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La seda y su presencia en los textiles

Charo, Patricia [ver currículum del autor, docente de la Facultad de Diseño y Comunicación]

Escritos en la Facultad Nº80

Escritos en la Facultad Nº80

ISSN: 1669-2306

Proyectos de Graduación Edición XX: 17 de diciembre de 2012 80 Trabajos Finales de Grado presentados y aprobados [Resúmenes] de todas las carreras de grado de la Facultad y de los ciclos de Licenciatura en Diseño y de Licenciatura en Negocios de D

Año VIII, Vol. 80, Diciembre 2012, Buenos Aires, Argentina | 113 páginas

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Introducción 

Desde tiempos muy lejanos el hombre elaboraba sus textiles y la materia prima la obtenía de elementos que rodeaban su entorno. Para el caso de la seda, dada por el gusano Bombyx mori su descubrimiento fue cerca del 2700 a.C. Según la tradición china, la novia del Emperador Huang Ti, una chica de 14 años llamada Hsi Ling Shi, inventó la primera bobina de seda. La sericultura desarrolla el cultivo del gusano de seda, se extendió a través de China, convirtiendo la seda en un artículo muy apreciado que más adelante otros países comienzan a conocer. En el año 139 A.C. se abrió la mayor ruta mundial de comercio, que abarcaba desde el Este de China hasta el mar Mediterráneo, donde recibió el nombre de ruta de la seda debido a que era el artículo que más comercio y economía generaba. En el año 300 D.C. el secreto de la producción de seda había llegado a la India y Japón. Durante los siglos XVIII y XIX los países Europeos produjeron diversos avances en la producción de seda. En el siglo XVIII Inglaterra lideraba la producción de seda europea, debido a las innovaciones en la industria textil inglesa, donde incluían mejores telares de seda, telares mecánicos y el estampado con rodillos. 
El gran impulsor del desarrollo de la sericultura en la Argentina, fue Domingo F. Sarmiento, que aprendió los secretos de la cría del gusano en Chile y alentó su difusión en las provincias cuyanas. También, el Dr. Tomas Godoy Cruz introdujo la morera y los huevos de gusano de seda desde Chile. Donde trabajo en su finca en la provincia de Mendoza para desarrollar esta actividad y colaboraba a quienes se lo solicitaban. En la provincia de Córdoba creó en el año 1925, un instituto de Bacología, como apoyo al desarrollo sericícola, y fue por ese impulso que esta provincia fue la que mayor trascendencia alcanzó en esta materia. (Cifuentes y Sohn, 1998) 
La producción de seda hoy en día es una combinación entre técnicas antiguas y modernas. Es la fibra proteica natural que más reconocimiento ha recibido en su larga historia debido a los hilados y telas que con esta fibra se hacen, ya que presentan una suavidad, brillo, y resistencia excepcionales. La belleza, el tacto de la seda y su alto costo del mercado inspiraron a los industriales para el desarrollo de las fibras artificiales, para poder con ellas imitarla a un menor costo. 
Mundialmente la seda se acepta como fibra de lujo que tiene una combinación única de propiedades que no posee ninguna otra fibra. Presenta un tacto seco, un lustre natural donde los teñidos se lucen con mayor intensidad, una buena absorción de humedad y una alta resistencia a la rotura, datos extraídos de los autores Pescio, Zunini, Basso, Pelicano, Vieites (2009). En general el uso que se le puede dar a la seda es muy amplio, ya que resulta muy agradable al contacto con la piel, y por su suavidad al contacto de la piel. Por todas estas cualidades, la seda es apreciada y fue la musa inspiradora al desarrollo textil de fibras manufacturadas, que con el transcurso de los siglos sigue vigente y elegida como en años anteriores. 
Desarrollo e investigaciones en nuevos materiales textiles es un tema de interés, ya que en el ciclo de evaluación de Proyectos de Graduación, fue abordado por varios autores, dando como resultado artículos específicos para diversas necesidades.

Evaluaciones y aportes de los Proyectos de Grado 
El Proyecto de Graduación por la alumna Tomari, Celeste se inscribe bajo la categoría de Investigación. La autora desarrolla y expone una extensa y detallada reseña histórica del desarrollo tecnológico de la industria textil, desde sus comienzos hasta las nuevas tecnologías actuales. En su Proyecto desarrolla la clasificación de las fibras textiles, comenzando con la descripción de las naturales y luego con las elaboradas por el hombre con sus diversos sistemas de hilatura. También brinda información de los diferentes métodos de acabados textiles que enriquecen los mismos con variados cambios para usos determinados. Al llegar a los tiempos de la revolución industrial se acentúa los cambios y hasta el siglo XX se producen una constante variedad de artículos textiles. Entrado a tiempos actuales el cambio en el desarrollo tecnológico es notable y con gran apoyo de diseñadores que se exponen en la diversidad de ofertas para cada usuario. Los cambios que sufrió la industria textil la autora lo expone como:

En el siglo XX se experimentó con nuevas fibras artificiales e hilos con texturas modificadas. Además los métodos de fabricación de tejidos mejoraron, incrementando la producción de los tejidos de punto. Se experimentó nuevos métodos de acabados y la producción textil se volvió más compleja, estableciendo nuevos sistemas de comercialización (Tomari, 2012).

Los procesos tecnológicos en el área se profundizaron a partir de la segunda mitad del siglo XX, donde se experimentó con ayuda del desarrollo de la nanotecnología en el campo de la indumentaria y dieron como resultado un gran abanico de productos que satisfacen las necesidades de comodidad, salud y seguridad de los usuarios. La autora presenta su Proyecto de Graduación en el análisis y estudio de los textiles con acabados de microencapsulamiento, donde lo define de la siguiente manera:

Un tratamiento que cosiste en fijar en la fibra una microcápsula con una determinada sustancia, ya sea esencias, vitaminas, suavizantes, fragancias, insecticidas, fármacos, antimicrobianos, u otros. El desarrollo de esta fibra tiene como objetivo lograr textiles con una mayor funcionalidad y que sean resistentes a los lavados, en el caso de fibras con microcápsulas bactericidas el objetivo no es controlar el crecimiento de las bacterias, sino eliminarlos y bajar el índice de enfermedades causadas por bacterias o virus (Tomari, 2012).

Los nuevos textiles abordan diversos mercados y en la Argentina con el apoyo de la Secretaria de Planeamiento y políticas del Ministerio de Ciencia, Tecnología e Innovación Productiva promueven la biotecnología, la nanotecnología y tecnologías en el área de comunicación e información para brindar y fortalecer las bases tecnológicas fomentando el desarrollo de las industrias con alto nivel. Paralelamente a los avances tecnológicos, se desarrolla normativas para la manipulación y clasificación de ropa hospitalaria para prevenir cualquier posibilidad de contaminación. Por tal motivo, la autora propone la utilización de tejidos con fibras con tratamientos microcapsulados destinados a la confección de indumentaria hospitalaria para el sector Dermatológico de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. A lo largo del Proyecto de Graduación, la autora expone variados ejemplos de tejidos tratados para diversos usos. Los tratamientos que posee la indumentaria para personal de la salud, la autora afirma: 

El área de la salud tiene diversas ramificaciones y es muy general para tomarlo como objeto de estudio, en segundo lugar las fibras microencapsuladas trasmiten al usuario fármacos o vitaminas que ayudan en la cicatrización y tratamiento médico, previenen infecciones, hidratan, suavizan y regeneran la piel, es por ello que se priorizó un sector al que se le pueda aportar materiales que ayuden con los tratamientos vinculados con la piel. Una de las formas de liberación de las sustancias activas microencapusuladas se debe a la temperatura corporal, cuando la prenda se encuentra en contacto con el cuerpo de las personas (Tomari, 2012).

