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Buscando una identidad

Gallarato, Paola [ver currículum del autor, docente de la Facultad de Diseño y Comunicación]

Proyecto, investigación, funcionalidad y conocimiento

Escritos en la Facultad Nº82

Escritos en la Facultad Nº82

ISSN: 1669-2306

Trabajos Finales de Grado presentados y aprobados [Resúmenes] de todas las carreras de grado de la Facultad y de los ciclos de Licenciatura en Diseño y de Licenciatura en Negocios de Diseño y Comunicación Cursada Primer Cuatrimestre 2012 - Entreg

Año IX, Vol. 82, Abril 2013, Buenos Aires, Argentina | 130 páginas

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Las disciplinas proyectuales –o diseños– se encuentran entre los más jóvenes integrantes del mundo académico: desprendiéndose de colosos ya institucionalizados –cuales la arquitectura y las artes plásticas– nacieron por necesidades específicas de capacitación y formación de nuevos profesionales en áreas nuevas y gradualmente fueron adquiriendo una independencia y autonomía propia, una identidad. Sin embargo, su presencia implica campos de profesión y de reflexión, de hacer y de saber que resultan difíciles de catalogar. Doberti (2006) dice que las disciplinas proyectuales no se acomodan en los esquemas que simplifican y consolidan el orden vigente, o más exactamente, son esos esquemas los que resultarían desacomodados por la presencia de dichas disciplinas. 

El Proyecto, epistemológicamente, es techné, es decir conjuga conocimientos teóricos y praxis –prácticas o experiencias. Transitar por el proceso proyectual –sea su naturaleza gráfica, arquitectónico/espacial, industrial, audiovisual, de moda, etc. –en sí ya constituye conocimiento. 
A lo largo de la carrera se enfrentan ejercicios teóricoprácticos que acompañan el estudiante en la experiencia del proceso proyectual, en donde dadas problemáticas específicas (o planes de necesidades) se deben generar propuestas que logren responder –conceptual y funcionalmente– a los requerimientos, con creciente complejidad técnica y especificidad en cuanto a detalles. Pero una tesis de grado constituye otro tipo de desafío y representa un momento clave en la formación de un profesional de diseño: aquí los requerimientos ya no son dados, sino el mismo estudiante tiene que construir el problema. La pregunta por el tema a investigar estimula y obliga el estudiante a interrogarse también acerca de sus propios gustos e inclinaciones, sus áreas de interés y, por consiguiente, ofrece la oportunidad de empezar a buscar su propia identidad, definiendo y ampliando –al mismo tiempo– la identidad de la disciplina. 

El proyecto es un campo de conocimiento y de producción, que se constituye entre el piso instrumental del dibujo y el techo conceptual de la abstracción. Ninguno de estos planos puede resignarse sin que el otro se deteriore. Ni el dibujo puede limitarse a mera mecánica utilitaria ni la abstracción debe convertirse en devaneo intelectual. […] El accionar del proyecto consiste en la permanente vinculación entre el instrumento y el concepto (Doberti, 2008).

Una tesis de grado no constituye solamente el documento en donde el futuro profesional demuestra sus habilidades y conocimientos adquiridos, sino representa una oportunidad única para descubrir intereses previamente inexplorados, preguntarse por áreas de la disciplina que presentan falencias y poca atención, incursionar en zonas no previamente asociadas a la disciplina y penetrar a fondo en su tejido constitutivo. Una tesis de grado demarca un antes y un después porque obliga el futuro profesional a expandir los límites de la disciplina misma, no solamente generando nuevas soluciones a problemáticas conocidas, sino actualizando los problemas asociados a la disciplina, leyéndolos y ampliándolos gracias a la mirada clara y abierta del investigador. 
Hablando de límites, María Belén Giordano-Roux en su PG El concepto de límite en el diseño de interiores se hunde profundamente en el tejido constitutivo de la disciplina, en el estudio de su implicación en el ámbito social y en el reconocimiento de intersecciones dinámicas que vinculan la disciplina con diferentes áreas de investigación. Ella recorre algunos de los períodos históricos que han determinado cambios de paradigmas en la evolución del concepto de límite espacial, incursionando en el análisis crítico de cada época y relacionándolo con la contemporaneidad. Ella observa, además, cómo los límites arquitectónicos han ido variando, transformando su materialidad y configuración, siguiendo la evolución de costumbres y modos de vida de diferentes núcleos sociales. El problema en este caso denota –a nivel teórico– la comprensión de las relaciones entre el interior espacial y la caja arquitectónica que lo define, lo cual subraya la necesidad de estudiar y conocer la evolución histórica de los límites y de las técnicas constructivas que se han ido desarrollando. A nivel práctico, el problema pone en evidencia el vínculo constante entre lo construido –en cuanto a objeto arquitectónico, morfología y contexto urbano y social– con la diagramación del espacio interior, sus características formales y materiales y los usos que ese mismo espacio permite o estimula. Usando palabras de la autora, “este Proyecto de Investigación implica una nueva comprensión del diálogo que subyace entre la Arquitectura y el Diseño de Interiores” (Giordano-Roux, 2012).

