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Las estrategias comunicacionales gráficas utilizadas en museos históricos para abordar temáticas de memoria social

Santamaría Naranjo, Andrea

Escritos en la Facultad Nº141

Escritos en la Facultad Nº141

ISSN: 1669-2306

Presentación de Proyectos de Tesis - Edición XIV Foro de Investigación. Maestría en Gestión del Diseño

Año 14, Vol. 141, Mayo 2018, Buenos Aires, Argentina | 46 páginas

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Los museos son expresión de la memoria y la diversidad cultural, catalogadas como instituciones públicas o privadas, con o sin fines de lucro, al servicio de la sociedad y su desarrollo, y abiertas al público. Estas instituciones adquieren, conservan, investigan, comunican, exponen o exhiben -con propósitos de estudio y educación- piezas patrimoniales por su valor cultural. (Vacas y Bonilla, 2011) Pero, ¿cuál es la situación actual de los museos, con relación a las estrategias de comunicación? 

En opinión del Espacio Visual Europa Museología+ Museografía (en adelante, EVE) es curioso que gran parte de los museos (sin precisar datos) no profundice en la experiencia visual que el público tiene durante la visita, y aquí es donde se inserta la idea de comunicación efectiva e innovación, para hacer referencia a todo lo que es susceptible de ser mejorado y optimizado (EVE, 2016). La innovación con relación a la función social competente al museo, trata de promover la contextualización del conocimiento que se expone al visitante; es decir, acercar al público a los museos de manera activa y conseguir que se divierta durante su recorrido. 
Si bien la mayoría de los museos, planifica y programa sus exposiciones ¿son los contenidos que ofrece el museo amables con el visitante? Existe una apremiante necesidad de acercar la cultura a la sociedad, pero si los museos no ofrecen actividades y recursos atractivos, la gente no visita el museo. Según EVE (2016), las estadísticas muestran que las personas dedican cada vez menos tiempo de su ocio a ir a los museos. ¿Qué está ocurriendo? Lo que sucede es que la gente no se divierte en los museos, porque los museos no son amables con las personas, porque se ven como una amenaza más que como lugares amables. Cuando se piensa en personas disfrutando de su ocio, se habla de niños y niñas, adolescentes, millennials, madres y padres, solitarios, de señores y señoras ya mayores, turistas, curiosos, etc. ¿Las estrategias de comunicación de los museos han sido pensadas para estos perfiles de público? En la era de la conectividad, la participación del usuario es más activa que nunca: crean, eligen, juzgan y comparten contenidos. ¿Cómo se posicionan los museos en este nuevo contexto? ¿De qué estrategias disponen para adaptarse a las nuevas formas de gestión de la información? ¿Cómo diseñan sus propuestas de exhibición? ¿Qué diálogo establecen con su público? 
Si bien, la situación actual de los museos en América Latina, es el resultado de varias debilidades estructurales sumadas al deficiente conocimiento de los escenarios de la región, el escaso dinamismo de sus instalaciones y exhibiciones, es lo que ha producido su falta de reconocimiento. Para que los museos logren participar de los circuitos de esparcimiento de una localidad, deben constituirse y proyectarse como una institución conocedora y satisfactoria de las necesidades de la comunidad y el público, estableciendo una verdadera interacción que genere un mayor impacto y experiencias significativas de modo que el público se sienta motivado a volver. Para DeCarli (s.f) resulta difícil de creer el hecho de que en la era de acceso a la información, y pese al gran desarrollo tecnológico, en los museos se investigue cada vez menos. Esto se relaciona directamente con las limitaciones que los visitantes encuentran para acceder al patrimonio cultural o natural custodiado en los museos. El limitado acceso a las colecciones por parte del público es un grave problema que necesita una mirada profunda y un gran compromiso por parte de las estas instituciones. 
Según el Consejo Internacional de los Museos (ICOM), hoy más que nunca, los museos están en el centro de las problemá- ticas culturales, sociales y económicas de la sociedad. Deben enfrentarse a obstáculos relacionados con su entorno social, político y ecológico, y conectarse como un elemento de cohesión y participación social. Por ello, resulta fundamental que los museos aprovechen la tecnología y las nuevas herramientas que proporcionan las plataformas digitales para repensar su función, reinventarse y modificar el modo de vincularse con sus visitantes, actuales y futuros. 
Es así que, el objetivo principal de este estudio radica en conocer cómo los museos históricos aplican recursos de diseño gráfico (tanto tradicionales como interactivos) para mostrar su contenido expositivo, complementando así el concepto y mensaje museístico. El objetivo de la investigación es entender cómo el diseño gráfico, analizado desde el punto de vista de la producción de la exposición, se convierte en un soporte o estrategia para el cumplimiento de los objetivos comunicacionales de los museos históricos, que abordan temáticas como la memoria social. Además, conocer cómo un concepto histórico y posiblemente “más tradicional”, se complementa mediante el uso de herramientas y recursos gráficos innovadores… ¿Cuál es mensaje detrás del uso de esos recursos gráficos específicos?


Las estrategias comunicacionales gráficas utilizadas en museos históricos para abordar temáticas de memoria social fue publicado de la página 22 a página23 en Escritos en la Facultad Nº141

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