante una forma simple de dibujar, utilizando herramientas básicas y algunas más complejas, llegando a la representación de un figurín como base y variar con diferentes posturas. Diferentes tipos de rellenos, para encontrar el estilo personal.

Enciclopedia D Archivos de diseño del Diario Clarín

Enciclopedia D Archivos de diseño del Diario Clarín

jorge filippis
[ pixell srl - Argentina]

Presentaciòn de la más grande enciclopedia Argentina de diseño Industrial, gráfico y de indumentaria Editada en 2009 por el diario Clarìn y a editarse este año su segunda parte. La obra de Movimientos, instituciones y diseñadores de todo el mundo.

Investigar en Diseño

Investigar en Diseño

veronica devalle
[ CONICET. Profesora UP - Argentina]

La diferencia entre la actualización de información y la producción de conocimiento en las disciplinas proyectuales. Se partirá de una distinción entre problema de la realidad y problema del conocimiento, que marca –entre otras cuestiones- la diferencia entre un trabajo de grado y otro de maestría y doctorado. Se reflexionará acerca de la existencia del pasaje de un problema que busca una solución de índole proyectual a otro tipo de problema: la problematización de los conceptos, las teorías, las metodologías y las formas de intervención del proyectista en el mundo.

Realización de geometrales: CorelDraw o Illustrator?

Realización de geometrales: CorelDraw o Illustrator?

Cynthia Smith
[ UBA - UP - UB - Argentina]

Que el alumno, comience a utilizar el software que crea conveniente, con el fin de incorporarlo a su labor diaria, tanto en tareas universitarias, como en su trabajo, diseñando y dibujando. Que descubra que puede realizar sus propios diseños, teniendo simplemente la base de las principales herramientas, para luego seguir perfeccionandose en la practica diaria. Poder incorporar diferentes tipos de rellenos, para entender el geometral de confección y el surgimiento del geometral de producto.

Una mirada sobre la joyería contemporánea en Argentina

Una mirada sobre la joyería contemporánea en Argentina

marina molinelli wells
[ Metalisteria - Argentina]

Presentación de joyería contemporánea argentina: un recorrido mostrando la evolución y el desarrollo de esta actividad en el país desde los últimos 15 años. Ejemplos de trabajos profesionales de artistas y diseñadores que trabajan en la disciplina, además del caso de Metalisteria. La experiencia recogida en el simposio Area Gris, donde participaron artistas, galeristas, teóricos y entidades de America latina y Europa.

Joyas y abanícos, la belleza y el poder

Joyas y abanícos, la belleza y el poder

ANAHI GENTILE
[ FOX SPORTS - Argentina]

Joyas: el análisis de milenarias tallas e imágenes donde aparece la joya como ornamento. Simbolismo de los diseños y los materiales. Los Torques (collar rígido) su uso, significado, poder económico, social y religioso. Ubicación geográfica e histórica. Emblemas militares romanos. Símbolos de guerra greco-romanos. Brazaletes/aros, uso y significado. Religiones que lo usaban. El poder social expresado en las joyas. Abanícos, su origen e historia en el extremo oriente. El uso del “osen” o pantalla. Literatura y poesía relacionadas a la pintura de abanicos.

Moda ética: Oportunidad comercial

Moda ética: Oportunidad comercial

Silvana Garcia Varela
[ DIM Diseño Imagen Moda - Perú]

El cuidado por la ecología llegó al mundo fashion. Diseñadores y marcas proponen prendas que no afecten el medio ambiente. La conciencia ambiental es un fenómeno que se está dando a nivel mundial y en distintas áreas, entre ellas, en el mundo de la moda. Lo que era un ámbito dedicado por sobre todo al consumo, ahora también se preocupa por el cuidado ambiental. Y surge la "moda ecológica", o también conocida como "la moda ética".

Retoque de personas

Retoque de personas

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Consejos y trucos de las técnicas más populares que utilizan los profesionales del retoque fotográfico. Se mostrará cómo retocar personas con el software líder en la edición de imágenes digitales Adobe® Photoshop®. Se verán las distintas técnicas que se utilizan para corregir defectos en la piel, quitar arrugas, cambiar el color de ojos o cabello, adelgazar personas o realizar pequeñas “cirugías” digitales de nariz, entre otros secretos revelados. Además se presentarán sofisticados procesos de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, Filtros, Automatización de tareas, nuevas herramientas de producción, etc.

