Facultad de Diseño y Comunicación

Agenda de Actividades 2010

Hay 169 actividades de Creatividad

À sustentabilidade e suas implicações no design gráfico

À sustentabilidade e suas implicações no design gráfico

Nelson Luis Smythe Jr. | Kelli C. A. S. Smythe
[ Universidade Tuiuti do Paraná - Brasil]

Os conceitos básicos relacionados à sustentabilidade e apresenta algumas implicações éticas, terminando por apresentar como tratar estes aspectos em projetos de design gráfico. Contextualização sobre o tema, suas origens, definições e convergências da sustentabilidade no design, são mostrados pontos controversos nos conceitos de desenvolvimento sustentável até chegar às práticas de greenwashing. As implicações eco-éticas através de diretrizes.

Branding simbólico

Branding simbólico

Andrea Pol
[ Andrea Pol Branding Simbólico - Argentina]

Branding simbólico. Simbolismo gráfico, espacial y cromático de marcas. Espacio de reflexión y creatividad para el análisis y diseño simbólico de marcas, logotipos, avisos publicitarios y tipografías. La aproximación al mundo de los símbolos gráficos, espaciales y cromáticos, combinada con el aporte de un método específico de análisis y creación grafo-simbólico, permite descubrir el contenido profundo que subyace en el amplio universo de las estructuras visuales.

Comunicacion para microemprendedores-Taller de comunicación para diseñadores

Comunicacion para microemprendedores-Taller de comunicación para diseñadores

Patricia Iurcovich
[ Patricia Iurcovich Comunicaciones - Argentina]

El objeto de este taller es brindar tanto herramientas de gestión como de comunicación a todos aquellas personas dedicadas a trabajar en ámbitos de diseño o disciplinas afines. Su fin es que conozcan todas las herramientas que les permitan desarrollar su negocio y comunicarlo adecuadamente a las audiencias pertinentes.

El diseñador como emprendedor en Internet y agente de cambio

El diseñador como emprendedor en Internet y agente de cambio

Martin Vivas
[ thinkLean Education - Argentina]

Con los 15 minutos de fama de la Web 2.0 bordeando el pasado, es hora de analizar, lejos de las buzzwords y la crisis, lo que de verdad quedará en la historia. Un mayor enfoque al cliente/usuario la importancia creciente de la transparencia, la fuerza de las comunidades y la simplificación de procesos son sólo algunos de los grandes cambios estructurales que se empiezan a ver en todo tipo de ámbitos, desde los blogs personales hasta las grandes empresas, pasando por partidos políticos y medios de comunicación. Esto fue en gran medida ayudado por la nueva generación de diseñadores que combinaron lo visual, la experiencia de usuario y la arquitectura de información con una perspectiva de negocio, y han sabido hacerse valorar.

El diseño como estrategia en la creación de empresa

El diseño como estrategia en la creación de empresa

HUGO Fernando Jimenez Romero
[ DISAR - Argentina]

Cada día son más los diseñadores que se reciben en todas las áreas, siendo cada día menos las oportunidades de empleo; por esta razón se debe inculcar en estos futuros profesionales la cultura de generación y puesta en marcha de empresas con prestigio y calidad. Basados en sus conocimientos y conceptos de gestión estratégica, sugestionándolos con la idea del trabajo multidisciplinar en organizaciones solidas, con proyección de mejora y propuesta continua de objetos y conceptos que incrementen la calidad de vida de los consumidores y usuarios; siendo protagonista durante el ciclo de vida del producto. Concepto / Fabricación / Comercialización.

El Tao del Marketing y el Diseño

El Tao del Marketing y el Diseño

MARIA EUGENIA MORENO
[ UCEL e ISHyR - Argentina]

¿Cuál es el camino hacia una oferta equilibrada de diseño? ¿Cómo lograr rentabilidad de forma sustentable? Las fuerzas Yin y Yang están presentes en cada diseño y en cada oferta comercial. El Yin-Yang Marketing es una nueva propuesta que busca el balance entre ellas, hacia un camino de equilibrio, ganancias y sustentabilidad. El Yin-Yang Marketing es una nueva manera de observar el objeto de Marketing. Es decir, de pensar nuestros productos, nuestros diseños, nuestras estrategias de promoción. Es un enfoque que renueva esquemas anteriores y proporciona una mirada fresca sobre el Marketing, con la ayuda de una disciplina milenaria, el Taoismo.

Extreme MakeOver. Adobe® Photoshop®.

Extreme MakeOver. Adobe® Photoshop®.

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Consejos y trucos de las técnicas más populares que utilizan los profesionales del retoque fotográfico, se mostrará como retocar personas con el software líder en la edición de imágenes digitales Adobe® Photoshop®. Se verán las distintas técnicas que se utilizan para corregir defectos en la piel, quitar arrugas, cambiar el color de ojos o cabello, adelgazar personas o realizar pequeñas “cirugías” digitales de nariz entre otros secretos revelados. Se presentarán sofisticados procesos de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, Filtros, Automatización de tareas, nuevas herramientas de producción, etc.

Graphos Amerindios [Espacio Laboratorio de Experimentación]

Graphos Amerindios [Espacio Laboratorio de Experimentación]

Diego Pérez Lozano
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Creación y expresión caligráfica de corte experimental a gran tamaño. Cercano a los tags del street art, los graffitis y la caligrafía ignorada. Fluidez gráfica y narrativa lograda por un gesto único, el ductus, que libre se maneja en el espacio gráfico para generar composiciones, y en donde aún sin dibujar letras existe la sensación de leer, debido a sus trazos en una puesta casi editorial. Arte en energía activa, mente, espíritu y corazón en sinergia para expresar a través de graphos una identidad propia. Descubrir la vida interior de las formas en la representación personal de un trazo, un experimento gráfico cercano a la caligrafía de vanguardia, expresada en atrevidos formatos gigantes!! Inspiración en una serie de trazos vivos que oficien gráficamente como un sistema de signos creados como líneas danzantes, graffiteando el soporte volviendo los dibujos como signos mutantes, y hasta oníricamente transformándola en una (im)posible escritura única de Latinoamérica unida. RECOMENDACIONES PARA LOS ASISTENTES: los participantes fabricarán o traerán diversos elementos de graficación tales como: pinceles, brochas, plumas y marcadores anchos, cans cap XS y otros, que aporten al concepto del workshop.

Identidad visual para Celebrities

Identidad visual para Celebrities

Fabian Alegre | Jesús San Martín
[ Estudio Hormiga - Argentina]

Tres casos reales que el Estudio Hormiga Diseño desarrolló para la firma Nike entre los años 2005 y 2010, en los que se propuso la creación de tres identidades para celebrities deportivas argentinas: Agustin Pichot, Emanuel Ginobili y Carlos Tevez. Se desarrollará la problemática encontrada en cada caso, las líneas de acción, la fundamentación (marco conceptual) y las propuestas de marca y aplicaciones varias.

Imagen corporativa

Imagen corporativa

FedeRica Tojo
[ FEDERICA TOJO - Argentina]

Diseñar, crear y analizar las diferentes gamas de Imágenes Corporativas. Aprendizaje de conceptos y características básicas de diseño y creación de Imágenes Corporativas. Posicionarse en el punto exacto del negocio, para que la imagen venda su producto y acompañe a su terminación, aumentado así su oportunidad de venta.

Imagen del Bicentenario, ¿Cómo crear una marca que durará 200 años?

Imagen del Bicentenario, ¿Cómo crear una marca que durará 200 años?

Gustavo Stecher | hernan Berdichevsky | Juan Pablo Tredicce
[ Argentina]

Si nos ponemos a pensar cuántas marcas cumplen doscientos años de vida, la lista sería corta. ¿Que pasaría si la consigna empezara al revés? ¿cómo diseñar una marca para que dure 200 años? El símbolo del Bicentenario que diseñamos, es una marca actual, pero su verdadera expresión no es solo la representación de los doscientos años que precede, sino los años que tiene por delante.

Inovação e Criatividade

Inovação e Criatividade

Antonio Carlindo Cámara Lima
[ Universidade Veiga de Almeida - Brasil]

O estudo da inovação e da criatividade e seus mecanismos de coerência e coesão. Para tanto, parte-se simultaneamente de três enfoques: a concepção, os processos e os resultados. Ao final da oficina o participante tem como desafio apresentar uma idéia criativa e inovadora, além de produzir uma exposição inovadora, que deverá ser construída em grupo.

Joyería Espontánea

Joyería Espontánea

Carmen Diez
[ Taller Diez - Chile]

Creación de piezas de joyería a partir de materiales no tradicionales y cotidianos, desarrollando objetos de pequeño formato como complementos del cuerpo. Basándonos en el ejercicio proyectual que toma como base la observación, conceptualización y experimentación formal desde el material.

Requerimiento de materiales: telas, papeles de color, lana, fibras

La accesibilidad como sistema: del urbanismo a la web

La accesibilidad como sistema: del urbanismo a la web

Gustavo Bennun
[ accesible - Argentina]

La accesibilidad y el diseño universal desde una visión integral del proyecto. Propuesta de una forma de incorporación al ejercicio profesional cotidiano enfocando el aspecto técnico y desvinculado de la actitud militante combativa a la que este tema nos tiene acostumbrados.

La moldería y sus transformaciones para interpretar diseños (Figurines)

La moldería y sus transformaciones para interpretar diseños (Figurines)

Miguel Ángel Cejas | Selene Barja
[ Universidad de Buenos Aires - Argentina]

Tomar un diseño de concepto creativo y de propuesta no convencional para ser interpretado, desde una moldería base con todas sus transformaciones y despieces, teniendo en cuenta la elección del material textil apropiado y la perfecta confección del taller. Respetando la idea inicial propuesta por el diseñador.

Mental pictures. Cómo nos comunicamos con los objetos

Mental pictures. Cómo nos comunicamos con los objetos

Christian Dubay
[ universidad de palermo - Argentina]

Reconocer cómo observamos los objetos que nos rodean y que llaman nuestra atención y cómo a partir de ellos transmutamos sus formas utilizandolos como disparadores conceptuales para generar uno nuevo.

Requerimiento de Materiales: hojas A4, lapices de colores, goma y regla.

Metodología para el diseño, planificación y producción de una colección de joyas

Metodología para el diseño, planificación y producción de una colección de joyas

Irina Fiszelew
[ Argentina]

El objetivo de la charla es el de reflexionar sobre un problema a resolver: el de la generación y planificación de una colección de joyería. A partir de mi experiencia de trabajo personal, propongo un menú de herramientas que de manera metodológica y organizada permiten completar una cadena de toma de decisiones. El resultado final es la definición de un sistema de diseño, sustentado conceptualmente, que le acercará al diseñador un posible camino para abordar el trabajo de la creación de una colección.

Motion graphics. Pensar en movimiento

Motion graphics. Pensar en movimiento

Adrian Scurci
[ Ozono - Argentina]

Obtener las bases y fundamentos del lenguaje audiovisual para aprender a interpretar sus códigos. Dirigido a todos aquellos estudiantes y/o profesionales que tengan interés en el mundo del diseño audiovisual, la postproducción y el 3D que deseen ampliar su formación hacia este campo, e incluso personas pertenecientes a otras disciplinas que deseen conocer dicha área del diseño.

Obrero del diseño

Obrero del diseño

Gonzalo Esquivel
[ K I Z I O - Chile]

Aventuras y peripecias de un diseñador gráfico que debe desdoblar y reinventar cada vez su oficio para transformarse en un multidiseñador, ese mártir del diseño que crea el concepto, la presentación que lo vende, diseña escenario, hace los originales, monta, desmonta, etc. Hablemos sobre cómo dejar de ser “artistas” y convertirnos en ”obreros del diseño”.

Requerimiento de materiales: lápices, plumones, revistas, pegamento y tijeras para desarrollar un collage mural colectivo.

Software experimental para Visuales

Software experimental para Visuales

Emiliano Montani
[ Acopio Diseño gráfico y arte - Argentina]

Los loops de vídeo pueden ser de contenido artístico, cinematográfico o de animación. La facilidad de crear efectos mediante pluggins de muchos softwares y la posibilidad de bajarlos de internet, han devaluado el valor del loop. Programas como Flaxus, decode o isadora, de plataforma experimental, están empezando a ganar terreno. Además con los soft para Vj se está buscando la manera de interactuar con el medio, la música o la estética del artista. Se hará un recorrido por el panorama actual de la escena Vj en Sudamérica con ejemplos de vídeos, instalaciones y uso de códigos en tiempo real.

Tipowebgrafía

Tipowebgrafía

Hernán Mammana
[ Argentina]

Recorrido por los fundamentos, conceptos básicos y determinantes de la tipografía como pieza de diseño y comunicación, orientados a los medios de presentación digital.

