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El hombre y su habitar. Reflexiones sobre vivir, habitar, estar, y el medioambiente humano

Gallarato, Paola [ver currículum del autor, docente de la Facultad de Diseño y Comunicación]

Escritos en la Facultad Nº131

Escritos en la Facultad Nº131

ISSN: 1669-2306

Proyecto de Graduación Edición XXXVIII: 11 de julio de 2017 Trabajos Finales de Grado presentados y aprobados [Resúmenes] de todas las carreras de grado de la Facultad y de los ciclos de Licenciatura en Diseño y de Licenciatura en Negocios de Diseño

Año XIII, Vol. 131, Julio 2017, Buenos Aires, Argentina | 158 páginas

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La palabra “Habitar” señala hacia algo que es ineludible para los seres humanos. No existe ninguna persona que no habite y no hay momento alguno en que no lo haga: habitamos todos y habitamos siempre. (Doberti, s.f.) 

El diseño, en todas sus ramas, se ocupa de generar, mejorar, modificar, inventar el contexto físico en donde el hombre desempeña sus actividades en todas las diferentes escalas que hacen referencia a su actuar, desde los objetos que utiliza, el equipamiento que lo acompaña, los ambientes que lo protegen, los espacios en donde socializa, los medios de transporte que permiten su desplazamiento hasta las ciudades que organizan su entorno, dando forma al cómo, dónde, cuando puede desarrollar su ser. 
Estas preguntas, el cómo, el dónde, el cuándo, pero en particular concentrándonos en el cómo, parecerían ser los cimientos de todo proceso creativo que se ocupe de diseñar las múltiples maneras de habitar. 
Queremos aquí proponer una reflexión que ha sido planteada por uno de los mayores académicos argentinos, Roberto Doberti, autor de una materia de la carrera de arquitectura llamada Teoría del Habitar (TH), en donde propone que la palabra "habitar" indica algo que siendo inevitable se realiza, por otra parte, de muy variadas maneras. Es necesario habitar pero, en cambio, no son necesarios sino variables los modos en que se ejerce la habitación (Doberti, s.f.). 
Doberti plantea que Habitar en sus interpretaciones o resonancias preteóricas tiene una muy dilatada extensión y una evidente ambigüedad. Se vincula etimológicamente con hábito -es decir, con costumbre, uso- y se asocia a vivir o residir -en expresiones tales como “yo habito -vivo o resido- en tal ciudad, barrio o edificio”. 
Lo que muy frecuentemente se olvida es la potencial implicación innovadora que existe en cada gesto proyectual, en donde comúnmente prevalen las capas históricas de hábitos y costumbres juntos con unos factores marcadamente estéticos por sobre la profunda acción creativa que permitiría repensarnos como sistema social y económico, llegando a transformar aquel cómo. El desafío no sería, entonces, un mero ejercicio de posibilidades y opciones desligadas de la realidad funcional, sino más bien implicaría postularnos preguntas más específicas que crecen de nuestra educación académica y de la experiencia de nuestra cotidianidad. 
Doberti (s.f.) plantea algunos puntos que nos parecen fundamentales: 
En principio, reconocer un campo de ignorancia, en lo que habitualmente se presenta como transparente y familiar observación (…) exigiendo aclarar aquello que no se planteaba como oscuro. 
La ignorancia más que un estado podría ser vista como una actitud, por medio de la cual el proyectar renunciaría a datos ciertos e inamovibles, a modus operandi que siguen recetas y módulos prestablecidos. La ignorancia propondría un lugar de comienzo y de desarrollo en donde todas las operaciones y las direcciones vuelvan a ser impregnadas de aventurosa sorpresa, de alegra exploración. 
Entonces, indagar para "comprender”, en una tarea que no es una especialización ni tampoco una interdisciplina. En una tarea que conlleva, huelga decirlo, los riesgos del terror y del desvarío, pero también la esperanza de alcanzar una concepción estructural que nos permita dar razón de las sinrazones que nos albergan y que albergamos. (Doberti, s.f.) 
Esa actitud exploratoria es fundamental en todos los pasos del iter proyectual, no solamente en su comienzo. Nuestro actuar cotidiano está conformado por gestos automáticos – que también son necesarios en cuanto agilizan el desenvolvimiento de nuestro interactuar diario – que sin embargo tienden a adormecernos como cualquier repetición que se mantiene invariada a lo largo del tiempo. Para ejemplificar nos hemos dado cuenta que insertar variantes en las rutinas genera un estado interno de mayor alerta, de una respuesta más lucida a nuestro entorno, así como sucede cuando cambiamos un recorrido, modificamos la silla o el escritorio, hasta el fondo de pantalla de nuestra computadora. Nuevos estímulos, aunque sean mínimos, son fuentes poderosas de impulsos e intuiciones nuevas. “Por su propia constitución como acuerdo o estipulación social el sistema o código es mudable, cambiante. Su única constante es transformarse: pertenecer a la historia y, a la vez, construir la historia.” (Doberti, s.f.) 
Se considera importante subrayar, además, que el habitar no está confinado al universo del entorno arquitectónico, sino este solamente da forma a las organizaciones visibles que lo definen físicamente. Como hemos dicho anteriormente, las implicaciones del habitar y de sus posibles modificaciones afectan también las formas de las relaciones y todos aquellos mecanismos que nos definen como conjunto social y económico, cuyas repercusiones pueden y deben ser un ingrediente esencial de cualquier tipo de experiencia proyectual. 

