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Arquitectura Corporativa: un instrumento al servicio de la comunicación

Zapata Urán, Claudia Helena

Escritos en la Facultad Nº104

Escritos en la Facultad Nº104

ISSN: 1669-2306

Proyecto de Graduación Edición XXIX: 15 de abril de 2015

Año XI, Vol. 104, Abril 2015, Buenos Aires, Argentina | 124 páginas

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Entender la arquitectura no se trata solamente de poner en ejercicio la experiencia inmediata personal que proporciona el acceso a un posible entendimiento espacial; por el contrario, en el presente Ensayo, se intenta dar cuenta que mediante el proceso perceptivo, y con éste, su desarrollo y sus efectos, interpretados aquí como un conjunto fundamental que hace parte del estado de cualquier objeto, es que se aprende a verla, a sentirla y a comprenderla.
Las producciones en el campo arquitectónico se conciben inagotables, y es precisamente por su flexibilidad en cuanto a las diversas interpretaciones, teniendo en cuenta que el objetivo de su labor, se orienta mayormente a la difusión de mensajes específicos de manera figurada o metafórica, mediante variadas posibilidades como por ejemplo: propuestas cifradas, soluciones técnicas y operaciones formales, entre otras; permitiendo que la arquitectura no sólo se muestre con sus nuevas formas, sino que se explique y acuda a la sensibilidad del espectador.
Desde siempre, ella ha sido una herramienta que forma parte de la sociedad, y como tal, es un elemento de comunicación persuasiva e informativa que cumple un considerable rol respecto a la transmisión de mensajes de distintas índoles, logrando posesionarse como protagonista en el tejido urbano que se compone, entre otros, por las grandes construcciones corporativas que cuentan a través del lenguaje arquitectónico la identidad y los valores de una institución. De acuerdo con esto, Nicholas Ind explica:

Los edificios siempre han formado parte de la imagen de una sociedad. Pensemos, por ejemplo, en los constructores del ferrocarril Victorian, que construyeron la estación de St Pancras, una obra de verdadera ficción
arquitectónica, para reforzar su imagen. El Great Eastern Railway construyó Liverpool Street por la misma
razón. El Daily Telegraph construyó su edificio (en los Docklands londinenses) para personificar y simbolizar su
cambio y creo que le ha servido para confirmar su imagen. (Ind, 1992, p.70)

Es conveniente entonces, destacar que la arquitectura corporativa tanto desde afuera como de adentro deben expresar la identidad y el espíritu de la marca, a fin de constatarse integralmente como un canal y mensaje, que en sí misma, transmite los valores de la organización; y la resultante, es la expresividad propia de la empresa, reflejada en la estética de sus espacios y sus fachadas que operan como un factor diferenciador, al estar cuidadosamente diseñados de acuerdo con los principios de la compañía.
La identidad visual frecuentemente se considera como el símbolo empresarial, sin embargo, cabe destacar que hay otros elementos que determinan la identidad corporativa a la hora de proyectar sus valores, y éstos, se relacionan precisamente con la arquitectura: colores, texturas, edificios y ambientes, entre otros, que intervienen en la conformación de identificadores singulares.
La arquitectura de una compañía se halla compuesta por los edificios en los que se realiza el ejercicio de los empleados, la relación de éstos con su público en general y sus proveedores, entre otros. Su estructura se conforma por edificios representativos que narran sobre el símbolo empresarial y su capacidad, así como por oficinas, puntos de venta, locales comerciales y stands, entre otros. Referente a edificios empresariales, Carmen Cuadrado, indica:

La arquitectura corporativa no se debe entender como el simple lugar donde se realiza un trabajo. La arquitectura
está comunicando al público que accede a ella y a los empleados datos sobre nuestra identidad corporativa. Un
edificio en sí o su ubicación pueden transmitir prestigio y reforzar la lealtad de la plantilla o bien reflejar mediocridad.
Es algo que no se debe descuidar. (Cuadrado, 2007, p.408)