Clásico, Moderno, Jazz y Tropical 2 de Invitado de Honor

Clásico, Moderno, Jazz y Tropical 2

America Sanchez
[ España]

Proyecciones comentadas de encargos y trabajos profesionales, y una introducción a la gráfica popular no profesional. Se tratarán temas como: Identidad Corporativa, Símbolos y Logotipos, Rediseños, Publicaciones, Packaging, Señalización, Fotomontaje, Fotografía, Dibujos, Gráfica Pupular Urbana y Rural, Misceláneas y Rarezas. Ciclo de tres conferencias, con una activa participación de los asistentes, que a través de un programa de opciones trabajarán sobre apuntes de dibujo y escritura.

La función social del diseño: ficción y realidad de Invitado de Honor

La función social del diseño: ficción y realidad

Norberto Chaves
[ Norberto Chaves - Argentina]

Entre el “diseño para la gente” y los “diseñadores sin fronteras”. Del “users ´friendly” al compromiso con los pobres.

50 años del Teatro San Martín – Crónica de un concurso

50 años del Teatro San Martín – Crónica de un concurso

(elsebra) Sergio Fidel Braguinsky Carrera
[ FADU - UBA - Argentina]

Contar y dar cuenta del proceso de trabajo de un diseñador gráfico, desde el momento de enterarse e interesarse por la convocatoria, pasando por los primeros bocetos; la consulta, la selección y el pasaje en limpio, hasta los nervios y las ansiedades en la espera de los resultados. Ganar; volar y caer a tierra. La marca viva: usos e implementación en el mundo real. La crítica y el debate en círculos profesionales.

Animación experimental en Latinoamerica

Animación experimental en Latinoamerica

María Marta Gama Castro
[ Universidad Militar Nueva Granada - Colombia]

La animación vista desde el punto de vista del creador. Romper con los esquemas comerciales el dibujo animado, volviendo a los estilos vanguardistas de los europeos. La animación en latinoamerica, se ha visto forzada a abrirse campo en estilos comerciales, pero desde la acedemia se quiere lograr que cada técnica aplicada sea una obra de arte influenciada por artistas de diferentes épocas en el arte latinoamericano. Ejemplos de animaciones de los estudiantes de la Universidad Militar de Bogotá.

Año de crisis, a pensar más que nunca

Año de crisis, a pensar más que nunca

Mariano Leguizamón
[ Salommon Ideas en Acción - Argentina]

En plena crisis, más que nunca, las ideas son las estrellas. Casos de ideas que se hicieron ver. Cómo pensar desde otro lado, generando propuestas creativas en las que todos se ven beneficiados. Ideas con optimismo, donde el cliente es parte del equipo generador de tendencias. Ideas No Tradicionales. En resumen, lo importante es la IDEA. Te invitamos a pensar...

Del diseño a la ilustración, un paseo por las ideas

Del diseño a la ilustración, un paseo por las ideas

Cristian Turdera
[ Argentina]

El diseño y la ilustración, dos lenguajes complementarios. Un recorrido por la experiencia como director de arte en publicidad hasta la labor actual de ilustrador full time: desde el desarrollo de productos no convencionales (juguetes, puzzles, vinilos…) hasta la ilustración para niños y adultos. El libro álbum hoy en medios argentinos y extranjeros. Sistemas de color, sistemas de formas, la repetición como herramienta y recurso válido en el trabajo digital; character design, climas, narración gráfica. La importancia de las ideas. El límite entre arte y oficio gráfico.

Desarrollo técnico de colecciones comerciales de moda

Desarrollo técnico de colecciones comerciales de moda

Oscar Enrique Hernández Becerra
[ Servicio Nacional de Aprendizaje - SENA - Colombia]

Esta conferencia representa una visión estratégica, agrupada en una metodología para el desarrollo técnico de colecciones que permite generar una sólida base de trabajo, que con una adecuada implementación e interiorización de los conceptos y herramientas en las empresas, permitirá mejores resultados de los procesos de desarrollo, el uso adecuado de información de tendencias e informes de moda como elementos aplicables durante la creación de las colecciones, constituyéndose en un instrumento que centrado en el diseño le permitirá a las empresas generar diferenciación de producto, construir identidad estratégica y aumentar sus niveles de competitividad.

Diseño de interacción en Brasil: una profesión en formación

Diseño de interacción en Brasil: una profesión en formación

Erico Fernandes Fileno
[ Universidade Positivo - Design Centrado no Usuário - Brasil - Brasil]

El trabajo del diseñador está conociendo nuevas posibilidades. Nuevos caminos están siendo creados y el diseño de interacción es uno. El diseñador de interacción dentro de un instituto de investigación aplicado a las industrias y al mercado.

El ciclo de vida del producto: desarrollo estratégico del diseño del producto

El ciclo de vida del producto: desarrollo estratégico del diseño del producto

Diego Sánchez | Oscar Mayorga Torres
[ Universidad Manuela Beltrán - Colombia]

Con el presente estudio se desarrolló una propuesta del Ciclo de Vida del Producto como estrategia para el diseño de productos, obteniéndose un análisis grafico del comportamiento en seis etapas: Diseño, Introducción, Crecimiento, Madurez, Declive y Reposicionamiento. El estudio muestra fenómenos como la Turbulencia y la Saturación que se presentan como respuesta del mercado a la entrada de un nuevo competidor. A partir de este estudio se concluye que es básico incluir la etapa de diseño, puesto que desde esta se empieza a planear el producto, es decir, el análisis del ciclo de vida.

El proceso de diseño de una revista venezolana de arte

El proceso de diseño de una revista venezolana de arte

Diana Karina Silva Andrade
[ Freelance - Argentina]

El concepto editorial y las pautas gráficas de como diagramar una revista, en este caso tomando como referencia la revista venezolana de artes visuales La Roca de Crear. Experiencias del proceso de diseño y diagramación. Los criterios de selección del diseño editorial, de las tipografías, de las paletas de colores utilizadas, tamaños del formato adecuado. La política de selección de imágenes empleada y la preparación de artes finales para el envío a imprenta y algunos tips para diseñar una portada atractiva e impactante visualmente.

Expansión de la mirada en la cultura digital. La fotografía como dispositivo panóptico

Expansión de la mirada en la cultura digital. La fotografía como dispositivo panóptico

Andrés Uriel Pérez Vallejo
[ Unversidad de Manizels - Colombia]

Se proponen dos puntos de enfoque: primero, la fotografía como dispositivo que vigila, democratiza y denuncia. Y segundo la fotografía como dispositivo que interpreta, analiza y describe. Esto para mostrar que la fotografía, en condición panóptica, encuentra su base conceptual y técnica como dispositivo de representación y referencia al mundo, mostrando una mutabilidad que se emancipa a la actual cultura digital. Asimismo se basa en sucesos que emulan al acontecer científico-acientífico que generaliza y forma la sociedad industrial y postindustrial. Esferas estratégicas de análisis como control y poder, crítica y denuncia, arte, ciencia y tecnología.

Lanzamiento de productos. Marc@ndo . . . la diferencia!

Lanzamiento de productos. Marc@ndo . . . la diferencia!

Gabriel Bernal García
[ Escuela de Artes y Letras Institución Universitaria - Colombia]

La publicidad y el mercadeo son factores esenciales como estrategias para el lanzamiento de productos, bienes y servicios. Cuántos productos nacen y mueren periódicamente en los mercados nacionales e internacionales, afectando empresas, consumidores e inversionistas. Un elemento fundamental que se debe tener en cuenta es el posicionamiento de la marca, y por consiguiente la realización de estudios previos que disminuyan los riesgos y aumenten la posibilidad de éxito de la marca en los diferentes mercados y categoria de productos. Se debe marcar la diferencia!

Marketing Viral: ¿Suerte, trabajo o Inversión? [Espacio AMDIA]

Marketing Viral: ¿Suerte, trabajo o Inversión? [Espacio AMDIA]

Francisco di Paola | Andrés Martín Snitcofsky
[ di Paola | WPP - Argentina]

Las verdades y los mitos de las acciones de comunicación que superan las barreras de los medios tradicionales. Analizaremos diversas estrategias de marketing integral, que combinan diferentes medios, desde comerciales y activaciones hasta acciones en las redes Sociales e Internet. Evaluaremos varios casos reales de cómo las empresas están adaptando su estrategia de marketing a las nuevas tendencias, qué herramientas pueden ser eficaces y qué aplicaciones pueden incluso ayudarles a obtener beneficios económicos.

Mundos virtuales: nuevos soportes para el diseño y la creatividad

Mundos virtuales: nuevos soportes para el diseño y la creatividad

eva maria dominguez gomez | Mercedes Rico Garcia | Carmen Sanz Rubio
[ Universidad de Extremadura - España]

En los últimos años han proliferado los mundos virtuales en los que se simula mundos o entornos en los que el hombre interacciona en diferentes espacios virtuales semejantes a la vida real. Estos mundos se adaptan a las diversas preferencias de los usuarios, utilizando para tal fin diferentes tendencias estéticas que los identifican. Además de ser una forma de entretenimiento y establecer relaciones sociales, estos espacios virtuales se han transformado en nuevos espacios para la creación gráfica y artística por parte de los usuarios.

Publique-se! Como Aparecer no Mapa Quando se Vive Longe de Tudo

Publique-se! Como Aparecer no Mapa Quando se Vive Longe de Tudo

Érico Assis | Roberto Panarotto
[ Unochapecó - Brasil]

Você quer viver de suas ilustrações – mas mora muito longe dos grandes centros, dos grandes clientes e das verbas decentes. Ou você abriu seu escritório de design – mas tem um estilo que não fecha com os clientes de sua região, e sim com o que se faz em nível internacional. Enfim, você está no lugar errado do mapa. A partir do caso do Estúdio Alice, de Chapecó-SC-Brasil, vamos explicar como pequenos estúdios podem ganhar reconhecimento mesmo longe dos grandes centros. Ou seja, como aparecer no mapa.

¿Dragones en Buenos Aires? Feng Shui en edificios porteños

¿Dragones en Buenos Aires? Feng Shui en edificios porteños

Juan Marcelo Viggiano
[ Escuela Hispanoamericana de Feng Shui - Argentina]

El feng shui, la ciencia del paisaje en la antigua China, está tomando una creciente popularidad en occidente. Aunque buena parte de lo que se conoce como feng shui es simple superstición, cuandosus principios son depurados se revelan como herramientas útiles para el diseño. Análisis de los parámetros del feng shui, según su ubicación, orientación y relación con cuerpos de agua, algunas construcciones de la ciudad de Buenos Aires y otras, tales como grandes edificios, hoteles y centros comerciales.

¿El futuro del impreso o el Impreso del futuro?

¿El futuro del impreso o el Impreso del futuro?

Wilson Alejandro González Cárdenas
[ CORPORACIÓN UNIVERSITARIA MINUTO DE DIOS - Colombia]

Resultados de la investigación realizada por la Universidad Minuto de Dios (Colombia) que busca responder sobre la situación actual y futura de cuatro líneas de productos gráficos; editoriales, publicomerciales, escolares y oficina, y etiquetas y empaques. Contextualizando su situación actual en Colombia y en el mundo e indagando para poder determinar su situación futura.

Creatividad en equipo. Roles y procesos

Creatividad en equipo. Roles y procesos

Mónica Schvartzapel
[ Universidad Dr. René Favaloro - Argentina]

Todo trabajo en equipo se encuentra atravesado por los desafíos de producción y creatividad que implica el diseño de algo nuevo, inédito. El enfrentarse con la “hoja en blanco” pone en juego tanto al sujeto como al grupo. Es en esta instancia donde se entrecruzan los conocimientos teórico-prácticos, con los afectos y con la historia laboral y personal de cada uno. En este taller intentaremos visualizar, a partir de un juego interactivo, los roles sinérgicos y los roles obstaculizadores que emergen en el proceso de producción grupal.

Creatividad: ideas y formatos para lograr impacto y resultados [Espacio AMDIA]

Creatividad: ideas y formatos para lograr impacto y resultados [Espacio AMDIA]

Ezequiel Zamagni | Natalia Cerain | Hernán Pueyrredon
[ Rapp Argentina - Argentina]

En el marketing directo, la creatividad es una herramienta clave. Es esencial el impacto, y trabajar en formatos originales e innovadores es una forma de lograrlo.

Diseño de libros de Invitado de Honor

Diseño de libros

Alejandro Magallanes
[ México]

Diseno de libros para colecciones de novela, cuento, poesía, ensayo, arte contemporáneo, fotografía e infantiles. El diseñador como autor de libros.

Diseño del atuendo y su proceso productivo

Diseño del atuendo y su proceso productivo

Miryam del Carmen Restrepo Escobar
[ Esditec - Colombia]

Dar al diseñador herramientas que le permita elaborar la documentación y orientación necesaria para que la cadena productiva lleve su sueño creativo a convertirse en realidad.

