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Análisis de la obra de Domingo Alagia

Ceppi, Sofía

Creación y Producción en Diseño y Comunicación Nº65

Creación y Producción en Diseño y Comunicación Nº65

ISSN: 1668-5229

Ensayos sobre la Imagen. Edición XV br r nEscritos de estudiantes. Primer Cuatrimestre 2014

Año XI, Vol. 65, Diciembre 2014, Buenos Aires, Argentina | 96 páginas

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Introducción

El siguiente ensayo analiza la obra del artista plástico contemporáneo Domingo Alagia; abordándola desde la perspectiva del Cubismo, el Simbolismo y el Fauvismo.

Desarrollo

Según sostiene Emilio Pettoruti:

El arte tiene una dimensión única, lo infinito, y éste es un misterio, ese algo maravillosamente indefinido e indefinible que esta más allá de nuestra ciencia, de nuestra comprensión y de nuestra verdad intelectual y física. Pues entonces, será hasta donde mi ser, mis fuerzas, mis facultades y mi capacidad intelectual digan finalmente: ¡basta!

Alagia se alimenta de tres vanguardias que se pueden ver plasmadas con muchísima claridad en sus pinturas. La primera, y con la cual él se identifica, es el Cubismo. Las obras de Domingo están claramente inspiradas desde sus comienzos hasta la actualidad en el Cubismo analítico, ya que se puede ver como parte del plano y busca descomponer las formas naturales, presentándolas mediante figuras geométricas cuyas superficies y líneas se fragmenta. También se puede apreciar como rompe con la perspectiva, característica distintiva de esta vanguardia. Es importante decir, que Domingo es un gran admirador y cuestionador de Georges Braqué (uno de los mayores exponentes de este movimiento, junto con Emilio Pettoruti), al que observa y de quien toma el uso de la luz, para luego, plasmarla de manera semejante en sus cuadros. La iluminación de los cuadros de Pettoruti, es sumamente irreal. Los planos establecen las franjas de luz y de sombra de cada una de las figuras. Los rostros están todos divididos por una mitad iluminada y otra en sombras.

No sé por qué, o mejor dicho lo sé [sostiene Plagia]. Porque en el sol y en la luz, encontré desde pequeño los mayores misterios, y porque éstos elementos naturales ejercieron sobre mí, en razón de su propio sigilo, una atracción muy extraña.

A su producción puede dársele muchas interpretaciones. Sus obras dejan jugar tanto a la mente, que incluso puede verse reflejado en cada una de ellas, al Fauvismo. Esta vanguardia se caracteriza por la utilización de colores plenos, los que estructuran el plano, el uso del contorno, proveniente de la estampa Japonesa, la realización de dibujos simples y sencillos, el desinterés en el acabado y por último, el uso de colores intensos, todas características que se encuentran en las obras del artista en cuestión. Lo paradójico es que el artista no se reconoce influenciado por este movimiento, pero desde la perspectiva de este ensayo están muy claro cómo ha influido en sus obras: la libre interpretación en el arte juega un papel muy importante, siempre que esté bien justificada. Los cuadros de Alagia poseen cierta reminiscencia al pintor Fauvista, Henrie Matisse. Las obras de Matisse se caracterizan por el uso sintético de las líneas y también, por la selección de colores estridentes y violentos, plasmados en forma de manchas irregulares, marcando transiciones. El color, en Matisse, además de servir para expresar, ayuda estructurar la forma, dándole una sensación de relieve. En este sentido puede ser interpretada la obra de Domingo Alagia, puesto que en todos y cada uno de sus cuadros se pueden verse los colores estridentes, los que en algunas pinturas dan la sensación de que el personaje pintado está saliendo del cuadro, las manchas irregulares y también, la línea perfecta que delimita de manera muy clara el fondo de la figura. La última vanguardia vinculada a este artista argentino contemporáneo es el Simbolismo. Al mirar las pinturas expuestas, se puede ver una especie de ironía religiosa, un doble discurso, la utilización de símbolos que hacen referencia a la vida del más allá. También, una realidad distinta a lo tangible, una gran tendencia a la espiritualidad y a lo sobrenatural, características inconfundibles del Simbolismo. Desde la perspectiva aquí abordada, estas vanguardias son las más notables y destacadas en las obras de Domingo, a pesar de que él no reconozca una influencia directa de las mismas. Sin embargo, sí sostiene lo siguiente:

La identificación con los maestros es ineludible y parte transitable en toda educación. Identificación y admiración son dos componentes de la etapa de estudio. Dentro del arte Contemporáneo no se puede hablar de estilos, ni de escuelas. Los artistas no se alinean dentro de un estilo, la tarea es más ecléctica, más indefinida si se quiere. Sí, podemos decir que cada artista tiene algunas influencias, que suelen ser tantas, que el estilo es indefinible. (Alagia, 2014)

Como argumenta el artista, son tantas las influencias y las admiraciones a los grandes maestros, que el estilo de sus obras es indefinible, permitiendo a las jugar libremente con la mente y crear historias. Las obras de arte deben ser interpretadas, para que puedan así ser admiradas y disfrutadas desde todas sus perspectivas. Si una pintura no deslumbra, no llama la atención, no genera sentimientos, ni sensaciones, no invita a interpretarla desde el conocimiento teórico o la ficción, pierde su valor, y de este modo pasa desapercibida.

Conclusiones

Pudieron identificarse características básicas del Cubismo, el Simbolismo y el Fauvismo en la obra de Domingo Alagia. Su producción puedo ser pensada y reinterpretada a partir de estas influencias. Puede concluirse que el arte Contemporáneo es tan amplio -en cuanto a influencias y técnicas- que da la posibilidad de jugar a ser intérpretes y a inventar historias que alimentan la creatividad, permitiendo, por unos instantes, desconectarse del mundo real.

Bibliografía

Alagia, D. (2012). Domingo Alagia. Recuperado el 15 de Junio de 2014, de http://alagiadomingo.blogspot.com.ar/ Alagia, D. (2014). Domingo Alagia Facebook. Recuperado el 20 de Junio de 2014, de https://www.facebook.com/alagiadomingo Argan, G. El arte moderno. Del iluminismo a los movimientos Contemporáneos. Ed. Arte y Estética. Designum. (2014).

Recuperado el 23 de Junio de 2014, de http://www.designum.com.ar/ Herbet, B. Breve historia de la Pintura Moderna. Ed. Del serbal. Hess, W. Documentos para la comprensión del Arte Moderno. Ed Nueva Visión.


Análisis de la obra de Domingo Alagia fue publicado de la página 37 a página38 en Creación y Producción en Diseño y Comunicación Nº65

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