Los edificios físicos o la arquitectura de una empresa, deberá ser comprendida entonces, como una inversión en el ámbito de la comunicación, y su importancia no es menor a la selección de los profesionales que dentro de ella trabajan. La estructura y los ambientes arquitectónicos transmiten los valores de la firma a sus potenciales clientes; y si sus espacios, además de estar diseñados en pro de los principios empresariales; son funcionales, agradables y confortables, la imagen en sus públicos será la de seguridad eficacia y profesionalismo, entre otros.
Por lo tanto, se considera importante mencionar que la arquitectura corporativa es un elemento de la identidad que
funciona como herramienta competitiva a grandes escalas, donde sus instalaciones y dependencias físicas en general, son transmisores de mensajes a los distintos públicos, y fundamentales, ya que ayudan a fortalecer la imagen integral de la empresa.
Aquí se reflexiona que la identidad generalmente se proyecta en conjunto con la arquitectura y que su manera de estructurarse puede comprenderse de la siguiente manera: diseño corporativo y diseño arquitectónico, comunicación corporativa y lenguaje arquitectónico; es decir, lo corporativo que hace a la empresa va de la mano con las particularidades de la arquitectura específica.
Teniendo en cuenta la especificidad, es conveniente resaltar por una parte, las virtudes de una empresa y sus elementos primarios: posicionamiento, potencial simbólico y comunicación, y por otra, los efectos de las característica arquitectónicas de ésa empresa: productividad, calidad de ambiente laboral, funcionalidad y estética espacial. Respecto a la asociación de arquitectura e identidad corporativa, Carmen Cuadrado explica la composición de un local comercial:

El local: es un aspecto de especial relevancia puesto que supone la primera referencia de la imagen corporativa.
Trataremos, pues, de crear un lugar hermoso y agradable.
La arquitectura corporativa reflejará las ideas que pretendemos asociar a la identidad de la empresa. Éstas son:
Innovación, calidad, seguridad, conocimiento científico, dominio técnico y progreso. Teniendo en cuenta estas
premisas estaremos haciendo una inversión duradera en comunicación. (Cuadrado, 2007, p.409)

La autora describe las características de la identidad empresarial y afirma de alguna manera, que las mismas deberán estar bajadas en el espacio arquitectónico; la cuestión es, ¿cómo plasmarlas en el espacio y mediante cuáles elementos se puede transmitir el espíritu de la firma a nivel espacial? Sin lugar a dudas, no es tarea sencilla componer un espacio mediante los valores empresariales, ya que el ejercicio requiere del estudio de diversos factores que son fundamentales.
Al considerar los elementos esenciales para la composición de un espacio corporativo, cabe resaltar dentro de otros no menos importantes, los siguientes: Ubicación, considerando el público objetivo. Selección de local o planta, teniendo en cuenta los metros cuadrados a intervenir y el entorno. Requisitos del local, respecto al código de la edificación, y por supuesto, tener en claro todos los factores de la empresa para poder adecuar satisfactoriamente sus instalaciones.
En cuanto a los efectos de la arquitectura en la cultura corporativa empresarial, aquí se considera que son amplios,
pudiéndose observar en sus organizaciones físicas, en sistemas tecnológicos y en el marketing, entre otros. Respecto de lo físico, la transparencia es característica, se trata de estructuras permeables y materiales que proporcionan una relación entre la envolvente de la edificación, el interior y el exterior, asegurando la evidencie de sus procesos de decisión.
Con relación a los sistemas tecnológicos, la arquitectura los incorpora no sólo en el equipamiento, sino también en el diseño espacial, estableciendo una estructura en la que se instala, y la que es dotada de flexibilidad respecto a sus ambientes y futuras re-modelaciones que impliquen la incorporación de nuevas tecnologías, así como la incorporación de posibles cambios en cuanto a estructuras empresariales.
Referente al marketing, la misma arquitectura es marketing al considerar su espacialidad como una prolongación de la identidad corporativa de la empresa y presentarse como un medio que crea y transmite sensaciones a sus usuarios. De acuerdo con el concepto corporativo y su vínculo con la arquitectura, Fermín Ezquer y José Castellano sostienen:

Parece claro que una buena arquitectura de los lugares de trabajo puede aportar un valor añadido más allá de requerimientos técnicos o espaciales, más allá de lo funcional.
A fin de cuentas, la arquitectura de una sede empresarial es una afirmación de principios de la empresa misma. Los arquitectos traducen la cultura corporativa y, por lo tanto, el estilo de gestión, en espacio construido, haciéndola
tangible. (Ezquer y Castellano, 2010, p.101)