DISEÑO: de dónde venimos?, para dónde vamos? de Invitado de Honor

DISEÑO: de dónde venimos?, para dónde vamos?

Felipe Taborda
[ Brasil]

El nuevo origami: módulos y estructuras

El nuevo origami: módulos y estructuras

Laura AZCOAGA
[ UNGS - Argentina]

Los desarrollos que se han producido en el campo del origami tradicional en los últimos 30 años. El arte de Tomoko Fuse, Miyuki Kawamura y Kunihiko Kasahara. Origami y geometría. Poliedros, conectores y estructuras de papel. Usos en ambientaciones y diseño.

Energía & Diseño

Energía & Diseño

Maximiliano Zito
[ Universidad de Palermo / INTI Diseño Industrial - Argentina]

Se analizará el concepto de la energía y medioambiente con su importancia para el mundo industrial y la relación con la profesión. Se pretende generar una conciencia en los diseñadores para replantear sus metodologías de trabajo, de forma de acentuar propuestas innovadoras en cuanto al uso eficiente y racional de la energía a lo largo de todo el ciclo de vida de los productos.

La espiral de la emoción creativa

La espiral de la emoción creativa

Sandra Francisca Gómez Florez
[ KROMATICA - Colombia]

El equipaje emocional, afectivo, comunicacional, que se ha recolectado desde la infancia hasta la juventud o adultez, genera implicaciones que se ven reflejadas en el diseño, la creación, la innovación. Cómo generar más ideas creativas partiendo del recuerdo, de la emocion, del gesto?.

Requerimiento de materiales: marcadores

Técnicas de ilustración

Técnicas de ilustración

christian fellinger
[ Argentina]

Breve introducción de la elaboración y presentación de una ilustración en las diferentes técnicas. Esto comprende técnicas clásicas como lápiz, acrílico, aerógrafo, entre otras y las actuales realizadas por computadora con diversos programas.

Trabajando en monocromo: carbonilla, abstracción, espacio, luz y sombra

Trabajando en monocromo: carbonilla, abstracción, espacio, luz y sombra

LUDOVICO JACOBY | Lucía Villarreal
[ UBA - Argentina]

Con una técnica expresiva muy fuerte, la carbonilla, trabajando con consignas de "Action Painting", investigaremos en los aspectos de lo "causal" y lo "casual" de lo producido. El resultado como punto de partida de la búsqueda de una situación espacial. Todo mínimo fragmento expresivo contiene espacialidad. La indagación y el ejercicio de una mirada diferente. Las variables de encuadres, composición, iluminación, escala como recursos para dar cuenta a través del dibujo de un lugar, una situación, un clima o una atmósfera...

¿Cómo se diseña un sistema de Señalética?

¿Cómo se diseña un sistema de Señalética?

Martín Christian Fridman
[ attik comunicación visual - Argentina]

Claves y prácticas metodológicas para generar un conjunto de piezas gráficas coherentes entre sí y su aplicación práctica en el entorno urbano. Se verán imágenes dónde se explicitarán cómo se desarrolla un proyecto de diseño, se verán ejemplos reales de sistemas señaléticos y los asistentes desarrollarán un sistema tipo.

Requerimiento de materiales: 1 Cartulina Blanca, 1 Cartulina Negra, Tijeras, Escuadra, Lápiz, Pegamento y Cinta de papel.

A sensação de inovação no design de joias contemporâneo

A sensação de inovação no design de joias contemporâneo

Maria Regina Machado Soares
[ Universidade Veiga de Almeida - Brasil]

Uma reflexão sobre as possibilidades de inovação através da ressemantização de formas, materiais e temas no universo do design. Uma proposta de análise crítica que busca examinar, particularmente, o repertório das novas coleções de design de joias e busca identificar as estratégias de inovação por meio dos recursos dos deslocamentos, apropriações e misturas.

Concursos de diseño: explosión de ideas. Caso Terrorismo gráfico

Concursos de diseño: explosión de ideas. Caso Terrorismo gráfico

Adrián Candelmi | PATRICIO CRESPI
[ Universidad de Palermo - Argentina]

La organización de un concurso de diseño es una tarea especial. Es una idea en busca de las mejores ideas. Es trabajar con propuestas, objetivos, prioridades, búsquedas, estímulos, plazos, premios, participantes, sponsors, jurados...Y muchas cosas más. ¿Cómo lograr destacarse en un terreno donde hay tantas posibilidades y tan buenos concursos para participar? Los certámenes orientados a jóvenes creativos y a profesionales: un desafío doble. Caso de análisis: la edición del 3º concurso internacional de postales de Terrorismo gráfico Museo Postal Movil.

Conforto Térmico: Aplicação ao Produto

Conforto Térmico: Aplicação ao Produto

Maria Manuela Neves
[ Universidade do Minho - Portugal]

Definir e avaliar todos os parâmetros térmicos que possam ter um papel relevante na definição das características ergonómicas importantes para o desenvolvimento do calçado, neste caso de botas de caminhada. Metodologicamente, o projecto envolveu uma avaliação objectiva das características térmicas das botas e outros parâmetros térmicos, assim como uma avaliação subjectiva do conforto térmico por parte dos utilizadores. Verificou-se que a mistura de fibras de Bambu/Polipropileno parece representar a melhor solução no que diz respeito à sua utilização neste tipo de calçado, e tal deve-se, sobretudo, às suas propriedades associadas ao isolamento térmico e à capilaridade da água.

Diseño gráfico y lecturabilidad. Algunos ejemplos de intervención editorial en libros para niños

Diseño gráfico y lecturabilidad. Algunos ejemplos de intervención editorial en libros para niños

Diego Fernando Barros
[ Grupo Editor Aique-Larousse - Argentina]

En el amplio conjunto de intervenciones editoriales de que es objeto un libro a lo largo de su complejo proceso de producción, las relacionadas con el diseño gráfico y, particularmente, las que tienen que ver con la relación texto-imagen resultan decisivas. Sin embargo, en el caso de libros destinados a niños, estas decisiones son las que pueden poner a prueba, de manera crucial, una eficaz lecturabilidad por parte de los lectores a los que el material está destinado.

El método de diseño, la algoritmia creativa

El método de diseño, la algoritmia creativa

Edward Zambrano Lozano | Liliana Sofía Palma Hernández
[ Universidad Autónoma de Colombia - Colombia]

Diseñar es ante todo sistematizar. El acto proyectual exige la generación de algoritmos creativos que minimicen la falibilidad del proceso creativo. La complejidad de la estructura proyectual, permite la iteración probable entendida como la posibilidad de generar respuestas apropiadas a las solicitaciones particulares de los actores del sistema de uso.

La marca 2.0 del diseñador

La marca 2.0 del diseñador

VERONICA LOPEZ | PAOLA CALDERON ACURIO | PATRICIA CASTAÑEDA
[ ute - Ecuador]

La marca personal es un término que se ha escuchado desde hace algún tiempo. Sin embargo, la importancia de este tema en el ámbito de diseño es muy grande. Actualmente, debido a la gran cantidad de competencia laboral, los diseñadores deben crear una diferencia por sus propios medios. La marca Personal engloba el desarrollo de una marca propia que identifique al diseñador. El uso de herramientas de Internet.

Los surrealistas y la moda

Los surrealistas y la moda

Bermeo Cruz
[ Universidad Pontificia Bolivariana - Colombia]

La relación entre la moda y las vanguardias, en particular con el surrealismo. Las condiciones que condujeron a dicha relación, y en los personajes que la protagonizaron. Ejemplos que señalan las ideas aportadas por Schiaparelli y Dalí a los diseñadores actuales y la vigencia de un sistema de trabajo en el que varios artífices se reúnen para crear imágenes y objetos en los que arte y moda se hibridan, dejando de lado cualquier escisión entre alta cultura y cultura popular, algo difícil de sostener en una era obstinada con el intercambio de las mercancías.

Nuevas tendencias en la industria interactiva

Nuevas tendencias en la industria interactiva

Santiago Capurro
[ SG2 - Argentina]

Para analizar las “Nuevas tendencias en la industria interactiva”, lo primero que hay que entender es que este negocio cuenta con sus propias características, que no se repiten en otros medios. Constantemente surgen nuevos medios y plataformas que permiten un acercamiento personalizado con el usuario, que cada vez está más tiempo conectado, ya sea a través de su computadora o de su celular. Por su lado, las agencias digitales también están modificando sus estructuras con el objetivo de darle un lugar protagónico a las campañas interactivas. En última instancia, se estudiarán las nuevas tendencias mundiales en la industria interactiva para terminar de entender hacia dónde se dirige este negocio eficaz y medible.

Píxel Fun [Espacio Laboratorio de Experimentación]

Píxel Fun [Espacio Laboratorio de Experimentación]

Diego Pérez Lozano
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Entre el mosaiquismo veneciano y eBoy, un recurso aún no explorado. Una experiencia única tanto por su temática como por sus elementos, dimensiones y alcances. Un modo de representación que conlleva la génesis de la dicotomía, lo análogo y lo digital unidos en una experiencia que propone un desafío, no sólo gráfico sino conceptual: pensar en términos de diseño es la clave para obtener el mejor resultado en procesos de comunicación visual, y aquí es la economía uno de los recursos más preciados. El workshop intensivo propone graficar con lenguaje pixelado en amplios formatos, y a partir de su desarrollo técnico obtener alto impacto en el observador, innovando en el modo cómo se analizarán los resultados, ya que lo producido se expondrá en un contexto urbano real como la calle de la ciudad, tapizando el frente del edificio para volver al peatón partícipe y juez de la obra. RECOMENDACIONES PARA LOS ASISTENTES: Se recomienda a lo participantes visualizar y analizar gráficamente imágenes pixeladas, siendo posible realizar bocetos previos al workshop. La universidad ofrece los materiales para la realización del workshop.

TYemPO. Graficación Tipográfica para TV

TYemPO. Graficación Tipográfica para TV

BIANCA SUAREZ PUERTA
[ Universidad Javeriana - Colombia]

Desde el cine mudo, la tipografía ayuda a la construcción dramática convirtiéndose en elemento clave para la comunicación audiovisual, no sólo ornamental sino que adquiere el valor de cualquier otro elemento comunicativo como la fotografía y el audio. La evolución de la imagen en movimiento abre a la tipografía muchos campos de acción hasta llegar a hoy, donde las grandes cadenas de TV generan tendencias visuales que modifican el sentido estético de millones de personas.

A Influência do Vestuário na protecção da pele dos efeitos da Radiação Ultravioleta

A Influência do Vestuário na protecção da pele dos efeitos da Radiação Ultravioleta

Jorge Neves
[ Universidade do Minho - Portugal]

A protecção da pele contra os efeitos da radiação solar é objecto de consciencialização em todo o mundo. É objectivo deste trabalho estudar a influência da estrutura dos tecidos, da cor, da humidade e dos acabamentos químicos e absorventes da radiação UV, na protecção conseguida com os tecidos. Foram usadas fibras biodegradáveis, nomeadamente algodão, milho, soja, bambu e suas misturas. A quantificação da influência de todos estes parâmetros é certamente um factor muito importante no design de vestuário, de maneira a permitir uma protecção adequada da pele e consequentemente um contributo importante para o bem-estar da população.

Cómo impacta en el escenario Web 2.0 la gestión de nuestros documentos PDF’s?

Cómo impacta en el escenario Web 2.0 la gestión de nuestros documentos PDF’s?

Gabriel Menta
[ Acroworld 2.0 & Squoosh - Argentina]

Los grandes cambios que sufre la Web 2.0 y cómo todos nuestros archivos, en especial los de formato PDF, pueden adaptarse a esta nueva forma de transmitir y compartir Información.

Creación de imágenes para packaging

Creación de imágenes para packaging

Marcelo Otero
[ Austria]

Creación de imágenes para packaging de marcas de primera línea de alimentos, productos de limpieza y otros que se basen en la imagen como sostén principal del producto. Ejemplos desde el boceto, la elección de estilo, y el paso a paso hasta lograr la imagen final.

Cuando el diseño gráfico se mueve, aparece el Motion Graphics

Cuando el diseño gráfico se mueve, aparece el Motion Graphics

Carlos Guillermo Andreau
[ Free Lance - Argentina]

En los últimos años las imágenes en movimiento fueron ganando espacios sobre las imágenes estáticas, comenzando desde los títulos del cine, hasta llegar a Internet, sin dejar de lado la televisión. ¿Qué sabemos realmente del Motion Graphics, además de lo que vemos? ¿Qué sabemos acerca de las bases teóricas, sobre los elementos que lo componen, su historia y su impacto sobre las otras disciplinas que lo integran?. Repasar la historia y plantear algunas preguntas sobre su relación con diferentes disciplinas es el objetivo que persigue esta conferencia.

