Estudiantes Internacionales Estudiantes Internacionales en la Universidad de Palermo Reuniones informativas MyUP
Universidad de Palermo - Buenos Aires, Argentina

Facultad de Diseño y Comunicación Inscripción Solicitud de información

"Esta asignatura brinda las herramientas necesarias para lograr un estilo personal y un portfolio profesional"

Diego Berger cuenta como dicta la materia "Taller de Moda I"

ver curriculum | ver horarios | ver blog

1.- ¿Cómo son mis clases?

La estructura de las clases se compone de tres instancias: en la primera se hace un desarrollo teórico o una demostración del tema a trabajar. En la segunda se explica la consigna y en la tercera se corrige.

 

2.- ¿Qué espero de mis estudiantes?

Espero de mis estudiantes que acepten su propia manera de dibujar como punto de partida para lograr un estilo propio y personal. Que se permitan experimentar con la imagen y con las técnicas plásticas para lograr resultados originales. Un compromiso con la práctica del dibujo tanto en el aula como en su casa.

 

3.- ¿Cómo soy como docente?

Como docente soy tan paciente como exigente, no tengo inconveniente en volver a repasar algún tema como por ejemplo algún aspecto de la figura humana que puede costar más, pero también espero que se tome el estudio del figurín con seriedad y compromiso.

 

4.- ¿Qué aprenden los estudiantes en mi asignatura?

Los estudiantes aprenden técnicas de representación de la figura humana, tanto como para inventar figuras como para hacer trabajos de observación del natural; teoría del color, aplicación de texturas visuales, composición, perspectiva, luz y sombra, volumen, así como el uso de las herramientas necesarias para su aplicación como distintos tipos de lápices, temperas, acrílicos, pastel, acuarela, marcadores, tinta y su aplicación en técnicas combinadas. Con estas herramientas el alumno aprende a elegir según el tema a desarrollar que técnicas le conviene utilizar para lograr el resultado más adecuado. Todo esto está enfocado para ayudar a los alumnos a que logren un estilo propio de figurín.

 

5.- ¿Cuáles son los contenidos centrales de mi materia?

Los contenidos principales son: Figura humana, distintos estilos de figurín, volumen, luz y sombra, color, textura, perspectiva, composición. Utilización de técnicas plásticas: lápiz de grafito, color, pastel tiza y óleo, acrílico, tempera, acuarela, marcadores, tinta, collage, técnicas combinadas.

 

6.- ¿Cómo trabajamos en el aula-taller?

En el aula taller trabajamos a partir de un tema por ejemplo el rostro, el objetivo de la clase es que los alumnos conozcan sus características para poder utilizarlo como herramienta en sus figurines, el desarrollo de la clase una vez que se expone el tema es a partir del dibujo. El tema se aborda de distintas maneras, y con distintas técnicas, utilizando ejercicios que les permitan a los alumnos conectarse con el tema paulatinamente, se parte de un dibujo geométrico, estructural, y se va complejizando en distintos ejercicios hasta llegar a un resultado que respete las relaciones estructurales del rostro. Cada tema que se trabaja va a ser conectado con el tema siguiente.

 

7.- ¿Qué y cómo evalúo la cursada?

Evalúo de la cursada: el manejo y la elección adecuada de las técnicas según el tema a desarrollar, el esfuerzo por superar las dificultades, la atención a los detalles en el trabajo y la dedicación, tanto en los parciales y el TP final como en los bocetos preparatorios. La evaluación es personal.

 

8.- ¿Qué y cómo evalúo el examen final?

Evalúo en el TP final que tomen en cuenta las correcciones efectuadas durante la cursada. Que tengan un estudio solido del tema que se ha presentado, en relación a las decisiones tomadas tanto en lo conceptual como en lo visual.

 

9.- ¿Cuántas horas por semana (en promedio) le dedica un estudiante a mi asignatura?

En promedio se le dedican 8 horas por semana.

 

10.- ¿Cómo aportan los aprendizajes realizados en mi asignatura al futuro profesional?

Esta asignatura brinda las herramientas necesarias para lograr un estilo personal para lograr un portfolio profesional.

 

11.- Alguna anécdota de la asignatura para compartir

Algo que me acuerdo de la asignatura es que en varias oportunidades varios alumnos tienen vergüenza por sus dibujos, por ser “infantiles o mal dibujados” según ellos, y al preguntarles porqué les parece que fuera así, la mayoría tiene la idea que dibuja mal desde siempre, porque alguien les dijo que dibujaban mal, a veces en comparación con alguien, que dibuja “bien”. Esta idea se puede rebatir al confrontar esta idealización del dibujo bien hecho, que es el que se entiende usualmente por el parecido con el referente, con el de interpretación, que permite realizar cambios, exageraciones, simplificaciones, omisiones o acentuaciones, con fines estéticos que permiten lograr un estilo propio de dibujo, esta idea se fundamenta con imágenes de diseñadores, dibujantes, ilustradores y pintores contemporáneos y de distintas épocas que realizan de una manera personal un análisis y una interpretación de la figura humana.

 

VERSITIOSDC

 

Profesores DC Noticias Interesado en integrar el claustro académico Seguinos en Seguinos en Facebook