El texto se comprende aquí como un enlace entre los valores empresariales y el espacio; es decir, la unión generada mediante la identidad corporativa y el lenguaje arquitectónico que se hace visible, dotando los ambientes de los principios impuestos por la empresa y los que la arquitectura prolonga a cada ambiente construido, creando una experiencia que alcanza todos los sentidos, al tener un significado específico intrínseco.
Por lo tanto, el profesional del rubro, sea de arquitectura o de diseño de interiores, al ser la última una de sus ramas; debería comprender qué estrategias psicológicas y físicas podrían ser utilizadas en un proyecto específico que logre modificar el rendimiento de un espacio; conocer e implementar las estrategias como herramienta, es clave para determinar el éxito de un proyecto arquitectónico empresarial.
El diseño de interiores y la arquitectura, tal como se ha mencionado a lo largo de este Ensayo, transmiten mensajes
específicos, directa o indirectamente, y al trabajar con los sentidos, no solamente consideran estructuras, sino también detalles minúsculos en sus composiciones y es por ello, que la proyección de sus espacios resulta interesante para los usuarios y se presenta como una herramienta valiosa para una empresa al momento de transmitir su imagen de marca.
Respecto al vínculo entre cultura corporativa y arquitectura, es interesante observar su estructura, y analizar cómo ella se va desglosando desde su base, denominada aquí, Filosofía corporativa, de la que nace la cultura corporativa. La última, presenta la identidad y la arquitectura corporativa, así como los parámetros de diseño arquitectónicos.
El modelo, los métodos y los parámetros de gestión son los objetivos del carácter corporativo, sujetado también de la cultura corporativa, y el vínculo o articulación de todos, culmina en la organización, la comunicación, la flexibilidad, la motivación, la transparencia y la creatividad, entre otros. Fermín Ezquer y José Castellano explican el vínculo a continuación:

Efectivamente, la cultura corporativa se manifiesta físicamente en la identidad corporativa y esta, a su vez, lo hace
normalmente a través de elementos como el logotipo, la tipografía y la paleta de colores utilizada en su comunicación.
No cabe duda de que las instalaciones físicas de la empresa, oficinas, locales comerciales y fábricas, pueden
constituir un poderoso soporte de la identidad corporativa.
Realmente el gasto o inversión dedicados a inmuebles es alto por lo que no parece lógico no aprovecharlo para
generar una potente imagen de marca. Además, una arquitectura con intención de comunicación de identidad de
marca no tiene por qué ser más costosa que otra, magnífica en lo funcional y en lo estético, pero sin afán de comunicar marca. (Ezquer y Castellano, 2010, p.102)

La arquitectura corporativa o las construcciones empresariales, trátese de edificios o de espacios interiores; son diseñadas para formar una identidad identificable y así aumentar no sólo su prestigio a nivel cliente y producto, sino también, promover una identificación con cada uno de sus empleados; es decir, con los usuarios en general, e inclusive con el mismo espacio que se identifica con la marca que representa su identidad.
De tal forma, nuevamente se considera conveniente resaltar, que la identidad corporativa estructura un sistema conformado por todos los elementos que constituyen una empresa; y que es además, la unidad entre cada una de las partes, sean éstas externas o internas; y la imagen que refleje, permitirá identificarse dentro de las demás, pudiéndose instalar de forma consolidada y satisfactoria dentro del mercado.
De acuerdo con esto, aquí se comprende que la imagen de una empresa es la personalidad con la que ésta se presenta a su público, y asimismo, un conjunto de significados importantes, y conexiones, que permiten caracterizar la firma; situación que se considera esencial al momento de proponer un producto diferenciado, compuesto mediante los principios que se sostienen en la identidad corporativa de la empresa.
Así, en el tejido urbano puede observarse distintos proyectos/ obras que cuentan con un diseño unánime realizado generalmente bajo un estilo que alude a la hipótesis o concepto propio de la marca, mostrándose como un sello impresionante e identificable dentro del entorno urbano en que se encuentra.
Relacionado con esto, Julia Rey Pérez y Víctor Hernández, sostienen:

A la tendencia de las grandes empresas de utilizar la arquitectura como medio de difusión de su identidad, tanto
en lo que se refiere al diseño exterior como al interior, ya sea dirigida al cliente o al trabajador, se sumarán también
otras entidades como emisores, desde instituciones culturales y deportivas hasta las propias ciudades, que ven
la necesidad de crear una imagen de marca única, sólida y diferenciable como medio de reclamo de turistas e inversores o, simplemente, para hacerla más confortable a sus habitantes actuales y potenciales. Ejemplos como el
edificio de la Administración Pública de Michael Graves en Portland (1982) o la Piazza d’Italia de Charles Moore
en New Orleans (1978), ilustran las diversas estrategias que se pueden dar entre arquitecto y empresa a la hora
de transmitir diversos valores. (Rey Pérez y Hernández, 2013, p.114)