Design e artesanato

Design e artesanato

Diane Johann | Nicole Verdi
[ Oferenda Objetos e Design - Brasil]

Estimular a criatividade e o entendimento sobre design e artesanato. Aproximação dos alunos à realidade dos acontecimentos do tema abordado através de estudos de casos, análise de trabalhos e desenvolvimento de produto envolvendo a teoria apresentada.

Marketing Audiovisual: El mercado del entretenimiento Audiovisual

Marketing Audiovisual: El mercado del entretenimiento Audiovisual

Pablo Del Teso
[ DPA Consultoría de Proyectos Audiovisuales - Argentina]

La conferencia pone el foco sobre un tema que ha sido pocas veces abordado por la industria del cine: el marketing. Plantea un análisis de la dinámica de los mercados relacionados con lo audiovisual (el cine, el video y la televisión, la distribución internacional de películas) y extiende su horizonte hacia los mercados auxiliares que se ponen en marcha a partir de un producto audiovisual (el mercado discográfico, editorial, de remakes/adaptaciones, de merchandising, etc.). La compleja interrelación de estos mercados, los desafíos que plantean y las oportunidades que ofrecen.

Procesos de investigación para el desarrollo de producto

Procesos de investigación para el desarrollo de producto

Lesslie Roatta
[ SCHREDER - Colombia]

La importancia de la aplicación, integración y relación del diseño y la ingeniería de producto en las metodologías para su desarrollo. Teniendo en cuenta el trabajo y las funciones de un departamento de Investigación y Desarrollo, es importante mostrar cuáles pueden ser las herramientas de investigación necesarias para una buena sinergia entre las diferentes etapas de diseño, haciendo énfasis en los adelantos tecnológicos tanto externos como internos involucrados. Esto permite entender todos los aspectos a tener en cuenta en la generación de productos (y no solo objetos) de diseño.

Querer es Poder. Experiencia en el Diseño de una publicación digital gratuita

Querer es Poder. Experiencia en el Diseño de una publicación digital gratuita

Gelbert Alfonso Santamaria
[ atlantis 3d estudio diseño ltda. - Colombia]

Como el diseño parte de los sueños y cómo hacer para que estos se hagan realidad, basado en la experiencia de creación de la publicación digital gratuita GEN D Simplemente lo tienes.

Usabilidade em Games, o Desafio

Usabilidade em Games, o Desafio

Adriana Chammas
[ PUC-Rio - Brasil]

A validade da aplicação dos princípios de usabilidade, que buscam a produtividade, em games - softwares que, além de uso e aquisição voluntários, precisam de oferecer desafios ao usuário para que esse possa alcançar a auto-superação.

Clásico, Moderno, Jazz y Tropical 1 de Invitado de Honor

Clásico, Moderno, Jazz y Tropical 1

America Sanchez
[ España]

Proyecciones comentadas de encargos y trabajos profesionales, y una introducción a la gráfica popular no profesional. Se tratarán temas como: Identidad Corporativa, Símbolos y Logotipos, Rediseños, Publicaciones, Packaging, Señalización, Fotomontaje, Fotografía, Dibujos, Gráfica Pupular Urbana y Rural, Misceláneas y Rarezas. Ciclo de tres conferencias, con una activa participación de los asistentes, que a través de un programa de opciones trabajarán sobre apuntes de dibujo y escritura.

La aureola del profesional: una ilusión tenaz de Invitado de Honor

La aureola del profesional: una ilusión tenaz

Norberto Chaves
[ Norberto Chaves - Argentina]

Un texto definitivo de Marshall Berman: el intelectual como mano de obra asalariada y su falsa autonomía.

Actitud Creatividad: Entrenamiento para el estado creativo. Subjetividad-arte-diseño

Actitud Creatividad: Entrenamiento para el estado creativo. Subjetividad-arte-diseño

Adriana Grinberg
[ universidad de palermo - Argentina]

Reconocer en la creatividad, procedimientos que le son propios para su aprendizaje y entrenamiento. Crear y generar estados creativos y dirigirlos a nuestros objetivos. Construir la imágen representativa en arte o diseño y sus desarrollos, depende de la aceptación del rango que ocupa dentro de la subjetividad, lo caótico y la originalidad y encontrar los modos de plasmar ese universo, sustentar su realización y vivenciar satisfactoriamente la ambiguedad de los estados creativos. Comprender al significante como efecto de su articulación inconciente y el camino que lo lleve a expresarse.

De la prenda aprenda

De la prenda aprenda

Lucrecia Galaz
[ Argentina]

Concebir la prenda como signo, despojado de su tipología y de esta forma genere una nueva estructura. Priorizar la experimentación formal a nivel de prendas desde el estudio de situaciones constructivas y desde una clara conciencia del indumento como objeto.

Diseñar indumentaria con materiales no convencionales

Diseñar indumentaria con materiales no convencionales

Eugenia Aryan
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Implicancia y rol que cumple la materialidad en el diseño de un objeto vestimentario. Enfoque de una metodología. Rol de la materia en el Diseño objetual. Rol del intérprete percibiendo la materia. El Diseño como una relación entre material e intérprete-diseñador. El plástico habla, sus lenguajes, su “manera de estar” en el mundo del Diseño. El plástico como soporte y estructura, como información estructural que hace de soporte de otras informaciones que se conjugan, como determinante del “lenguaje del producto”, como objeto simbólico.

Requerimiento de materiales: Plásticos en todos sus formatos aptos para realizar un conjunto vestimentario. Por ejemplo: bolsas de polietileno, polipropileno, pvc, alto impacto, filminas, esterillas, redes, hilos, tanzas, sogas, planchuelas, varillas, sorbetes, botones, fondos de botellas. Broches, arandelas, clips, etc y elementos para cortar y para pegar, coser o prender al maniquí.

Diseño de exposiciones de arte. Tendencias contemporáneas.

Diseño de exposiciones de arte. Tendencias contemporáneas.

Silvia Berkoff
[ UP - Argentina]

En las últimas décadas del siglo pasado, y comienzos del actual, tanto el diseño de montaje de las colecciones de museos, como el de exposiciones temporales y el de galerías de arte, están sufriendo profundas modificaciones que desbordan los planteamientos tradicionales. Para atraer al público contemporáneo, es necesario diseñar una verdadera puesta en escena, que resulte atractiva y dinámica, sin descuidar los aspectos didácticos y la buena conservación de las obras. Analizando ejemplos de grandes muestras internacionales, en este taller se elaborarán pautas de buen montaje de exposiciones, poniendo el énfasis en optimizar los recursos disponibles

Fontographer (Mac OS X & PC): Creación de Tipografías Digitales

Fontographer (Mac OS X & PC): Creación de Tipografías Digitales

DANIEL GONZALEZ
[ Fontlab Ltd. - Argentina]

La tipografía es uno de los recursos más importantes con que cuenta un diseñador en su tarea de comunicar, con aplicación ilimitada, tanto en formatos impresos como electrónicos. Fontographer es el software de diseño para la creación de tipografías. Elegido universalmente por tipógrafos y diseñadores profesionales, Fontographer hace posible el diseño de tipografías digitales desde cero o modificar fonts existentes, operando en diferentes planos de edición (PostScript y bitmap) con herramientas específicas para manipular todos los parámetros de una fuente tipográfica y su utilización como font normalizada para los entornos de Mac y PC.

La idea y el storyline en el guión audiovisual de ficción

La idea y el storyline en el guión audiovisual de ficción

Alberto Harari
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Un primer contacto con las distintas etapas que pueden recorrerse para escribir un guión audiovisual, descubrir diversas fuentes de las que puede surgir una idea, conocer los diferentes tipos de conflicto de un personaje y elaborar una buena storyline que sintetice la historia que se quiere contar.

La identidad como base para el diseño e implementación de emprendimientos

La identidad como base para el diseño e implementación de emprendimientos

Diego Bresler
[ DBCONSULTORIA - Argentina]

El punto de partida de un emprendimiento es la necesidad de generar un cambio en alguno de los participantes del mismo (implementadores, dueños, mercado, etc.) Por otro lado, debemos encontrar una identidad que permita diferenciar dicho emprendimiento de otros existentes. Allí comienza el diseño e implementación del mismo.

La luz en el diseño del retrato fotográfico

La luz en el diseño del retrato fotográfico

Carlos Alberto Fernández
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Desde la invención de la fotografía, el retrato siempre fue protagonista. Las diversas formas de iluminación que se fueron aplicando en distintos momentos históricos, su combinación y su adecuación a la tecnología actual, ofrecen una amplia variedad de opciones para nuevas propuestas en el retrato fotográfico.

Más allá del carácter. Character Design

Más allá del carácter. Character Design

Ricardo Bracho | maikol jode De Sousa aires
[ 141 coimbra - Venezuela]

Historia del Character Design (inicios e incorporación al mundo). Tendencias, estilos, técnicas. Relación Character Design – Cultura urbana. Character Design una revolución universal (publicidad, ropa, zapatos, juguetes, videojuegos, etc.). Character Design en Venezuela (artistas locales). Consejos para la creación de un personaje ( investigación, medio, público, impacto, estilo, características, color, expresiones, historia, más allá de estar bien, planificación, lanzamiento, entorno, etc.). Exhibición en vivo.

Objeto: impresión de la vida. Taller Experimental

Objeto: impresión de la vida. Taller Experimental

Adriana Cardoso Villegas | Marna Bunnell | Mara Serrano Acuña
[ Benemérita Universidad Autónoma de Puebla - México]

Espacio para el re-conocimiento de la realidad, donde el análisis y la experimentación propician la reflexión sobre los objetos que coexisten en nuestro entorno como factores de memoria histórica de la realidad, estímulo del intelecto humano, interfaz del cuerpo humano e identidad del individuo/diseñador.

Observación y dibujo en el diseño

Observación y dibujo en el diseño

Víctor Manuel Cittá Giordano
[ Cittá Giordano arquitectura - Argentina]

El presente ejercicio de taller se piensa como una experiencia concreta de dibujo que busca de poner de manifiesto los alcances de la “observación” y “el dibujo de mano alzada” aplicados a los procesos creativos del diseño en cualquier tipo especialidad. Este trabajo se presenta con la finalidad de introducir en el proceso de diseño ejercitaciones que generen una visión diferente sobre la realidad, sobre lo cotidiano, una actitud investigativa y crítica del alumno, recorriendo los costados estratégicos, de objetivos y lo heurístico del aprendizaje, con un ejercicio que roce lo lúdico y abra la posibilidad a animarse a imaginar y hacer públicas las ideas sin temor al juicio de otras personas.

Principios ordenadores del diseño

Principios ordenadores del diseño

juan fernando molina del valle
[ le cube arquitectura comercial - Colombia]

Con el desarrollo de los ejercicios a realizar en la actividad, el alumno podrá aplicar, mediante ejercicios lúdicos, los conceptos básicos del diseño, estableciendo parámetros y buscando alternativas que desarrollen su creatividad y capacidad motriz estableciendo pautas que determinen el desarrollo de los conceptos del diseño.

Requerimiento de materiales: hojas tamaño carta

Taller básico de dirección de arte para audiovisuales

Taller básico de dirección de arte para audiovisuales

Ana Maria Llano Alzate
[ Argentina]

El taller busca pensar el área de la Dirección de Arte para audiovisuales. Herramientas básicas para el análisis de piezas y bases concretas para desarrollar un proyecto. Pensar una pieza audiovisual requiere de muchos pasos y momentos de reflexión, interacción y acción para llegar a una propuesta estética congruente con los diferentes departamentos que intervienen.

Competitividad como inspiración de identidad

Competitividad como inspiración de identidad

Adrian Cohan
[ cohandesigngroup - Argentina]

Casos prácticos de construcción de una identidad de marca a través de la generación y el desarrollo de productos competitivos. Se mostraran desarrollos de varios productos desde el concepto hasta la producción, entre ellos artefactos de iluminación, accesorios y elementos sanitarios, equipos electrónicos y productos eléctricos. Definición y correlación entre identidad y competitividad. Construcción de identidad por diferenciación. Cómo incide la identidad en una familia de productos. La identidad de marca en el re-diseño de productos.

Creactividades III. Desarrollo de nuevos productos

Creactividades III. Desarrollo de nuevos productos

Nicolás Garcia Mayor
[ ar estudio - Argentina]

De la idea al producto, del producto al público. Creactividades está enmarcado en un grupo de charlas fundadas desde la actividad creadora y el desarrollo de nuevos productos hasta llegar a la satisfacción del cliente y, por sobre todo, del diseñador.