Una propuesta innovadora y dedicada al área de salud, donde vincula la tecnología y el desarrollo técnico para los diseños de indumentaria que se requiera.
Otras de las propuestas donde se desarrolla textiles que favorecen el uso de fibras naturales y sustentables, lo brinda la alumna Juiz, Nadia Belén, donde en su Proyecto de Graduación que se inscribe bajo la categoría de Investigación, propone la utilización de la fibra de bambú en remplazo de la fibra de algodón. El Proyecto de Graduación presenta un extenso y detallado análisis de las fibras textiles, su origen, su historia y sus aplicaciones para la indumentaria. También describe las propiedades de cada fibra, ya que estas representan las cualidades para sus utilidades que brinda. Luego detalla los procesos de hilaturas, tanto para fibras naturales como manufacturadas, marcando las diferencias en sus procesos productivos y sus costos. La autora describe los procesos de tejeduría el cual cumple la función de elaboración de los tejidos y sus variedades de los mismos. Al describir el sector algodonero en la actualidad, la autora afirma:

El algodón es uno de los cultivos más costosos porque requiere mayores cantidades de fertilizantes, plaguicidas y combustibles por hectárea que otros los precios de los fertilizantes han aumentado significativamente desde mediados de 2010 y el Índice de Fertilizantes del Banco Mundial casi se duplicó de 250 a 447 en tan solo quince meses. Esto actúa como un elemento más de impacto negativo sobre las siembras de algodón 2012-2013 (Juiz, 2012).

La producción algodonera en la Argentina se realiza en las provincias de Chaco, Formosa, Santiago del Estero y Santa Fe como principales productores. Donde medianos y pequeños productores carecen de la utilización de maquinarias de alta tecnología y su administración la realiza el grupo familiar a cargo. Sumando las malas condiciones climática que sufrió el sector en los últimos meses y la amenaza constante de plagas, la autora en sus palabras expone:

Cada vez se conoce más la situación de contaminación y desabastecimiento mundial que se aproxima, lo que está logrando que el hombre tome conciencia, recapacite y analice como esta utilizando los recursos naturales. A su vez, ayuda a que cada persona aporte algo desde su ámbito o desde diferentes áreas para mejorar o no continuar empeorando esta desalentadora realidad (Juiz, 2012).

Tal es la importancia del cuidado del medio ambiente, que la autora expone una serie de artículos que evidencia la industria textil con responsabilidad ante el tema. Por ello, la industria de la moda en los últimos años ha tomado conciencia del medio y genera nuevos conceptos para el cuidado del planeta, favoreciendo al reciclado y la toma de conciencia ante las consecuencias que se puede producir al medio. Se describe a la fibra de algodón con gran profundidad, donde se señala los aspectos negativos al medio por la utilización de agroquímicos altamente contaminantes y nocivos al ser humano. En contraposición se presenta a la fibra de bambú, desde su descubrimiento, sus cualidades hasta su implementación en el área textil, favoreciendo el medio ambiente y resaltando sus propiedades. La autora lo define y expone:

El bambú es un recurso renovable, sostenible, de fácil reproducción y su producción se realiza utilizando procedimientos no contaminantes. La fibra se encuentra en el tallo y a diferencia de lo que ocurre con otras fibras, se aprovecha el 100 por ciento de la materia prima a través de procesos de alta tecnología (Juiz, 2012).

Describe con gran detalle las propiedades y su relación con la sustentabilidad ecológica, que propone la utilización de dicha fibra para la indumentaria con un gran aporte de una nueva alternativa sustentable.
Siguiendo en el tema de la conciencia ecológica en el sector textil, la alumna Abraham, Micaela Carla en su Proyecto de Graduación enmarcado en la categoría de Proyecto Profesional, donde propone una línea de diseños de indumentaria para la marca María Cher con la utilización de un compromiso social, para la toma de conciencia de las afecciones del medio ambiente. Comienza con la descripción de la industria textil, desde sus comienzos hasta la actualidad y el desarrollo en la Argentina como parte del sector. La autora expone la importancia del rol que cumple la ecología y el cuidado del medio ambiente, como también los efectos nocivos que produce el consumo desmedido y la falta de respeto al planeta. También las políticas y sistemas económicos son los responsables en gran parte para que se palpe los deterioros del medio, en sus palabras la autora define:

La economía es parte del problema medio ambiental, ya que influye en forma determinante. El desarrollo industrial y tecnológico, y las ambiciones del hombre han dejado de lado la preocupación por las consecuencias que podrían acarrear para el medio ambiente. Sin embargo, la sociedad actual está creando conciencia sobre la importancia del respeto por el medio en el que habita (Abraham, 2012).

Expone con gran detalle las materias primas utilizadas para el sector textil, describiendo las fibras textiles y su clasificación desde su origen. La autora propone la implementación de materiales textiles de origen natural para la creación de prendas, valorando su calidad y su sustentabilidad. Luego describe los procesos productivos que se realiza en la fabricación de los diseños y detallando los recursos de elaboración de los mismos, para brindar una amplia gama de posibilidades de diseñar. A modo de conclusión la autora expone:

Según el relevamiento realizado, muchas marcas masivas internacionales ya incorporaron a sus colecciones, líneas de indumentaria fabricadas con algodón ecológico, sin embargo, en Argentina, aún no existen grandes intereses de este tipo, y el cuidado de la ecología es una cuestión por la que el país debe tomar mayor conciencia (Abraham, 2012).

Bajo la temática de diseño sustentable, la alumna Giordano, Estefanía Aldana en su Proyecto de Graduación, enmarcado en la categoría de Creación y Expresión, presenta una línea de accesorios artesanales, marcando las diferencias con los artículos de fabricación seriada. Se define el término moda y analiza sus alcances en la línea de tiempo. También desarrolla su evolución, influencias y los cambios que presenta en los últimos años. Expone el desarrollo de la moda en la Argentina desde la época colonial hasta la actualidad. La moda no puede aislarse de los iconos musicales de cada década y como éstos son los representantes de las tendencias. Luego detalla el diseño de autor en la Argentina como escenario de variados cambios producto de economías tan oscilantes y el gran desarrollo creativo de los nuevos diseñadores. La autora define al accesorio de la siguiente manera:

Es un elemento que acompaña y complementa la vestimenta de una persona, por lo tanto no es esencial ni tiene una función primordial como el vestido, que a pesar de adornar, protege y recubre el cuerpo del ser humano. Pero esta descripción no es tenida en cuenta en la actualidad ya que este complemento es valorizado de la misma forma que lo es una prenda y también cumplió diferentes funciones a través de la historia (Giordano, 2012).

Desarrolla y expone los diferentes tipos de accesorios y complementa con su historia. Describe el calzado como uno de los exponentes más importantes de los accesorios y luego pasa a los sombreros con sus tipos y estilos. Otro accesorio que toma importancia en el rubro es la cartera y la autora expone su interés marcando las líneas y sus estilos. La importancia del rol que cumple un accesorio en la moda, la autora lo describe:

Existen muchos tipos de accesorios, unos más usados en la actualidad que otros, pero esto no quiere decir que no ha tenido un valor a lo largo del tiempo y que su rol no se ha ido modificado. La mayoría de éstos como ser los abanicos, máscaras, sombreros y joyas tuvieron su gran auge de valor en los siglos pasados debido a que marcaban estatus social o se asociaban con el poder y la clase alta; pero además traían consigo variedad de significados y simbolismo. La manera con la cual era llevados o utilizados dependían de lo que la persona quería mostrar (Giordano, 2012).

El Proyecto describe el concepto de artesanía y su relación con la revaloración del producto único. La autora expone las técnicas de elaboración de prendas y accesorios en forma artesanal y su valoración por sus atributos que conllevan como producto único y valorando la cultura de los pueblos que lo realizan. El rol que cumple estos productos, la autora afirma:

El propósito de la fabricación de un objeto artesanal tiene que ver con destacar la cultura de pueblos originarios a través de la elaboración de elementos específicos que reflejen eso, o simplemente tratar de expresar algún concepto innovador que no tenga que ver con esas cuestiones. Lo importante de esta actividad son las distintas pautas que engloban y destacan la disciplina, como ser la exclusividad, la originalidad y la elaboración producción manual, y la transformación en el uso del material (Giordano, 2012).