Respecto a las herramientas que utiliza el arquitecto al momento de proyectar, se subraya la necesidad de que los espacios de la organización representen un encuentro entre entidad y usuario, y más allá de que la espacialidad les proporcione distintas sensaciones interesantes; se considera fundamental la presencia de la marca en todo momento, a fin de que la asociación entidad-usuario sea incuestionable.
Sin embargo, las empresas y sus marcas deben concientizarse en que nada es para siempre, y que todo lo que las rodea no va a ser decodificado de igual manera en un futuro que en la actualidad. El mundo es una constante de cambios; la publicidad al igual que la tecnología, evoluciona; y por ello, sus edificios deben ser flexibles a futuras remodelaciones y tener la capacidad de adaptarse a los nuevos entornos.
En los últimos años los espacios de consumo han asumido una importante responsabilidad urbana, y frente a la situación respecto a la falta de ideologías en lo que implica las tendencias, la sociedad sitúa al valor de la marca como una etiqueta propia que define la individualidad del consumidor, proporcionando de forma consiente, un conjunto específico de características, servicios y beneficios.
La arquitectura tiene la capacidad de humanizar el espacio; es decir, humanizar, en el sentido de apropiación espacial en lo que se refiere a sus límites, determinando lo físico en sus dimensiones y además, teniendo en cuenta la escala, el equipamiento, los colores, los materiales y la luz, entre otros. Y es por ello que tanto la arquitectura como el diseño humanizan los espacios, al ser éstos realizados con el carácter de los sentidos.
El propósito de la arquitectura y el diseño en las construcciones empresariales, es el de transmitir la visión de la empresa mediante sus espacios, sus productos e imagen de marca; la última, definida como el aspecto fundamental en el desarrollo empresarial e indispensable para mostrar la esencia y los valores de la institución, mediante la utilización de los medios visuales.
Por lo tanto, si el propósito es proyectar un espacio que represente determinada imagen de marca, es imprescindible analizar y planificar la visión estratégica de la marca y mediante el empleo de estímulos sensoriales y elementos atractivos y característicos, expresar la visión de identidad y el carácter empresarial definido por las bondades de su producto y/o servicio.
En lo que se refiere a la expresión de algo específico mediante el espacio, es de utilidad la aplicación de los elementos básicos o primarios como por ejemplo los colores, los materiales, las texturas y las formas, entre otros. Además, la historia que se cuente a través de la experiencia espacial, debe ser coherente, tanto con los productos que se ofrecen así como con los principios de la organización.
Igualmente, se debe considerar la aplicación de aspectos técnicos en general, sean éstos, materiales, disposición de equipamiento y productos, escalas, cromaticidad, dispositivos tecnológicos e iluminación, entre otros. Y tener en
cuenta que es de total importancia estudiar el concepto de la marca, su público objetivo y la competencia, contemplando en cada momento que el resultado espacial será un potencial comunicativo. Respecto a lo último, Julia Rey Pérez y Víctor Hernández, sostienen:

A pesar de su potencial comunicativo, tradicionalmente ha sido la semiótica la que más se ha preocupado por el
estudio de la arquitectura como comunicación simbólica y no tanto la comunicación en un sentido explícito. En
este sentido, las entidades públicas y privadas son cada vez más conscientes de la necesidad de incluir esta variable como parte del plan estratégico de comunicación de la organización. De esta forma, la funcionalidad que
proporciona una nueva infraestructura debe ponerse en consonancia con la transmisión de los valores de esta. En
otras palabras, de poco sirve un nuevo edificio o complejo si su diseño, tanto exterior como interior, no transmite la
identidad corporativa de la organización. (Rey Pérez y Hernández, 2013, p.114)

Nuevamente el texto enfatiza sobre la coherencia entre el diseño del espacio con los principios de la empresa, situando la experiencia del diseño y la arquitectura en el campo de la comunicación; bajo este concepto es necesario tener en cuenta la función de la interpretación por parte de los receptores/ usuarios y la influencia de ésta, para la posible adquisición de los servicios o productos que ofrece la empresa.
Relacionado con esto, es interesante resaltar algunas propuestas que hacen parte del diseño y la arquitectura como potencial comunicativo. En este sentido, a continuación se analizan diversos trabajos que hacen parte de la producción proyectual de la carrera de Diseño de Interiores de la Universidad de Palermo, a fin de dar cuenta sobre la reflexión en cuanto a la propuesta de diseño y sus efectos comunicativos.

- Gómez Filco, Romina. Diseño Interior de una casilla de guardavidas: Aprovechamiento de la estructura de un contenedor marítimo y materiales reciclados para su desarrollo. El proyecto se ocupa del diseño de un puesto de trabajo mediante un contenedor marítimo en desuso para los profesionales Guardavidas en la costa argentina, específicamente para ser implantado en Costa del Este. El objetivo de la propuesta radica en la realización de una casilla como puesto, aplicando las nociones de funcionalidad, ergonomía y dimensionamientos en espacios reducidos, y a su vez, estudiar y utilizar todos los conceptos concernientes a la sustentabilidad. La temática abordada es interesante, ya que estudia y relaciona los principios de la arquitectura sustentable con el diseño de
interiores, proporcionando conceptos innovadores en cuanto a la reutilización.

