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Influencia de la estampa japonesa Ukiyo-e sobre el impresionismo y postimpresionismo europeo

Escobar, Daniela

Creación y Producción en Diseño y Comunicación Nº24

Creación y Producción en Diseño y Comunicación Nº24

ISSN: 1668-5229

Ensayos sobre la Imagen. Edición V Trabajos de estudiantes de la Facultad de Diseño y Comunicación

Año VI, Vol. 24, Octubre 2009, Buenos Aires, Argentina | 120 páginas

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Características principales del Ukiyo-e

En la pintura japonesa se destaca el género artístico conocido como Ukiyo-e (estampa japonesa), casi completamente desconocida en occidente, refleja bellamente los paisajes y las costumbres del imperio del Sol Naciente, mostrando características propias de los burdeles y de los teatros Kabuki.

En los comienzos del Ukiyo-e, se imprimían las pinturas en papeles naturales con ayuda de bloques de madera que tenían las figuras talladas.

Las primeras obras de Ukiyo-e consistían en manuales sexuales llamados shugan (pinturas pornográficas) que mostraban explícitamente escenas de amor. También realizaban libros con dibujos y comentarios que contenían los retratos de las prostitutas más conocidas del momento realizando actividades cotidianas como lavarse el cabello.

La época dorada del Ukiyo-e es a finales del Siglo XVIII, en ese momento los temas principales son la belleza femenina, especialmente mujeres altas y agraciadas.

Las características principales del Ukiyo-e son:

• Realismo: las obras reflejan los paisajes típicos, volcanes, costas, puentes curvos, campesinos en plena faena.

• Temática variada: paisajes, teatro Kabuki, barrio de los placeres en Edo (Tokio), escenas cotidianas, etc.

• Generalmente son grabados sobre madera.

• Estrecha colaboración entre el pintor, el grabador, el impresor y el editor.

• Humor y ternura en el tratamiento de los temas.

• Dibujo nítido y seguro.

• Colorido variado e intenso.

Colores planos, y luminosos, pero a la vez cargados de una frágil belleza, con sus líneas sinuosas, entre lo realista y lo cómico, pero ante todo guiado por un nuevo sentimiento de la verdad, en este podemos encontrar desde la representación de las hojas movidas por una suave brisa de viento, hasta el movimiento de las olas del mar.

Este arte japonés ahondaba en algunos de los elementos que sugería la influencia de la fotografía, ya que los maestros del ukiyo-e se deleitaban plasmando en sus trabajos los sutiles cambios atmosféricos y luminosos que detectaban por efecto del viento o de la lluvia, o los fugaces momentos de cambios de postura o gestos en los personajes.

Desde el punto de vista plástico, en estas estampas se utilizaban principalmente grandes masas planas de color, con una casi completa ausencia de sombras, una despreocupación por la perspectiva, encuadres asimétricos de las escenas y una gran capacidad de síntesis por parte de los artistas para plasmar los temas.

Influencia japonesa en Europa

En 1854, durante el llamado período Meiji, Japón abre sus puertas al mundo, y un torrente de exposiciones, galerías y revistas difunden por todo el contexto europeo las bellas estampas niponas del Ukiyo-e, pinturas del mundo flotante, amable y cotidiano, mucho más delicadas que sus contemporáneas occidentales. Ese género de grabados, producidos en Japón entre los siglos XVIII y XX, supusieron una auténtica revelación para los artistas europeos del XIX, siendo una de las bases sobre las que se levantan las nuevas corrientes artísticas impresionistas y postimpresionistas y hasta el Art Nouveau; todas beberán de las fuentes niponas para la configuración de su nuevo lenguaje.

Esta influencia se manifestó en varios frentes. Por un lado, en el ámbito cultural en campos tan diversos como la literatura, la vestimenta femenina, los perfumes, el arte, los espectáculos, entre otros.

Y, por otro, el uso de los elementos de la cultura japonesa para crear un ambiente aparentemente exótico, elegante y con cierto componente evasivo. De ahí la utilización de biombos, kimonos, abanicos, flores (como lirios y crisantemos), sombrillas y porcelanas.

La influencia japonesa también sirvió de inspiración a los artistas impresionistas, renovó el arte occidental y aportó elementos de modernidad. Los recursos estilísticos típicos del japonismo son el predominio del dibujo lineal, el uso de colores planos, sin sombras, los formatos alargados, el encuadre cortado, la diagonal, el silueteado, contornos definidos y el gusto por una decoración ordenada. Todas estas características proceden de los grabados ukiyo-e o estampa japonesa.

Muchos son los artistas europeos influidos directamente por el Ukiyo-e, sobre todo aquellos integrantes del movimiento impresionista y postimpresionista; tales como Manet, Pierre Bonnard, Henri de Toulouse-Lautrec, Mary Cassatt, Degas, Renoir, James McNeill Whistler, Monet, Vincent Van Gogh, Camille Pissarro, Paul Gaugin, Gustav Klimt, entre otros. El siguiente ensayo profundiza sobre dos de los artistas más importantes: Henri de Toulouse-Lautrec y Vincent Van Gogh.