Sastrería: El arte de diseñar una prenda

Sastrería: El arte de diseñar una prenda

Cristina Amalia López | Mario Barletta
[ CONPANAC/Asociación Argentina de la Moda /Modelba / ALADI - Argentina]

Despertar la idoneidad por el buen gusto y la visión estética de una prenda sartorial. Introduciéndolos en el mundo del Diseño de Sastrería, accediendo a la Cultura técnica del sastre, comprendiendo los distintos pasos que llevan a la terminación final de un traje. Motivar la capacidad de observación, la agudeza de los sentidos y apreciación estética de la moda como arte, concientizando al observador respecto de la disparidad y diversidad de conformaciones del cuerpo humano y la incidencia que posee en la visualización de un atuendo.

Una visión retrospectiva y prospectiva del diseño de joyas

Una visión retrospectiva y prospectiva del diseño de joyas

MARIA LUCIA GIGENA SANTOS
[ TALLER ESCUELA PROPIO - Uruguay]

Trabajo de investigación que asocia aspectos socio cultural e históricos con las distintas tendencias en el diseño de joyas. Motivos y hechos que han ido modificando el diseño para llegar a la búsqueda actual, tratando de explicar la razón de la elección del usuario.

Casos de emprendedores en el diseño

Casos de emprendedores en el diseño

Mario Spina
[ redargenta ediciones - Argentina]

Ver como otros diseñadores llevaron adelante su “idea” transformándola en una “oportunidad de negocios”. En base a casos reales, o modelos de rol, conocer los aspectos determinantes para el éxito de un emprendimiento relacionado con el diseño.

Diseño en moda a través de escenarios conceptuales

Diseño en moda a través de escenarios conceptuales

Oscar Enrique Hernández Becerra
[ Servicio Nacional de Aprendizaje - SENA - Colombia]

Esta conferencia ofrece a los participantes una herramienta de creación basada en la construcción de escenarios conceptuales que permitan desde las formas, las texturas, sensaciones y colores la generación de nuevos productos, convirtiéndose en una excusa para el diseño de indumentaria en un mundo caracterizado por la venta de conceptos y no de productos. A su vez, permitirá la creación de historias que se conecten emocionalmente con los consumidores y que posibiliten la canalización de un concepto, ofreciéndole al consumidor la posibilidad de percibir nuevas sensaciones que lo lleven a preferir mis productos sobre otros, creando una personalidad de producto.

Principios básicos para la realización de una mini colección de moda

Principios básicos para la realización de una mini colección de moda

Eleonora Contino
[ Universidad de Palermo - Argentina]

El lenguaje de la Indumentaria y la producción de modas: El lenguaje de la indumentaria, incorporar los términos utilizados en el ámbito de la indumentaria. ¿Qué es una colección? ¿Qué comprende el diseño de una línea partiendo de un concepto/idea? La producción de moda: tres etapas funamentales: 1. backstage, 2. sesión de fotos, 3. desfile-edición. Selección de la modelo - según marca/diseñador. Elección del maquillaje según lookeo. Puesta en escena sobre la pasarela - iluminación - musicalización - edición.

Requerimiento de materiales: hojas tamaño oficio blancas, tijera pegamento, lapices de colores, una revista de moda para recortar y un figurín que sirvirá de soporte para dibujar.

Diseño experimental para indumentaria. Nuevos Procesos y Estrategias

Diseño experimental para indumentaria. Nuevos Procesos y Estrategias

Sandra Castro
[ centrodayt - Argentina]

Generar un espacio, donde los estudiantes de diseño de indumentaria y profesionales que actúan en el área, puedan adquirir herramientas, para desarrollar la capacidad creativa mediante un aprendizaje experimental propio, generado desde sus necesidades, concientizándolos como individuo transformador de un contexto social.

Ni bueno, ni malo, ni feo. Guapo.

Ni bueno, ni malo, ni feo. Guapo.

Esteban Ibarra
[ Guapo - Argentina]

Desde el concepto al diseño. Cómo se busca el valor agregado a una idea y como se vincula a cuestiones estéticas, creativas y de diseño. Como superar obstáculos con una sola herramienta: el concepto.

Observación y análisis de consumidores de moda

Observación y análisis de consumidores de moda

Oscar Enrique Hernández Becerra
[ Servicio Nacional de Aprendizaje - SENA - Colombia]

Esta conferencia le permitirá a los participantes incentivar la observación y desarrollar a través de una metodología, su proceso de investigación de consumo para el desarrollo de colecciones de moda, a través de la transferencia de técnicas y estrategias de análisis, le permitirá a los asistentes ser mas asertivos en sus procesos de creación de indumentaria, ya que esta responderá efectivamente a las expectativas propias del consumidor y a los cambios que generan la aparición de nuevos segmentos del mercado y evolución de los segmentos actuales.