El rasgo más relevante del diseño es ser una práctica con una relación directa sobre otras prácticas sociales: prefigura, pre-escribe las conformaciones y con ellas los comportamientos. (…) El diseño por sus vinculaciones con las construcciones sociales básicas de la legalidad y de la espacialidad, esta Ineludiblemente ligado con los significados y los valores que asume una comunidad, con el pasado que recuerda y el futuro que anhela, en última instancia, con el reconocimiento y la elaboración de su Identidad. (Doberti, s.f.)

Jennifer García Cabas, en su Comunidad Itinerante, plantea la reforma de unidades móviles para trabajadores de la construcción desde un enfoque de responsabilidad social: la autora se pregunta si la causa de la situación precaria de los obreros sea la falta de regulación por parte del estado nacional o bien el incumplimiento parcial de las normas por parte de las empresas, planteando así un dilema político-social centrado en el derecho laboral. 
La autora estudia los paradigmas que definen las políticas de derecho laboral por parte de las empresas, con una atención particular al rubro de la construcción por exponer a sus obreros a altos riesgos sobre el lugar de trabajo, acompañados por un extremo esfuerzo físico. 
El desarrollo se ve claramente contextualizado en la situación político-social contemporánea argentina, en donde la autora detecta una fuerte presencia de informalidad laboral, principalmente en las obras de reparación, remodelación o ampliación de inmuebles de escala reducida. 
La autora desarrolla con detenimiento los núcleos temáticos y construye un discurso claro, haciendo hincapié en conceptos de Responsabilidad Social Empresarial (RSA), de la que lleva a cabo un estudio exhaustivo y profundo, particularmente aplicado a la construcción y bienestar de los usuarios, derecho de los trabajadores y satisfacción laboral, aplicando además criterios de ahorro energético y ergonomía en espacios reducidos. 
Cada capítulo está enriquecido con observaciones personales y reflexiones que denotan una excelente independencia intelectual, así como demuestran la mirada crítica de la autora y un destacado rigor a la hora de armar el proyecto. 
Los temas son tratados con profundidad y precisión a partir de los primeros capítulos, en los que la autora sienta las bases estructurales que constituyen la fundamentación de su proyecto final. En particular se destaca la investigación sobre la productividad laboral (2.3) y al apartado sobre la psicología laboral y ambiental – estrés, riesgo y motivación (capítulo 3) – con particular atención hacia la influencia del espacio de descanso sobre la clase de trabajadores analizada. 
Asimismo se considera muy interesante el subcapítulo 4.3, en donde la autora analiza los alojamientos itinerantes de 3 empresas constructoras, evidenciando el bajo nivel de habitabilidad de algunas unidades modulares. 
En cuanto al capítulo 5 y cuerpo C la autora logra expresar su propuesta tanto en palabras cuanto gráficamente de manera muy satisfactoria. 
Este Proyecto de Graduación es un documento claro y bien llevado a cabo de una propuesta que aborda el problema de la coherencia entre regulaciones legales y Responsabilidad Social empresarial, especialmente en la construcción de viviendas modulares para sitios en obra. 
La autora demuestra la solidez de su formación disciplinar, especialmente porque puede ofrecer una propuesta eficaz, usando herramientas de diseño que son fácilmente aplicables a numerosos otros casos. 
En las conclusiones se observa la claridad de la autora cuando dice:

Luego de todo el análisis, se puede dar respuestas a estos interrogantes y evidenciar que las dos partes están involucradas en los incumplimientos. Por una parte el Estado determina leyes ambiguas, las cuales permiten a las empresas que hagan libre interpretación de las mismas y por ello terminan sometiendo el trabajador a un ambiente inhóspito. Por otra parte, la empresa parece aprovecharse del vacío legal y cumplir con la ley bajo sus condiciones sin importar la comodidad y la salud de los obreros. Es evidente que el incumplimiento de la empresa se da por el pensamiento de que toda formalidad laboral implica altos costos y reducción en la rentabilidad de la compañía. (Garcia Cabas 2016, pp. 89-90)