- Graf, María Soledad. Diseño al servicio de la cocina. El trabajo de Investigación y Desarrollo se centra en el estudio de todos los factores a tener en cuenta a la hora de diseñar una cocina industrial para el ámbito gastronómico comercial.
La cocina se presenta como modelo, para ser insertada en un espacio de Buenos Aries, Argentina; y su objetivo es, mediante la investigación y su diseño, proporcionar soluciones factibles a clientes potenciales. El planteo es relevante, ya que fusiona elementos de Licenciatura en Diseño con temas fundamentales de Interiorismo, pudiendo así, brindar soluciones en base a las normas funcionales del espacio y la técnica actual.

- Medina Vega, Paula Andrea. Interiorismo en el Hospital Público: Neuropsiquiatrico infanto juvenil. El trabajo se ocupa del re-diseño del gimnasio y de la sala de espera general del Hospital público neuro-psiquiátrico infantil Carolina Tobar García, ubicado en el barrio de Barracas; Buenos Aires, Argentina.
El objetivo principal es generar un espacio mediante los conceptos de la psicología ambiental con el propósito
de que los mismos influyan positivamente en el ánimo y la conducta de pacientes, acompañantes y profesionales del área.
La propuesta es significante, al utilizar y fusionar la psicología ambiental que se resume en la relación del individuo y
su medio con el Diseño de Interiores, donde su ejercicio se concibe como un acto social, protagonizado por el usuario y su entorno.

- Martínez Gómez, José Mario. Mobiliario phi (Φ): El número Φ incorporado al proceso de diseño de una línea de
mobiliario. La propuesta se centra en el desarrollo de un emprendimiento empresarial dedicado a la fabricación y venta de muebles realizados mediante la proporción áurea; es decir, el mobiliario se diseña a partir del número phi o número de oro, ya que éste, según el autor, optimiza sus funciones e incorpora belleza natural en su estética. La temática planteada se considera innovadora, ya que se concentra en un análisis minucioso respecto del proceso de diseño, fusionando coherentemente la geometría y las matemáticas con el equilibrio y el concepto de belleza al momento de diseñar.

- Bravomalo, Angélica Valeria. Identidad detrás del vidrio: Visual merchandising de Dayoco Estudio. El Proyecto Integral de Investigación y Desarrollo tiene como objetivo estudiar el rubro de los espacios comerciales, profundizando no sólo en la composición del diseño espacial, sino también en temas correspondientes a la imagen y la identidad corporativa de la empresa. En este sentido, la autora propone el diseño de una tienda para la marca Dayoco Estudio, dedicada a la fabricación y venta de indumentaria y accesorios varios en Quito, Ecuador. La propuesta del diseño se genera bajo la hipótesis de espacio exclusivo sincronizado con la identidad de la marca; es decir, un espacio que al circularlo cuente sobre las características propias de la marca. El tema desarrollado
es relevante, ya que fusiona acertadamente los parámetros de la comunicación con los de composición espacial, al utilizar el interior del local como parte de la identidad de la marca.
Obsérvese que los trabajos expuestos cuentan con una intención que se determina en base a una necesidad y un usuario.
Asimismo, todos presentan potencial comunicativo y sobre todo social, y al igual que la arquitectura corporativa, se proyectan mediante una intención o hipótesis que en el caso de las últimas, se limitan a los principios institucionales que se ven de alguna manera plasmados en el espacio.
Por lo tanto, se considera relevante dar cuenta de la importancia de los profesionales tanto de diseño como de arquitectura, ya que sus intervenciones son canales que difunden los valores identitarios, y en este sentido, la obra y su hacedor, simultáneamente y bajo la perspectiva de estrategia comunicacional, son fundamentales, y el conjunto, será susceptible de transformarse en el símbolo empresarial.