Historia y Creatividad. Diseño de Indumentaria durante el Siglo XX

Historia y Creatividad. Diseño de Indumentaria durante el Siglo XX

Andrés Parallada
[ MEDIO MONTEVIDEO - Uruguay]

Vincular dos enfoques frecuentemente percibidos como distantes. Por un lado, el enfoque histórico de la obra de los maestros del Diseño de Indumentaria del siglo XX. Y por otro lado, el análisis de los métodos creativos utilizados durante este periodo. En un campo como el Diseño, donde la brecha entre lo intuitivo y lo sistemático podría considerarse aún no sellada, creemos que este enfoque, que combina lo sistemático con lo creativo, puede ser de utilidad para estudiantes y profesionales de Diseño de Indumentaria o Moda.

Vestimenta para el tercer sexo

Vestimenta para el tercer sexo

Flor Alicia Soler Peña
[ Fundación Universitaria del Area Andina - Colombia]

La Fundación Universitaria del Área Andina presenta el proceso que el programa de Diseño de Modas y la división de Proyección Social vienen desarrollando con los Semilleros de Investigación y la comunidad LGBT residente en la ciudad, para el diseño de vestuario para transformistas con base en estudios ergonómicos específicos de ellos. Este proyecto de vestimenta para el tercer sexo parte de una invitación de la Secretaría Distrital de Desarrollo Económico de Bogotá para organizar una pasarela de transformistas en el marco del Salón Internacional de la Moda de Bogotá en el año 2009 y se ha constituido en un proyecto de investigación pionero en el país.

Cómo armar mi portfolio

Cómo armar mi portfolio

Angeles Behotegui
[ DiseñoClub - Argentina]

Asesoramiento sobre los ítems mas destacados para la búsqueda profesional exitosa de un diseñador gráfico. Se evaluarán los porfolios de los asistentes que así lo deseen, tanto material digital como carpetas de presentación. Traer trabajos en formato digital en un pendrive. Se respetará el orden de llegada.

Preparación del patrón para la industrialización y progresión de talles

Preparación del patrón para la industrialización y progresión de talles

Ángela Esther Aranda
[ Universidad Tecnológica Nacional - Argentina]

El patrón para la confección en serie debe contener todas las indicaciones para aplicar la tecnología que corresponda en la rueda productiva.Para la progresión de talles se aplica la técnica para tal fin y se estudian las diferencias morfológicas para adaptar una tabla de medida de acuerdo a las características de la población o grupos etnicos

20 conceptos para desarrollar emprendimientos de diseño exitosos

20 conceptos para desarrollar emprendimientos de diseño exitosos

Mario Spina
[ redargenta ediciones - Argentina]

Se abordan temas que tienen que ver con el emprendimiento, su planificación y el desarrollo personal del emprendedor, en donde lo que se propone es que el concurrente conozca acerca de la importancia del modelo de negocios comprendido dentro del modelo de vida.

Customer for life: generando relación a largo plazo [Espacio AMDIA]

Customer for life: generando relación a largo plazo [Espacio AMDIA]

Marta Cruz | Rocío Posadas
[ MRM WORLDWIDE - Argentina]

Entendiendo los desafíos que nos impone la generación de los que crecieron en la era de internet, podemos producir resultados sorprendentes a la hora de lanzar nuevos productos. Generar una experiencia atrapante con los futuros usuarios de nuestros productos no es tarea sencilla. Pero se puede lograr si nos animamos a experimentar, jugar, interactuar, compartir y desafiar a nuestros futuros clientes.

Indumentaria siglo XXI: mas alla de la moda y el confort

Indumentaria siglo XXI: mas alla de la moda y el confort

Julieta Gayoso
[ Indarra.DTX - Argentina]

Cambios culturales y nuevas orientaciones que impactan en el vestir. Nuevos materiales y procesos textiles. AplicaciÓn de microelectrÓnica en prendas. Importancia del desarrollo sustentable en la industria.