Se expone en gran detalle la problemática de cuidados ambientales y las consecuencias de los residuos de materiales desechados, marcando la importancia del reciclado para atenuar estos impactos. Señala una seria de marcas que trabajan líneas de accesorios elaborados con materiales reciclados, dando ejemplos y apuntalan los pilares de la colección presentada en el Proyecto.
Otra propuesta desarrollada por la alumna Veitz, Nicole en su Proyecto de Graduación que se inscribe en la categoría de Creación y Expresión, desarrolla el sistema de consumo en el rubro de la indumentaria, donde describe las necesidades reales y los valores agregados del contexto cultural. Describe al hombre como ser único y su relación social ante el medio que lo rodea, detallando su organización social. Luego expone las clases sociales, sus divisiones y características para evidenciar los diferentes estilos de vida que posen ante el medio. Brinda un amplio desarrollo descriptivo de la sociedad y su vinculación con el consumo, también agregando sus resultados hasta la fecha, como menciona la autora:

La concentración en las ciudades, la abundancia de producción y por consecuencia, la necesidad del capitalismo de amortizar los costos que estaba generando a partir de sus nuevos métodos de producción, fueron factores que modificaron de un modo brusco la metodología en que el mercado estaba acostumbrado a desarrollarse, y la relación vendedor-comprador se vio completamente cambiada. El ritmo de fabricación que impuso la máquina, fomento a la creación de una cantidad inaudita de producción, que por estar, existir y comenzarse a acumular, debió ser ubicada en la sociedad de modo inmediato (Veitz, 2012).

Describe el consumo en el uso de bienes y servicios, donde intervienen factores económicos y sociales. También se exponen las diferentes clases sociales y su apertura comercial con su relación a la escala social. Presenta una clasificación de necesidades ante el consumo marcada por necesidades primarias donde se exponen las necesidades físicas y de protección, y luego las secundarias que satisfacen las necesidades de bienestar y recreación. La identidad y personalización de los objetos, la autora lo expresa:

La personalización, acentuada por la tenencia de tal o cual objeto, viene a remodelar el conjunto de los sectores de la vida social que, positivamente, fomenta una sociedad flexible, abierta a incorporar información y con la capacidad de escuchar y prestarle atención al entorno (Veitz, 2012).

El aporte significativo que evidencia el Proyecto es la vinculación de la relación del individuo con las necesidades de consumo de bienes y el significado que éstos denotan antes el contexto social. El desarrollo del marketing como herramienta para el consumo, la presencia de una marca y con agregados de valor y presencia, como también, los medios de comunicación presentan los pilares del consumo en los últimos años. En otra línea, siguiendo el tema de consumo de indumentaria para el sector adolescente, la alumna D´Albora, María Mercedes en su Proyecto de Graduación, enmarcado en la categoría de Ensayo, donde expone un amplio desarrollo de comportamientos de consumo en el rango de usuarios adolescentes, marcando las tendencias y preferencias como oportunidades de ventas. Un análisis detallado de los comportamientos de consumo adolescente de nivel socioeconómico medio / alto en el rubro de indumentaria en la Argentina. Como objetivo principal es demostrar y denotar que actualmente los adolescentes tienen nuevas tendencias que se ven reflejadas en su elección de compra y diferenciándose con las ofrecidas por el mercado para el segmento adulto. Se expone la definición de la etapa adolescente para comprender y situar el potencial de mercado. La autora expone también, la actualidad y evolución de la adolescencia en la Argentina y lo expresa:

En épocas anteriores se consideraba a los adolescentes como rebeldes, violentos y oposicionistas. Hoy el cambio está dado en la relación dinámica que protagoniza toda la familia. Se establece una modificación en la relación paterno-filial. Una de las razones de dicho cambio puede estar dada por el contexto autoritario en el que crecieron dichos padres, queriendo que sus hijos sean protagonistas del crecimiento que ellos hubieran anhelado vivir. De esta manera, las relaciones se flexibilizan, permitiendo intercambio de ideas entre padres e hijos, dando lugar a relaciones más democráticas (D´Albora, 2012).

El escrito despliega un recorrido articulado por diversas investigaciones por donde se observa la descripción de la adolescencia en diversos contextos sociales y luego su relación con los medios de comunicación, abriendo canales que aportan diversos tramados de identidades. La autora explica y define los comportamientos del consumo en el sector:

El comportamiento del consumidor es un análisis que se realiza conjuntamente con la segmentación del mercado, la cual agrupa a los consumidores en diferentes segmentos a partir de las variables que serán explicadas a continuación. Cada segmento del mercado se caracteriza por una conducta a la hora de consumir y se analiza al realizar el agrupamiento ya que muchas veces criterios de división son a su vez indicadores de conducta (D´Albora, 2012).

También se expone la segmentación del mercado en función de acercar y apuntar los bienes en función a las necesidades de cada sector. La autora construye un marco teórico pertinente donde vincula las técnicas de las herramientas del marketing perfilando el mercado a tratar y aplicando los criterios de segmentación específicos. Se valora la descripción de la indumentaria y su historia, citando la indumentaria infantil y adolescente como punto importante para mencionar el estudio del consumidor a trabajar. La autora logra exponer la investigación de mercado de marcas de indumentaria adolescente en la Argentina, para dar como plataforma lo que se ofrece en el mercado y sus diferencias entre las marcas citadas. También aporta la descripción de los medios de publicidad y comunicación que cuentan las marcas para difundir sus productos y campañas. La exposición de los resultados de las investigaciones señalan y demuestran los puntos a tener en cuenta para introducir e imponer una nueva marca al marcado. En el marco de indumentaria infantil con aportes de estimulación para el desarrollo sensorial, la alumna Favatella, Julieta en su Proyecto de Graduación que se inscribe en la categoría de Proyecto Profesional, donde presenta una colección de prendas destinadas a un público infantil con discapacidad visual con el aporte de contribuir a la inclusión social. La autora presenta una propuesta innovadora en sus diseños debidamente justificados con el marco teórico, donde desarrolla y expone la problemática y las dificultades que poseen los niños con discapacidad visual. Como así también, expone el desarrollo de la lectura Braille y su aprendizaje en los niños. En sus palabras la autora expone la problemática: “Un niño con discapacidad visual encuentra grandes obstáculos para su desarrollo, por lo tanto es de gran importancia brindar especial atención a sus necesidades particulares” (Favatella, 2012). Se describe con gran detalle las dificultades que presenta el aprendizaje de niños con discapacidad visual y da el marco teórico para el proyecto creado por la autora, demostrando la importancia de la estimulación: “La estimulación temprana puede ser definida como el conjunto de acciones que tienen como objetivo proporcionar al niño las experiencias necesarias para desarrollar al máximo sus potencialidades” (Favatella, 2012). El interés y atención que presenta un niño con discapacidad visual es mayor, como lo expone la autora: 

Al verse limitada su participación y su acceso a la información se ve afectada la evolución y el desarrollo del niño ciego. La discapacidad visual hace que el niño se relacione y comunique de manera diferente con su entorno y por lo tanto produce un atraso en su maduración, equilibrio y bienestar (Favatella, 2012).

La importancia del juego en la etapa infantil señala el punto de partida para el Proyecto que la autora toma y brinda prenda con aspectos didácticos. Manipular objetos e investigar son las maneras que el niño reconozca su forma, sus propiedades y su finalidad, por ello, la autora resalta estas acciones al proyectar sus diseños. La autora expone las características de los diseños y sus funcionalidades para brindar una mayor inclusión social y la exclusividad en originalidad de los diseños.

Siguiendo en el rubro de indumentaria infantil con aportes lúdicos, la alumna Vidal, Mariela Cristina en su Proyecto de Graduación que se inscribe en la categoría de Creación y Expresión, presenta una colección de prendas que se modifican en función a ser parte del juego diario. Se describe con gran detalle, el mercado actual del rubro de indumentaria infantil, comenzando por su historia y remarcando las propuestas actuales de diversas marcas. También se detalla la importancia del juego en el desarrollo cognitivo del niño y la autora lo expresa:

La vida normal de los niños es jugar, siendo ésta su actividad principal y el rasgo que distingue la infancia. Un niño sano tiene por naturaleza fuertes inclinaciones o propensiones al juego. Nadie necesita enseñarle a un niño cómo debe hacerlo. Se trata de un ejercicio de capacidades placentero y natural en constante crecimiento, que satisface necesidades esenciales básicas de su desarrollo mental (Vidal, 2012).