Dayana Reverón, en su Interiorismo penitenciario, estudia una tipología espacial muy particular que tiene vínculos profundos con la organización social y política de nuestro entorno, la cárcel. 
La elección del tema presupone numerosos desafíos que la autora acepta y desarrolla con compromiso y una excelente capacidad reflexiva: el espacio carcelario, más allá de ser un lugar en donde seres humanos habitan, es una construcción social que refleja la estructura organizativa y política que pretende asegurar la legalidad de nuestras acciones y sus consecuencias bajo un marco centrado en el poder. Desde una mirada simbólica es representativa de una lógica proteccionista que se ha heredado históricamente de un actuar social que ya debería encontrarse desactualizado; la autora utiliza el pretexto disciplinar de su Proyecto de Graduación para desvelar un mecanismo más profundo, trascendiendo así el perímetro estrictamente demarcado de su área para reconocer y asumir su responsabilidad social en cuanto profesional dotado de emancipación intelectual y compromiso. 
El trabajo está bien planteado desde muchos puntos de vista: la redacción es fluida y atinente al nivel académico esperado; la organización de los núcleos temáticos demuestra un criterio lógico coherente y una estructura conceptual sólida. 
El marco teórico elegido es muy pertinente y aporta un respaldo serio a las reflexiones de la autora (Foucault, Garland, Montaner). 
Se destaca en particular la especificidad y atinencia de los temas desarrollados, tanto desde lo socio-político cuanto desde la mirada interna de la disciplina: en todos los apartados se reconoce una postura crítica activa que apunta a cuestionar éticamente la posición y responsabilidad profesionales inherentes a la disciplina. 
El análisis de casos demuestra la veracidad de la hipótesis y sirve para establecer los criterios proyectuales de la propuesta, además de evidenciar el manejo de herramientas técnicas que la autora posee y que le permiten detectar variables esenciales a los cambios que pretende plantear. 
En cuanto al capítulo cinco y al cuerpo C, la autora logra expresar su propuesta de manera muy satisfactoria: la descripción del iter proyectual es ordenada y contundente y conjuga con precisión y habilidad los conceptos desarrollados a lo largo del escrito. 
La propuesta tiene sustento desde un punto de vista técnico y formal a la vez, la autora contempla todas las variables que hacen a un proyecto profesional y creativo, sin olvidarse de las implicaciones psicológicas que caracterizan en todo caso cualquier hábitat humano. 
Los dibujos tal vez podrían haber sido más precisos, pero los renders tienen una muy buena calidad y logran comunicar la propuesta con un nivel profesional. 
Este proyecto de graduación es un documento importante y un ejemplo que demuestra que un proyecto dotado de un respaldo conceptual sólido, coherente y profundo logra ser contundente y educativo a la vez. Se enfatiza aquí la responsabilidad y las implicaciones de la creatividad cuando está usada para contribuir con conciencia al modelo habitacional, exponiendo fallas y ofreciendo nuevas soluciones. 
La autora declara que, 

La autora ve la arquitectura como un dispositivo de sustento que garantiza la repartición de los individuos en un espacio y determina las conexiones que se generan entre ellas, es decir la arquitectura no solo involucra un elemento del espacio, como la distribución, sino que de forma deliberada establece las relaciones sociales que en ella se definen, es por esta característica que se relaciona con el poder. (…) Más allá de su intención de dar albergue o protección, la construcción también es una herramienta de expresión que se encuentra ligada con un marco más personal que revela la psicología humana. (Reverón, 2016, p. 20)

Gelliseth Karica, en su Paisajismo interior, lleva a cabo una investigación profunda que entrelaza el diseño de espacios con el problema de la ecología, ya no únicamente desde un punto de vista de reciclaje y sustentabilidad, sino desde el estudio del cambio climático y sus repercusiones sobre el medioambiente, detectando - con una muy buena mirada crítica - la importancia y urgencia de conocer las consecuencias de las acciones humanas para poder ofrecer, desde el diseño, soluciones que aumentan la conciencia del usuario mejorando su confort al mismo tiempo. El abordaje de la autora está claro desde el comienzo del PG, así como lo es la pregunta-problema que plantea en la introducción, porque pone en luz la necesidad de responsabilizar el actuar profesional por medio de una educación sobre temáticas ecológicas y el uso de la creatividad para formular maneras novedosas de reducir la brecha entre consumo y medioambiente. 
La redacción es clara y la organización de los núcleos temáticos resulta ordenada según un criterio lógico coherente. 
El marco teórico es amplio, actual y enriquece los núcleos temáticos conformando un piso conceptual sólido y bien citado. La autora construye su discurso con propiedad de lenguaje y fluidez, ahondando en aspectos técnicos y reflexionando con profundidad sobre cuestiones de carácter social. 
En el primer capítulo la autora describe las causas comportamentales que han generado los fenómenos de cambio climático, examinando además los síntomas de calentamiento global. En el segundo capítulo la autora desarrolla con profundidad el vínculo entre la disciplina y lo analizado en el capítulo anterior, describiendo los principios de eco-diseño y de la sustentabilidad; subraya cómo, desde el actuar profesional, se pueden implementar alternativas en cuanto a generación de energía, reciclado de materiales y control climático. 
Los capítulos 3 y 4 se ocupan de examinar dos opciones de aplicaciones ecológicas dentro del diseño de espacios: los techos verdes y los jardines verticales; los temas están analizados con profundidad, muy bien fundamentados por una extensa bibliografía y acompañados por reflexiones personales que enriquecen el desarrollo en general. 
Los ejemplos analizados son adecuados y relevantes y demuestran la veracidad de la hipótesis planteada en la introducción. La autora explica en sus conclusiones que, 