Personalmente, decidí investigar sobre la Historia de la Arquitectura porque consideré que, como profesional del área de Diseño de Interiores, me faltaba leer y aprender conceptos básicos del pasado de mi profesión. Me surgió interés por profundizar en sus orígenes, su desarrollo y los protagonistas que permitieron su progreso para arribar a lo que hoy conocemos (Giordano-Roux, 2012).

Lorena Soledad Bráncoli, en su PG Detrás de la sustentabilidad, propone un planteo completo y abarcativo de las causas que han contribuido a generar un exponencial crecimiento en la producción de desechos por parte de la sociedad. La autora investiga con profundidad dichas causas, analizándolas conjuntamente con el contexto histórico que ha favorecido y estimulado su aparición, pudiendo así plantear soluciones y cambios de tendencias con un buen sustento teórico a través de una mirada cuestionadora, crítica y sutil. La autora usa con precisión y propiedad el vocabulario técnico necesario para relacionar la disciplina con las variables socio-económicas y científicas que demuestran la necesidad de una concientización hacia el medioambiente a la hora de proyectar. El marco teórico hace hincapié tanto en textos de sociología cuanto en otros de ingeniería ambiental y de aquellos organismos internacionales que se ocupan de regular y monitorear el impacto que el comportamiento humano genera sobre el planeta. El problema, en este caso, plantea el riesgo de que la sustentabilidad muchas veces venga instrumentalizada con el fin de generar tendencias y una popularidad masiva, desvirtuando más aun el intento de una concientización sincera. Evidencia, además, la necesidad y la urgencia de incorporar conocimientos y técnicas concretas que apoyen la implementación de criterios de sustentabilidad en las disciplinas proyectuales. María Celeste Medialdea examina, en su PG Proyectando nuevas vidas, un caso muy específico –los espacios aptos para el tratamiento temprano de niños con TGD– que presenta características y necesidades puntuales. La autora investiga con una buena sistematicidad las diferentes patologías de los casos de autismo para ofrecer soluciones espaciales que permitan responder óptimamente a las exigencias funcionales y psicológicas que se originan durante el tratamiento. El recorte temático resulta interesante porque su especificidad exige el acercamiento a variables proyectuales en detalle. El problema planteado evidencia una utilidad concreta y un entrelazamiento directo con la disciplina; enfatiza, además, la importancia de la concientización del diseñador a la hora de enfrentarse con realidades y asuntos que pertenecen a la vida cotidiana. El PG demuestra la necesidad de un estudio profundo para comprender el desafío de cada proyecto, que muchas veces traspasa los límites inmediatamente inherentes a la disciplina para incursionar en temáticas de origen psicológico y social, todos elementos que pertenecen y conforman el estudio del habitar. 
Ornella Giordano, en su PG Diseño efímero, se ocupa de un tema sumamente actual y vinculado con su disciplina: el diseño de espacios efímeros. Este Proyecto de Graduación incluye un análisis interesante de las diferentes tipologías de espacios destinados a un uso temporal reducido que, en conjunto, forman una familia heterogénea con características similares. Históricamente, los espacios estaban pensados para durar en el tiempo, eran símbolos de solidez y permanencia, aseguraban estabilidad y resistían los cambios. Sant’Elia (1914) se atreve a decir, “Las casas durarán menos que nosotros. Cada generación tendrá que fabricarse su propia ciudad. Esta constante renovación del ambiente arquitectónico contribuirá a la victoria del futurismo”. Su visión se ha comprobado ser extremadamente acertada. La tendencia al desplazamiento, la necesidad a acompañar el cambio rápido y continuo de todos los elementos que conforman nuestro hábitat generan el problema: los espacios deben poderse adaptar a una perenne metamorfosis. Así, paralelamente al arte efímero, nace el diseño efímero. 

Siento como un logro personal, que a partir de la realización de este trabajo y de los nuevos conocimientos que he adquirido sobre la temática, estoy preparada para explicar, destacar y valorar la labor de los profesionales que muchas veces la sociedad no aprecia, ni cree que es necesario el desempeño de ellos para diseñar espacios para fiestas o cualquier tipo de evento (Giordano, 2012).

