1. Diseño y Comunicación >
  2. Publicaciones DC >
  3. Escritos en la Facultad Nº82 >
  4. Pequeña escala

Pequeña escala

Gatto, Anabella [ver currículum del autor, docente de la Facultad de Diseño y Comunicación]

El diseño de interiores y su campo de acción

Escritos en la Facultad Nº82

Escritos en la Facultad Nº82

ISSN: 1669-2306

Trabajos Finales de Grado presentados y aprobados [Resúmenes] de todas las carreras de grado de la Facultad y de los ciclos de Licenciatura en Diseño y de Licenciatura en Negocios de Diseño y Comunicación Cursada Primer Cuatrimestre 2012 - Entreg

Año IX, Vol. 82, Abril 2013, Buenos Aires, Argentina | 130 páginas

descargar PDF ver índice de la publicación

Ver todos los libros de la publicación

compartir en Facebook


Licencia Creative Commons Esta obra está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional

A lo largo de todo este año, los proyectos evaluados se han ido centrando sobre temáticas disciplinares bien distintas, sin embargo es posible encontrar un hilo que los vincula. El proyecto de grado es entendido por cada uno de los autores como una instancia de revisión y reflexión, que como construcciones singulares aportan desde las miradas individuales, diversos planteos sobre el quehacer disciplinar. Desde este punto de vista, se pueden establecer algunas conexiones a través del fuerte interés que todos ellos manifiestan por indagar sobre cuáles son las cuestiones que interesan al Diseño de Interiores como disciplina, y cuáles deben o podrían ser sus campos de acción dentro del mundo académico y profesional. 