Referencias bibliográficas
Bahamón, A. y Cañizares, A. (2008): Banca. Arquitectura corporativa. Barcelona: Parramón
Bravomalo, A. (2014). Identidad detrás del vidrio: Visual merchandising de Dayoco Estudio. Proyecto de Graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación
Cuadrado Esclapez, C. (2007). Protocolo y comunicación en la empresa y los negocios. Madrid: Fundación Confemetal.
Ezquer, F. y Castellano, J. (2010). Big to Small: Las estrategias de las grandes corporaciones al enlace de la mediana empresa. Galicia: Netbiblo SL.
Ind, N. (1992). La imagen corporativa. Madrid: Díaz de Santos.
Gaona Pisonero, C (2007). Nuevos símbolos urbanos desde la publicidad. Sevilla: Comunicación Social
Gómez Filco, R. (2014). Diseño Interior de una casilla de guardavidas: Aprovechamiento de la estructura de un
contenedor marítimo y materiales reciclados para su desarrollo. Proyecto de Graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación
Graf, M. (2014). Diseño al servicio de la cocina. Proyecto de Graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo.
Facultad de Diseño y Comunicación
Jiménez, G. Caro, F (2006). La arquitectura comercial como soporte para la creación de identidad en el sector de la moda. Barcelona: Trípodes
López Pérez, S. (2007). Arte y cultura como valor añadido a la publicidad: Bilbao y el museo Guggenheim. Sevilla:
Comunicación Social
Martínez Gómez, J. (2014). Mobiliario phi (Φ): El número Φ incorporado al proceso de diseño de una línea de mobiliario. Proyecto de Graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación
Medina Vega, P. (2014). Interiorismo en el Hospital Público: Neuropsiquiatrico infanto juvenil. Proyecto de Graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación
Moya Pellitero, A. (2011). La percepción del paisaje urbano. Madrid: Biblioteca Nueva
Rey Pérez, J. Y Hernández, V. (2013). El hito urbano como mensaje. Arquitectura, comunicación y valores corporativos. Sevilla: Universidad de Sevilla.
Rodríguez, J. Y Rodríguez, C. (1997). La arquitectura como elemento de formación de la imagen corporativa. Madrid: Juan Rey

(*) Diseñadora de Interiores (UP). Miembro del Equipo de Evaluación de Proyectos de Graduación de la Facultad de Diseño y Comunicación de la Universidad de Palermo.

Resúmenes de Trabajos Finales de Grado aprobados.
Organizados alfabéticamente por apellido del autor

Angélica Valeria Bravomalo Chicango
Identidad detrás del vidrio. Visual merchandising de Dayoco Estudio
Licenciatura en Diseño. Categoría: Proyecto Profesional. Línea temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

El Proyecto Integral de Investigación y Desarrollo se inscribe en la carrera de Diseño y Comunicación de la Universidad de Palermo en Buenos Aires. Pertenece a la categoría de Proyecto Profesional con la línea temática de Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes.
El objetivo general es diseñar el interior de la tienda Dayoco Estudio, de tal forma que tenga una imagen exclusiva que sea coherente con la imagen e identidad de su marca. Asimismo este trabajo cuenta con objetivos específicos dentro de los cuales se contempla analizar la identidad de la marca anteriormente mencionada, identificar los puntos de convergencia entre marca y espacio, distribuir los espacios y circulaciones, con una estrategia de exhibición de los productos para aumentar las ventas, y hacer una propuesta del estilo de la tienda
que vaya acorde con la identidad de la marca.
Después de encontrar que en Ecuador al momento generar el diseño interior en locales comerciales, principalmente en aquellos que se dedican a la producción nacional de indumentaria, en muy común observar que no existe correspondencia entre su identidad corporativa y el diseño de la tienda en cuanto a los parámetros de ambientación y la puesta en escena de los elementos se refiere. Este hecho es evidente tanto en
marcas que han logrado una trayectoria y cuentan con su punto de venta, así como para marcas emergentes que simplemente se dan a conocer por medio de redes sociales y en eventos como ferias de diseño independiente. La firma Dayoco Estudio, pertenece a este último caso. Cuenta con su propia línea de diseño de indumentaria y accesorios, y actualmente está lista para dar el siguiente paso: un local propio en un punto estratégico de la ciudad para la venta de su mercadería.
Es por este motivo que se diseñará el interior de la tienda Dayoco Estudio con el propósito de crear un ambiente exclusivo que sea coherente con la imagen e identidad de su marca.
En este sitio podrá exhibir sus productos y, gracias al valor agregado que brindará una óptima concepción del espacio, conseguirá atraer al público al que se dirige que está dentro de la urbe quiteña juvenil, lograr un impacto positivo, y de esta manera incrementar sus ventas y su pregnancia de marca.
Con esto se comprueba la relevancia que tiene el diseño en este medio, más aún al tomar como uno de los parámetros la identidad corporativa de la empresa.
Los aspectos relevantes de este trabajo son que se realiza un estudio los principales aspectos que el visual merchandising determina, mismos que deben considerarse para realizar un proyecto interiorista en espacios comerciales. De la misma forma se presentan casos en los cuales se realiza un correcto empleo de los lineamentos que esta disciplina establece. Asimismo se estudia los parámetros de la semiótica, y a su vez
se analiza la convergencia que tienen tanto en la creación de indumentaria, así como en la concepción y diseño de espacios.
El valor significativo de este proyecto para el área del Diseño de Interiores radica en que a partir del estudio de los valores que componen una marca determinada, del medio en el que se desenvuelve, de las características sociales y culturales de su público, y del análisis de las características espaciales tanto de emplazamiento como interiores de la tienda; se logra que el resultado de diseño final sea íntegro.
Los aportes a la disciplina son importantes, porque permite incorporar un área de trabajo no contemplada por el diseño de interiores, puesto que en el nicho comercial previamente abordado, en general, no se emplea el diseño de identidad corporativa al momento de la creación del espacio interior o su escaparate. Por este motivo, al estudiar los parámetros 6 de convergencia entre identidad de marca y diseño del espacio comercial, se innova en el uso de escenografía, con vidrieras, mobiliario y distribución de las áreas que muestran una forma diferente de exhibir la ropa con el fin de aumentar sus ventas.