As tendências do design retrô e os  processos de sociabilidade no século XXI

As tendências do design retrô e os processos de sociabilidade no século XXI

Rita Aparecida da C Ribeiro
[ Universidade do Estado de Minas Gerais - Brasil]

O design de cada época representa o pensamento social do momento. O final do século XX e o início deste conjugam a um alto grau de desenvolvimento da técnica, um crescente desencantamento com os processos de sociabilidade, a tendência à individualização das relações e, contraditoriamente, uma busca por valores do passado. Esta tendência vem espelhando-se no design seja na moda, nas embalagens, nos produtos. Nossa proposta é apresentar uma interface entre as tendências do design retrô e os processos sociais vivenciados na atualidade, visando perceber como o pensamento social influencia os valores e os processos de criação e consumo.

Descubriendo Photoshop CS5

Descubriendo Photoshop CS5

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

La actual versión del programa más utilizado en el retoque fotográfico, dio un paso adelante hacia el futuro de las imágenes audiovisuales, incorporando en esta nueva versión, el manejo de elementos 3D, así como la edición de videos. Pero no solamente con la nueva tecnología nos asombra Photoshop CS5, ya que también esta nueva versión ha realizado muchas modificaciones en los comandos y las herramientas tradicionales. Ejemplos prácticos de varias de estas novedades aplicadas a ejemplos concretos de nuestro día a día.

Diseño y Artesanía: un puente entre la tradición y la innovación

Diseño y Artesanía: un puente entre la tradición y la innovación

Oscar Acuña | Eduardo Antonio Abarca Lucero | Alejandro Osorio
[ Universidad de Valparaíso - Chile]

La artesanía se ha desarrollado con una fuerte conexión entre las personas y el territorio, la discusión toma sentido cuando se cuestiona los grados de intervención que puede tener la artesanía y su vinculación con disciplinas como el diseño; para algunos debe centrarse en la conservación de tradiciones, y para otros debe volcarse a la demanda del mercado y tendencias. En está discusión el diseño aparece como puente entre la tradición y la innovación, motor de la gestión de un proceso artesanal, mediante diversos programas hemos desarrollado talleres y proyectos aplicados, generando productos a partir de la vinculación diseñador-artesano en diversos territorios.

Moda: Desde la estética y la ética de cara a la sostenibilidad del medio ambiente

Moda: Desde la estética y la ética de cara a la sostenibilidad del medio ambiente

Neide Schulte
[ UDESC - Brasil]

El fenómeno de la moda se produce en un contexto histórico en el que la formación del sujeto, se considera la individualidad y la percepción a través de los sentidos, la estética. Hoy en día, la moda (entendida como prendas de vestir en general) tiene su máxima expresión en la estética. La moda se ha convertido en un objeto de deseo, de representación de la individualidad y representa una de las principales industrias en el sistema comercial a nivel mundial. Sin embargo, frente al paradigma de la sostenibilidad del medio ambiente, se debe llegar a considerar la moda como la cuestión ética, ya que esta importante industria de productos efímeros causan un grave impacto sobre la naturaleza. El consumismo y el sistema de la moda están asociados. Entonces, ¿cómo resolver la paradoja entre la estética y la ética en la moda?

Iconos de Referencia

Los siguientes íconos identifican cada actividad según su modalidad:

Conferencia de Invitado de HonorConferencia de Invitado de Honor [2 hs. duración]

Laboratorios de experimentaciónLaboratorios de experimentación "Diseño sin fronteras" [4 hs. duración]

ConferenciaConferencia [1.15 hs. duración]

Talleres Talleres [2.30 hs. duración]


Indica los talleres que requieren que los participantes asistan con materiales:

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Actividades de Invitados de Honor:

Felipe Taborda | Alejandro Magallanes
América Sanchez | Norberto Chaves

Actividades del Congreso de Enseñanza 2010


Por tema:

  1. Diseño Gráfico - Diseño de Información - Diseño de Historietas
  2. Diseño Industrial - Diseño de Parques y Jardines - Diseño de Interiores - Diseño de Mobiliario - Escenografía - Diseño de Packaging
  3. Diseño de Modas - Producción de Modas - Vestuario - Joyería
  4. Cine y TV - Guión - Fotografía - Diseño de Imagen y Sonido - E-Design - Diseño interactivo
  5. Publicidad - Comunicación Empresaria - Dirección de Arte - Creativo Publicitario - Redacción Publicitaria
  6. Relaciones Públicas - Organización de Eventos - Diseño de Espectáculos - Dirección Teatral
  7. Actividades comunes a todas las áreas del diseño
  8. Creatividad
  9. Gestión
  10. Tecnología
  11. Negocios
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