Facultad de Diseño y Comunicación
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Vanguardia y cine de autor

Aspectos surrealistas en el cine de Hitchcock

Autor: Valenzuela, Rocío

Carrera: Licenciatura en Comunicación Audiovisual

Categoría:

Línea Temática:

Fecha de aprobación: Diciembre 2008

Antecedentes:

Palabras Clave:

Síntesis:

El ensayo analiza dos figuras, la de la vanguardia surrealista y la del cine de autor. Plantea cómo la segunda puede poseer aspectos de la primera. Se toma dos representantes de cada una. En el surrealismo a Dalí y en de autor a Hitchcock. Se profundiza cada uno, entendiendo cómo es que se generaron y cuál es su fin.

Para comprender a Dalí se toma el Manifiesto surrealista escrito por André Breton, se explica en detalle, fundamentando cada idea. Se afirma al surrealismo como un movimiento principalmente teórico en el que los cánones y las formas rigurosas dejan de existir. Se evidencia su lucha por la no razón. Riña que hace al artista ser surrealista o no. La pertenencia al grupo supera las formas, ésta responde a una ideología y manera de ver la realidad.

Para alcanzar a la figura autor en el cine se hace un recorrido por la historia del arte para poder mostrar cómo nace ésta figura, cuál es su función y visión en el arte, finalizando en un paradigma para con el cine.

El recorrido comienza con el arte medieval, planteando una ubicuidad determinada del espectador. Continuando con la transición de la posición del público en el renacimiento, comparándolo así con el cine clásico. Se comprueba cómo responde al mismo fin: una mirada transparente del artista frente al espectador.

Seguido al arte clásico renacentista, cronológicamente, se llega al manierismo. Se lo define y profundiza para entender que, por su intención de ruptura con lo clásico, evidenciando la mirada del artista, posee semejanzas con el fin del cine de autor.

Finalmente se confrontan las figuras, ya bien definidas y entendidas, de surrealismo y cine de autor. Se entiende que ambas rompen con los cánones clásicos y que, a partir de ese quiebre, evidencian algo. Desnudan la subjetividad del autor en la obra. Son dos figuras que se transformaron a lo largo del tiempo, como respuesta del iluminismo que parece agotar la creatividad. Ambas vuelven a los sentimientos y sensibilidades propias.

Es una demostración de cómo el autor, tanto en el surrealismo como en el cine de autor, modifica su manera de entender la realidad y cómo, sin dejar de comunicar, toma el lenguaje visual y/o audiovisual para desarmarlo, corromperlo y rearmarlo mostrando algo distinto, evidenciándose.

A lo largo de la carrera de Cine y TV se enseña cómo es el lenguaje audiovisual, generalmente desde un lugar clásico y académico, para luego poder comunicar y poder jugar con el mismo.

Este ensayo presenta dos ejemplos de cómo el mismo lenguaje es modificado y, a pesar de ello, sigue comunicando. Una aproximación a este tema se tiene en la materia Discurso Audiovisual III con el docente Alberto Farina quien, además, fue una guía en este trabajo.

 

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