Se tiene que tener en cuenta que un diseñador de interiores es mucho más que una persona que decide qué tipo de muebles colocar, o que tipo de revestimiento colocar en las paredes, sino que, si se toma el espacio como una herramienta a beneficio no solo del cliente sino de los ciudadanos en general, se pueden atenuar graves problemas que afectan al edificio o vivienda. Es por eso que también se estudió sobre el diseño de interiores como solución a agentes extremos, porque los techos verdes funcionan como abrigo y barrera al sol o cambios en el clima que puedan afectar al espacio, como también servir como controlador de temperaturas al mantener el frío en verano y el calor en invierno. 
Se demostró al final de este Proyecto de Grado, que el diseñador de interiores juega un papel importante a la hora de mejorar la calidad de vida en que las personas viven o trabajan y se logró demostrar que la calidad de vida se ve muy beneficiada ante el uso de especies vegetales dentro y fuera del hogar; que, si existe una gran conexión entre el mundo verde y gris de este planeta, pero que no necesariamente pertenecen a espacios separados. (Karica 2016, p.91) 

Lourdes Troetsch, en su Vidrieras: un nuevo lienzo, lleva a cabo una investigación profunda que entrelaza el diseño de espacios comerciales con las tendencias artísticas como herramienta creativa para establecer una comunicación y un efecto eficaces sobre el consumidor a través de la vidriera. Ésta se convierte, entonces, en el lugar simbólico en donde el mensaje comercial puede trascender la pragmaticidad del producto convirtiéndose en un lienzo artístico generador de imaginación y deseo a la vez. 
La vidriera, según la autora, es el anzuelo que atrapa la atención del que la mira para generar valor agregado al producto y a la empresa, no tanto para describir el mismo: estableciendo relaciones más blandas y más fantasiosas logra así resignificarlo llevándolo a un ámbito de implicaciones más amplio. El marco teórico es amplio, actual y enriquece los núcleos temáticos conformando un piso conceptual sólido y bien citado. En particular la autora se basa en los textos de Bauman, Cabezas y Bastos, Gianella y Morgan, quienes establecen el enfoque teórico de su desarrollo. 
La autora plantea una pregunta que es clave para la construcción justificativa de su postulado, que tiene tanto valor práctico cuanto más solidez teórica cuando dice, “El arte es una expresión artística o una mercancía?” Ahí está el nudo que articula el mundo comercial de ventas y consumo con el arte, evidenciando que los confines que separan aparentemente los dos universos son en realidad muy borrosos y porosos. Se destaca el compromiso en el desarrollo de cada capítulo: la autora abunda en rigor académico y precisión tanto en la construcción de su discurso cuanto en el análisis de casos y bibliografía seleccionada: esto otorga solidez y contundencia al trabajo que logra claramente manifestar la hipótesis postulada en la premisa.
La autora demuestra una marcada independencia intelectual gracias a su capacidad de manejar variables disciplinares vinculándolas con reflexiones propias bien elaboradas y bien justificadas. 
Se destaca también el intento de traducir sus observaciones aplicándolas a la sociedad argentina, paso importante para reconocer las implicancias de sus reflexiones al contexto en donde vive. 
Este proyecto de graduación es un documento útil y una lectura interesante a la vez, porque conjuga un estudio profundo y completo sobre el consumo y las estrategias de marketing y publicidad aplicados a los locales comerciales con el discurso artístico tomado desde su lado más efectista y ofrecedor de novedades. “Convertir una vidriera en una pieza artística cargada de personalidad ofrece al individuo una experiencia distinta de satisfacción mientras camina por la ciudad; a la vez que asocia a la marca con el valor simbólico inherente al arte.” (Troetsch 2016, p. 87) 
Melina Curto, en su Diseñadores comprometidos en la sociedad, propone un análisis profundo y maduro sobre las conductas empresariales en referencia al modelo de Responsabilidad Social de las Empresas (RSA) y reconociendo en el diseñador de interiores un personaje clave en la impulsión e implementación de conductas empresarias más socialmente útiles, que permitan mejores condiciones laborales y una más clara y comprometida política de sinergia con el ambiente. En su tesis la autora ubica el diseñador de interiores en un rol de mayor responsabilidad social, lo cual pone en evidencia la exigencia de una preparación más amplia y abarcadora, además de un conocimiento mayor del funcionamiento de las empresas para poder ofrecer opciones sustentables que permitan el desenvolvimiento óptimo de los trabajadores sin perjudicar el rendimiento económico. 
El primer capítulo examina el oficio del diseñador, con un énfasis particular sobre los aspectos éticos del rubro al que enlaza una introducción al concepto de Responsabilidad Social. En el segundo capítulo la autora desarrolla con mayor profundidad los conceptos de RSE, proponiendo un recorrido histórico que evidencia un claro cambio de conducta y de paradigma de la ética laboral. Se empieza aquí a tejer más claramente el vínculo entre la funcionalidad económica y el ambiente de trabajo. 
El capítulo 3 se ocupa de subrayar cuáles son las herramientas prácticas con las que un diseñador cuenta para apoyar una política de RSE desde el funcionamiento organizativo del espacio hasta la elección de materiales, fuentes de energías renovables y métodos de ahorro energéticos. 
El trabajo de campo realizado en el capítulo 4 demuestra que, por medio de entrevistas a profesionales del área, los estudios de diseño de interiores incluyen solo parcialmente conceptos y herramientas que impulsen la implementación de RSE. En cuanto al capítulo 5, la autora logra presentar con buena precisión descriptiva y uso de terminología técnica su proyecto, que consiste en un manual de sugerencias bien organizado que desglosa los pasos a seguir y los ítems a considerar para generar un cambio de conducta tanto a nivel interno (que afecta el oficio de diseño en sí) cuanto a nivel externo (el diseño como influencia y generador de modos de habitar. 
Este proyecto de graduación logra conjugar una reflexión histórica con costumbres actuales de comportamiento e interacción social, encontrando la posibilidad de una mayor conciencia económica a partir de un modus operandi más consciente desde el diseño. 
La autora anuncia, en su conclusión, que, 

