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La moda como ficción, la fotografía como su escenario real.

Krongold, Vanesa Paula

Escritos en la Facultad Nº64

Escritos en la Facultad Nº64

ISSN: 1669-2306

Trabajos Finales de Grado aprobados [Resúmenes] Julio - Octubre 2010

Año VI, Vol. 64, Diciembre 2010, Buenos Aires, Argentina | 56 páginas

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El Proyecto de Graduación se ubica en la categoría de Proyecto
Profesional. Partiendo del análisis de una necesidad
profesional de la autora, se avanza en la investigación teórica
sobre la importancia que se le da actualmente a la presentación
del indumento de manera bidimensional en la fotografía,
como última instancia del proceso de diseño de la colección.
La generación de historias, cada vez mas personales, se
convierten en ficciones capaces de recrear a la Moda como
un teatro. Un universo teatral que el diseñador plantea a través
de un ciclo que comienza y termina en la bidimensión.
Consiste en el planteo de un concepto claro, que se traduce
en composiciones visuales capaces de acumular figuras que
ayuden y faciliten el proceso de diseño. La realización de
bocetos y figurines, se presenta como una segunda instancia
bidimensional , que comienza a plantear de manera ilustrativa
la colección.
El pasaje a la tridimensión, se relaciona con la construcción del
indumento en su realidad, aquel que puede usarse y tocarse.
Aquí, se aplican los materiales, las texturas y el color que
conforman la colección en su tridimensión. A partir de aquí,
y retomando la idea de mostrar el indumento a su usuario,
concebido como un espectador primero, es que se plantea
la importancia de la puesta fotográfica, capaz de ubicar a
la prenda en su contexto y cuerpo ideal. Se plantea que el
diseñador debe poder decidir sobre el estilo y los elementos
que la conforman, todos ellos capaces de reflejar y retomar el
concepto abstracto de la primer etapa de diseño.
La finalización del proceso de diseño, se traslada a la bidimensión
ficcional de la puesta fotográfica. Dado que actualmente
se entiende a un diseñador de Modas como un productor
de diferencias, se explica de qué manera puede aplicar esa
diferencia además de los recursos constructivos que utilice
para el indumento.
El trabajo finaliza con una propuesta que muestra los diferentes
procesos en los que se realiza la colección, teniendo en
cuenta las etapas planteadas y concentrándose en el concepto
como idea rectora capaz de determinar no solo los materiales
que construyen el indumento, sino la manera de mostrarlo en
la puesta fotográfica.
Según Riviére (1992), el traje y por lo tanto la moda, es un
instrumento de afirmación, construcción o alteración de la
identidad, es decir el instrumento básico para dar cuerpo a
cualquier identidad basada en la apariencia. La construcción
de una poética abstracta y personal forma parte del proceso
de diseño de la colección del diseñador de indumentaria,
entendiendo que hoy, las Modas, no son monopolio de unos
pocos, sino que dada la democratización de la tecnología
todos y absolutamente todos, sin importar su clase social,
todos quieren ser parte de ella.


La moda como ficción, la fotografía como su escenario real. fue publicado de la página 33 a página33 en Escritos en la Facultad Nº64

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