Dirección de Arte: Metodología para el diseño, planificación y producción de un Set (Set Design)

Dirección de Arte: Metodología para el diseño, planificación y producción de un Set (Set Design)

Martin Ignacio Diez
[ martin diez studio - Argentina]

Las herramientas del proceso de Diseño Visual para un proyecto fotográfico, publicitario o de producción, desde el punto de vista del Director de Arte. Definición de Director de Arte, diferenciaciones, organización de equipos de trabajo y relación con los demas equipos interdiciplinarios. Vocabulario técnico. Formas de presentación de los proyectos y los pasos a seguir.

El departamento de diseño en una empresa de seguros

El departamento de diseño en una empresa de seguros

Roberto Vilariño | Patricio Mata Lastra
[ Seguros Rivdavia - Argentina]

Cómo funciona el día a día del departamento de diseño de una compañía de seguros, encargado de elaborar mensajes visuales para satisfacer sus distintas necesidades (publicidad gráfica, folletería, cartelería, memorias y balances, etc.) construyendo así su identidad gráfica. La integración con la Gerencia de Marketing y Relaciones Institucionales. El caso Seguros Rivadavia.

El lujo tambien es arte

El lujo tambien es arte

Naye Quiros
[ Naye Quiros Joyas - Argentina]

El diseño de joyas contiene en cada creación un concepto basado en la inspiración constante de sus creadores. El arte es efímero y aunque las técnicas de la joyería son ancestrales, se le puede brindar modernismo a cada pieza. El caso del revolucionario arte portable de Naye Quiros: joyas que refrendan los motivos del ser; no valen lo que pesan, valen lo que representan, se funden con la personalidad, son símbolos diseñados para recrear los valores del interior.

Imagineering: Ingeniería + Diseño + Marketing

Imagineering: Ingeniería + Diseño + Marketing

Rolando Meyer
[ Elevate - Argentina]

La integral de la función Ingeniería + Diseño + Marketing. Desde la visión sobre los métodos y procesos de la ingeniería, la visión sobre las estrategias y tácticas del marketing y la solución funcional, formal y tecnológica de los productos-servicios-experiencias de un diseñador.

La publicidad provocadora en la industria de la moda

La publicidad provocadora en la industria de la moda

Marcia Veneziani
[ Universidad de Palermo - Argentina]

Mas allá de los cuestionamientos que puedan surgir respecto de temas como el derecho a la libertad de expresión, los mensajes publicitarios no se caracterizan precisamente por su inocencia. La provocación muchas veces –aunque la reconocemos como una herramienta eficaz y hasta iluminadora de ciertas realidades sociales- puede en ciertos casos ver comprometida la salud y la dignidad de las personas.

Magia y negocios

Magia y negocios

Mariana Bouza
[ Argentina]

La magia, el truco y misterio constituyen la clave de los nuevos negocios. El arte del ilusionismo aplicado al éxito en las finanzas. Los 4 elementos. El marketing dips, la emoción y la pasión (¿cuándo compra un cliente?). La comunicación y la ingeniería cultural. Una fórmula mágica para la creatividad.

Planificación profesional - Los Do’s y dont’s despues de la universidad

Planificación profesional - Los Do’s y dont’s despues de la universidad

Pedro Leme
[ Laika Design - Brasil]

Advertir al estudiante acerca de cómo funciona el mercado de trabajo, y cómo desarrollar un enfoque profesional para convertirse en un profesional que desee, y crear un objetivo fundamental y objetivos de una buena orientación profesional

Presentación del libro

Presentación del libro "Ideas Registradas"

Raúl Shakespear
[ Shakespear Estudio - Argentina]

Las ideas, como estímulos de ingeniería comunicacional, deben transformarse en actos inéditos y memorables. En ese proceso, para cacarear en forma, son vitales los mensajes que apuntalen la identidad con originalidad, impacto y sugestión, y establezcan con la audiencia un diálogo cercano.

Retoque digital con Photoshop CS5 [Espacio Digital Design]

Retoque digital con Photoshop CS5 [Espacio Digital Design]

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Las principales técnicas de retoque digital a través del uso profesional de las herramientas involucradas en ese proceso, así como los ajustes necesarios para lograr un perfecto equilibrio de color, una de las mayores problemáticas en el retoque fotográfico. Se conocerán las nuevas herramientas presentadas en Photoshop CS5, así como las opciones equivalentes en versiones anteriores, destacándose principalmente el proceso de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, nuevas herramientas de producción, automatización de tareas, filtros, etc.

User Experience Design: Diseñando la experiencia del usuario en Interfaces Interactivas

User Experience Design: Diseñando la experiencia del usuario en Interfaces Interactivas

Hugo Campodonico
[ GarwichBBDO - Perú]

Diseñar los proyectos desde una perspectiva más amplia: la de los Usuarios. Combinar elementos de diferentes campos del diseño para crear una óptima y bien redondeada experiencia.

Branding Cultural. El Caso Proa

Branding Cultural. El Caso Proa

Guillermo Goldschmidt
[ Fundación Proa - Argentina]

Fundación Proa es uno de los centros de arte contemporáneo más importantes de Latinoamérica. En el año 2008 llevó adelante un ambicioso proceso de branding en conjunto con el estudio Spin de Londres. Relevamientos, discusiones y presentaciones que hicieron que se alcanzara un "living brand" contemporáneo, audaz y con estrecha relación al entorno.

Carteles de Invitado de Honor

Carteles

Alejandro Magallanes
[ México]

Descripción, proceso creativo y análisis de los carteles diseñados para cine, teatro, danza, festivales, difusión cultural y politicas, y el contexto en que dichos carteles cumplen su función.

Chiptunes y pixels, tendencias de vanguardia desde lo retro

Chiptunes y pixels, tendencias de vanguardia desde lo retro

jaime pazos
[ fundacion universitaria del area andina seccional pereira - Colombia]

Superado ya el debate acerca de la condición artística de los videojuegos, es un hecho que han transformado la realidad cultural de las nuevas generaciones desde los años setenta, convirtiéndose en la principal alternativa de ocio de la mayoría de jóvenes y adultos de hoy. Su versatilidad hace del videojuego no sólo una alternativa de entretenimiento, sino también una poderosa herramienta de creación y de aprendizaje, emisora de valores, sentimientos y sensaciones a la altura de otras disciplinas artísticas.

Cuerpo vestido - vestido perfomático

Cuerpo vestido - vestido perfomático

Mauricio Velasquez Posada | Claudia Liliana Fernández Silva
[ Universidad Pontificia Bolivariana - Colombia]

Indagación sobre la performance como medio contemporáneo de expresión que permite desde su dinámica transdisciplinar, acercarnos desde el diseño, asumiéndolo no solamente como fin, sino como medio, desde el cual podemos posibilitar un campo expandido para la reflexión y la actitud critica creativa. La performance al incorporar espacio – cuerpo – acción, permite estudiar el vestido desde el campo de la reflexión estética y plástica, consolidar procesos alternativos de creación y espacios de experimentación que nos ayuden a responder ante la emergencia de la concepción del vestido en las actuales prácticas culturales que recaen sobre el cuerpo y lo transforman.

Design sonoro de reportagens: o potencial informativo da estética radiofônica

Design sonoro de reportagens: o potencial informativo da estética radiofônica

Debora Cristina Lopez | Marcelo Freire
[ Universidade Federal de Santa Maria - Brasil]

O design sonoro, originário dos estudos de cinema, teatro e engenharia de som, pode ser aplicado ao jornalismo radiofônico. Sua aplicação concentra-se em produções especiais, como dossiês, documentários, reconstituições e reportagens especiais, que permitem a discussão e definição de uma estética sonora. Pretende- se discutir os usos do design de som no jornalismo de rádio, assim como as ferramentas que o profissional tem à sua disposição para compor a edição. O estudo analisa também como o designer de som pode explorar as possibilidades expressivas da produção jornalística, conectando imagens sonoras, personagens, a carga emotiva e o potencial informativo do áudio.

Diseño 2.0. Las posibilidades del diseño generado por el usuario

Diseño 2.0. Las posibilidades del diseño generado por el usuario

Raul Carlos Drelichman | Marina Bottacchi
[ Universidad Maimónides - Argentina]

Las principales ventajas de las aplicaciones online dentro de un entorno Web 2.0 (contenidos generados por el usuario) específicamente para el diseño de indumentaria informal (remeras). Actualmente, la Web se ha vuelto mucho más colaborativa: es un lugar donde el internauta no sólo ve contenidos sino que puede tomar partido editando contenidos existentes o creando los propios, gracias a las nuevas tecnologías que permiten que los usuarios interactúen mutuamente en tiempo real. Desde una perspectiva interdisciplinaria, consideramos vital el análisis de la Multimedia aplicada a los proyectos Web desde todos los ángulos posibles

El garage de las ideas

El garage de las ideas

Paco Savio | Nicolas Cugiani | Matias Fernandez | Mariana Roca
[ REMOLINO - Argentina]

La importancia del garage en los procesos creativos, el pensamiento previo y lateral que alimenta y estimula al resultado final. El supuesto tiempo perdido antes de comenzar a ver los primeros frutos en un proceso de trabajo. Incubar es calentar el pensamiento para luego pasar a la acción y lograr los objetivos

EL PROYECTO KABUM! MIX. Le relación entre diseño y comunidades carentes de Invitado de Honor

EL PROYECTO KABUM! MIX. Le relación entre diseño y comunidades carentes

Felipe Taborda
[ Brasil]

Enciclopedia D Archivos de diseño del Diario Clarín

Enciclopedia D Archivos de diseño del Diario Clarín

jorge filippis
[ pixell srl - Argentina]

Presentaciòn de la más grande enciclopedia Argentina de diseño Industrial, gráfico y de indumentaria Editada en 2009 por el diario Clarìn y a editarse este año su segunda parte. La obra de Movimientos, instituciones y diseñadores de todo el mundo.

Fotografia Digital: do equipamento à composição da imagem

Fotografia Digital: do equipamento à composição da imagem

Raquel Marques
[ Anhanguera Educacional - Brasil]

A popularização da fotografia digital no mundo ainda é muito recente e com isso, muitas dúvidas e mitos cercam o universo da imagem. O objetivo desta oficina é apresentar dicas básicas de equipamento e composição da imagem para o cotidiano desde a compra de um equipamento até o armazenamento da fotografia.

Ingeniería + Diseño, Resignificando el Concepto de Producto

Ingeniería + Diseño, Resignificando el Concepto de Producto

MARIO RUBEN DOROCHESI FERNANDOIS | JUAN DIEGO RAMOS BETANCUR
[ UNIVERSIDAD TECNICA FEDERICO SANTA MARIA - Chile]

Diseño e Ingeniería fueron, en su origen, conceptos aparentemente independientes, a la luz de hoy son uno solo. La separación histórica puede ser aparente y puramente semántica. Diseñar un producto hoy, dentro del entorno moderno, obliga a un conocimiento mixto, en donde por una parte se requiere del diseño como habilidad de pensamiento (saber) y de la Ingeniería como competencia, que basada en planteamientos científicos, sistematiza la facultad de transformar el mundo físico (hacer) en productos industriales. Ambas categorías, constituyen herramientas poderosas para transformar el entorno natural y social, dotándolo de nuevo significado.

Nuevos conceptos de integración para el diseño

Nuevos conceptos de integración para el diseño

Felipe Iglesias
[ The Soda Studio - Chile]

Entramos de lleno al Siglo XXI y este se presenta con un sin fin de dudas y desafíos que deben ser respondidos mediante la utilización precisa de una batería de conceptos técnico-teóricos claros para el desempeño de la profesión de manera exitosa, lo que a la larga separará a un diseñador de facturas de un Director de Arte Integrado de alto vuelo.

Prototipación electrónica en diseño

Prototipación electrónica en diseño

Erico Fernandes Fileno | Tiago Barros
[ Universidade Positivo - Design Centrado no Usuário - Brasil - Brasil]

Desarrollar habilidades básicas de diseño con concepción y programación de artefactos interactivos a través de prototipos conceptuales construídos con la plataforma libre Arduino.

Realización de geometrales: CorelDraw o Illustrator?

Realización de geometrales: CorelDraw o Illustrator?

Cynthia Smith
[ UBA - UP - UB - Argentina]

Que el alumno, comience a utilizar el software que crea conveniente, con el fin de incorporarlo a su labor diaria, tanto en tareas universitarias, como en su trabajo, diseñando y dibujando. Que descubra que puede realizar sus propios diseños, teniendo simplemente la base de las principales herramientas, para luego seguir perfeccionandose en la practica diaria. Poder incorporar diferentes tipos de rellenos, para entender el geometral de confección y el surgimiento del geometral de producto.