María Erausquin ofrece una propuesta interesante y personal que conjuga diseño y análisis de mercado, creatividad y viabilidad técnico-comercial en el PG Tendencia hotelera: el futuro de las marcas de lujo. Ella genera una fusión fundamentada y precisa entre las habilidades del profesional y la observación de fenómenos socio-económicos que originan nuevas tendencias. El escrito refleja una mirada atenta y actual, pero sobre todo revela una sólida estructura lógica y una profunda capacidad de observación. En su caso, el problema parecería ser el demostrarse capaz de llevar a cabo un proyecto desde la propuesta conceptual –que está íntimamente relacionada con la investigación de mercado– hasta el más puntual detalle de diseño –incluyendo iluminación, materiales y un estudio morfológico que traduce una identidad comercial a principios espaciales con una sistematicidad que denota un proceso proyectual autónomo, aplicable a otros casos. Las mismas palabras de la autora evidencian esta intención:

El trabajo aporta una mirada fresca de cómo plantear una propuesta de diseño. No solo se pensó en la estética y la funcionalidad, sino también se consideraron los aspectos comerciales, con el propósito de contemplar una propuesta rentable. Desde sus comienzos, el proyecto se trató como un desafío para presentar una propuesta integral que considere todos los aspectos encarados durante la carrera de grado (Erausquin, 2012).

Macarena Vila Caramés, en su PG Interiorismo en espacios reducidos, explora detalladamente cómo los cambios socioeconómicos han ido influenciando y modificando el espacio habitable, generando nuevos desafíos y provocando la independencia misma de la disciplina. La transformación de la vivienda en un espacio extremadamente reducido es un tema real que presenta la necesidad de una formación profesional dedicada al estudio de la habitabilidad y a la formulación de soluciones que permitan el mayor confort para toda clase de usuario. Las nuevas construcciones en propiedad horizontal contemplan unas dimensiones que cada vez se reducen más, llegando a unos metros cuadrados para un monoambiente que hace 20 años podían constituir un living o una terraza. La autora estudia con detenimiento y profundidad casos extremos resueltos con un manejo del diseño y de las proporciones que podrían impulsar una re-escritura del famoso manual Neufert, porque replantean los dispositivos del habitar (Sarquis, 2012), noción tomada de Foucault, es decir, obligan a repensar las organizaciones tipológicas de los espacios habitables estandarizados. La misma autora denuncia:

Las costumbres hogareñas van cambiando continuamente. Según la época en la que nos encontremos, los interiores de las viviendas se van adaptando a los hábitos de uso y requerimientos de los usuarios. Por este motivo es importante que el profesional esté actualizado, contando con una ventaja, sobre las costumbres y tendencias para poder diseñar los espacios acorde a las necesidades de la época y los futuros ocupantes (Vila Caramés, 2012).

Por último, el trabajo de Gabriela Zorrilla El diseño interior en residencias geriátricas, más allá de desarrollar una investigación impecable sobre las responsabilidades y los desafíos que presentan los institutos geriátricos desde el punto de vista del diseño, cuestiona el rol mismo del diseñador de interiores, identificando cuáles son sus contribuciones a nivel social y profesional. La temática abordada resulta muy pertinente para la carrera de la autora, también por las profundas vinculaciones que evidencia entre el diseño de espacios y áreas cuales la sociología, la política, la economía y la medicina. El problema en este caso parecería ser la pregunta por la definición misma del diseñador de espacios interiores, por sus ámbitos de intervención actuales y futuros, pero sobretodo por la posición de su conciencia y ética en relación a la responsabilidad social en la mejora continua del hábitat humano. El recorte temático proporciona la oportunidad de reflexionar sobre la importancia de situarse en las condiciones de uso específicas para cada caso: el espacio arquitectónico está creado por y para los seres humanos, a lo largo de todas las etapas de la vida, cada una de las cuales exige características puntuales y una continua propuesta de mejora, dada por nuestra experiencia y por un profundo trabajo de investigación. 

El diseñador de interiores es el encargado de crear un ambiente que a través de la materialidad estimule sensaciones percibidas por la totalidad de los sentidos, ya que con la aplicación de todos estos en el espacio, se adquiere una experiencia más cercana y asociativa respecto a vivencias percibidas. Una función del profesional al diseñar un interior es hacer de él un espacio de encuentro situacional y corporal, el de crear un espacio para el alojamiento y la integración. Cuando el individuo intenta controlar y cambiar su entorno, se encuentra realizando una actividad natural desde una perspectiva biológica. Los organismos se someten a un vínculo interactivo con sus medios, en el cual modifican lo que descubren y, a la vez, son modificados por esto. Esta interacción resulta sustancial para la conservación y sustento de la vida del individuo, siendo que se encuentra conformado dentro de los significados de la vida misma. Esta interacción implica un equilibrio. Por eso es necesario el estudio de esta interacción, ya que de esta manera se posibilita la manipulación planeada del espacio, y logrando predecir el efecto de la conducta, el hombre adquiere la responsabilidad por su comportamiento (Zorrilla, 2012).

