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“Me dí cuenta que tenía un arma con la fotografía y cada vez tenía mayor acceso”

Dijo Andy Cherniavsky en una Clínica sobre Fotografía Creativa


Durante el mes de Octubre, Andy Cherniavsky, reconocida fotógrafa argentina, abrió las puertas de su estudio a los Programas Ejecutivos DC. Un grupo de personas provenientes de diferentes países de Latinoamérica vivieron la experiencia de compartir dos jornadas intensivas en el mismísimo estudio de la artista.

“Me dí cuenta que tenía un arma con la fotografía y cada vez tenía mayor acceso”

Pubicada: 23/3/2012

En la primera jornada, Andy Cherniavsky llevó a cabo un recorrido por sus inicios, donde contó que al principio les tomaba fotografías a sus amigos, a objetos, cosméticos y comidas, con el objetivo de armar un porfolio para mostrar puerta a puerta. También, y luego de hacer un curso básico de fotografía, comenzó a sacar fotos a la gente en las plazas, fotos que después revelaba y ofrecía a los potenciales clientes. Pero no fue hasta que se topó con el rock que se dio cuenta que “tenía un arma con la fotografía y cada vez tenía mayor acceso”. “En un momento me vi como la única mujer fotógrafa en el teatro, en el espectáculo y la danza y me dio miedo…estar entre tantos hombres sacando fotos. Siempre me daba vergüenza, pero la realidad es que tenía un estilo propio y no me daba cuenta”. Al respecto, la artista reconoció que la búsqueda es muy intensa.

Con el tiempo se nutrió del marketing, la publicidad, el diseño gráfico y el cine: “Es que como autodidacta nunca se para de estudiar, nunca se deja de aprender”. Así, se metió como productora y dado esto, admite, es muy obsesiva con la pre- pro y post-producción.

Respecto a su grupo de trabajo dijo que ingredientes como la pasión y la adrenalina deben ser compartidos por todos los integrantes de una producción: “Todo el equipo debe ser sólido, comunicativo, apasionado, si se quiere potenciar el trabajo”.

“Soy muy fácil para trabajar, me gusta trabajar en equipo, me divierte. Además, me rodeo de gente joven, que sabe y que le gusta asistirme”. Y continuó: “A veces, cuando hacemos producciones en otras ciudades, me siento como en viaje de egresados. Conozco mucha gente, aprendo de ellos, me divierto y todo eso me da pasión. Es que este es un trabajo muy sociable y vertiginoso”.

Ya introduciéndose en su forma de trabajar, declaró que focaliza mucho en la luz a la hora de fotografiar: “Siempre trabajo según la sensación de la luz, trabajo mucho con trípode y flash en luz natural. Se podría decir que los fotógrafos pusimos el trípode donde los pintores tenían puesto el atril”. Si bien cuenta con un gran y especializado equipo de trabajo, hay una actividad que no delega, y esta es procesar el material: “Yo miro todas las imágenes”.

A modo de consejo, durante la segunda jornada intensiva, la fotógrafa dijo a sus alumnos que se puede hacer fotos con cualquier cámara, con cualquier lente y cualquier iluminación, el tema es saber combinar bien los elementos. Así mismo, llevó adelante la puesta en acción de todo un día de proceso de producción fotográfica, tomó sus propias fotos, enseñó generosamente sus técnicas preferidas y permitió a los asistentes que tomaran sus fotografías y se las consultaran.

Dado esto, luego de un intenso día de enseñanza de técnicas y teorías, más una amplia puesta en escena de sus mejores trabajos y anécdotas, Andy invitó a los alumnos a una jornada completa en la cocina de una producción fotográfica. Con modelo, maquilladores, peinadores y vestuaristas, más los asistentes de la fotógrafa que no dejaron de colaborar, se llevó adelante el proceso fotográfico tan anhelado por todos. “Lo bueno es explorar los espacios, probar desde arriba, desde abajo, poder jugar”, exclamó Andy mientras tomaba las fotos a la modelo.

Ya en situación de living, durante la tarde de la última jornada, todos los asistentes participaron de una rica charla, esta vez más informal e interactiva, con Andy Cherniavsky. Durante la última hora de clínica los alumnos hicieron preguntas a la artista, quien respondió agradablemente a todos. Respecto a cómo se sentía en esta experiencia nueva de dar cursos Andy respondió: “Creo que el conocimiento debe ser transmitido. Yo no tuve la oportunidad de ser asistente, ni siquiera de ir a la Universidad o a algún lugar donde me enseñen a desarrollar todo esto, por eso me parece que está bueno que alguien lo haga, que se comparta el saber”. Y agregó: “Hoy todos mis ex asistentes son mis competidores”.

Para finalizar Andy les dijo a los alumnos: “Cada trabajo, por más chico que sea, es espectacular hacerlo, guardarlo, reverlo, que los demás lo vean, lo conozcan y reconozcan a uno en él”. Y concluyó afirmando: “Esta es una profesión lindísima, y todos los días son diferentes. Me gusta lo nuevo, me gusta reinventarme, ponerme nuevas metas. Me gusta irme a dormir pensando y sintiendo la sensación de examen al día siguiente. Y como me gusta reinventarme, agarro todo, cada laburo para mi es igual, por más chico que sea. Soy una coleccionista de mis trabajos, y estos son, cada uno, un hito para mí”.


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