Se expone la clasificación de los juegos para dar como resultado los diversos estímulos que generan en los niños en sus etapas de crecimiento y la relación que ejerce con los mismos. La importancia de la estimulación temprana brinda el marco teórico para la autora que desarrolla una línea de indumentaria dedicada a un segmento de 1 a 3 años de edad. La descripción de los juegos y juguetes que entretienen y estimulan a los niños aporta los pilares de la elección de interés que la autora muestra para sus diseños.
La importancia del desarrollo morfológico y su realización para los diseños, la autora expone como una propuesta innovadora y viable en la confección. Por tal motivo, la autora expone:

Las cuestiones generales relativas al acto de diseñar son analizadas y elaboradas por un pensamiento sistemático, generando estrategias técnicas, pero en el que participan, simultáneamente, elementos emocionales. Así se efectúan conceptos o aportes nuevos en el campo del diseño. Estos son los dos ejes fundamentales para el desempeño de este proyecto (Vidal, 2012).

La autora desarrolla con gran detalle los procesos de diseño y cómo el diseño juega un papel importante en el rubro de indumentaria infantil, apuntalando los diversos estilos y mercados a exponer. Implementando al metodología del diseño, la autora expone creaciones de prendas que contienen elementos lúdicos, ayudando al desarrollo intelectual de los niños.
En otra línea, el tema de moda y tendencias para la creación y elaboración de la indumentaria, la alumna Fernández, Mariana Cecilia en su Proyecto de Graduación, enmarcado en la categoría de Investigación, expone un amplio desarrollo del sector moda y su relación con las tendencias. El escrito despliega un recorrido ordenado desde la definición de moda en el rubro indumentaria y luego desarrolla su sistema bajo diversos autores que tratan y exponen el tema. La autora desarrolla el concepto de tendencia y lo expresa:

Las tendencias son conceptos que se originan en las necesidades del ser humano: fisiológicas, de seguridad, afectivas, culturales. Los investigadores de mercado recopilan, clasifican y analizan la información para detectarlas. Este ejercicio permite que se pueda segmentar el mercado y generar un producto que se ajuste a los requerimientos del público al que se dirigen. Dicho producto constituye la parte tangible de las tendencias, que conforman una instancia previa a su elaboración (Fernández, 2012).

La búsqueda de tendencias son los motores para que la inspiración juegue un papel muy importante en el diseño de indumentaria, donde la autora expone detalladamente su relación y procesos. También se detalla el estudio de tendencias, como fue mutando a lo largo de la historia y terminando con un amplio desarrollo en la actualidad. Otros actores que marcan tendencias, son los diseñadores que la autora lo expone: “Existen diseñadores que, por la calidad de sus creaciones, se han impuesto como referentes estéticos, provocando que sus productos sean tomados como fuentes de inspiración –e incluso copiados– alrededor del mundo” (Fernández, 2012). Desarrolla y expone variados ejemplos de diseñadores y donde sus creaciones marcaron y señalaron un estilo y época. La importancia de la descripción de la industria de la moda sitúa y forma el marco teórico para el desarrollo y realización de creaciones, delimitando la línea que se debe seguir en los procesos productivos en el sector industrial. La organización que presenta las empresas que trabajan para el sector textil e indumentaria deben conocer los tiempos productivos, ya que acompañan la carrera de cada temporada. Los elementos y recursos de diseño que expone la autora en su Proyecto forman las herramientas para los diseñadores y su estudio es esencial a la hora de trabajar en cada colección. El desarrollo de nuevos materiales textiles y la utilización de conceptos como el reciclado, campañas para el bien social y de salud, también influyen y forman parte de variadas creaciones. Una descripción detallada de diseño de autor argentino cierra el proyecto brindando un aporte positivo y motivador para que nuevos diseñadores puedan insertarse en el mercado brindando creatividad y calidad.
Otra propuesta desarrollada por la alumna Druetta, Ileana Muriel en su Proyecto de Graduación que se inscribe en la categoría de Creación y Expresión, desarrolla la relación que genera la literatura de las obras de Jane Austen con la indumentaria de la época. Las descripciones de los atuendos de cada personaje brinda un papel importante al enmarcarlo dentro de su personalidad, como menciona la autora:

La indumentaria cumple un papel muy importante en la literatura. Los escritores quieren que el lector conozca a sus personajes. Lo que el personaje viste o cómo lleva sus atuendos y accesorios presenta aspectos que no pueden ser expuestos de otra manera. Uno de los principales roles de la indumentaria en la literatura es el de presentar características del personaje. El estilo del personaje puede indicar nivel social, género, sexualidad, religión y etnicidad (Druetta, 2012).

El escrito expone ejemplos de otros autores donde la descripción de la indumentaria de los personajes son elementos fundamentales para dar detalles y compresión de cada uno. Conjuntamente a las descripciones, el escrito despliega una reseña histórica en Inglaterra entre los años 1775-1817 donde la escritora Austen vivenció y realizó sus obras, y el contexto social fue expuesto en sus novelas. También fue parte del período el movimiento literario llamado Romanticismo, donde en Alemania e Inglaterra fueron los países de mayores exponentes en sus autores, la autora describe al movimiento en sus palabras:

Las formas literarias más destacadas de este período fueron la poesía, el drama y la novela, la cual era muy popular, pero no tan glorificada como la poesía, principalmente por que su estructura no era muy seductora para los lectores de la época. Es por esto que la poesía es la forma literaria con la cual más se identifica al romanticismo (Druetta, 2012).

La autora define a la escritora en su estilo de sus obras de la siguiente manera:

Jane Austen logró un nuevo estilo de novela con respecto a los autores anteriores. Sus obras no cuentan con aspectos fantásticos ni sobrenaturales. En cambio, escribe sobre los aspectos cotidianos y habituales, relacionados con la vida real. Describe situaciones en las cuales el lector puede sentirse fácilmente identificado con los personajes. Su género literario es considerado como romántico (Druetta, 2012).

Para una mayor compresión del escrito, la autora expone detalladamente la biografía de la escritora aportando y situando sucesos que denotan en sus obras, como también, la importancia que prestaba a la indumentaria de la época y formaba parte de sus relatos. Presenta un análisis de seis novelas de la escritora donde expone un resumen e incorpora las referencias de indumentaria en cada una y su significado que representa ante cada personaje. El aporte significativo que evidencia el Proyecto es la vinculación de las obras literarias como punto de partida en la inspiración de los diseños creados por la autora.