Conclusiones 
Las formas de vida cambian, y por lo tanto la organización del hábitat debe cambiar en todos sus aspectos, desde la estructuración de los ámbitos interiores y exteriores, los materiales y sus expresiones sensibles, los límites entre ámbitos que albergan actividades diferentes y la expresión arquitectónica de todo el conjunto en tensión permanente. La idea es combatir la resolución del espacio habitable mediante la apelación a formalizaciones instaladas como soluciones que garantizan el éxito de la organización interior, pues son tipologías que garantizan un éxito funcional. La investigación y la innovación de nuevos profesionales integrantes de cada disciplina proyectual apunta a replantear estos principios –obviamente apoyándose sobre la sabiduría de experiencias pasadas– para encontrar nuevas identidades, nuevas posturas y soluciones que se adaptan y responden a una sociedad en permanente transformación. Los trabajos examinados demuestran un compromiso hacia la concientización, hacia la formulación de preguntas críticas y la propuesta de soluciones proyectuales innovadoras. 
En La Cuarta Posición, Doberti propone una reflexión enfocada a postular preguntas, no solamente con la intención de formalizar la ubicación de las disciplinas proyectuales en relación a aquellas que ya poseen históricamente un lugar académico y social definido –cuales el Arte, la Ciencia y la Tecnología– sino para reconocer y validar el tipo de saber producido por las disciplinas proyectuales, en qué difiere de aquellos generados por otras disciplinas y cómo pueden contribuir al enriquecimiento y desarrollo humano en su totalidad.

Una posibilidad, yo diría una tentación, es suponer que las prácticas proyectuales no tienen identidad específica. Esto puede cubrirse con muchas expresiones distintas, por ejemplo diciendo que tienen algo de todas ellas, que son una hibridación disciplinaria, o con un aire más moderno, que constituyen una interfase. De todos modos, frente a las entidades primarias, esenciales y fuertemente definidas, la identidad de nuestras prácticas resultaría así imprecisa, subsidiaria, secundaria. En realidad, toda la Historia y la decisiva importancia de nuestra actividad en la vida de las personas y los pueblos desmienten esa ubicación depreciada (Boberti, 2006).

Referencias Bibliográficas 
Doberti, R. (2006) La Cuarta Posición. Buenos Aires: FADU, UBA. 
Doberti, R. (2008) Espacialidades. Buenos Aires: Infinito. 
Sant’Elia, A. (1914) Manifiesto futurista. Disponible en: www.uclm. es/cdce/sin/sin6/1elia.htm 
Sarquis, J. (2012) Conversaciones. Disponible en: www. Youtube. com/watch?v=HzZCh-c8D8s 
Giordano-Roux, M. (2012) El concepto de límite en el diseño de interiores. Proyecto de Graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación. 
Bráncoli, L. (2012). Detrás de la sustentabilidad. Proyecto de Graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación. 
Medialdea, M. (2012). Proyectando nuevas vidas. Proyecto de Graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación. 
Giordano, O. (2012). Diseño efímero. Proyecto de Graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación. 
Erausquin, M. (2012). Tendencia hotelera: el futuro de las marcas de lujo. Proyecto de Graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación. 
Vila Caramés, M. (2012). Interiorismo en espacios reducidos. Proyecto de Graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación. 
Zorrilla, G. (2012). El diseño interior en residencias geriátricas. Proyecto de Graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación.

(*) Maestranda en Lógica y Técnica de la Forma (UBA). Especialista en Lógica y Técnica de la Forma (UBA). Posgrado en Fotografía de Arquitectura y Espacio Urbano (UP). Diseñadora de Interiores (UP). 
Docente de la Facultad de Diseño y Comunicación (UP) y miembro del Equipo de Evaluación de Proyecto de Graduación.

Resúmenes de Trabajos Finales de Grado aprobados 
Organizados alfabéticamente por apellido del autor 

Lorena Soledad Bráncoli 
Detrás de la sustentabilidad. Descubriendo las partes de un todo 
Diseño de Interiores. Categoría: Creación y Expresión. Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