[...] el papel de las empresas hasta finales del siglo XX se encontraba centrado únicamente en la realización de actividades netamente de índole económico, con la subsecuente ambición de generación de riquezas para sus dueños, sin tomar en consideración las necesidades de las comunidades o de los empleados, y si se atendía a la de los clientes era porque representaba en cierta forma la única via para mantener la organización. Un enfoque al que actualmente se opone un modelo socioeconómico basado en la responsabilidad social empresarial, una filosofía que ha evolucionado en el tiempo y ha permitido el despertar de la conciencia social en los empresarios. (Curto 2016, p. 90)

Por último, Josefina Serial de la Torre, en su De las raíces vikingas al diseño escandinavo, traza un puente conector entre la tradición vikinga y el diseño escandinavo moderno. El enfoque y los argumentos propuestos, sin embargo, no logran definir de forma clara y técnica los elementos comparativos que apoyarían su tesis, la cual se queda en un nivel muy discursivo y poco preciso. 
La autora plantea una investigación que recorre algunos aspectos históricos de la civilización vikinga tratando de cruzarlos con elementos de diseño: el problema principalmente yace en la pobre calidad técnica de su discurso y en la insuficiente especificidad del mismo. 
Los parámetros elegidos para el cuadro comparativo resultan poco contundentes y los ítems muy poco desarrollados. 
Los núcleos temáticos resultan organizados según cierto criterio lógico, pero no proporcionan la información necesaria para respaldar la hipótesis: el discurso se queda en un plano muy general con una presencia constante de lugares comunes y observaciones reiterativas que no suman a la construcción de la investigación. 
En general se observa una cierta falta de observaciones técnicas: sistemas constructivos, ensamblado y encastre, uso específico de la madera – cortes, articulaciones, herramientas utilizadas, uniones, etc. – relevamientos con medidas y proporciones, mapas de orientación de las construcciones analizadas, cuadros y esquemas morfológicos más técnicos y más precisos. La autora habla del poder aislante de la madera (lo cual es profundamente impreciso) sin definir a qué se refiere en cuanto a especie, tratamientos, corte, técnica constructiva. En cuanto al análisis de casos, faltaría una mayor especificidad en las imágenes elegidas y una mayor contundencia en los aspectos analizados, que deberían estar acompañados por esquemas dibujados que demuestran los elementos en común y la clave de lectura. 
En sus conclusiones la autora dice:

El diseño escandinavo con raíces vikingas es plenamente humano. Los principios en los que se sustentan parten de lo más profundo del ser humano. Cada pieza refleja un sentimiento. Este diseño nace desde una necesidad humana que se lograr resolver. La necesidad y la respuesta que se genera para crear espacios aciertan en todo aquello que el humano considera como correcto. No son espacios ocupados pero si humanizado. Es un segundo período de esta separación entre interior y exterior que identifica este diseño. Después de trabajar con la primera capa interior que nos envuelve y abriga, se sigue por esos espacios que la rodean.
De esta forma, el hombre interfiere en la naturaleza cruda, tomando aquello que necesita para sobrevivir sin quebrantarla. Busca encontrarse con ella, aceptar sus defectos y valorar sus virtudes. El encuentro del hombre con su entorno establece una relación intima. La afinidad y analogía que se crea trasciende los límites del diseño. Una unión que muestra los principios del diseño sustentable donde se concibe el diseño buscando optimizar los recursos naturales y sistemas de edificación minimizando el impacto ambiental de las construcciones sobre el medio ambiente y sus habitantes. También construye el organicismo que promueve la armonía entre el hábitat humano y el mundo natural. Mediante el diseño busca comprender e integrarse al sitio, los edificios, los mobiliarios, y los alrededores para que se conviertan en parte de una composición unificada y correlacionada. (Serial de la Torre 2016, p. 99)