Branding Interactivo: Espacios de interacción entre marcas y consumidores

Branding Interactivo: Espacios de interacción entre marcas y consumidores

Carlos Carrascal
[ Motion Project - Argentina]

Los consumidores han cambiado, los medios también y las marcas, algunas lo han sabido hacer, pero otras están muriendo en el intento. Apareció internet, los medios revolucionaron y los consumidores evolucionaron. La audiencia dejó de ser pasiva y ahora es interactiva. Las comunidades no están delimitadas por geografía sino por afinidades. Los consumidores buscan, inscriben, conectan, consultan, exploran, crean y comparten, generando una cultura de (des)conocimiento colectivo. Y las marcas? Algunas entienden los cambios, exploran y generan espacios interactivos para crear devoción, otras, creen que los nuevos medios y los consumidores son iguales al pasado. P2P baby!

Concepto y creación

Concepto y creación

Paola Iturralde
[ Universidad Privada de Santa Cruz. UPSA. - Bolivia]

Alternativas para lograr obtener una idea creativa y luego materializarla. Presentación, aplicación teórica, evolución y aplicación práctica del concepto.

Requerimiento de materiales: 1 Pliego de Cartulina blanca completo, un marcador negro de punta gruesa, colores, marcadores, tijeras, pegamento en barra, alambre de 16 ó 14, pinzas, alicates, pedazos de tela, hilos y lanas, aguja, pegamento UHU liquido.

Del servicio al producto tangible

Del servicio al producto tangible

Diego Aguer | Maria Candela Olazarri
[ Fly Design Studio - Argentina]

Plasmación de una idea y su realización o materialización en forma de producto tangible. Desarrollo de una línea de productos de acuerdo al espíritu de una organización de servicios ya instalada. Cómo lograr que la idea proyecto represente innovaciones dentro del mercado actual. Métodos de materialización, distintos soportes. Cómo promoverlo, distintas técnicas de difusión y presencia en ferias y eventos.

Diseño en colaboración: Un camino para afrontar la crisis

Diseño en colaboración: Un camino para afrontar la crisis

Daniel Higa
[ Brand-Zen - Argentina]

Ante la situación actual, los profesionales debemos repensar una mejor manera de abordar los proyectos, más integrada e interdiscplinaria y así generar propuestas de diseño con mayor valor agregado para usuarios y comitentes. Para lograrlo, se debe trabajar con conceptos de redes, con reconocimiento de colegas y de saberes heterogéneos, alineados en pos de objetivos comunes.

La creatividad en el diseño de mobiliario latinoamericano 2010

La creatividad en el diseño de mobiliario latinoamericano 2010

Gaston Girod
[ Estudio Gg + diseño - Argentina]

El mobiliario como elemento vinculado a la sociedad de consumo es el reflejo actividades del hombre, de los avances y retrocesos del ser humano. ¿Es que el mobiliario actual refleja los modos de vida de nuestro tiempo, o seguimos proyectando objetos para usos que ya han cambiado? Solo reflexionando acerca de la evolución en el campo de los procesos productivos, lo creativo, lo morfológico, lo funcional, lo imnovativo de los materiales y el uso de los muebles en las sociedades, podremos tener una visión crítica e imaginativa que se acerque a las nuevas necesidades de nuestra gente.

Narrativa e imagen en la fotografía periodística de la ciudad

Narrativa e imagen en la fotografía periodística de la ciudad

Olivia Fragoso-Susunaga
[ Universidad La Salle Ciudad de México - México]

La narrativa de la imagen en la fotografía periodística de la ciudad desde la óptica de la transdisciplina y la complejidad, es una práctica discursiva orientada a la construcción activa, por parte del sujeto, de la realidad social. La noción de verdad y de realidad en la imagen está vinculada con el proceso cognitivo desarrollado en un sistema cultural ubicado en un determinado tiempo y espacio en el cual se constituye un sistema semiótico que mediante el uso de recursos persuasivos y argumentativos permiten lograr las diferencias que se construyen colectivamente con las formas autogeneradas por los medios.

Publicidade em Coberturas Arquitectónicas com Aplicação de Tintas Interactivas

Publicidade em Coberturas Arquitectónicas com Aplicação de Tintas Interactivas

Jorge Neves
[ Universidade do Minho - Portugal]

Aproveitando os substratos usados nas coberturas arquitectónicas pretende-se com este trabalho criar novos produtos de publicidade exterior, conceptualizando graficamente Outdoors capazes de transmitir mensagens diferentes ao longo do dia, tendo como base a utilização de tintas à base de pigmentos interactivos com o ambiente. Pretende-se também desenvolver todas as condições tecnológicas e laboratoriais que nos permitam a sua produção, através da estamparia digital. Além da exposição da tecnologia em causa é dada especial ênfase a uma proposta de um processo completo de Resposta Rápida e Personalizada para a concepção do espaço publicitário e ao estudo feito à resistência à degradação.

Retail-Marketing. Marketing de negocios minoristas

Retail-Marketing. Marketing de negocios minoristas

Marcela López
[ Universidad Nacional de Tucumán - Argentina]

Retail-marketing comprende las áreas de diseño comercial, diseño gráfico y marketing. Todas ellas conforman juntas la imagen comercial en el mercado minorista. Entendiendola como un TODO en lo que comunicamos desde nuestro emprendimiento o empresa, partiendo desde el conocimiento del mercado al que estará dirigido.

Retoque de personas

Retoque de personas

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

Consejos y trucos de las técnicas más populares que utilizan los profesionales del retoque fotográfico. Se mostrará cómo retocar personas con el software líder en la edición de imágenes digitales Adobe® Photoshop®. Se verán las distintas técnicas que se utilizan para corregir defectos en la piel, quitar arrugas, cambiar el color de ojos o cabello, adelgazar personas o realizar pequeñas “cirugías” digitales de nariz, entre otros secretos revelados. Además se presentarán sofisticados procesos de trabajo con: Capas, Canales, Máscaras, Filtros, Automatización de tareas, nuevas herramientas de producción, etc.

Sastrería: El arte de diseñar una prenda

Sastrería: El arte de diseñar una prenda

Cristina Amalia López | Mario Barletta
[ CONPANAC/Asociación Argentina de la Moda /Modelba / ALADI - Argentina]

Despertar la idoneidad por el buen gusto y la visión estética de una prenda sartorial. Introduciéndolos en el mundo del Diseño de Sastrería, accediendo a la Cultura técnica del sastre, comprendiendo los distintos pasos que llevan a la terminación final de un traje. Motivar la capacidad de observación, la agudeza de los sentidos y apreciación estética de la moda como arte, concientizando al observador respecto de la disparidad y diversidad de conformaciones del cuerpo humano y la incidencia que posee en la visualización de un atuendo.

Animación de Invitado de Honor

Animación

Alejandro Magallanes
[ México]

Descripción, proceso creativo y análisis de proyectos de animación para festivales de cine, culturales, grupos de rock y películas.

Comunicación institucional gráfica: análisis de la Universidad Nacional de Quilmes

Comunicación institucional gráfica: análisis de la Universidad Nacional de Quilmes

Marcelo Cagna | Evelyn Manuli
[ Universidad Nacional de Quilmes - Argentina]

Análisis de las singularidades que se dan en la Comunicación Institucional Gráfica de una universidad pública, focalizando en el caso particular de la Universidad Nacional de Quilmes.

Comunicación y diseño en un gobierno local: el caso de Junín

Comunicación y diseño en un gobierno local: el caso de Junín

MARIA RAQUEL TARULLO | Erica Verónica Izquierdo
[ Gobierno local de Junin - Argentina]

En el año 2003 se creó el área de Comunicación Institucional en el municipio de Junín (Argentina). De ella dependen las áreas de Comunicación visual, Comunicación audiovisual, web y prensa. Desde entonces se comenzó con un proceso integral de transformaciòn de toda la imagen y la comunicación del municipio: desde la marca hasta la creación de nuevas piezas comunicacionales que dieron identidad al nuevo gobierno y además fundaron una nueva manera de comunicación con el vecino.

Desplazamiento y salud: comunicación fracturada

Desplazamiento y salud: comunicación fracturada

Claudia Clavijo | Kevin Torres
[ Nexo diseño - Colombia]

En Colombia día a día poblaciones enteras deben migrar al interior del país debido a diferentes circunstancias que afectan su integridad, la principal causa es la violencia, la cual obliga a las comunidades a adaptarse a nuevos contextos. El proyecto comprende el desarrollo y aplicación de una estrategia comunicativa que basada en los conceptos del Diseño Gráfico, buscará influir directamente en el imaginario del desplazado tratando de ayudarlos en la adaptación a su nuevo contexto tomando como foco de investigación una de sus necesidades básicas como lo es la salud.

Diseño de Packaging orientado al proceso productivo

Diseño de Packaging orientado al proceso productivo

Gustavo Grobe
[ Chamán Packaging - Argentina]

Los problemas y contratiempos que se presentan luego de concluída la etapa de diseño. Detectar puntos críticos que se deben tener en cuenta en las fases iniciales de un proyecto de lanzamiento, que minimicen el impacto en los proveedores y el proceso de envasado.

Diseño en moda a través de escenarios conceptuales

Diseño en moda a través de escenarios conceptuales

Oscar Enrique Hernández Becerra
[ Servicio Nacional de Aprendizaje - SENA - Colombia]

Esta conferencia ofrece a los participantes una herramienta de creación basada en la construcción de escenarios conceptuales que permitan desde las formas, las texturas, sensaciones y colores la generación de nuevos productos, convirtiéndose en una excusa para el diseño de indumentaria en un mundo caracterizado por la venta de conceptos y no de productos. A su vez, permitirá la creación de historias que se conecten emocionalmente con los consumidores y que posibiliten la canalización de un concepto, ofreciéndole al consumidor la posibilidad de percibir nuevas sensaciones que lo lleven a preferir mis productos sobre otros, creando una personalidad de producto.

Diseño gráfico para cursos de idiomas en el sector turístico

Diseño gráfico para cursos de idiomas en el sector turístico

Carmen Sanz | Paula Cristina Bravo Ferreira da Silva | Eva Mª Domínguez Gómez
[ Universidad de EXtremadura - España]

La perspectiva actual de la Unión Europea por construir un espacio intercultural pasa por el entendimiento y la comunicación a través de las lenguas que la conforman. En este sentido, nuestro grupo de investigación se embarca en una propuesta clara para lograr los fines de preparación lingüística para profesionales del Sector Turístico español a través del Diseño de cursos online para el aprendizaje de idiomas. El desempeño del área de diseño gráfico, la cual tiene la responsabilidad de facilitar el uso de la interfaz para un desarrollo correcto de los procesos de enseñanza-aprendizaje.

El diseño audiovisual como herramienta para la comunicación social

El diseño audiovisual como herramienta para la comunicación social

Martin Emilio Porta | Beatriz Elizabeth Cunioli
[ Facultad de Ciencias Sociales UNCPBA - Argentina]

El diseño audiovisual es una herramienta fundamental tanto para la publicidad y el marketing como para las campañas de promoción y concientización social. Nos referimos a técnicas y estrategias que se utilizan cotidianamente en la puesta en juego de productos y servicios en el contexto de las relaciones de mercado. Estas mismas técnicas pueden ser tenidas en cuenta a la hora de pensar en una comunicación orientada a problemáticas sociales e intervenciones institucionales tendientes a la concientización, divulgación y solución de dichas problemáticas, ya sea desde el ámbito gubernamental como de organizaciones no gubernamentales.

Imaginación y Creatividad Aplicada a los nuevos Negocios 2.0 [Espacio Digital Design]

Imaginación y Creatividad Aplicada a los nuevos Negocios 2.0 [Espacio Digital Design]

Gabriel Menta
[ Acroworld 2.0 & Squoosh - Argentina]

Es mucho lo que se dice y escribe sobre la Web 2.0. Lo cierto es que, ya sea para poder potenciar nuestro negocio, o para crecer profesionalmente, resulta necesario conocer en profundidad y dominar el uso de las nuevas tecnologías de la información y la comunicación. Las claves de esta nueva era y los consejos y técnicas que nos ayudarán a apropiarnos de las habilidades necesarias para potenciar nuestra labor.

Producción de eventos empresariales. Una mirada a la estética y a la logística

Producción de eventos empresariales. Una mirada a la estética y a la logística

Laura Pilar Montañez Acevedo
[ Colombia]

Cómo lograr que un evento deje impactados a los participantes y se convierta en una experiencia novedosa y enriquecedora se ha convertido en el mayor reto de un productor moderno. Plataforma y base de datos desarrollada para caracterizarnos por gran innovación, tecnología y una imagen atractiva e inspiradora.