El Proyecto de Graduación, enmarcado en la categoría de Creación y Expresión, pretende realizar un análisis de la sustentabilidad, estudiando su concepto y desfragmentando los distintos partícipes para conocer cuál sería el rol que debería cumplir el diseñador frente a esta nueva realidad ambiental. En una primera instancia, se presentan distintas definiciones sobre sustentabilidad brindadas por reconocidos organismos e informes de las Naciones Unidas. Asimismo se realiza una reseña sobre su surgimiento y las distintas situaciones que fueron dándose a nivel mundial para que hoy se esté hablando de sustentabilidad como una forma de tratamiento para la problemática ambiental. 
Así se comienza a descubrir la compleja trama inherente a ella, que buscará demostrar que el diseñador no es el único actor responsable para promover el desarrollo sostenible, sino que debe ser un trabajo conjunto a nivel económico, ambiental y socio-cultural. 
Con este fin, se estudia cada una de estas esferas con el fin de descifrar cuáles son las acciones que impactan de forma negativa en el medio ambiente y cómo pueden ser modificadas para convertirlas en actividades positivas. El trabajo busca transmitir la generación de conciencia y hacer entender que todas personas que pertenecen a una sociedad pueden originar el cambio. 
En la actualidad, el diseñador, por su condición creativa y por tener los suficientes conocimientos para la creación de objetos y espacios, es considerado como el impulsor del desarrollo sostenible. Es quien, por sus herramientas y métodos, puede llevar a cabo una estrategia sostenible; quien puede materializar y poner a la vista de las personas lo que implica la sustentabilidad. Pero eso no lo convierte en el único protagonista. Por ello, se hará especial hincapié en el vínculo existente entre el diseño y la sustentabilidad. 
El camino hacia un desarrollo sostenible no se encuentra en el diseño únicamente, sino en cada una de las personas que integra una sociedad y en las empresas que la componen. El objetivo es poder llegar a comprender que si el diseñador crea espacios sustentables pero los usuarios no lo viven de esa manera, todo el trabajo carece de sentido. Asimismo, tampoco tendría sentido si sólo las personas comenzasen a vivir una vida sustentable. Si ese cambio cultural no es acompañado por un entorno, es decir, si las empresas no se unen a ese cambio, el modelo también fracasaría. 
De esta forma, sólo quedaría por comprender el nuevo rol que debe cumplir el diseñador. Para ello se consultaron fuentes de distintos autores y se analizaron en base a las actividades propias del diseñador. En este Proyecto de Graduación se busca profundizar la actividad, y que no se estacione en qué materiales aplicar y cuáles no, por ser nocivos para el medio ambiente. La idea es traspasar la barrera de lo literal y lo obvio, y llegar a conceptualizar las obras para difundir una noción que quede grabada en las personas.

María Erausquin 
Tendencia hotelera: el futuro de las marcas de lujo. Maison Louis Vuitton 
Diseño de Interiores. Categoría: Proyecto Profesional. Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

El diseño interior como carrera, engloba una amplia serie de posibilidades proyectuales como así, la capacitación para ejecutarlas. Un diseñador no solo debe contar con aptitud creativa artística, si no también aplicar la creatividad para implementar y manifestar sus objetivos. En esta instancia, se asignó el desarrollo de un hotel boutique, que a raíz de sus características, surge el concepto de fusionar una marca de lujo con el mercado hotelero, con el fin de generar una propuesta atractiva en Argentina. A través del progreso de este trabajo, se aspira explorar la tendencia de la creación de nuevos hoteles que surgen de la identidad aplicada de las marcas de lujo. 
Mediante la adaptación de un petit hotel, el proyecto tiene como objetivo crear un hotel boutique, dado a que el hotel como propuesta, incluye una variedad de espacios en el cual el diseñador puede plasmar los conocimientos adquiridos durante su formación académica. Estos varían desde oficinas, espacios comerciales, restaurantes y bares, complementado por su aspecto residencial, como son las habitaciones. De esta manera, se presenta una oportunidad para poder desplegar el entendimiento del uso de nuevas tecnologías, materiales, texturas y paleta de colores para lograr plasmar una coherencia estética que le brindará identidad al proyecto. 
El trabajo se desarrolla dentro de tres ejes principales como son: el estudio de marcas de lujo, análisis comparativo del mercado hotelero nacional e internacional, y el aporte del diseño interior dentro de una propuesta hotelera. 
Para lograr una propuesta integral, fue necesario abordar temas que sustentaran la fundamentación de este proyecto. Por lo cual se desarrollan distintos aspectos que ayudaron a comprender como mejorar la elaboración del concepto. Se evaluaron aspectos tales como el turismo, la extensión de marcas, marketing, comportamiento del consumidor, tendencias de diseño en la hotelería, y a su vez, los aspectos operativos de un hotel. Las distintas temáticas proporcionaron la información necesaria para abordar el proyecto como si se tratase de una propuesta real. 
A lo largo del desarrollo del proyecto, se explica el proceso de diseño como punto de partida que establece las responsabilidades de un diseñador. Las mismas se ven reflejadas a lo largo de la descripción de la propuesta, que culmina en un diseño característico de una habitación de hotel. Se presenta como intención principal, optimizar su función, mediante análisis comparativos que establecen tendencias y preferencias de diseño en hoteles.