Conclusiones 
Las nuevas tecnologías en la industria textil, desarrollan nuevos materiales que brindan mayor confort, seguridad, protección, variedad en usos, salud, etc. La sericultura también brinda otros productos y subproductos originados en sus procesos que no sólo son de utilidad para la industria textil e indumentaria. Uno de ellos es las diversas utilidades que expone la hoja de morera en sus usos medicinales, como en tratamientos para bajar el colesterol, en tratamientos contra el cáncer y hasta efectos para prolongar la juventud. En el Manual chino de plantas medicinales, donde menciona que la hojas de moras de la especie Morus alba fortalece los riñones y ayuda a la visión, también nutre la sangre y proporciona alivio a los nervios entre otros. Otras aplicaciones es el área reumática, dolores de espalda, articulaciones de manos y pies. La corteza de la raíz de Morus bombycis tiene propiedades refrescantes, quita la congestión pulmonar, asma y edemas en el rostro (Cifuentes y Sohn, 1998). 
En otro eje, luego de varios estudios, se comprobó los usos alimenticios que brinda la hoja de morera, donde se expone que contiene altos niveles de proteínas y muchos minerales como hierro, calcio, también 21 clases de aminoácidos. Se las puede consumir crudas, secas o en infusiones en te. En cuanto a la pulpa del gusano también es consumida normalmente en países orientales como alimento humano por su alto valor de aminoácidos, minerales, carbohidratos, proteína soluble en agua y vitamina C (Cifuentes y Sohn, 1998). 
En el área industrial, las aplicaciones de los productos de la sericultura también tienen sus exponentes, como por ejemplo raquetas de tenis elaboradas de la madera de morera. También el uso de la proteína de la seda, la sericina, que es extraída en el hervir los capullos para ser devanados, es de suma utilidad en la cosmetología, brindando productos para piel seca, bloquea los rayos ultravioleta y de conservación de la humedad. En usos capilares restablece el PH y previene la caída de cabello (Cifuentes y Sohn, 1998). 
Son muchas las aplicaciones que brinda la sericultura, como así también los hilos obtenidos del capullo. 
Gonzalo Fernandez Larré presidente fundador de la Asociación Sericícola de la República Argentina. ASRA (comunicación personal, 2012), comenta que esta actividad se desarrolla con muchas aplicaciones y es un recurso natural renovable, ya que el cultivo de la morera es la fuente de alimentación de los gusanos y encuentra en diversos suelos. Entre los meses de Septiembre y Marzo comienza el ciclo de vida del gusano, donde se desarrolla desde los huevos que miden apenas 2 mm y al cabo de 35 días creció a 7 cm, es el animal que más crece en este lapso de tiempo. El hilo de seda que constituye el capullo esta formado por dos partes: la Fibroína, la cual se encuentra recubierta por la Sericina. Ambas sustancias son de naturaleza proteica. Esta última es soluble en agua hirviendo. La fibroína, es la seda que todos conocemos, suave y brillosa. Existen dos métodos para la obtención del hilado de seda natural artesanal. 
Los hilados se obtienen devanado los aproximadamente 1200 - 1800 metros del filamento continuo que forma el capullo, es decir, haciendo el trabajo inverso al que hizo el gusano: deshilando el capullo. Cuando el filamento termina, se sacan las crisálidas y el remanente de los mismos, y se adhieren rápidamente los filamentos de otros capullos para continuar con el proceso del devanado. 
La cantidad de capullos que se devanen juntos determinará el grosor del hilado. La manera en que se devanen los mismos su forma. Los capullos perforados por las mariposas al nacer y otros capullos de 2º calidad, previamente cortados y despojados de la crisálida ya seca que se encuentra en su interior, así también como el remanente de la seda de capullos devanados son utilizados para la elaboración de seda cardada. Los diseñadores tienen un gran canal de expresión al realzar prendas con los distintos tipos de seda cardada y devanada, brindando prendas de alta calidad con muchas propiedades de brillo, suavidad, antialérgica, durable, resistente, propiedades únicas térmicas y sumamente durable. 

Referencias Bibliográficas 
Abraham, M. (2012). Conciencia textil, Proyecto De Graduación. Buenos Aires: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo. 
Cifuentes C y Sohn (1998). Manual técnico de sericicultura. Risaralda, Colombia: Centro de desarrollo tecnológico de sericicultura. 
D´Albora, M. (2012). Homogeneización en la industria Argentina, Proyecto De Graduación. Buenos Aires: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo. 
Druetta, I. (2012). La indumentaria en las novelas de Jane Austen. Proyecto De Graduación. Buenos Aires: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo. 
Favatella, J. (2012). Vestirse, jugar y aprender. Proyecto De Graduación. Buenos Aires: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo. 
Fernández, M. (2012). Diseño de indumentaria y vanguardia. Proyecto De Graduación. Buenos Aires: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo.
Giordano, E.(2012). Accesorios artesanales. Proyecto De Graduación. Buenos Aires: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo. 
Juiz, N. (2012). Fibra de bambú. Proyecto De Graduación. Buenos Aires: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo. 
Pescio, F., Zunini, H., Basso, C., Pelicano, A., Vieites, C., De Sesar, M., Frank, R. (2009). Sericicultura, manual para la producción. Buenos Aires: Instituto Nacional de Tecnología Industrial- Facultad de Agronomía, UBA. 
Tomari, C. (2012). Nuevos desarrollos tecnológicos textiles. Proyecto De Graduación. Buenos Aires: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo. 
Veitz, N. (2012). El consumo. Proyecto De Graduación. Buenos Aires: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo. 
Vidal, M. (2012). Indumentaria lúdico-didáctica. Proyecto De Graduación. Buenos Aires: Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo.

(*) Diseñadora Textil (UBA). Postgrado en Marketing de la Moda (UB). Docente en el Departamento de Modas y miembro del Equipo de Evaluación de Proyectos de Graduación de la Facultad de Diseño y Comunicación de la Universidad de Palermo. 

Resúmenes de Trabajos Finales de Grado aprobados 
Organizados alfabéticamente por apellido del autor

Micaela Carla Abraham 
Conciencia Textil. María Cher, su línea ecológica 
Diseño Textil y de Indumentaria. Categoría: Proyecto Profesional. Línea Temática: Empresas y Marcas.

El diseño de indumentaria es una disciplina muchas veces aplicada desde un lugar superficial en las marcas de moda de alcance masivo, ya que el diseño planteado conceptualmente está asociado a diseñadores de autor. 
Este Proyecto de Graduación propone indagar y evaluar las posibilidades de la moda para ser aplicadas a temas que se solidaricen con problemáticas sociales. Se observó que la materia prima utilizada por la industria textil y los procesos de terminación de prendas y telas tienen efectos negativos sobre la salud de usuarios y trabajadores del sector, así como también sobre el medio ambiente. 
Por otro lado se reconoce que grandes empresas internacionales y pequeños emprendedores nacionales están comenzando a producir de un modo sustentable, ya que los cambios sociales y culturales han despertado el interés de los consumidores por productos que respondan a este tipo de producción. 
A partir de la identificación de estas cuestiones, se realiza una investigación para evaluar las características y los beneficios de la incorporación de algodón orgánico para producir artículos de indumentaria. Para concluir el proyecto se presenta una propuesta de diseño a María Cher, una marca de moda femenina seleccionada por su compromiso social. 
Este proyecto permite exponer que es factible orientar a la moda hacia sectores donde pueda contribuir con problemáticas sociales. En este caso se busca promover la concientización a los usuarios, por medio de información agregada a las prendas, a cerca de los beneficios de seleccionar este tipo de productos, diseñados con el objetivo de preservar el cuidado del propio cuerpo y del medio en el que habita, para de este modo contribuir también a partir de la educación del consumidor. Asimismo, como logro del proyecto se reconoce la posibilidad de relacionar al diseño de indumentaria con un tema de actualidad como lo es el cuidado de la ecología, y conseguir realizar prendas con estas características, que a su vez se adapten a las necesidades de una marca masiva. Para lograr este objetivo, se indaga acerca de aspectos generalmente no relacionados al diseño, sino al sector de producción. 
Este trabajo afirma que para optimizar los resultados del diseño es necesario que el diseñador se ocupe también de temas del sector de producción, como es el caso de las propiedades de los tejido, procesos de acabado y teñido, métodos de estampación, entre otros. 
Como resultado de este proyecto se obtiene información acerca de la fibra de algodón ecológico como una materia prima con grandes posibilidades de ser aplicada gradualmente en gran cantidad de productos de indumentaria.

María Mercedes D´Albora 
Homogeneización en la indumentaria argentina. Actualidad del grupo de consumo adolescente femenino de nivel socioeconómico medio/alto 
Diseño Textil y de Indumentaria. Categoría: Ensayo. Línea Temática: Empresas y marcas.