Caribe ilustrado (taller de ilustración)

Caribe ilustrado (taller de ilustración)

Diana Moreno
[ universidad de Buenos Aires - Colombia]

Introducción a la ilustración, la ilustración en Colombia. Ejemplos de artistas reconocidos. La creación y evolución de proyectos que han logrado abrir un espacio en la ciudad de barranquilla, para reflexionar sobre temas como: la gráfica popular de esta región, la importancia de la lectura en la producción de imágenes y la posibilidad de trascender en el tiempo con la elaboración de conceptos que diferencien y doten de significado a las imágenes. Para llevar la teoría a la práctica se partirá de la lectura de textos para sacar conceptos principales y llevarlos a ilustración con la técnica de linóleo y terminar haciendo piezas acabadas con resina.

Clásico, Moderno, Jazz y Tropical 3 de Invitado de Honor

Clásico, Moderno, Jazz y Tropical 3

America Sanchez
[ España]

Proyecciones comentadas de encargos y trabajos profesionales, y una introducción a la gráfica popular no profesional. Se tratarán temas como: Identidad Corporativa, Símbolos y Logotipos, Rediseños, Publicaciones, Packaging, Señalización, Fotomontaje, Fotografía, Dibujos, Gráfica Pupular Urbana y Rural, Misceláneas y Rarezas. Ciclo de tres conferencias, con una activa participación de los asistentes, que a través de un programa de opciones trabajarán sobre apuntes de dibujo y escritura.

Experimentación tipográfica

Experimentación tipográfica

Gustavo Wojciechowski
[ UNIVERSIDAD ORT - URUGUAY - Uruguay]

El primer objetivo es la sensibilización y experimentación frente a los signos tipográficos. Posteriormente, la construcción de un sistema con sus constantes y variantes, coherencia estilística y formal, control de valores, etc. Una aproximación a la creación de un alfabeto.

Principios básicos para la realización de una mini colección de moda

Principios básicos para la realización de una mini colección de moda

Eleonora Contino
[ Universidad de Palermo - Argentina]

El lenguaje de la Indumentaria y la producción de modas: El lenguaje de la indumentaria, incorporar los términos utilizados en el ámbito de la indumentaria. ¿Qué es una colección? ¿Qué comprende el diseño de una línea partiendo de un concepto/idea? La producción de moda: tres etapas funamentales: 1. backstage, 2. sesión de fotos, 3. desfile-edición. Selección de la modelo - según marca/diseñador. Elección del maquillaje según lookeo. Puesta en escena sobre la pasarela - iluminación - musicalización - edición.

Requerimiento de materiales: hojas tamaño oficio blancas, tijera pegamento, lapices de colores, una revista de moda para recortar y un figurín que sirvirá de soporte para dibujar.

Diseño experimental para indumentaria. Nuevos Procesos y Estrategias

Diseño experimental para indumentaria. Nuevos Procesos y Estrategias

Sandra Castro
[ centrodayt - Argentina]

Generar un espacio, donde los estudiantes de diseño de indumentaria y profesionales que actúan en el área, puedan adquirir herramientas, para desarrollar la capacidad creativa mediante un aprendizaje experimental propio, generado desde sus necesidades, concientizándolos como individuo transformador de un contexto social.

Encuentros Cercanos Del 3D Tipo

Encuentros Cercanos Del 3D Tipo

Ivan Castro
[ Aire Academia - Guatemala]

Un camino fácil en el 3D para quien desee lograr imágenes hiperrealistas enfocándose en dos áreas importantes: textura e iluminación. Introducción al 3D, herramientas del 3D actual, los extraterrestres en el cine, modelado versus render, técnicas de texturas aplicadas al 3D, iluminación 3D tradicional, técnicas de iluminación fotorealista, el Caos y el realismo.

Ni bueno, ni malo, ni feo. Guapo.

Ni bueno, ni malo, ni feo. Guapo.

Esteban Ibarra
[ Guapo - Argentina]

Desde el concepto al diseño. Cómo se busca el valor agregado a una idea y como se vincula a cuestiones estéticas, creativas y de diseño. Como superar obstáculos con una sola herramienta: el concepto.

Señor Matisse, ¿Me tira un idea?

Señor Matisse, ¿Me tira un idea?

Omar Tiraboschi
[ Universidades de Palermo, Austral y Católica de Buenos Aires - Argentina]

Cómo el Arte ha influenciado a la Publicidad y el Diseño en muchas de sus manifestaciones y recíprocamente. Recopilación de ejemplos de muy diverso origen que lo atestiguan y pone de manifiesto los límites muy sutiles entre los campos de una y otra actividad. Y refleja como históricamente quienes ejercen una y otra actividad se han desarrollado también en las otras enriqueciéndose mutuamente.

Web 2.0: usando webstandards no desenvolvimento de sites web

Web 2.0: usando webstandards no desenvolvimento de sites web

Marshal Lauzer
[ Feevale - Brasil]

O termo Web 2.0 foi usado pela primeira vez em 2004 como nome de uma série de conferências sobre o tema, popularizando-se rapidamente a partir de então. Tratou-se de uma constatacão de que as empresas que conseguiram se manter através da crise da Internet possuíam características comuns entre si, o que criou uma série de conceitos agrupados que formam o que chamamos Web 2.0. Nesta conferencia detalhamos estes conceitos e apresentamos algumas das tecnologias usadas neste contexto.

Échale la culpa al branding. Diseño y conceptualización de marcas que cautiven

Échale la culpa al branding. Diseño y conceptualización de marcas que cautiven

NICOLAS JAVIER SARQUIS
[ OXFORD AGENCIA DE PUBLICIDAD - Argentina]

Existen personas que a lo largo de su peregrinaje social despiertan inmumerables respuestas emocionales en las demás personas, generando confianza, fidelidad, identificación, admiración, deseo. Existen también personas que pasan inadvertidas. Con las marcas sucede lo mismo. En el entorno semiótico, las marcas tienen la posibilidad de generar un vínculo tal que no sólo produzca una relación exitosa semiótica y comercial, sino también emocional. Ésta es la máxima aspiración de una marca. El Branding emocional es el instrumento para hacer nacer y desarrollar una marca memorable y amada por las personas. El diseñador tiene el desafío profesional de comenzar a manejarlo con efectividad.

El desafío de diseñar packaging

El desafío de diseñar packaging

silvia sirkis
[ Sirkis Diseño Branding & Packaging - Argentina]

Desde la estrategia hasta la impresión, el diseño de packaging exige al diseñador conocimientos y habilidades diferentes a otras áreas de la profesión. Envase y packaging ¿cuál es la diferencia?. Concepto de pensamiento estratégico, cómo realizar el análisis del entorno competitivo, entender las tendencias del mercado. Segmentación. Innovación. Poceso de diseño. Valor del brief. Valor de la información. Materiales y sistemas de impresión.

Gestão da Marca: Um Modelo Prático para a Sustentabilidade

Gestão da Marca: Um Modelo Prático para a Sustentabilidade

Mariane Gonçalves Senna | Rosana Sacchet
[ Brasil]

O Modelo BRADING BLISS utilizou como inspiração o conceito do Triple Botton Line, adaptando o Tripé da Sustentabilidade para o 'branding'. Os 3 P's para a gestão da marca sustentável foram traduzidos da seguinte forma: profit/saúde financeira; people/públicos internos e externos e planet/mercado global. O Modelo foi denominado Branding Bliss por visar o bem comum, já que a empresa, o mercado, as pessoas (públicos) e o planeta pertencem a um único sistema.

Historia y Creatividad. Diseño de Indumentaria durante el Siglo XX

Historia y Creatividad. Diseño de Indumentaria durante el Siglo XX

Andrés Parallada
[ MEDIO MONTEVIDEO - Uruguay]

Vincular dos enfoques frecuentemente percibidos como distantes. Por un lado, el enfoque histórico de la obra de los maestros del Diseño de Indumentaria del siglo XX. Y por otro lado, el análisis de los métodos creativos utilizados durante este periodo. En un campo como el Diseño, donde la brecha entre lo intuitivo y lo sistemático podría considerarse aún no sellada, creemos que este enfoque, que combina lo sistemático con lo creativo, puede ser de utilidad para estudiantes y profesionales de Diseño de Indumentaria o Moda.

Nueva identidad visual para la provincia de Tucumán (Argentina)

Nueva identidad visual para la provincia de Tucumán (Argentina)

Javier Bernardo | Alicia Marcela Balcázar | Jimena Celis | Jorge Eduardo Gramajo
[ Bernardo + Celis - Argentina]

Desarrollo de la identidad visual de la provincia de Tucumán (Argentina), realizado en conjunto por los estudios Bernardo + Celis (Buenos Aires) y Estudio Visual (Tucumán), especializados en identidad corporativa.

Proyección de El Ojo de Iberoamerica 2009

Proyección de El Ojo de Iberoamerica 2009

Ana Degiuseppe
[ LatinSpots - Argentina]

Proyección del reel que muestra todo lo sucedido dentro del marco del Festival, las mejores piezas publicitarias, aquellas que poseen las ideas mas innovadoras y que marcaron tendencia en la región. Lo mejor de las conferencias, muestras, proyecciones y ganadores de la X Edición del Festival. Sorteo de 3 entradas para las conferencias de El Ojo 2010.

Vestimenta para el tercer sexo

Vestimenta para el tercer sexo

Flor Alicia Soler Peña
[ Fundación Universitaria del Area Andina - Colombia]

La Fundación Universitaria del Área Andina presenta el proceso que el programa de Diseño de Modas y la división de Proyección Social vienen desarrollando con los Semilleros de Investigación y la comunidad LGBT residente en la ciudad, para el diseño de vestuario para transformistas con base en estudios ergonómicos específicos de ellos. Este proyecto de vestimenta para el tercer sexo parte de una invitación de la Secretaría Distrital de Desarrollo Económico de Bogotá para organizar una pasarela de transformistas en el marco del Salón Internacional de la Moda de Bogotá en el año 2009 y se ha constituido en un proyecto de investigación pionero en el país.

DISEÑO LATINOAMERICANO. Perspectivas y caminos de Invitado de Honor

DISEÑO LATINOAMERICANO. Perspectivas y caminos

Felipe Taborda
[ Brasil]

Cómo armar mi portfolio

Cómo armar mi portfolio

Angeles Behotegui
[ DiseñoClub - Argentina]

Asesoramiento sobre los ítems mas destacados para la búsqueda profesional exitosa de un diseñador gráfico. Se evaluarán los porfolios de los asistentes que así lo deseen, tanto material digital como carpetas de presentación. Traer trabajos en formato digital en un pendrive. Se respetará el orden de llegada.

El equipo de desarrollo de proyectos audiovisuales

El equipo de desarrollo de proyectos audiovisuales

Pablo Del Teso
[ DPA Consultoría de Proyectos Audiovisuales - Argentina]

Organización de un equipo de desarrollo para proyecto audiovisual independiente. Los roles, funciones y procesos claves para hacer más eficiente la utilización de los recursos durante la etapa de desarrollo de proyectos.

Holocausto y creatividad como sosten de la memoria colectiva

Holocausto y creatividad como sosten de la memoria colectiva

Javier Basevich | guillermo zimerman
[ BasevichCrea - Argentina]

Holocausto como paradigma de la comunicación para la memoria y el futuro. Creatividad para construir nuevos caminos para mantener vigente un tema histórico. Hacia una nueva retórica. Creatividad como posibilidad de Construcción a partir del horror.

Música em foco. Criatividade en textos publicitários

Música em foco. Criatividade en textos publicitários

Raquel Marques | Lucca Verri Rico
[ Anhanguera Educacional - Brasil]

Trabalhar técnicas de criação em redação publicitária com estímulo da criatividade com utilização de material audiovisual (Imagem e som). O objetivo é trabalhar a criatividade com a apresentação de técnicas de observação audiovisual para criação de textos publicitários.

Preparación del patrón para la industrialización y progresión de talles

Preparación del patrón para la industrialización y progresión de talles

Ángela Esther Aranda
[ Universidad Tecnológica Nacional - Argentina]

El patrón para la confección en serie debe contener todas las indicaciones para aplicar la tecnología que corresponda en la rueda productiva.Para la progresión de talles se aplica la técnica para tal fin y se estudian las diferencias morfológicas para adaptar una tabla de medida de acuerdo a las características de la población o grupos etnicos

Redacción de guiones para televisión y radio

Redacción de guiones para televisión y radio

Luis Buero
[ UNIVERSIDAD DE MORON - Argentina]

Objetivos: . Adquirir conocimientos prácticos de redacción de textos periodísticos y ficcionales para televisión y radio, en su constante relación con el contexto, la característica del medio y el tipo de mensaje que operativamente se quiere difundir. • Conocer los fundamentos teóricos del proceso de construcción del guión. Su importancia básica y primordial como exposición inicial de las ideas y de todo discurso audiovisual y radial. • Iniciar al alumno en su tarea de creador de producciones audiovisuales periodísticas para la televisión y la radio, como así también otros formatos en sus distintos tipos de estructura y géneros, con originalidad y a la vez criterio comercial. • Profundizar las diferencias entre el lenguaje literario y el dramático, proponiendo desde pequeñas pero intensas y variadas prácticas del discurso ficcional e informativo hasta lograr un primer proyecto de programa de cada género por alumno.