No hace mucho tiempo que el diseño de interiores se ha institucionalizado como carrera universitaria, y si bien su área de estudio ha ido definiéndose a lo largo de estos años, sigue en crecimiento. Sabemos que su principal fuente de conocimiento es la arquitectura, de la cual se desprende, para establecerse como disciplina independiente. 
Desde esta perspectiva, podemos afirmar entonces, que el Diseño de Interiores logra consolidarse desde una doble condición; la primera tiene que ver con la idea de “tradición” basada en la herencia de la Arquitectura, a través de la cual funda sus bases. La segunda nos acerca a la idea de “novedad”, ligada a su condición de carrera joven capaz de explorarse a sí misma, y conquistar nuevos territorios. 
En este sentido las inquietudes de los autores quedan vinculadas a las afirmaciones de los conocimientos adquiridos como respuestas certeras sobre múltiples cuestiones del quehacer disciplinar, pero también abren nuevas preguntas que permiten ampliar la mirada, generando nuevos conocimientos y aportes. Solange Bagniole Bernardez, en su trabajo El color en el diseño de interiores, aborda el color a partir de diversas variables, como sus propiedades físicas, su significación y la influencia de los mismos en el sujeto. El trabajo propone generar conocimientos que puedan ser puestos al servicio de los diseñadores, a fin de que estos logren aplicarlos en sus proyectos. El valor del trabajo radica en el enfoque propuesto por la autora, al disponer la elaboración de la información en modo de catálogo de recomendaciones al servicio de los diseñadores. Esto es considerado como un potencial aporte a la disciplina, que puede ser de gran utilidad tanto para los estudiantes como para los profesionales del área. 
Guillermina María Dinelli, en su trabajo ¿Cómo diseñar el interior de un avión privado? El confort, las reglas y la estética en el interior de aviones privados medianos aborda el Diseño de Interiores dentro del transporte aéreo. La autora detecta nuevas tendencias en determinados sectores de la población, y encuentra un nicho de mercado escasamente explorado dentro del Diseño de Interiores. El tema es innovador, el trabajo genera conocimientos a través de los cuales se establecen nuevos aportes a la disciplina. 
Carolina Fernandez, desde la carrera de Diseño Gráfico en su trabajo Al mejorar una marca se mejora un programa, Rediseño de la imagen corporativa de Fútbol para Todos, propone re-diseñar la marca e identidad corporativa del programa de televisión “Fútbol para Todos”. El trabajo busca como objetivo mejorar la relación con los consumidores a través de la nueva imagen del programa. 
María Victoria Gattoni Cerruti, en su trabajo Interiores gastronómicos. El diseño en la experiencia culinaria reflexiona sobre el vínculo que existe entre la gastronomía y la experiencia espacial que vive el usuario. 
Silvina Andrea Gauna, en su trabajo Educación inicial. Espacios diseñados para niños propone re-diseñar un jardín de infantes existente, a fin de generar la motivación de los niños dentro del aula a través del diseño del espacio. 
Silvana Ginepro, en su trabajo, Viviendas bioclimáticas. Beneficios de una casa energética indaga sobre un tema de gran relevancia en la actualidad a través del diseño de viviendas sustentables. 
Samanta Agustina Manzoni, en su trabajo Diseño de baños para personas con distintas capacidades. Diseño de Interiores en baños de restaurantes trata sobre la accesibilidad en baños públicos dentro de bares y restaurantes. 
Silvina Marcus, en su trabajo Interiorismo Gastronómico. Sincronía Molecular indaga sobre las posibles relaciones entre el Interiorismo y la Gastronomía Molecular. El tema propuesto es innovador. El desarrollo teórico en relación al Diseño de Interiores es muy rico, con un interesante enfoque del espacio y su percepción sensorial. 
Virginia Mayo, en su trabajo De arte y Gastronomía. Diseño de un espacio gastronómico para la Galería de Arte Contemporáneo P.O.P.A, plantea diseñar un espacio gastronómico dentro de un galería de arte. El tema es de interés en la actualidad, debido al creciente desarrollo de los espacios culturales. Paola Alejandra Petrelli, en su trabajo Diseño de Interiores en casas Containers trata sobre diseñar viviendas dentro de contenedores que se encuentran en desuso, destinadas a personas con necesidades habitacionales. La autora aborda por una lado el tema del déficit habitacional dentro de la Ciudad de Buenos Aires definiendo el contexto de dicha problemática. Por otra parte realiza un estudio de algunas variables que constituyen al Diseño de Interiores, las que toma como base para la realización de su proyecto. La elección del tema es de interés en la actualidad, ya que involucra cuestiones vinculadas a la Sustentabilidad e Inclusión. Desde este punto de vista establece aportes desde el compromiso social que tienen los diseñadores con su época por un lado, mientras que por otro define nuevos campos de acción para el Interiorismo. 
Decíamos al comienzo de este ensayo que el Diseño de Interiores quedaba instalado a partir de una doble condición, la de la “tradición” y la de la “novedad”. El término “tradición” queda así expresado como un conjunto de conocimientos transmitidos y heredados de la Arquitectura . Mientras que el término “novedad” puede ser entendido en primera instancia por su carácter de reciente, pero que también introduce la idea de “renovación”, o “innovación” con respecto a lo anterior heredado. Pero ¿cuáles son las áreas de interés específicas que involucran a los Diseñadores de Interiores? ¿Qué cuestiones lo acercan y lo alejan de la Arquitectura? ¿Existe una línea divisoria entre ambas disciplinas? 
Para aproximarnos a algunas respuestas, podríamos empezar pensando sobre lo que es más evidente, es decir las cosas que ambas tienen en común. No intentaremos para eso trabajar sobre las múltiples modos que la arquitectura tiene para definirse, nos será mas útil en cambio revisar cuáles son los temas de los que se ocupa y resuelve. 
Vitrubio (S I a.C), en uno de sus libros afirma que la Arquitectura se compone de tres principios fundamentales: Utiitas, Fírmitas y Venustas. Con Utilitas se refiere a la utilidad de la arquitectura es decir la función cumple un edificio y su modo de uso, Fírmitas hace referencia a la firmeza de la construcción, implicado en este término encontramos la cuestión de la materia, la tecnología y la estructura, con Venustas se refiere a la belleza de las formas. 
Pasados más de veinte siglos, esta sigue siendo una de las mejores maneras de definir qué es lo que hace un arquitecto cuando hace arquitectura. Uso, Materiales, Tecnología, Estructura y Forma, son las variables esenciales que sostienen a la Arquitectura, y que están entrelazadas de tal manera que si faltase alguna, ésta dejaría de existir. 
Estaremos de acuerdo en que el Diseño de Interiores sienta sus bases sobre estos mismos principios, y los convierte en una plataforma de conocimiento desde la cual puede operar. Es decir, el diseño de espacios interiores también debe trabajar sobre todos estos aspectos para resolver el proyecto y su construcción. A partir de aquí, estamos en condiciones de afirmar que las cuestiones tienen en común ambas disciplinas son sus propios fundamentos, ya que las dos trabajan con las mismas bases de conocimiento. 
Avancemos entonces hacia nuestras otras preguntas, las que tal vez necesiten un grado de reflexión distinto. Iremos pensando entonces sobre las cosas que las distinguen, o más bien, cuáles son las específicas que involucran el accionar del Interiorismo. Llegado este punto, interesa aclarar que cuando hablamos de Diseño de Interiores estamos pensando en el Diseño de los espacios y no en la Decoración de los mismos. Si bien es cierto que el Diseño de Interiores interviene sobre la obra construida, su función no debería ser entendida en su sentido puramente ornamental, sino más bien debería ser pensada como aquella intervención que se encuentra en un intersticio, entre el objeto y la Arquitectura, en donde la mirada debe hacerse más amplia para explorar en el detalle. Hay un cortometraje documental estadounidense muy interesante y didáctico a la vez, titulado Power of ten (Potencia de diez) escrito y dirigido por Charles y Ray Emaes creado en los años 60, que nos servirá para ilustrar algunos de estos conceptos. El film de 9 minutos comienza con el plano de una pareja haciendo un picnic cerca de la ciudad de Chicago, la cámara se va alejando mientras que la escala se va ampliando en potencia de diez, hasta llegar a las galaxias. Luego la cámara vuelve a acercarse mientras que la escala se reduce, hasta llegar nuevamente a la primera imagen de la pareja, y atravesando la piel de uno de sus integrantes y haciendo el último zoom termina en el detalle de un protón. El video muestra de manera muy clara las relaciones que existen entre las escalas y el detalle que cada una de ellas requiere. 
Para ir acercándonos a algunos posibles caminos de pensamiento, podemos plantear como hipótesis que el Diseño de Interiores nunca ha dejado de ser Arquitectura, ya que como dijimos, ambas operan desde el mismo conjunto de saberes fundamentales. Pero sí podemos encontrar una línea que independiza y distingue sus áreas de trabajo específicas, capaz de marcar un borde (aunque permeable) entre una y otra. Es posible acercarnos a la definición de esta distinción a través del concepto de escala. Si bien la escala refiere al tamaño o proporción en que se desarrolla un proyecto, en este caso nos interesa entenderla a la manera del documental de los Eames. Este borde al que nos referimos, tal vez podría estar representado por la imagen de la pareja, a partir de la cual la escala aumenta o se reduce. Desde esta mirada, el Diseño de Interiores podría entenderse entonces, como una “Microarquitectura”, que como en la segunda parte del documental aumenta su zoom para llegar a la definición del detalle máximo