Romina Ayelén Gómez Filco
Diseño Interior de una casilla de guardavidas. Aprovechamiento de la estructura de un contenedor marítimo y materiales reciclados para su desarrollo
Diseño de Interiores. Proyecto Profesional. Diseño y Producción de Objetos, Espacios e Imágenes

El Proyecto de Graduación, inscripto en la categoría Proyecto profesional y en la línea temática Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes, se presenta como una solución a un problema cotidiano como lo es la carencia de un espacio de trabajo adecuado a las necesidades de los profesionales que ejercen sus funciones de guardavidas en las costas argentinas.
Este Proyecto se propone como principal objetivo la creación de un puesto de trabajo en el que se tengan en cuenta no sólo aspectos de tipo funcional, en el que se introduce el concepto de ergonomía y el dimensionamiento de un espacio reducido, sino que también se involucra en un tema reconocido mundialmente
como lo es la sustentabilidad. Es conocido el impacto que el hombre causa en el medio ambiente a través de sus
acciones cotidianas, como por ejemplo el desperdicio del agua y otros recursos o el desecho de todo tipo de residuos sólidos sin tener en cuenta la separación y reciclaje de los mismos, por lo que se indaga acerca de cuáles son los materiales que pueden ser reciclados y mediante qué proceso se lleva a cabo.
Cabe destacar que la industria de la construcción es uno de los principales agentes contaminante a nivel mundial, razón por la cual se propone la construcción de una casilla que verifique la posibilidad de llevar a cabo un diseño compuesto de materiales reciclados, entre los que se encuentra la estructura de un contenedor marítimo de carga, madera, plástico, entre otros.
Luego se plantea la relación existente entre el diseño y la sustentabilidad, tratando el impacto que provocan los materiales de construcción a través de todas las fases de su ciclo de vida, partiendo de la obtención de la energía empleada para su producción hasta su desecho. Siguiendo con un tema vinculado al auge del diseño sustentable aplicado en arquitectura, interiores o diseño de productos, se plantea el concepto de
Arquitainer, término que surge a partir de la idea de reciclar contenedores marítimos de carga para la construcción de viviendas, espacios culturales, espacios provisorios, entre otros.
Una vez expuesta este tema, se continúa con la ejemplificación del mismo mediante la descripción de proyectos existentes que han incorporado esta tecnología como una alternativa a la construcción convencional.
Se plantea la situación actual de los guardavidas, conociendo su historia y el desarrollo de su actividad a través de los años.
Se plantea el relevamiento de los puestos de trabajo presentes en otros países como Estados Unidos y España, con el posterior relevamiento y comparación de los puestos existentes en Argentina y las normativas vigentes en cada país.
Para concluir se presenta el diseño de la casilla que contempla todos los puntos desarrollados previamente, culminando en un proyecto que no sólo sigue las tendencias de diseño; es un espacio inspirado en las necesidades básicas del comitente.

María Soledad Graf
Diseño al servicio de la cocina
Licenciatura en Diseño. Categoría: Creación y Expresión. Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

El Proyecto Integral de Investigación y Desarrollo, inscripto en la categoría Creación y Expresión y en la línea temática Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes, se presenta con el incentivo de establecer de manera completa y ordenada las consideraciones a tener en cuenta al momento de desarrollar espacios orientados a la gastronomía, con énfasis particular en cocinas para uso comercial en establecimientos
tipo restaurantes.
Se han analizado distintas fuentes de información y mantenido entrevistas con personal especializado en el diseño de espacios gastronómicos para, mediante la elaboración de los temas investigados aportar soluciones factibles de ser implementadas en proyectos solicitados por clientes potenciales. En este sentido se han considerado distintas recomendaciones que surgen de la experiencia de profesionales en la materia, las que
se han compilado en forma abreviada al momento de obtener las conclusiones a que ha dado lugar el trabajo propuesto.
Como aspectos relevantes en el desarrollo del trabajo que se presenta, se pueden mencionar la descripción de prácticas actuales en la elaboración de proyectos gastronómicos, propuestas constructivas de espacios respetando técnicas modernas de construcción y una mirada atenta a detalles que hacen a la funcionalidad de las propuestas.
La propuesta objeto del PID surge de la observación en distintos restaurantes de la Ciudad de Buenos Aires donde el diseño de los espacios gastronómicos no cumple los requisitos que se consideran importantes a la hora de materializar proyectos rentables.
Finalmente se presenta una propuesta desarrollada en el nivel de plano de zonificación y plano técnico que aborda en detalle el diseño sugerido de un espacio destinado al desarrollo de actividades comerciales gastronómicas.