El Proyecto de Graduación tiene como fin realizar un análisis sobre el grupo de consumo adolescente femenino de nivel socioeconómico medio/alto, en el negocio de la indumentaria argentina, dentro del rubro casualwear femenino. Se parte de la hipótesis de que este segmento ha sufrido cambios en los últimos años que se ven reflejados en la indumentaria que eligen, asemejándose cada vez más a la de sus adultas. 
Actualmente, el segmento adolescente es protagonista de historias y vivencias muy dispares con respecto a las experimentadas por los adultos contemporáneos. Puede observarse que la relación paterno-filial dejó de ser de tipo autoritario para caracterizarse, en la actualidad, por una mayor equiparación de los roles del adolescente y del adulto. La indumentaria es un fiel reflejo de esta situación, demostrando una unificación en las prendas para ambos segmentos, sobretodo por una intención generalizada de ser reflejo de juventud, dejando de lado los formalismos. 
Como diseñador y profesional, es menester estar al tanto de las modificaciones que los grupos de consumo experimentan a nivel sociológico. El diseñador es en su campo quien refleja mediante sus prendas las demandas de la sociedad y es quien, si el público toma diferentes formas y segmentos de división, debe agudizar su percepción para captar aquello que se solicita. Debe entonces desarrollar, más allá de la faceta artística, una faceta sensible a los requerimientos de la sociedad, y sobre todo ante un grupo tan complejo y cambiante como lo es el adolescente. 
Relevante, para la realización de este escrito, fue conocer las particularidades más profundas de un segmento que se encuentra en constante búsqueda de identidad y modelos de referencia. Conocer su lugar dentro del mercado es un primer paso para comprender cómo se los atiende actualmente y cómo podría mejorarse su atención. No sólo porque son grandes decisores de compra, sino porque son los adultos de las próximas generaciones y sin duda este Proyecto funciona como aporte para conocer sus antecedentes de compra de cara al futuro. 
La indumentaria específicamente adolescente se desdibuja para compartir no sólo con adultos sino también con niños tipologías, textiles y largos modulares. Se ofrecen prendas que de base son muy similares, que se diferencian casi exclusivamente por algunos detalles y, concretamente por los talles. De esta manera la sociedad demuestra una unificación en su manera de vestir, dejando de lado la intención de diferenciación por edades para reflejar una compartida intención: el deseo de juventud permanente. 
Se puede establecer entonces que el aporte disciplinario dado en este Proyecto se relaciona principalmente en concienciar acerca de las modificaciones que presenta el grupo adolescente y contribuir con el análisis de la atención a este grupo por parte del mercado de indumentaria actual. A partir de esto, servir como una reflexión acerca de los cambios que protagonizan los demás segmentos del mercado, los cuales se relacionan directamente con los adolescentes, desdibujándose los límites específicos de adecuación de prendas según la edad.

Ileana Muriel Druetta 
La indumentaria en las novelas de Jane Austen 
Diseño Textil y de Indumentaria. Categoría: Creación y Expresión . Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes.

El Proyecto de Graduación plantea la importancia de la indumentaria para otorgar realismo a los personajes de las novelas de Jane Austen y cómo la utilización de una prenda determinada puede mostrar las características del personaje e influir sobre su conducta. Luego se selecciona una obra de las analizadas y se presentan una serie de diseños que surgen de la investigación. Con esto se pretende demostrar si es posible que el diseñador utilice a la literatura como inspiración y cómo se puede utilizar un texto literario para la definición de un concepto inspirativo. Entonces, el tema a tratar es el de la relación entre la indumentaria y la literatura, tomando la obra de Jane Austen para estudiar en profundidad dicha relación. El proyecto se encuadra en la categoría de Creación y Expresión ya que luego de la investigación se presenta una colección en la cual se plasma una búsqueda creativa, novedosa y original. Como objetivo secundario se busca alentar a los estudiantes a adentrarse en el mundo de la literatura, incentivándolos a encontrar aspectos relacionados con su disciplina en los textos literarios y a que verifiquen si debido a sus conocimientos en diversas áreas pueden obtener mejores interpretaciones de estos. 
Para la realización del marco teórico se consultaron diversos libros sobre todos los conceptos a analizar, entre ellos la indumentaria, la literatura, la historia de Inglaterra durante el Siglo XIX y biografías de Jane Austen. También se consultaron textos que ayudan a obtener un mejor análisis de las novelas y el indumento descrito en ellas. 
La metodología empleada para la investigación es la búsqueda en las obras de Jane Austen de referencias sobre la vestimenta utilizada por sus personajes principales y secundarios. Luego, se analiza como éstos son afectados, acompañados o cuestionadas por dicho atuendo. También se observa si debido a un mayor conocimiento dentro del campo de la indumentaria, se pueden percibir rasgos adicionales en la personalidad de los protagonistas. Además, se utilizar diversas fuentes bibliográficas relacionadas con el análisis y la comprensión de un texto literario y de la indumentaria, y se aborda la lectura y análisis de libros sobre la vida y obra de Jane Austen, para poder comprender mejor el rol de la indumentaria en su escritura y en su vida. En las cartas entre Jane y su hermana Cassandra, se puede apreciar el gran interés que ambas tenían hacia la vestimenta y los accesorios. Las novelas a analizar serán Sentido y Sensibilidad, Orgullo y prejuicio, Mansfield Park, Emma, La abadía de Northanger, y Persuasión. 
La relevancia del tema en la carrera de Diseño Textil y de Indumentaria estriba en poder demostrar cómo el uso de distintos recursos ayuda a comprender e imaginar a un personaje de ficción. Cómo están relacionadas las prendas que describen al personaje y qué atributos le adjudican a este. Además de plantear cómo las descripciones de los indumentos utilizados por los personajes modifican o no su personalidad. 
A partir de este trabajo, se diseña una colección inspirada una de las novelas analizadas, Orgullo y prejuicio. Se presentara un concepto, se define el usuario, se selecciona una paleta de color y se presentan los distintos recursos a utilizar. Luego, se desarrolla de manera explicativa la colección, acompañada por las imágenes de los diseños. El objetivo de esta serie de diseños es que la colección demuestre que la literatura es una herramienta que puede ser utilizada como método de inspiración por el diseñador.

Julieta Favatella 
Vestirse, jugar y aprender 
Diseño Textil y de Indumentaria. Categoría: Proyecto Profesional. Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes.

El Proyecto de Graduación busca estimular el aprendizaje se niños con discapacidad visual a través de la interacción y el juego con diferentes elementos y texturas que pueden encontrar en su ropa. La propuesta surge a partir de un interrogante personal de la autora, con el que da comienzo a su indagación en el desarrollo y estimulación de los niños con discapacidad visual. La propuesta surge para dar respuesta a la necesidad de estimulación táctil que requieren estos niños para poder adquirir las destrezas necesarias para el aprendizaje del sistema Braille. De esta manera el objetivo principal que se plantea es diseñar una mini colección de remeras cuyos estampados y bordados se puedan adaptar a los fines de estimular el tacto de los usuarios con discapacidad visual e introducirlos en la práctica del aprendizaje del sistema Braille.
Se presenta el análisis de dos casos relevantes para arribar a la propuesta final del proyecto. El primer caso muestra el ejemplo de un muñeco diseñado por una profesora de educación especial de la provincia de Corrientes, que luego fue lanzado al mercado por la Organización Nacional de Ciegos Españoles, este muñeco llamado Braillin permite a los niños tener un acercamiento al signo generador del Braille y el contacto con diferentes texturas. El segundo caso presenta a Owoko, una empresa dedicada a la confección de indumentaria para niños en la que se ofrece a los usuarios la posibilidad de interactuar con sus prendas a través del juego. Es así que se procura realizar una fusión de ambos casos, diseñando prendas que a través del juego permitan el estímulo táctil y un acercamiento al sistema Braille y su aprendizaje.
Para llevar a cabo el proyecto se analiza el nuevo tipo de usuario, se comienza por investigar acerca de la discapacidad visual en general para luego focalizarse en la discapacidad visual en los niños. Esto permite comprender de qué manera son afectados en su desarrollo, qué limitaciones tienen en su vida diaria y en qué manera perciben la información. Por otro lado también es necesario conocer de qué manera se desarrollan los demás sentidos, sobre todo el del tacto para poder determinar los tejidos y técnicas de estampado y bordado más adecuadas para la realización de la propuesta. Asimismo esto permite definir qué funcionalidad deberían tener las prendas y qué estímulos podrían ser favorecidos a través de las mismas. También es importante para contribuir a la inclusión social de niños con discapacidad visual, que ellos puedan sentirse identificados con sus prendas, y saber que fueron diseñadas específicamente para sus necesidades y requerimientos.
A partir de esta propuesta, la autora, tiene como expectativa despertar el interés y el compromiso de otros diseñadores y empresas sobre este tipo de usuarios, para que comiencen a ser tomados en cuenta a la hora de diseñar y planificar un proyecto. Actualmente las tendencias determinan qué modelos, colores, estampados y productos estarán de moda para determinada temporada. Muchas veces esta vorágine deja de lado a los usuarios que tienen una necesidad determinada, por lo tanto fue importante poder conocer los requerimientos de estos niños de manera que se puedan contemplar dichos requerimientos en el proceso de diseño de la indumentaria infantil.