Conclusiones 
El presente ensayo tiene como objetivo reflexionar a través de la mirada de los proyectos presentados a lo largo de todos estos ciclos, sobre el Diseño de Interiores como disciplina, desde diferentes aspectos. Hemos planteado algunas preguntas y sugerido algunos posibles caminos de pensamiento hacia el futuro. Es de suma importancia poder definir el marco disciplinar, ya que como mencionamos al ser una carrera joven, su propio estado de formación le confiere un mayor potencial de desarrollo sobre temas poco explorados, los que pueden admitir un alto grado de innovación. La instancia de reflexión como ejercicio es de suma utilidad, porque de esta manera no solo se consolidan y renuevan las teorías sino que también es posible poder encontrar nuevas áreas de conocimiento y campos de acción profesional. Efectivamente, los proyectos de graduación presentados en este ciclo demuestran un fuerte grado de innovación en cuanto a los temas que exploran, entre los que se destacan el de Guillermina María Dinelli, quien propone una nueva mirada y campo de acción para la disciplina, proponiendo diseñar los interiores de transportes aéreos privados de manera personalizada. El lugar de trabajo sobre el que Dinelli decide operar, se trata justamente de este espacio insterticial que mencionábamos anteriormente y que tiene que ver con esta intersección entre el mueble y el espacio. Por su parte Paola Alejandra Petrelli, si bien toma como área de estudio un tema que ya está establecido a lo largo de la historia de la Arquitectura, como lo es la “Vivienda social” su mirada parte desde una pequeña escala que es capaz de multiplicarse, como es el caso de los contenedores reciclados. A modo de cierre del año, cabe mencionar que es muy satisfactorio ver como cada nuevo profesional aporta nuevas miradas sobre esta disciplina, proporcionando desde sus propias teorías nuevas líneas de pensamiento que multiplican las posibilidades de acción de esta profesión.