Referencias bibliográficas 
Doberti, Roberto (s.f.), Lineamientos para una teoría del habitar. Cátedra Doberti-Iglesia, FADU –UBA. Disponible en:https://drive.google.com/file/d/0BxH72auEtxN wNjZlN2U4ZjYtYzI4Yy00YmM0LWIyMjktMjlkNW Q5ODhjMDhk/view 
García Cabas, Jennifer (2016): Comunidad Itinerante. Proyecto de graduación de la Universidad de Palermo, Buenos Aires Karica, Gelliseth (2016): Paisajismo interior. Proyecto de graduación de la Universidad de Palermo, Buenos Aires. 
Reverón, Dayana (2016): Interiorismo penitenciario. Proyecto de graduación de la Universidad de Palermo, Buenos Aires 
Serial de la Torre, Josefina (2016): De las raíces vikingas al diseño escandinavo. Proyecto de graduación de la Universidad de Palermo, Buenos Aires. 
Troetsch, Lourdes (2016): Vidrieras: un nuevo lienzo. Proyecto de graduación de la Universidad de Palermo, Buenos Aires. Curto, Melina (2016): Diseñadores comprometidos en la sociedad. Proyecto de graduación de la Universidad de Palermo, Buenos Aires.

(*) Maestranda en Lógica y Técnica de la Forma (UBA). Especialista en Lógica y Técnica de la Forma (UBA). Posgrado en Fotografía de Arquitectura y Espacio Urbano (UP). Diseñadora de Interiores (UP). Miembro del equipo de Evaluación de Proyecto de Graduación: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación.

Resúmenes de Trabajos Finales de Grado aprobados 
Organizados alfabéticamente por apellido del autor 

Melina Curto 
Diseñadores Comprometidos con la Sociedad. El Interiorismo y la Responsabilidad Social Empresarial 
Diseño de Interiores. Categoría: Investigación. Línea Temática: Nuevos Profesionales

El Proyecto de Graduación busca responder al interrogante ¿cómo se aplican políticas de Responsabilidad Social Empresaria en el ámbito del Diseño de Interiores en Buenos Aires y qué beneficios obtiene un estudio de Diseño de Interiores incorporando dichas políticas? El proyecto intenta responder esta cuestión mediante la realización de entrevistas a distintos estudios de diseño de interiores con la finalidad de indagar su modalidad de trabajo. Y así elaborar un diagnóstico y en base a ello llegar a una conclusión y dar propuestas de acción. De esta manera se evaluará si existen casos de RS actualmente en el área y estudiar sus ventajas. El objetivo general del proyecto es dar a conocer cuáles son las políticas de Responsabilidad Social que podría poner en práctica un estudio de Diseño de Interiores. Con esta investigación se intentará contribuir a que los profesionales actúen de forma más sensata y consecuente y generar oportunidades para conformar una sociedad más igualitaria y equitativa y de esta manera generar un compromiso para colaborar con el mejoramiento en la calidad de vida de la sociedad. Se busca dar a conocer el rol del Diseñador de Interiores, sus conocimientos y el servicio que ofrece, para expandirlo y hacerlo presente en cada rincón de la provincia de Buenos Aires y no sólo a una minoría privilegiada. Mediante la investigación concientizar sobre la utilización de materiales, fuentes de energías renovables, ahorro de consumo y analizar el comportamiento de consumo de la población. El PG va a estar enfocado dentro de la categoría de Investigación, ya que se delimitará un tema y se analizarán los factores que intervienen para extraer conclusiones justificadas vinculadas al área profesional del Diseño de Interiores. Mediante entrevistas cualitativas a distintos estudios de DI se analizará la existencia de Responsabilidad Social en Buenos Aires y sus características. Con los resultados obtenidos se generará un diagnostico, una conclusión y recomendaciones en base a la problemática planteada. Se va a vincular con la línea temática de Nuevos Profesionales por las ideas creativas y acciones que se van a planificar desde un enfoque activo de indagación de la realidad. Es la formación de profesionales en las aéreas de diseño y comunicación que tienen en cuenta las necesidades y demandas de la sociedad, comprometidos con el presente y el futuro de la misma.

Jenniffer García Cabas 
Comunidad Itinerante. Vivienda móvil para empleados de la construcción 
Diseño de Interiores. Categoría: Creación y Expresión. Línea Temática: Diseño y Producción de objetos, espacios e imágenes