José Mario Martínez Gómez
Mobiliario phi (Φ). El número Φ incorporado al proceso de diseño de una línea de mobiliario.
Diseño de Interiores. Categoría: Proyecto Profesional. Línea Temática: Empresas y Marcas

El Proyecto de Graduación se inscribe en la categoría Proyecto Profesional y en la línea temática Empresas y Marcas y esencialmente se basa en una idea intuitiva con respecto a la integración del número áureo y el diseño. Es una idea que se extiende de manera sistemática y se desarrolla de forma creativa, se basa en la integración del número áureo como elemento principal para dar razón a todas las funciones que pudieran tener los elementos a diseñar. En este caso, un emprendimiento comercial de mobiliario, en el que se establecen los lineamientos que se utilizarán para el futuro desarrollo, basándose en el número Φ para sus proporciones.
Se puso el énfasis en el término de belleza y su relación con la naturaleza a través de un enfoque filosófico. Por otra parte, se amplían los conocimientos del número áureo y su relación con las matemáticas y la geometría, con la intensión de destacar su utilización y procedencia para luego ejemplificar con aplicaciones intuitivas, contemporáneas y trascendentes.
Cerrando el PG se muestra el desarrollo creativo de la idea intuitiva inscripto en un emprendimiento de muebles llamado, Mobiliario Φ. El cual se basa en especificar las pautas y lineamientos a considerarse para la creación de un tipo de muebles de estas características con la intensión de una futura comercialización.
Durante el desarrollo se quiso realizar un aporte significativo a través del proceso de diseño como guía para la elaboración del diseño de un mueble, a partir de la aplicación del método sistemático para diseñadores, propuesto por B. Archer. En el proceso se mantuvieron las fases principales del diseño: analítica, creativa, ejecutiva y se plantean nuevas formas de apreciación sumadas a los procesos que intervienen en la formulación de las concepciones llegadas a partir de los cuestionamientos filosóficos sobre belleza natural a través de
la filosofía aplicada a la geometría, y asimismo, la inclusión del número áureo como vínculo en cada proceso donde se desarrolla un problema, los cuales corresponden a las funciones que debe cumplir un diseño en base a una jerarquía propuesta a través de la lógica.
Para finalizar se establecen las consignas para la elaboración de un modelo básico de branding para la propuesta comercial, apoyada en la aplicación de los mismos conceptos filosóficos y sistemáticos. Lo que muestra a su vez, los alcances en otras áreas del diseño.

Paula Andrea Medina Vega
Interiorismo en el Hospital Público. Neuropsiquiátrico infanto-juvenil
Diseño de interiores. Categoría: Proyecto Profesional. Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

El Proyecto de Graduación, inscripto en la categoría Proyecto Profesional y en la línea temática Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes, desarrolla el diseño de interiores en un Hospital Público, Neuropsiquiátrico infanto juventil, el cual carece de un diseño adecuado para los pacientes, familiares y el personal que trabaja en él.
El desarrollo mental de los niños es muy importante ya que esto puede formar su futuro y al no ser atendidos correctamente en un espacio apropiado puede generar mayores consecuencias futuras, o mismo en el presente.
El Hospital Tobar García es el único Neuropsiquiátrico infantil de índole pública que existe en la Argentina y su deterioro hasta hace unos meses era notable, aunque se invirtió ya un tiempo atrás en el arreglo de algunos de los espacios, este hospital aún carece de un diseño apropiado para sus características tan particulares.
En este PG se hablará sobre la disciplina de la psicología ambiental y cómo el espacio físico puede influir en el comportamiento humano, en su día a día, y qué factores afectan la irritabilidad de las personas.
En base a esto, se complementará la investigación con el estudio de los colores, y cómo estos ayudan a la estimulación de los niños, adultos y adolescentes, incluso utilizando la cromoterapia como medio de curación o de relajación para las personas.
A partir de estos puntos de estudio se diseñarán la sala de espera de la guardia médica y el gimnasio con el fin de tener un espacio terapéutico para ocuparse de las diferentes enfermedades que se tratan en el Hospital Carolina Tobar García.


Arquitectura Corporativa: un instrumento al servicio de la comunicación fue publicado de la página 115 a página121 en Escritos en la Facultad Nº104

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