Referencias Bibliográficas 
Cortiñas, J (2012) Relatos de Arquitectura. Buenos Aires: Nobuko. 
Emaes, C.y Emaes, R. (2005). Power of ten. Disponible en: http:// observatorio.info/2005/07/caida-de-un-meteorito-en-chicago/

(*) Arquitecta (UBA). Docente en el Departamento de Diseño de Espacios y miembro del Equipo de Evaluación de Proyectos de Graduación de la Facultad de Diseño y Comunicación de la Universidad de Palermo. 

Resúmenes de Trabajos Finales de Grado aprobados 
Organizados alfabéticamente por apellido del autor 

Solange Bagniole Bernardez 
El color en el Diseño de Interiores 
Diseño de Interiores. Categoría: Investigación. Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

El tema seleccionado para llevar a cabo el Proyecto de Graduación es la importancia que tiene el color en el Diseño de Interiores. La mayoría de las personas, a la hora de diseñar, se basa en los colores por su apariencia y no por los efectos, positivos o negativos, que éstos pueden llegar a causar en las personas que los perciben. 
El proyecto es un trabajo de indagación, basado en demostraciones empíricas, que tiene como fin u objetivo realizar aportes teóricos para instruir a los profesionales de la carrera Diseño de Interiores. Pertenece a la categoría de investigación, ya que es un proyecto que delimita un tema o problemática de análisis e investiga los factores que intervienen en el mismo y extrae conclusiones lógicas y claramente justificadas. 
La falta de estudio previo del color, puede causar problemas en las personas, ya que al no conocer en profundidad el efecto del color, el diseñador puede usarlo incorrectamente sin medir las consecuencias que puede llegar a causar sobre los usuarios. A partir del problema planteado, surge el tema del PG, que radica en que la elección cromática pasa, en general, por el gusto personal del Diseñador de Interiores y/o cliente y no por el significado, las sensaciones y efectos, positivos o negativos, que los colores pueden causar en los usuarios que los perciben. Los colores juegan un papel considerable en la vida cotidiana, están presentes en todas partes. Por lo general, las personas no son conscientes del significado y del funcionamiento de los colores que tienen una dimensión tanto física como psicológica. Los diferentes efectos del color pueden influenciar en las sensaciones y estados de ánimo que dependen de las experiencias individuales, la cultura, la educación, etc. Es por eso que un mismo color se puede interpretar de distintas maneras. En cuanto al Diseño de Interiores, pueden modificar visualmente las dimensiones aparentes del espacio. Sin embargo, siempre dependerá del uso que se les dé y del contexto de aplicación. A modo de hipótesis, se sostiene que aquellos ambientes diseñados con un estudio previo en cuanto a los colores, ofrecerá un mayor grado de satisfacción y confort. Se realiza el Proyecto de Graduación para sostener la hipótesis, investigar los factores del problema, con la finalidad de arribar a conclusiones lógicas, fundamentadas y factibles. 
El objetivo principal del PG es la propuesta de una solución al problema planteado. En dicha solución se puntualizan los aspectos fundamentales que hay que tener en cuenta de los colores en el Diseño de Interiores. Es decir, que el objetivo principal es investigar en profundidad el color, su origen físico, su significado, sus propiedades, la influencia y los efectos que provocan, para que los diseñadores y usuarios empiecen a aplicarlos correctamente en el Diseño de Interiores, por los efectos que pueden llegar a causar y no únicamente por cuestión de gusto o de moda.

Guillermina María Dinelli 
¿Cómo diseñar el interior de un avión privado? El confort, las reglas y la estética en el interior de aviones privados medianos 
Diseño de Interiores. Categoría: Creación y expresión. Línea Temática: Nuevos profesionales