La industria de la construcción es un rubro muy importante para el desarrollo de un país, ya que proporciona elementos de bienestar, beneficio empresarial y trabajo a una gran cantidad de personal. Actualmente los empleados de la industria de la construcción son regulados legalmente por la convención colectiva de trabajo y otras partes interventoras que velan por los derechos del obrero. Sin embargo, existen casos de empresas que cumplen de manera reducida las normas básicas que establece el Estado y no garantizan la salud y el confort en la infraestructura que brindan en las obras, específicamente en las viviendas para el personal. Todas estas situaciones pueden llegar a perjudicar la salud mental y física del obrero. Teniendo en cuenta estos aspectos surgen dos interrogantes: si es realmente el Estado quien no da las suficientes normas para proteger al obrero o si es la empresa quien tiende a incumplir de manera parcial las normas. 
Este Proyecto de Graduación se inscribe en la categoría Creación y Expresión y en la línea temática Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes y tiene como objetivo estudiar cómo la falta de leyes en la industria de la construcción o el incumplimiento de las mismas, transgreden los derechos de los obreros, analizando específicamente la actual precariedad que viven en las instalaciones de las obras en construcción. Este PG inicia con el estudio de los paradigmas que definen las políticas de derecho laboral que asumen las empresas, contemplando las normas que diferencian a los trabajadores de la construcción de las demás ramas. Inmediatamente después se presentará la responsabilidad empresarial basada en el interés social de la gestión de recursos humanos, seguridad laboral, desarrollo de los trabajadores y la calidad del medio ambiente. Posteriormente se expondrán las prevenciones necesarias con respecto a la psicología laboral y las soluciones que se deben ofrecer a los empleados dentro de las organizaciones para evitar riesgos y enfermedades laborales. Consecutivamente se analizará el caso de hospedaje de los empleados de Zotex, que servirá como caso concreto de análisis para abordar luego la propuesta proyectual. Por último se presentará la propuesta de diseño, proponiendo una solución viable a la problemática de los trabajadores. 
El proyecto proporcionará una solución a través del diseño de interiores que beneficie a los empleados de empresas constructoras que realizan obras en ciudades lejanas a su lugar de residencia. La intención será no sólo albergar a los empleados en el lugar donde la construcción se esté llevando a cabo, sino que se procurará ofrecer un espacio donde sentirán comodidad y resguardo, evitando tener que alojarse en viviendas u obradores fríos e impersonales. 
Las condiciones de precariedad de los alojamientos en obra perjudican no sólo la calidad de vida de los trabajadores sino que disminuye considerablemente su capacidad productiva. Por este motivo es importante ofrecer a los empleados un espacio que los motive y les brinde contención. 

Gelliseth Karica Bardayan 
Paisajismo Interior. La naturaleza integrada al Diseño de Interiores 
Diseño de Interiores. Categoría: Investigación. Línea Temática: Nuevas Tecnologías

El Proyecto de Graduación está enmarcado dentro de la categoría de Investigación y de la línea temática de Nuevas tecnologías. La temática en la que se centra el trabajo es en la investigación de nuevas formas en que el diseño de interiores ha evolucionado, en este caso sería en la integración de la naturaleza en el diseño de espacios. 
El Proyecto hace un llamado de atención a los cambios climáticos que ha atravesado el planeta y cómo eso ha causado cambios en la forma en que se diseña en la actualidad. Se hace un énfasis en el calentamiento global y de qué manera el diseño de interiores ha ido involucrándose en esta problemática al incluir el uso de energías renovables y materiales que aporten a la sustentabilidad como consecuencia de estos cambios. Este trabajo busca encontrar la conexión entre el mundo vegetal y el diseño de interiores, buscando responder a la pregunta: ¿de qué manera se vincula la naturaleza al diseño de interiores? Y además busca demostrar, por medio de una investigación sobre los tipos de jardines que se han ido construyendo en conjunto con el diseño de interiores, que el diseño de interiores va más allá de la decoración de espacios, y que puede ser utilizado para ayudar a atenuar problemas climáticos a gran escala, como en ciudades, o a menor escala, como mejorar la calidad de vida de los residentes de una vivienda. 
Se hace una investigación que abarca desde los problemas y consecuencias del cambio climático, hasta lograr hacer la conexión de la naturaleza con el diseño de interiores, por medio del diseño ecológico. Se explican formas en que el diseñador de interiores puede sacar provecho de las energías renovables y de qué maneras puede integrar la naturaleza al diseño de espacios. 
El objetivo del PG es lograr mostrar cómo se ha ido incluyendo el uso de la naturaleza dentro de los espacios diseñados, y cómo le dan un valor agregado al diseño si se hace de manera conjunta y armónica. También, ver de qué manera se puede ayudar con los problemas medioambientales por medio del uso de techos verdes y jardines verticales y demostrar cómo el uso de la naturaleza ha llegado a formar una parte muy importante dentro del diseño de interiores. 

Dayana Reverón Muñoz 
Interiorismo Penitenciario. Una mirada hacia la libertad 
Diseño de Interiores. Categoría: Creación y Expresión. Línea Temática: Diseño y producción de productos, espacios e imágenes.