Mariana Cecilia Fernández 
Diseño de Indumentaria y vanguardia 
Diseño Textil y de Indumentaria. Categoría: Investigación. Línea Temática: Historia y Tendencias.

En las últimas décadas las tendencias en moda se trataron de relecturas de estilos de años anteriores. Por esto, es significativo plantear –desde el campo de la indumentaria– qué se entiende por innovación y originalidad, cuáles son las posibilidades de desarrollar un producto novedoso y qué influencia tienen los últimos avances tecnológicos en la obtención de materias primas y en la fabricación de prendas. 
En el Proyecto de Graduación, enmarcado en la categoría de Investigación y ubicado en la línea temática de Historia y Tendencia, se realiza un estudio sobre las producciones vanguardistas en Diseño de Indumentaria. Se analizan las condiciones de elaboración de la vestimenta actual y cuáles son los quiebres estilísticos, conceptuales o tecnológicos que proponen los diseñadores. 
El objetivo es trazar los límites del concepto de vanguardia en el rubro indumentaria, para lo que se delinearon las posibilidades de innovación en las distintas unidades de análisis de una prenda y se relevó información acerca del rol de la experimentación en la generación de nuevas propuestas. 
Por otro lado, se estudian los distintos elementos involucrados a la hora de diseñar y se realiza una recopilación bibliográfica específica sobre industria, avances, tecnología e investigación en moda. Los conceptos se articulan con el análisis semántico y sintáctico de elementos visuales: colecciones, líneas, conjuntos, prendas, paletas de color, textiles y elementos particulares. En el marco de los estudios sobre comunicación visual y diseño, este trabajo participa de los estudios realizados sobre la industria de la moda, sus posibilidades de innovación y predicciones. 
Esta información puede ser utilizada por un diseñador cuya intención radique en generar un producto revolucionario, o puede funcionar como disparador de investigaciones ulteriores. El Proyecto comienza realizando un estudio general sobre el sistema de la moda, las tendencias y sus definiciones. Se aborda la parte semántica del diseño, que incluye la construcción de una identidad estética por parte del diseñador y la elección de conceptos para trabajar en cada colección. Se mencionan los estilos y los creadores referentes del siglo pasado y de la última década. Luego se estudia esta industria desde un enfoque técnico y tecnológico, junto con el ciclo productivo de las prendas y los agentes involucrados. 
A continuación, se describen los elementos que participan y se entrecruzan en el Diseño de Indumentaria, desde el lenguaje visual hasta las siluetas, texturas y colores. 
Para finalizar, se investiga el mundo de la moda contemporánea a nivel nacional e internacional, rastreando las innovaciones reales o potenciales existentes. Se analizaron las posibilidades que brinda el proceso productivo en cuanto a materias primas, maquinarias, procesos de estampación y bordado, tecnología e inversión; y los diseñadores que las han utilizado de manera novedosa o han realizado sus propios caminos experimentales. 
Las conclusiones permiten determinar la existencia de un diseño de vanguardia (tanto internacional como local), qué implica y qué alcance tiene este calificativo. En particular, se determinó que existe indumentaria de avanzada local y se estudiaron sus principales referentes. Esto permite dar cuenta de que Argentina es un país que tiene posibilidades a nivel industrial y de capital para desarrollar productos innovadores que puedan satisfacer las necesidades de las sociedades en constante mutación.

Estefanía Aldana Giordano 
Accesorios artesanales. Una propuesta desde el diseño sustentable 
Diseño textil y de indumentaria. Categoría: Creación y Expresión. Línea Temática: Diseño y Producción de Objetos, Espacios e Imágenes.

El Proyecto de Graduación está abocado a la investigación acerca de los accesorios de moda femeninos y artesanales confeccionados con materiales diferentes a los proporcionados por el mercado, principalmente el uso de técnicas de reciclado y reutilización de objetos. 
Actualmente, los complementos han tomado un rol protagónico en el área de la moda, siendo muchas veces, los intérpretes de un buen atuendo femenino. La masividad de marcas y la repetición de modelos y diseños hacen que se pierda el interés de lo particular de un producto, tanto en la indumentaria como en los accesorios. 
Es por eso que el diseño de autor busca el valor agregado para proporcionar un estilo distinto que marque la diferencia. Sumado a esto, las técnicas artesanales aportan innovación y originalidad a objetos finales regidos por patrones de exclusividad. El trabajo manual es una herramienta privilegiada con la cual se logra piezas únicas con características particulares y distintivas. 
A su vez, se indaga en la búsqueda de componentes alternativos para crear justamente algo destacado. Por esta razón, que mejor hacer uso y reciclado de aquellos que están en desuso o que en muchos casos, ya son parte de los desechos. Esto no solo es aplicable a diversidad de objetos sino que también se aboca al mejoramiento y preservación del medio ambiente. La gran cantidad de residuos que el ser humano realiza, es a razón del desaprovechamiento y el mal uso de lo que consume. Esto no solo provoca contaminación sino que también daña al ecosistema. Dentro de la clasificación que se enmarca en la categoría de esta basura, se toma específicamente la utilización de residuos electrónicos para hacer hincapié en las partes internas más relevantes e interesantes de estos artefactos. 
Los aparatos tecnológicos, como en el caso de las computadoras, son uno de los elementos que menos se reciclan entre a lo que material se refiere, y la mayoría de las veces terminan siendo desechados directamente a basurales donde proporciona contaminación. Si bien en el mercado se puede observar gran cantidad de elementos fabricados con la reutilización de por ejemplo plástico, vidrio, cartón u otras materias primas comúnmente visibles, la electrónica no es muy frecuente en esto. 
La creación de esta colección de accesorios se basa en la utilización de componentes totalmente reciclados, retirados de los interiores de la CPU de las computadoras que por medio de técnicas artesanales y manuales, se obtiene una serie de elementos distintivos, no habituales en el mercado, y sobre todo originales e innovadores.

Nadia Belén Juiz 
Fibra de Bambú. Una alternativa sustentable 
Diseño Textil y de Indumentaria. Categoría: Investigación. Línea Temática: Nuevas Tecnologías.

El Proyecto de Graduación investiga, analiza y desarrolla una alternativa ecológicamente sostenible para remplazar o coexistir junto con el algodón. Debido a diversos factores que están afectando al medio ambiente y la concientización a nivel mundial sobre el cuidado del entorno, es posible que disminuya el uso de una de las fibras más empleadas y versá- tiles: el algodón. Si esto sucediera, el sector que se vería más perjudicado es el de la indumentaria para bebés, ya que en los primeros meses de vida y por el tipo de piel que poseen, se recomienda este tejido. Sin embargo, a lo largo de la investigación se ha hallado que el algodón, más allá de contar con todas las propiedades que se le adjudican, posee algunas desventajas que no se suelen considerar. 
La fibra de bambú, una nueva fibra natural textil desarrollada por la Universidad de Pekín, es considerada la mejor alternativa ya que es una fibra sostenible, amigable con el medio ambiente y comparte algunas propiedades con el algodón, incluso le añade características y cualidades excepcionales. Es extraída al 100% de la pulpa de la caña de bambú, proviene de cultivos con ciclos renovables cortos por lo que seria una fibra con un alto valor ecológico. Es biodegradable; no necesita la implementación de pesticidas como el algodón ya que posee una sustancia natural denominada kun de bambú que protege la planta de las plagas. También posee la capacidad de mejorar y recuperar los suelos erosionados o degradados y ayuda a reducir las emisiones de gases que provoca el efecto invernadero. 
Es la alternativa más adecuada para ser aplicada en la indumentaria de bebés debido a diversas razones: evita la implementación de pesticidas y químicos altamente contaminantes y perjudiciales para la piel; los tejidos son naturalmente suaves, no necesitan la implementación de ningún tratamiento; posee una muy buena absorción de la humedad y ventilación; tiene propiedades hipo alergénicas, bacteriostáticas y de esterilización de un modo natural. 
De este modo, se procura generar una reflexión acerca del concepto de sustentabilidad y su aplicación para que las generaciones actual y futura sean concientes a la hora de cuidar el planeta y los recursos se gestionen de modo adecuado.