La problemática que se plantea en el Proyecto de Graduación nace de la carencia de diseños personalizados en los interiores de aviones privados de un tamaño mediano. Si bien los interioristas cuentan con todas las herramientas necesarias para poder cumplir y satisfacer estos vacíos, es una realidad que hay muchos temas que se desconocen; el interior a trabajar requiere una especialización debido a su particularidad y también una investigación previa de ciertas cuestiones que definen el espacio. Este Proyecto de Graduación va desde lo general a lo particular repasando todas las medidas necesarias que hay que saber y tener en cuenta a la hora de diseñar el interior de un avión privado. Abarca tanto los aspectos funcionales hasta los detalles más estéticos, dejando al descubierto cómo la disciplina Diseño de Interiores puede ser una herramienta generadora de oportunidades a través de la optimización y mejoramiento de la calidad de vida en un medio de transporte, incrementando el confort y las comunicaciones. 
Este medio de locomoción bien preparado es, en la actualidad, la mejor solución a la problemática de la falta de tiempo en la que hoy se vive, aprovechando y sacando partida a todos los recursos tecnológicos con los que se cuentan y que cada día van apareciendo. 
Es un medio de transporte ya bien conocido que está empezando a brindar un servicio único y privado a la hora de volar, pero que todavía no tiene apropiadamente definidos y desarrollados sus interiores. Si bien hay muchos clientes que poseen aviones privados, no son muchos los que cuentan con un diseño único, personalizado y amoldado a sus necesidades. Estas necesidades bien decodificadas y tratadas pueden optimizar y sacarle mayor provecho a las horas de vuelo. 
Las empresas que arman los aviones privados les ofrecen a sus clientes una carta estándar con elecciones despersonalizadas - aunque de muy buen nivel y con excelentes terminaciones, de las opciones y modelos de mobiliario y color que colocarán en el interior. 
Teniendo en cuenta estos factores, conociendo la problemática que se suscita, se desarrolla un trabajo de investigación, creación y expresión, con el fin de instituir y dar conocimiento del tema, concluyendo con un capítulo que demuestra cómo un interior puede variar y dar diferentes posibilidades, aunque estén todos dados y tratados bajo las mismas medidas. 
En otros términos, este Proyecto de Graduación se basa principalmente en la posibilidad de brindar un estudio de las cuestiones y medidas a valorar, tener en cuenta y que cumplir a la hora de querer diseñar el interior de un avión privado de tamaño mediano.

Carolina Fernández 
Al mejorar una marca se mejora un programa. Rediseño de la imagen corporativa de Fútbol para Todos. 
Diseño de Imagen Empresaria. Categoría: Proyecto Profesional. Línea Temática: Empresas y Marcas

El Proyecto de Graduación propone el rediseño de la marca e identidad corporativa del programa de televisión Fútbol para Todos. Se busca crear un nuevo prototipo para mejorar su relación con los consumidores y toda su imagen corporativa. El PG comienza investigando la historia de los programas con su mismo estilo para poder conocer a la categoría, a la cual se va a tener que respetar para poder formar parte y ser reconocible como un programa específicamente de fútbol fácilmente. Conocer la historia ayuda a comprender mejor a los nuevos programas. 
También se dan a conocer los programas que componen la misma categoría en Argentina. Para poder interpretar sus marcas en el segundo capítulo hay saber de ellas y qué conceptos buscan expresar y su manera de comunicarlos. Además de analizar qué tanto se asemeja cada programa al analizado principalmente en este trabajo. 
También se explica cómo crear una marca, intentando demostrar cómo debe conformarse un signo, qué tipos de signos hay, cómo se crea un logotipo, cómo seleccionar los colores, qué tener en cuenta de todas las partes de una marca. 
Después de lograr obtener toda la información necesaria de la competencia y su categoría, se pasa a investigar la propia marca. De esta manera se identifican sus debilidades y fortalezas, para encarar el rediseño posterior. Es importante mantener los valores y las fortalezas para que haya una continuidad entre las marcas. Pero las debilidades es lo que hay que tener en cuenta al crear el rediseño, mejorar esas partes que fallan para poder establecer un mejor sistema visual para el programa y así lograr aumentar la satisfacción de los consumidores y la imagen de cada uno de ellos. 
Se analiza asimismo el posicionamiento y la imagen del programa, basados en encuestas ya producidas. Esto demostrará lo que piensa la gente del programa y cómo se podrá mejorar la relación. Además de buscar acercar a la imagen lo más posible al posicionamiento deseado por la marca. 
El rediseño se crea en base a todo lo investigado y analizado hasta llegar al último capítulo, donde explica cómo es la nueva marca y toda una explicación de lo que se tomó en cuenta para llegar a crearla de ese modo. 
Se busca mantener la categoría y una relación con la marca anterior para que el cambio no sea forzado y haya una conexión entre la marca actual y su rediseño. Al haber analizado las ventajas y desventajas de la marca actual se toman las fortalezas para enfatizarlas y las debilidades para modificarlas buscando otros recursos para comunicar los mismos conceptos.