María Belén Giordano Roux 
El concepto de límite en el Diseño de Interiores 
Diseño de Interiores. Categoría: Investigación. Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

El concepto de límite en el Diseño de Interiores es la temática de este Proyecto de Graduación que consiste en una investigación sobre el espacio interior y los límites que lo definen. Se propone el estudio de una serie de períodos de la historia de la Arquitectura que servirán como sustento teórico para comprender el surgimiento del diseño en los espacios interiores. La exploración de las distintas épocas permite arribar a las ideas de diseño del espacio que se tuvieron en cada momento de la historia, con el objetivo de comprender su proceso y su progreso hasta la actualidad. Existe una relación dinámica entre la Arquitectura y el Diseño de Interiores; lo que se analiza en este PG es justamente el límite que divide y a su vez define el interior y el exterior de un espacio arquitectónico. La Arquitectura es el carácter de una época trasladado al espacio; los cambios de pensamiento que han ido surgiendo a lo largo de la historia se reflejan en la arquitectura de cada período. La visión que se tiene del hombre como usuario ha sufrido intensos cambios desde la Antigüedad hasta la Actualidad. En sus comienzos, el arquitecto dirigía su atención a la masa arquitectónica, a la proporción exterior de los edificios, restándole importancia a los espacios internos. Esto cambia cuando se empieza a dar relevancia al hombre como individuo que habita la arquitectura y se comienza a construir por y para él. Así nace una nueva concepción del espacio arquitectónico, se trazan límites que definen el espacio que ocupa el hombre, el espacio interior, que irá cobrando cada vez más valor con el devenir de los años.

Ornella Giordano 
Diseño Efímero. Ambientaciones de Eventos Sociales 
Diseño de Interiores. Categoría: Proyecto Profesional. Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

El Proyecto de Graduación trata acerca del diseño efímero, para luego abordar el tema de las ambientaciones destinadas a eventos sociales. La elección de la temática esta vinculada a la detección de un problema que luego se expondrá dentro del campo del Diseño Efímero. El desarrollo teórico del texto se refiere al Diseño de Interiores y sus tópicos tales como aptitudes, rol y desempeño del diseñador; posibilidades de desarrollo profesional y relación con el Diseño Efímero; también se explican los diferentes espacios considerados efímeros (ferias/ stands, escenografías, vidrieras, eventos) y cuáles son los materiales adecuados para diseñar dichos espacios. Profundizando el desarrollo del trabajo, se expone la mayor cantidad de información que permita comprender con facilidad y sencillez la temática eventos sociales y ambientaciones. Se enumeran las características y objetivos de los eventos sociales y las variables que se deben tener en cuenta al momento de diseñar la ambientación (tipo de evento, edad y cantidad de público asistente, horario elegido, fecha, etc.) y la importancia del cumplimiento de ciertas normas de Ceremonial y Protocolo. Se mencionan cuatro estilos clásicos de decoración que en la actualidad continúan vigentes a partir de la reinterpretación de los nuevos diseñadores (Neoclásico, Decorativo, Rustico y Moderno) que pueden ser considerados para diseñar espacios de actividades efímeras. Finalizando el desarrollo teórico de los contenidos la autora definirá y caracterizará los diferentes elementos que se deben utilizar en las ambientaciones (mobiliario, objetos y artículos), además nombrará la importancia que tiene el uso del color, los diferentes estampados y los recursos de iluminación para diseñar espacios para eventos sociales.
Para concluir el Proyecto de Graduación teniendo en cuenta todas las especificaciones referidas a la temática estudiada, se presenta el diseño para la ambientación de una boda formal. El proyecto cuenta con la correspondiente memoria descriptiva, documentación técnica (planos, vistas) y renders (espacios representados en tres dimensiones) que permitirán comprender con facilidad la idea de diseño.

María Celeste Medialdea 
Proyectando nuevas vidas. Diseño de espacios de estimulación temprana para niños con autismo 
Diseño de interiores. Categoría: Proyecto Profesional. Línea Temática: Pedagogía del diseño y las comunicaciones