DISEÑAR DIARIAMENTE

DISEÑAR DIARIAMENTE

Mercedes Brousson
[ TRIKA ASSA - Argentina]

Una idea general de cómo es trabajar en un diario. Como conocer los distintos pasos y aprender a resolver los problemas de cada día. Desde la diagramación, la pauta publicitaria, el cierre o el envío a imprenta en pdf, como el retoque fotográfico o el manejo de los programas de edición (QuarkXPress, Adobe Indesign, y detalles de Photoshop e Illustrator).

Diseño comunicacional de valores (billetes)

Diseño comunicacional de valores (billetes)

Francisco Julio Bellizzi
[ CASA DE MONERA S.E. - Argentina]

Se observará "El Diseño de Valor" desde la operación conjunta de todas sus partes, pero se discutirá cómo el Diseño se ve condicionado por la seguridad y también por el hecho intencional y comunicacional de una determinada sociedad en un determinado tiempo. Hoy en el Campo de "el valor", el Diseño encuentra caminos que convergen entre la técnica y lo ilustrativo, pero suma el concepto de mensaje. El análisis y las comparaciones pertinentes se realizarán sobre piezas de diseño de valor: Billetes de la mayoría de los países de América latina.

El diseño de promenades o formas secuenciales arquitectónicas y su aplicación en el diseño de interior

El diseño de promenades o formas secuenciales arquitectónicas y su aplicación en el diseño de interior

Jorge Eduardo Pokropek | Ana María Cravino
[ Universidad de Buenos Aires - Argentina]

La noción de promenade entendida como “paseo arquitectónico” para Le Corbusier, es profundizada por el concepto de “Forma Secuencial Arquitectónica” que podemos definir como “un tipo de forma secuencial cuyas entidades formales pueden consistir en configurados huecos o macizos explícitamente vinculados por una trayectoria espacial trascendente cuya percepción impone un tiempo existencial durante el cual se propone la lectura de una estructura narrativa o argumento que sirva de base a la celebración de ritos o ceremonias sociales”. Su diseño intencionado en función del estímulo de conductas y emociones intensifica la experiencia estética de la arquitectura y el diseño de interior.

Identidad Argentina 2.0. De lo local a lo global

Identidad Argentina 2.0. De lo local a lo global

Gustavo Stecher | hernan Berdichevsky
[ Argentina]

En el año 2001 nació el proyecto Nobrand como un instrumento para repensar nuestra propia identidad. Los años pasaron y continuamos buceando en lo profundo de nuestra intrincada trama cultural y social descubriendo nuevos íconos que representen lo que es nuestra Argentinidad. En esa búsqueda, también aparecen rastros de otras culturas que tienen que ver con nuestro pasado, presente y futuro, dejando abiertas las posibilidades de que estos íconos dejen de ser locales para convertirse en globales.

Indumentaria siglo XXI: mas alla de la moda y el confort

Indumentaria siglo XXI: mas alla de la moda y el confort

Julieta Gayoso
[ Indarra.DTX - Argentina]

Cambios culturales y nuevas orientaciones que impactan en el vestir. Nuevos materiales y procesos textiles. AplicaciÓn de microelectrÓnica en prendas. Importancia del desarrollo sustentable en la industria.

Producción de documentos electrónicos a través de Adobe Acrobat

Producción de documentos electrónicos a través de Adobe Acrobat

Silvia Lifman | Ugo Riverón
[ La Teacher - Argentina]

La utilización de Acrobat y otras herramientas para la producción de libros electrónicos, documentos interactivos y material para impresión. Se mostrará el paso a paso en una editorial, desde que se crean los contenidos hasta que se obtiene el producto final en formatos PDF y EPUB. Se partirá del manejo de textos y la producción de imágenes utilizando Indesign, Photoshop e Illustrator para concluir en formatos PDF para impresión y para aplicaciones Web.

Producción de material educativo digital: El rol del Diseñador gráfico

Producción de material educativo digital: El rol del Diseñador gráfico

Suanny Pinzón Rodriguez | Juan Manuel Castañeda Baron
[ Universidad de La Sabana - Colombia]

El sector educativo vive momentos de transformación con la incorporación de las TIC en el trabajo del aula. Para el Diseñador gráfico este es un nuevo espacio de desarrollo profesional ya que la creación de AVA y el desarrollo de MED exigen la elaboración de piezas gráficas que trascienden su formación profesional inicial.

Publicidad y diseño de interacción en la mutación comunicativa del ciberespacio

Publicidad y diseño de interacción en la mutación comunicativa del ciberespacio

Jaime Eduardo Alzate Sanz
[ Universidad Católica de Manizales - Colombia]

Después de la web 1.0, o primera etapa de la internet, que se caracterizaba por la presentación de páginas estáticas, muy poco cambiantes en su contenido, surge otra etapa, la web 2.0, en la cual se presenta un manejo más dinámico de la información. En éste periodo el ciberespacio pasa a ser un lugar más democrático, aparecen las herramientas colaborativas, como los wikis, sitios donde se plantean nuevas formas de relación con la información. A éstos hechos se vinculó la publicidad con sus estrategias persuasivas y comunicativas, lo cual da lugar a un análisis holístico de elementos que intervienen en la interacción de los usuarios y consumidores en el ciberespacio.

Representación del saber. Diseño y didáctica en televisión

Representación del saber. Diseño y didáctica en televisión

danis salinas | sandra vasquez
[ santiago producciones - Chile]

Cómo enseñar para aprender. La experiencia del diseñador como vocero activo en la construcción del conocimiento, transformando mediante aportes conceptuales, la enseñanza en aprendizaje. El quehacer del diseño y su intersección con temas y prácticas de otras disciplinas, como es la aplicación de la didáctica en televisión.

Descubriendo Photoshop CS5

Descubriendo Photoshop CS5

Marcelo Monzón
[ Photomagazine - Argentina]

La actual versión del programa más utilizado en el retoque fotográfico, dio un paso adelante hacia el futuro de las imágenes audiovisuales, incorporando en esta nueva versión, el manejo de elementos 3D, así como la edición de videos. Pero no solamente con la nueva tecnología nos asombra Photoshop CS5, ya que también esta nueva versión ha realizado muchas modificaciones en los comandos y las herramientas tradicionales. Ejemplos prácticos de varias de estas novedades aplicadas a ejemplos concretos de nuestro día a día.

Design de Interfaces: A Tecnologia como Fator Limitante

Design de Interfaces: A Tecnologia como Fator Limitante

Marshal Lauzer
[ Feevale - Brasil]

Uma analise da evolucao do Desenho de Interfaces gráficas em sites da WWW, no período de 1996 a 2008, tendo em vista a interferência dos recursos tecnológicos no resultado final destes desenhos. Desde o início da internet, o resultado final das interfaces gráficas (seus leiautes) sempre foram baseados nas limitacoes impostas pelas tecnologias disponíveis naquele período. Desta forma, os leiautes apresentados não seriam o que os designers queriam apresentar, e sim o que era possível, tendo em vista as condições tecnológicas disponíveis.

Diseño y Artesanía: un puente entre la tradición y la innovación

Diseño y Artesanía: un puente entre la tradición y la innovación

Oscar Acuña | Eduardo Antonio Abarca Lucero | Alejandro Osorio
[ Universidad de Valparaíso - Chile]

La artesanía se ha desarrollado con una fuerte conexión entre las personas y el territorio, la discusión toma sentido cuando se cuestiona los grados de intervención que puede tener la artesanía y su vinculación con disciplinas como el diseño; para algunos debe centrarse en la conservación de tradiciones, y para otros debe volcarse a la demanda del mercado y tendencias. En está discusión el diseño aparece como puente entre la tradición y la innovación, motor de la gestión de un proceso artesanal, mediante diversos programas hemos desarrollado talleres y proyectos aplicados, generando productos a partir de la vinculación diseñador-artesano en diversos territorios.

El diseño gráfico en los mercados locales y regionales

El diseño gráfico en los mercados locales y regionales

Pedro Tissier | Santiago Benavidez | Sebastian Angel Rizzardi
[ Nomade Comunicacion Visual - Argentina]

Paneo regional de la actividad del diseño y su expectativa como mercado en expansión dentro de una franja de menores recursos y actividades colectivas y culturales. Cómo abrir nuevos mercados dentro de una economía regional. Trabajos de integración con actividades de la Universidad Nacional del Centro, Área Secretaria de Cultura–Tandil Bs. As.

La exposición como forma. Estrategias de comunicación en el diseño de exposiciones contemporáneas.

La exposición como forma. Estrategias de comunicación en el diseño de exposiciones contemporáneas.

Danne Ojeda Hernandez
[ School of Art, Design and Media, Nanyang Technological University, Singapore - Singapur]

Las nuevas orientaciones en el diseño de exposiciones que tienen lugar específicamente en museos, galerías y espacios públicos. Ejemplos de trabajos multidisciplinarios de grupos de diseñadores, arquitectos y artistas, fundamentalmente establecidos en Europa. El sentido de espectáculo, materializado por el uso de los medios audiovisuales y la creación de instalaciones, parece convertirse en tendencia. Dichos medios artísticos han probado ser eficaces a la hora de influenciar la manera en que el público percibe determinado conocimiento o experimenta espacios concretos.

Presentación de la Maestría en Diseño de La Universidad de Palermo

Presentación de la Maestría en Diseño de La Universidad de Palermo

Jorge Gaitto
[ Universidad de Palermo - Argentina]

La Maestría de la Universidad de Palermo es la única en Argentina y Latinoamérica que se dicta ininterrumpidamente desde el año 2002. Ofrece a profesionales del diseño, las comunicaciones, ciencias sociales y negocios, capacitación en el nivel de postgrado para la concepción integral de proyectos de Diseño de mediana y gran complejidad en empresas e instituciones de diversa escala. Abarca desde diversos enfoques, perspectivas y disciplinas, cuestiones de planificación estratégica, articulación en el espacio organizacional, desarrollo de marca, imagen, e identidad, integrando gestión de imagen y negocios, evaluación de proyectos de diseño para una implementación exitosa. La organización curricular y los sistemas de evaluación previstos para el avance regular de los maestrandos, posibilita una planificación ordenada que favorece a los estudiantes latinoamericanos dispuestos incorporarse a la Maestría de la Universidad de Palermo en Diseño.

El feliz desengaño: más allá del diseño hay vida de Invitado de Honor

El feliz desengaño: más allá del diseño hay vida

Norberto Chaves
[ Norberto Chaves - Argentina]

Las decepciones de Loewy hasta la posmodernidad: la indómita realidad y la modestia de la razón.

Mesa de Cierre de Invitados de Honor de Invitado de Honor

Mesa de Cierre de Invitados de Honor

Felipe Taborda | Norberto Chaves | Alejandro Magallanes | America Sanchez

Los Invitados de Honor debatirán sobre la actualidad del diseño latinoamericano, el rol de los nuevos profesionales de la disciplina y las perspectivas del futuro de la actividad.

Iconos de Referencia

Los siguientes íconos identifican cada actividad según su modalidad:

Conferencia de Invitado de HonorConferencia de Invitado de Honor [2 hs. duración]

Laboratorios de experimentaciónLaboratorios de experimentación "Diseño sin fronteras" [4 hs. duración]

ConferenciaConferencia [1.15 hs. duración]

Talleres Talleres [2.30 hs. duración]


Indica los talleres que requieren que los participantes asistan con materiales:

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Actividades de Invitados de Honor:

Felipe Taborda | Alejandro Magallanes
América Sanchez | Norberto Chaves

Actividades del Congreso de Enseñanza 2010


Por tema:

  1. Diseño Gráfico - Diseño de Información - Diseño de Historietas
  2. Diseño Industrial - Diseño de Parques y Jardines - Diseño de Interiores - Diseño de Mobiliario - Escenografía - Diseño de Packaging
  3. Diseño de Modas - Producción de Modas - Vestuario - Joyería
  4. Cine y TV - Guión - Fotografía - Diseño de Imagen y Sonido - E-Design - Diseño interactivo
  5. Publicidad - Comunicación Empresaria - Dirección de Arte - Creativo Publicitario - Redacción Publicitaria
  6. Relaciones Públicas - Organización de Eventos - Diseño de Espectáculos - Dirección Teatral
  7. Actividades comunes a todas las áreas del diseño
  8. Creatividad
  9. Gestión
  10. Tecnología
  11. Negocios
  12. Tendencias
  13. Investigación y Desarrollo

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