María Victoria Gattoni Cerruti 
Interiores gastronómicos. El diseño como generador de identidad 
Diseño de Interiores. Categoría: Ensayo. Línea Temática: Historia y Tendencias

El Proyecto de Graduación plantea una realidad actual acontecida en Argentina, especialmente en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, la cual se encuentra relacionada con el Diseño de Interiores y el Arte Culinario. Estos dos rubros se destacan por su larga y rica historia, la cual se pone de manifiesto tomando como eje central el ser humano y su evolución a través de las distintas épocas, haciendo hincapié en cómo se aceleró este cambio a partir del siglo XVIII. 
Asimismo, partiendo del fenómeno de la globalización, intenta dar cuenta de sus ventajas y desventajas en relación al consumidor posmoderno, quien gracias a los medios de comunicación se encuentra al alcance de una gran cantidad de información, la cual puede obtener de revistas, libros, programas de televisión e Internet. Además, el creciente interés por parte del público sobre el área gastronómica promovió la creación de varias escuelas que ofrecen carreras afines, permitiendo así la existencia de un mayor número de profesionales sumamente conocedores del rubro y, por lo tanto, más exigentes. 
Esta situación dio origen poco tiempo atrás a la necesidad de mejorar los proyectos culinarios, haciendo hincapié en la calidad de las materias primas y la elaboración y presentación de los platos, como así también, en el buen servicio bajo la premisa de que un cliente bien atendido es un cliente feliz. De la misma forma, se comenzó a prestar especial atención a la imagen de marca, destacando sus objetivos y su filosofía, siendo esta última visible en cada uno de los elementos que componen el emprendimiento. Así, los empresarios gastronómicos se relacionaron con publicistas, diseñadores gráficos, arquitectos, consultores e interioristas, logrando proyectos sólidos y actuales. 
Esta evolución fue puesta de manifiesto en los nuevos locales que se inauguraban, lo que generó que establecimientos con varios años de historia y un público asegurado vislumbraran la posibilidad de sumarse a las formas de acción recién instauradas, con el fin de seguir formando parte del mercado y atraer a un mayor número de clientes, rediseñando sus locales y hasta modificando sus cualidades de marca. 
Así, el interiorismo se convirtió en una herramienta imprescindible en el arte culinario, no sólo modernizando sus espacios y actualizándolos, sino también contribuyendo a crear o potenciar sus características como empresa, interactuando de forma directa con los clientes, a quienes en todo proyecto de esta índole se pretende agradar. 
De esta forma, teniendo como eje central la satisfacción del cliente y los ideales de la marca, los profesionales abocados al diseño de interiores comenzaron a desarrollar proyectos en los que se hizo notoria la necesidad de destacar al local otorgándole características distintivas dentro de un mercado que aún hoy continúa creciendo aceleradamente. 
Para llevar a cabo estos nuevos diseños y gracias al conocimiento de aspectos psicológicos y fisiológicos del ser humano, los diseñadores se valieron de todos los elementos sensitivos de la profesión enmarcados dentro de cuatro categorías, el espacio y las formas, los colores, los materiales y las texturas, y finalmente, la incidencia de la luz en los interiores. Partiendo de tales factores, los establecimientos gastronómicos comenzaron a tener una autonomía propia y a distinguirse entre sí según las emociones y sensaciones que su tipo de cliente buscaba al concurrir a sus locales, potenciando sus atributos y obteniendo un adicional valor agregado. 
En conclusión, el presente PG intenta dar cuenta de la estrecha relación que existe entre estos dos rubros, la cual se observa en la importancia que posee el interiorismo en la actual experiencia gastronómica, situación que tanto uno como otro debiera tener en cuenta siempre y cuando se pretenda satisfacer al cliente y continuar mejorando ampliando los campos de acción.