El Proyecto de Graduación se aboca a la concreción de adaptar, desde el diseño interior, una unidad de vivienda a fin de que funcione como un centro de estimulación temprana al que concurren niños con patología autista. Aquí mismo, se ambientan los cuartos de esta unidad, con el objetivo de que en cada uno de ellos, se realicen distintas actividades de estimulación precoz. Para efectuar dicha remodelación se realizan investigaciones sobre las necesidades de estos niños en cuanto a costumbres, impedimentos o dificultades y todas aquellas manifestaciones propias del trastorno que los afecta, a fin de arbitrar los medios para que este espacio cumpla satisfactoriamente con esta realidad. 
Para enriquecer a este escrito, se necesitó recopilar abundante información en lo que respecta a las disciplinas de la Arquitectura y el Interiorismo, así como también, a elementos que permiten conocer en profundidad la psicología de un niño autista, en lo que respecta a las características de este trastorno, a la incidencia del mismo en su cotidianeidad y a los elementos que se le pueden brindar desde el diseño para contribuir a mejorar su calidad de vida. Para esto se realizaron varias entrevistas a personas vinculadas a la psicología, así como también a otras que se especializan en aspectos técnicos de la construcción. Asimismo se consultó gran cantidad de bibliografía que justifica los conceptos de esta autora. 
No es habitual la utilización del diseño interior en ámbitos que brindan asistencia a personas con diversas discapacidades. Puntualmente, en el caso del autismo, una correcta proyección de un ambiente aporta satisfactoriamente al trabajo que los profesionales desempeñen con los pequeños, con el objetivo de incentivarlos y ayudarlos para que estos puedan mejorar su calidad de vida y por ende la de todo su entorno familiar. Por este motivo se intentó optimizar la tarea del proyectista para que esto confirme la importancia del diseño en estos espacios. Como se mencionó anteriormente, este escrito considera una temática que habitualmente no se tiene en cuenta al momento de proyectar. De esta manera se amplía el campo del diseño y se brindan nuevas soluciones a quienes necesitan hacer uso de estos sitios. Por otro lado, se plantean diversos estudios que pueden ser de utilidad para otro proyecto que presente similares o iguales características. En entre ellos se pueden mencionar: los efectos positivos y negativos del color, estudio de los materiales de construcción, sus especificaciones técnicas, estéticas y económicas. 
Otra variable a considerar es que proyectando un consultorio para uso exclusivo de niños autistas con el menor capital posible, es factible, redistribuir el dinero e invertirlo en otro tipo de componentes que requiera este espacio sin afectar la calidad de este proyecto. 
Es importante destacar que en este proyecto, no solo se apunta a la optimización del diseño en sí, sino que además, adquiere absoluta relevancia el aporte social en lo que respecta a otorgarles a los niños con trastorno autista elementos que incidan positivamente en su existencia.

Macarena Vila Caramés 
Interiorismo en espacios reducidos. Aprovechamiento del espacio en departamentos 
Diseño de Interiores. Categoría: Investigación. Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

A lo largo del Proyecto de Graduación se desarrollan las distintas soluciones que se encuentran para el problema de los departamentos proyectados en espacios reducidos en la ciudad de Buenos Aires, generando viviendas de pocos metros cuadrados; considerando las diferentes variables, las ventajas y desventajas y las posibles formas de aplicación para espacios reducidos, adaptándolos a las costumbres de la vida cotidiana de sus habitantes. 
La metodología de investigación implementada es de tipo descriptiva y explicativa. En cuanto a las técnicas de investigación, se realizaron trabajo de campo, estudio de casos y se recurrió a diferentes fuentes. 
Esta problemática es una tendencia que se encuentra en crecimiento, por lo general, en las grandes ciudades, por cuestiones de hacinamiento. Otro factor que se ve involucrado en este problema está relacionado con cuestiones económicas. Los inversionistas de departamentos en la ciudad de Buenos Aires buscan construir más departamentos en menos metros cuadrados, proyectando viviendas de uno o dos ambientes, para garantizar la inversión a través de la venta o alquiler de forma rápida. El problema surge cuando los inversionistas de los edificios pretenden que el profesional (diseñador de interiores y/o arquitecto) incorpore más espacios en departamentos de menos metros cuadrados. 
En el proyecto se investiga sobre las modificaciones que fueron adquiriendo las viviendas en la Ciudad de Buenos Aires, como fueron cambiando las costumbres hogareñas de los habitantes de la ciudad y como éstas influyeron en las modificaciones del hogar. Una tendencia que se ve marcada en la actualidad es la incorporación de un espacio de trabajo en la casa. Muchas veces no se cuenta con el lugar necesario para incorporar este nuevo sector en el hogar debido a las dimensiones reducidas de la vivienda. Por este motivo es que el profesional debe buscar la solución para incorporar más espacios en menos metros cuadrados. 
Luego de la investigación de la problemática y análisis de casos reales, este proyecto proporciona posibles soluciones, a través del diseño de interiores, a la falta de espacio que afecta a las personas que viven en departamentos reducidos. No se resuelve el problema en cuanto a la incorporación de más metros cuadrados en las viviendas, pero sí se aportan soluciones en cuanto al aprovechamiento del espacio existente a través de los recursos que proporciona el Diseño de interiores, para que a la hora de diseñar un departamento para una pareja o una persona (de entre 20 y 40 años con un nivel socioeconómico medio o medio bajo en la Ciudad de Buenos Aires) que viva sola, pueda hacerlo con el máximo confort posible. 
A través del trabajo realizado se encontraron soluciones adaptadas para cada situación, teniendo en cuanta los distintos poderes adquisitivos de los posibles usuarios, a través de soluciones con diversos costos. Asimismo se intenta facilitar la tarea del profesional proporcionándole la investigación y análisis de las soluciones existentes para esta problemática.