Celeste Alejandra Tornari 
Nuevos Desarrollos Tecnológicos Textiles. Fibras Microencapsuladas 
Diseño Textil y de Indumentaria. Categoría: Investigación. Línea Temática: Nuevas tecnologías. 

El Proyecto de Graduación desarrolla un análisis profundo y exhaustivo de los nuevos avances tecnológicos textiles destinados a tejidos técnicos, prendas hospitalarias. 
El objetivo principal del trabajo es la investigación de fibras con tratamientos microencapsulados destinadas a la confección de prendas dirigidas al sector médico de hospitales públicos de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina. La investigación de fibras microencapsuladas se centra en disminuir las infecciones o enfermedades patógenas causadas por microorganismos intrahospitalarios; así pacientes, empelados y profesionales de la salud se verán beneficiados. Según el INTI Instituto Nacional Tecnológico Industrial (2009) la microencapsulación es el recubrimiento de una determinada sustancias o mezcla de sustancias en forma sólida o líquida, compuesta por una membrana (recubrimiento) y un núcleo (sustancia líquida o sólida). 
Por otro lado, la industria científica y tecnológica argentina se encuentra experimentando e investigando los tratamientos en fibras y textiles con microcápsulas, con el fin de fomentar la industria nacional. 
El Proyecto de Graduación comienza introduciendo al lector con una reseña histórica de las fibras textiles e inteligentes, se contextualiza el estado de Argentina frente a los aportes de la nanotecnología y los requerimientos clínicos hospitalarios en el cuidado de las prendas sanitarias de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. 
Las fibras inteligentes provienen de las fibras sintéticas desarrolladas con la máxima tecnología con el objetivo de cubrir necesidades específicas, aportándole un diferentes características, propiedades y valores agregados a las fibras. Para entender las fibras inteligentes, de las cuales provienen las fibras miroencapsuladas, se debe analizar las diferentes ramas de fibras textiles y sus propiedades, conocer los métodos de hilatura en donde la fibra es sometida a diversos procesos para convertirse en hilo y por profundizar en los procesos de acabados en textiles. 
Esta investigación es necesaria para luego poder comprender en qué consisten las fibras microencapsuladas, su surgimiento y cómo llegan a la industria textil, al ser un tratamiento aplicado a diferentes sectores. Para ello se exponen diferentes casos de productos que se encuentran en el mercado textil y casos de experimentación de tejidos con microcápsulas. 
Es importante destacar que la tecnociencia con la cual se producen las fibras y textiles microencapsulados es la Nanotecnología. Para finalizar se desarrollan conceptos relacionados con el sector médico. Es importante para la investigación saber qué son los tejidos técnicos y por qué las prendas sanitarias se ubican en ese sector, para luego poder analizar los tratamientos de microcápsulas con agentes antimicrobianos, destinados a la confección de prendas hospitalarias. Asimismo, se estudian diferentes sustancias que aportan al textil agentes antimicrobianos y que no causan efectos secundarios en las personas y el medio ambiente.

Nicole Veitz 
El Consumo. Un jaque al oasis del deseo 
Diseño Textil y de Indumentaria. Categoría: Creación y expresión. Línea Temática: Nuevos profesionales.

El Proyecto de Graduación describe la relación que se establece entre el hombre y los objetos, bajo los límites del entorno. Se describe al hombre como animal racional profundizando en su identidad, su personalización y sus comportamientos. Se explica cuáles son las necesidades que debe saciar para su desarrollo vital, y qué papel cumplen los deseos en relación a dichas necesidades. 
Se propone analizar al ser humano como parte del sistema, especificando sus cualidades propias como individuo y a la vez entender de qué manera se posiciona frente a la sociedad. Para ello, resulta importante mencionar que la sociedad se divide, o mejor dicho se agrupa en conjuntos de hombres con características en común y con estilos de vida similares, lo que establece un determinado modo de consumir. 
Se efectúa a su vez una comparación entre la forma en que se consumía antes de la Revolución Industrial, después de ésta, y en la Postmodernidad, poniendo especial atención en cómo el hombre se relacionaba con los objetos, qué buscaba y qué obtenía de ellos, marcando la diferencia respecto a como ocurre en la actualidad. 
Se analiza a los objetos y se describen las características esenciales del producto, y toda la información periférica que lo envuelve. 
Asimismo, se hace hincapié en detectar el significado que el consumidor le otorga al los objetos, diferenciando dicho significado de las capacidades reales de consumo que cada uno tiene, y de la época en la que se vive. 
A partir de la investigación realizada, se genera una propuesta que toma como medio rector al proceso creativo de diseño, en el cual el tema conceptual elegido surge a partir del análisis elaborado en base al modo de actuar del hombre en relación a sí mismo, y en relación a todo aquello que lo rodea. 
El objetivo del trabajo es canalizar, a través de prendas de indumentaria, la posición en la que se observa y distingue al individuo respecto del consumo.

Mariela Cristina Vidal 
Indumentaria lúdico didáctica. Los pequeños consumidores de 1 a 3 años y sus preferencias 
Diseño textil y de indumentaria. Categoría: Creación y expresión. Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes.

El Proyecto de Graduación tiene como objetivo acrecentar las capacidades senso-motoras de los niños por medio de prendas transformables en objetos lúdicos. El Proyecto propone un recorrido que comienza en la historia de la indumentaria infantil para culminar en la generación de un diseño rector que incluye una mini colección unisex de indumentaria lúdica-didáctica para niños de 1 a 3 años de edad. 
A partir del análisis de mercado se logra identificar marcas que utilizan en sus conceptos lo lúdico en la indumentaria para niños; haciendo del diseño de autor infantil un nicho muy rentable dentro del sector. 
Para la elaboración de este Proyecto resulta de suma importancia identificar los procesos físicos y psicológicos de las edades a las cuales va dirigido: desde el primer año de vida hasta el tercero. El resultado de esa búsqueda demuestra que los sujetos, durante el periodo considerado, se desarrollan atravesando diferentes estadios evolutivos, comenzando con los primeros hábitos adquiridos hasta alcanzar la inteligencia senso-motora, donde la coordinación motriz se pone de manifiesto mediante la manipulación y la prensión de objetos. Por esta razón, el Proyecto, además de cubrir las necesidades de vestir y cubrir el cuerpo, intenta desarrollar las capacidades senso-motoras propias de los niños mediante el juego; que es en esta etapa fundamental en sus vidas y no solo propone un movimiento físico, sino también un gran estímulo de los aspectos afectivos y emocionales. 
En el proceso del diseño de indumentaria para niños se consideran ciertos elementos y principios que deben organizarse para establecer las resoluciones constructivas. Dichas herramientas se unen con las funciones lúdicas y didácticas para la resolución de los diseños, donde se articulan en un proceso metodológico con la finalidad de establecer resultados eficientes y creativos. 
Se consigna que en la actualidad el rubro de la indumentaria infantil está más asociado al mundo adulto que al de los infantes usuarios; la industria de la indumentaria para niños propone modelos en miniatura de las prendas originalmente pensadas para una persona adulta. 
La indumentaria lúdica-didáctica que se presenta en este Proyecto es una alternativa a las actuales condiciones del mercado en lo que atañe a este segmento poblacional, ofreciendo un diseño rector con una mini-colección. 
La temática de la indumentaria lúdico-didáctica de este Proyecto se apoya en el concepto de naturaleza divina, donde se aplica el método de la proporción áurea a través del arte, dispuesta en las prendas por medio de líneas. Dicho concepto toma como referencia figuras geométricas áureas inspiradas en organismos vivos presentes en el Universo. 
A partir de la investigación se genera un diseño rector para un niño/a de 1 a 3 años, el cual da origen a una mini colección de prendas transformables en objetos lúdicos sencillos adaptados a las necesidades senso-motoras de los usuarios.


La seda y su presencia en los textiles fue publicado de la página 17 a página27 en Escritos en la Facultad Nº80

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