Silvina Andrea Gauna 
Educación Inicial. Espacios diseñados para niños 
Diseño de Interiores. Categoría: Proyecto Profesional. Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

La función del Nivel Inicial es la de promover un adecuado progreso de la construcción de la personalidad en el niño, lo que significa un normal proceso de maduración, de desarrollo evolutivo y educativo, atendiendo de forma adecuada todas las dimensiones del niño (desde las somáticas a las sociales, cognitivas y estéticas, afectivas y motrices) ordenadas jerárquicamente, según sea su potencial configurativo en cada fase evolutiva. Es por ello que los primeros años de vida son muy importantes para el desarrollo del individuo y la institución educativa cumple un rol de gran importancia, ya que es un modelo básico de las relaciones futuras y del desarrollo mental y motriz del infante. 
Los establecimientos de Educación Inicial, no son lugares aptos para el desarrollo de esta actividad, debido a que no son espacios que fueron pensados teniendo en cuenta la demanda pedagógica infantil. 
Educación Inicial: Espacios diseñados para niños, es un proyecto realizado bajo la categoría Proyecto Profesional, ya que intenta por medio de la problemática planteada conceptualizar lo expuesto en el marco teórico mediante el rediseño de un Jardín de Infantes existente. De esta manera se buscó mejorar el recinto original donde se desarrolla esta actividad y se les brindó a los usuarios un espacio diseñado y pensado para ellos, mejorando su motivación en el aula y generando un mejor espacio de trabajo para los niños y los docentes. Para ello, es indispensable conocer sobre la función que ejerce y los objetivos que se propone el Nivel Inicial y conocer el origen y la historia del Jardín de Infantes, así como también, a los usuarios de este establecimiento, niños de 2 a 5 años y estudiarlos separándolos edad por edad para conocer cuáles son las características más relevantes de cada etapa y así, poder crear espacios acorde a sus necesidades. 
No solo es importante tener en cuenta el desarrollo psicomotriz y psicolingüístico de los niños en cada etapa que transitan, sino también, la percepción sobre el mundo que los rodea y sobre los colores y las formas, para evitar crear espacios que los sobrexijan. 
Para poder volcar los datos estudiados en forma de espacios, es necesario conocer la espacialidad, desarrollando las características edilicias más importantes del Jardín de Infantes. Para ello se lleva a cabo una descripción de un Jardín modelo, teniendo en cuenta los espacios que componen a éste, la cantidad de usuarios y las edades, los mobiliarios correspondientes, los accesorios, etc., basándose en las premisas de la Arquitectura y el Diseño Interior Escolar, que deberán facilitar y cooperar en el desarrollo intelectual, psíquico y físico del niño y su gusto estético. 
Finalmente, se realiza la investigación pertinente en cuanto a la metodología pedagógica que implementa el Jardín de Infantes existente, La Aldea del Buen Ayre. Una vez estudiada la modalidad de trabajo del Jardín y realizado el programa de necesidades y su relevamiento, teniendo en cuenta las normas y las reglamentaciones correspondientes, se lleva a cabo el proceso de Re Diseño. 
El objetivo que persigue este Proyecto es brindarles a los usuarios del establecimiento escolar, los niños, espacios pensados y diseñados para ellos. Teniendo en cuenta que el establecimiento educativo es un instrumento más de la educación, debe ofrecerles a los usuarios, un buen espacio interior y exterior y ambientes de aprendizaje motivadores que constituyan un aspecto clave para ayudar a generar cambios significativos y de calidad en la Educación Inicial. El edificio debe responder a las necesidades pedagógicas, no solo a través de su estructura, sino también, a través de su forma relacionada con la metodología y la didáctica. En esto también es determinante la concepción que se tenga del espacio y lo que este produce, posibilita o perjudica en el aprendizaje. No se trata sólo de un cambio de estructura, sino de forma. 
Si a los niños se les otorgan estimulaciones tempranas y oportunas, en ambientes educativos de calidad, se puede garantizar un mejor desarrollo de los infantes.

Silvana Ginepro 
Viviendas Bioclimáticas. Beneficios de una casa energética 
Diseño de Interiores. Categoría: Investigación. Línea Temática: Historia y Tendencias

El Proyecto de Graduación propone investigar la construcción actual, la evolución de la tecnología en el diseño de interiores, la domótica y las viviendas bioclimáticas. Todos estos son desarrollados para dar a conocer la importancia de los recursos naturales, su mejor uso y las diferentes fuentes de energía. 
Para la construcción de las viviendas bioclimáticas es necesario hacer un estudio en el terreno donde se va a construir. También depende la ubicación del sol, los materiales que hay que utilizar, los colores y los datos del tiempo. 
Es fundamental dar a conocer la importancia de los recursos naturales, darles un mejor uso. Actualmente están desaprovechados y generaría un gran ahorro de energía. Es por esto que el tema tiene aportes de carácter global ya que es una posible solución a conflictos con el medioambiente. 
Para sustentar esta investigación se mencionarán dos casos como referentes, donde esta técnica ha sido implementada con éxito, los cuales serán también desarrollados. Éstos son La CasaE de la empresa Basf The Chemical Company y Casas por + energía propuesta de la empresa Edenor para personas con bajos recursos. 
Finalmente a través de entrevistas realizadas a profesionales se marcará una gran diferencia entre la vivienda tradicional y la energética. Se podrá reconocer cuál es la más conveniente funcional y económicamente.