Recientes investigaciones por parte del servicio penitenciario argentino indican que en los último años ha habido un incremento en la tasa de de encarcelamiento, llegando a niveles records de población carcelaria. Algunas teorías apuntan que esta alza se debe a las condiciones en las cuales los internos se ven sujetos dentro de los recintos penitenciarios, lo que genera que el número de reinserción aumente cada año. Estudios indican la existencia de deficiencias a nivel estructural, ausencia de garantías mínimas de seguridad y falta de servicios básicos. Esos factores constituyen un riesgo para la vida y salud de los detenidos. No obstante no solo las deficiencias a nivel arquitectónico son las únicas que tienen efectos negativos en el interno, los casos de tortura y tratos inhumanos son otros actos que le impide al sistema penitenciario cumplir su función reformatoria de manera eficiente. A partir de estos estos elementos surge la interrogante sobre si estos son los verdaderos impedimentos del buen desarrollo de la función penitenciaria o si se debe cuestionar si realmente el asilamiento es el mejor método punitivo. Se tiene objetivo general reflexionar sobre la pena privativa de libertad como método punitivo y el escenario actual del sistema penitenciario argentino; para posteriormente plantear una propuesta conceptual de diseño que contrarreste los efectos del aislamiento a partir de la disciplina de Diseño de Interiores. 
Para lograr dicho objetivo es primeramente se reflexionó sobre los inicios y objetivos de la pena privativa de libertad. Para posteriormente indagar sobre los efectos del aislamiento en los individuos durante y después de su codena, partiendo del estudio de los derechos humanos y los paradigmas actuales. Se estudia el uso de la Arquitectura como mecanismo de poder. Y se analizan las necesidades de los sujetos en relación al espacio y estudiar herramientas del diseño que puedan ofrecer una solución a la problemática planteada en base a las necesidades del individuo. Todo en función para plantear una propuesta conceptual de diseño de interiores de la Colonia Penitenciaria de Viedma, con el fin de aportar una solución en base a las necesidades de los internos. 
En base a la reflexión de los estudios realizados se concluye que la pena privativa de libertad no es el mejor sistema punitivo, ya que, en vez de reformar individuos los transforma en seres resentidos y más violentos. Se plantea a partir de esta reflexión que la privación de la libertad sea destituida como pena punitiva. No obstante, la prisión es utilizada como mecanismo de poder por el Estado y representa un gran éxito en términos de poder y control, aunque esto signifique el fracaso para el individuo; en consecuente la radicación de la pena no es fin viable. Por lo que se replantea la propuesta y se sugiere que a partir del Diseño Interior, se genere un espacio donde se lleve el exterior al interior con el fin de promover en el individuo confinado la sensación de libertad.

Lourdes L. Troestch Martínez 
Vidrieras: un Nuevo Lienzo. El arte como Estrategia Comercial 
Diseño de Espacios Comerciales. Categoría: Investigación. Línea Temática: Historia y Tendencias

El Proyecto de Graduación propone observar y estudiar por qué las marcas se inclinan por la inclusión de diversos artistas visuales en el sector comercial; mostrando así incorporaciones no convencionales para poder satisfacer las necesidades del consumidor, el cual desea productos que contengan un valor significativo. 
El trabajo posee como objetivo principal analizar la relación que poseen el consumo, arte y vidriera; la manera en que estas triangulan y las distintas transformaciones que fueron surgiendo con el paso de los años. De ahí, se investiga las particularidades de cada una de estas variantes y del mismo modo se plantea observar de que manera se fueron adaptando a estos cambios.
A lo largo de la investigación se contemplaran temas como el consumismo y el valor que este posee en el desarrollo del tema a tratar; se puntualizará en las distintas herramientas de comunicación visual comercial que contribuyen a una mejor disposición y exhibición de productos en una vidriera; también se verá el consumo artístico y la importancia que este tiene dentro de una sociedad; luego se estudiará de que manera la unificación de marcas y artistas logran exposiciones poco habituales; luego de esto se analizará la realización de estos diseños no convencionales en Argentina y por último se hablará del análisis realizado sobre los ejemplos observados y las nuevas herramientas utilizadas en estos espacios comerciales. 

Josefina Serial de la Torre 
De las raíces vikingas al diseño escandinavo. La línea que une el diseño en los Países Escandinavos 
Diseño de Interiores. Categoría: Investigación. Línea Temática: Historia y tendencias

El Proyecto de Graduación que se encuentra enmarcado en la categoría Investigación y dentro de la línea temática Historia y Tendencias, surge como un ejercicio de investigación, observación y reflexión que propone, a partir del análisis del diseño en el periodo vikingo y el diseño escandinavo moderno, verificar ciertas características en común que se repiten y crean un lazo en la historia del diseño de los Países Escandinavos. Mediante la observación y el análisis de ciertos casos en concreto, se compara y verificará ciertas variables que validan un diseño trascendental. A simple vista, uno cree que la historia de la civilización vikinga se encuentra alejada y desligada de lo que es el diseño escandinavo moderno. Existen diferencias marcadas en la arquitectura y el diseño de estas distintas etapas, que tienen que ver con etapas distintas de la historia de los países nórdicos. Pero, también, existen cuestiones que las unen y enlazan. La geografía y climatología resulta ser la misma. Esto implica que existen ciertas necesidades, recursos y materiales iguales. La utilización de la madera, junto con otros elementos existentes, responde a ciertas características comunes. Se detecta un diseño que no se rompe, sino que se mantiene y continúa creciendo.
De esta manera, se reconocerá un diseño nórdico que nace de lo primitivo, donde los maestros nórdicos se caracterizan por un apego a la tradición, al valor de lo artesanal y al aprovechamiento de los recursos naturales. Mediante la verificación de ciertas variables en común, se validará la cuestión de que, detrás de cada objeto de diseño, existe un aprendizaje, crecimiento y transmisión de valores que se hereden por generaciones. 


El hombre y su habitar. Reflexiones sobre vivir, habitar, estar, y el medioambiente humano fue publicado de la página 43 a página49 en Escritos en la Facultad Nº131

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