María Gabriela Zorrilla 
El diseño interior en residencias geriátricas. La calidad de vida en el habitar de los adultos mayores 
Diseño de Interiores. Categoría: Creación y expresión. Línea Temática: Pedagogía del diseño y las comunicaciones

El diseñador de interiores es el encargado de crear un ambiente que a través de la materialidad estimule sensaciones percibidas por la totalidad de los sentidos, ya que con la aplicación de todos estos en el espacio, se adquiere una experiencia más cercana y asociativa respecto a vivencias percibidas. Una función del profesional al diseñar un interior es hacer de él un espacio de encuentro situacional y corporal, el de crear un espacio para el alojamiento y la integración. Cuando el individuo intenta controlar y cambiar su entorno, se encuentra realizando una actividad natural desde una perspectiva biológica. Los organismos se someten a un vínculo interactivo con sus medios, en el cual modifican lo que descubren y, a la vez, son modificados por esto. Esta interacción resulta sustancial para la conservación y sustento de la vida del individuo, siendo que se encuentra conformado dentro de los significados de la vida misma. Esta interacción implica un equilibrio. Por eso es necesario el estudio de esta interacción, ya que de esta manera se posibilita la manipulación planeada del espacio, y logrando predecir el efecto de la conducta, el hombre adquiere la responsabilidad por su comportamiento. 
El tipo de interacción que requiere el anciano para establecer el control y cambio del entorno va variando con el paso del tiempo, porque debido a las deficiencias físicas y mentales características de la edad, la demanda de la persona hacia su espacio va siendo cada vez más exigente. 
Es de esta manera, como la calidad de vida del adulto mayor está condicionada por factores del entorno que pueden funcionar como limitador, o bien como medio de su desempeño físico y mental. 
El Proyecto de Graduación considera que entre los condicionantes en la calidad de vida presentes en los ancianos, se encuentran el sentido de identidad, pertenencia y autonomía que se ven afectados al entrar en esta etapa de la vida, acrecentándose con el ingreso a una residencia geriátrica, debido a que la vivienda propia les otorga sentido identificativo y de pertenencia a los mayores. 
Por lo tanto, es mediante herramientas físicas del entorno, que es posible generar espacios estimulantes a través de los cuales se contribuya con el fomento de las capacidades intelectuales resguardadas en la mente, de acuerdo con el deterioro de cada anciano. Es de esta manera, como por medio de la participación del ambiente, se pretende generar adaptaciones para compensar el deterioro físico y mental mediante la estimulación de los sentidos que sea capaz de contribuir al mantenimiento de las facultades presentes en el anciano, apelando a la intervención de la mayor cantidad de estos. Y en consecuencia, beneficiando y fomentando los ejercicios y actividades que posibiliten emplear las capacidades existentes. Herramientas físicas que permitan el reconocimiento del espacio como propio a partir de una adecuada comprensión y comunicación interactiva, contribuye al desempeño autónomo del anciano. La orientación en el espacio es un factor determinante para una óptima autonomía. De esta manera es necesaria una correcta legibilidad de los espacios. Se requiere fomentar la percepción del espacio mediante la estimulación de los sentidos, a través de pistas indicadoras que compongan el sistema de elementos ambientales y no la existencia de elementos indicativos sueltos para una determinada señalización. Es por esto que tanto objetos, como olores, música, etc. que tengan un sentido emotivo para el anciano, son considerados como herramientas que posibilitan la compensación y la estimulación en su espacio.
Estas herramientas, son algunas mediante las cuales, el presente Proyecto de Graduación tiene como intención elaborar pautas de diseño para espacios sociales e íntimos de residencias geriátricas, que contengan los requerimientos demandados por los ancianos residentes de estas instituciones, con el propósito de optimizar la calidad de vida de los adultos mayores en su habitar. A partir de estas pautas, posteriormente se propone un modelo de espacios íntimos y sociales pertenecientes a estas residencias con el objeto de materializar y expresar los requerimientos anteriormente enunciadas, que permitan contemplar la compensación de las deficiencias físicas y mentales mediante recursos físicos del entorno. 


Buscando una identidad fue publicado de la página 55 a página61 en Escritos en la Facultad Nº82

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