Vincent Van Gogh y la estampa japonesa

Vincent Van Gogh (1853-1890) manifiesta un profundo respeto hacia el grabado o estampas japonesas: el Ukiyo-e. De hecho, le escribió a su hermano, Theo, que mirar esas obras lo hacían sentir “mucho más alegre y feliz.” Las primeras pinturas de Van Gogh eran predominantemente oscuras y solían ser escenas sombrías de la vida campesina, pero cuando se fue a vivir a París con su hermano en 1886, descubrió la variedad de colores característicos del Ukiyo-e y los adoptó para crear sus pinturas.

En 1888 fue a Arles, desde donde, el 15 de Julio, le escribió a Theo “Todas mis obras están basadas en algo del arte japonés.” Vincent se sintió tan atraído por las estampas que no solo se inspiró en ellas para muchos de sus cuadros sino que copió a Ando Hiroshige en muchas de sus obras e incluso los cuadros terminados los enmarcaba con madera lacada y signos japoneses.

Él se maravillaba con el colorido de las estampas, cómo estaba tratado el color en grandes planos, la perspectiva sin punto de fuga, como un encuadre fotográfico.

Además Van Gogh, incluye en sus cuadros de árboles, el movimiento típico de las estampas japonesas, las ramas de los árboles en primer plano y con los troncos y ramas retorcidas.

Mientras vivió en Paris, Van Gogh sólo coleccionaba obras japonesas. Desde Arles le escribió a Theo en 1888, diciendo que no se había dado cuenta del hecho de que ‘había algo más’ además de la “estampa ordinaria.” Sin embargo, los otros estilos japoneses no le interesaban tanto.

El arte decorativo japonés tenía diseños y motivos basados en emociones inspiradas por la naturaleza y las cuatro estaciones; temas que tenían una profunda influencia en Van Gogh.

El 31 de Enero de 1890, Theo le escribió a su hermano comunicándole el nacimiento de su hijo, Vincent Willem. El artista inmediatamente le hizo este cuadro, sobre su tema favorito: ramas con flores sobre un cielo azul. Vincent eligió un árbol de almendras como símbolo de la nueva vida, cuyo florecimiento anuncia la primavera en Francia.

Se denota una inspiración en la estampa japonesa por el tema elegido, además de la técnica, el uso de la línea y el color puro.

Henri De Toulouse-Lautrec: Afiches con influencia japonesa

Toulouse-Lautrec, uno de los cartelistas más destacados del siglo XIX, introdujo importantes cambios en su contenido y en su estilo artístico. Abandonó el impresionismo lírico de los estilos precedentes para utilizar grandes zonas de colores lisos, técnica tomada de los grabados japoneses. Las figuras femeninas idealizadas de las épocas anteriores fueron sustituidas por personas reales, aunque sutilmente estilizadas, formando viñetas, como una mujer bebiendo en un bar, o un caballero y una dama sentados a una mesa besándose. El artista redujo la importancia del texto, obligando al espectador a concentrar su atención en el aspecto pictórico del cartel.

Encontramos que Toulouse Lautrec en sus pinturas tipo afiche hace uso de colores planos sin volumen ni claroscuro, también utiliza líneas negras de gran riqueza para definir esas zonas y resaltarlas como en las estampas japonesas además de una composición asimétrica.

En todos los afiches realizados por el pintor francés se observa la influencia japonesa antes nombrada, tanto en la utilización de colores planos, como en la falta de perspectiva y el contorno negro. Incluso la firma de Lautrec misma estaba inspirada en los sellos japoneses que venían en las estampas.

No solo el diseño sino que además utilizó, en algunas obras, el color rojo para firmarlas, igual que los japoneses.

Podemos resumir que la manera de ver el arte de los pintores impresionistas y post-impresionistas citados estuvo notoriamente influenciada o en sintonía con sus predecesores japoneses, los maestros del Ukiyo-e, por las siguientes características comunes:

• Las temáticas relacionadas con la vida cotidiana, actividades comunes y corrientes, no temas históricos, sino imágenes del teatro, de la calle y reuniones sociales o labores domésticas.

• El paisaje en sus diferentes estaciones del año. El ciclo de la naturaleza.

• El color plano, puro.

• La línea, con sus diferentes matices para destacar el volumen de las figuras, sin necesidad de sombrearlas, resaltando de esta manera el color puro.

• Búsqueda de alternativas a la perspectiva tradicional del punto de fuga.

• El encuadre fotográfico (el motivo principal no centrado), rápido, fugaz, con impresión de movimiento.

De esta manera el arte Ukiyo-e japonés es una de las influencias principales para la creación de nuevos movimientos artísticos europeos contemporáneos que marcaron la historia del arte.

Referencias bibliográficas

Bartelona, Simona (2006). El impresionismo en detalle, Cap. 5, Ed. Electra, Madrid.

Ingo,Walther F. (1998). El impresionismo en Francia, Cap. 3, Ed. Taschen.

Metsger, Rainer (2008). Van Gogh, Ed. Taschen, Buenos Aires.

Tobien, Felicitas (2000). Toulouse Lautrec, Ed. Iberlibro, Bogotá. Vv. Aa., Ukiyo-e grabado japonés, Cap 1, Publicaciones Andamio, 2008.

Recursos electrónicos

http://mx.encarta.msn.com/encyclopedia_761565893/Ukiyo-e.html

http://mx.encarta.msn.com/encyclopedia_761575854_8/Pintura.html#p64


Influencia de la estampa japonesa Ukiyo-e sobre el impresionismo y postimpresionismo europeo fue publicado de la página 41 a página43 en Creación y Producción en Diseño y Comunicación Nº24

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