Samanta Agustina Manzoni 
Diseño en baños para personas con distintas capacidades. 
Diseño de Interiores en baños de restaurantes Diseño de Interiores. Categoría: Ensayo. Línea Temática: Nuevos Profesionales

El Proyecto de Graduación analiza y reflexiona sobre los baños para personas con distintas capacidades, en donde se observará el confort, la tecnología y el diseño que presenten los mismos.
También se estudia cómo el diseño de interior puede adecuarse a diferentes situaciones para personas con diversas capacidades en los baños públicos. 
Asimismo se observa la ubicación, funcionalidad y el acceso a los baños desde el ingreso del local comercial, para su óptima utilización. 
Desde este punto de vista se propone aportar los elementos necesarios para fomentar la imaginación y la creatividad en el diseño de las instalaciones mencionadas en la problemática manifestada, como así también en el delineado de leyes, decretos, resoluciones, ordenanzas, etcétera, relacionadas con el tema tratado. 
El tema desarrollado está basado en un análisis de fondo del diseño estructural de las instalaciones relevadas, en el que se tratará de expresar el grado de adecuación de los diseños de los ambientes a las necesidades de las personas para acceder a las instalaciones sanitarias, sin descuidar el estilo y gusto de los mismos. 
A partir del proceso de investigación se advierte la presencia de un común denominador, basado en las dificultades de acceso desde los diferentes ambientes en general hacia los sanitarios. Del universo de instalaciones relevadas en bares y restaurantes, se observa la presencia de numerosos casos en los que las personas referidas no cuentan con una configuración del lugar acorde a sus necesidades de desplazamiento, resultando muy complejos en varios de estos lugares, poder acceder a las instalaciones sanitarias de los locales visitados. Este PG tiene como finalidad realizar un aporte de elementos que permitan mejorar la calidad del conocimiento en la profesión de Diseño de Interiores y otras vinculadas. 
El trabajo, asimismo, por un lado permite al especialista tener una visión general y amplia de todo aquello que tiene que ver con las características, disposición y acondicionamiento de los inmuebles y sus ambientes, mientras que por otro lado contribuye a la generación de respuesta a las necesidades específicas sobre temas de seguridad, practicidad y confort, logrando la inclusión de personas con capacidades diferentes. A partir de lo mencionado anteriormente, el ensayo se enfoca específicamente en la funcionalidad de las instalaciones sanitarias teniendo como punto de partida las necesidades básicamente funcionales que se presentan en las personas con capacidades diversas. 
Este ensayo, por un lado, pretende contribuir a la consolidación de la toma de conciencia acerca de las necesidades enunciadas anteriormente, pero asimismo, también es parte del propósito del presente permitir al graduado al momento de ejercer la profesión y llevar a la práctica lo aprendido en el proceso de estudio, ser un agente transformador de la cultura social que hoy en día nos requiere mayor atención de las necesidades especiales que tienen las personas.

Silvina Débora Marcus 
Interiorismo Gastronómico. Sincronía Molecular 
Diseño de Interiores. Categoría: Investigación. Línea Temática: Historia y Tendencias

El Proyecto de Graduación propone realizar una comparación y un paralelismo entre el Diseño de Interiores y la gastronomía molecular. Al realizar esta interrelación, se podrá ver una nueva propuesta y/o perspectiva de ambas disciplinas.
En esta investigación se expone la integración desde la observación de las estructuras y comportamientos de dichas disciplinas y los cambios que se producen en ellas. De esta forma, ambas disciplinas se encuentran en una misma sincronía y surgen así nuevas ideas creativas para el Diseño de Interiores. En cuanto al Diseño de Interiores se refiere, se trabaja con el tema de la espacialidad; su jerarquía y orden espacial; y la formación de espacios interiores y exteriores. Además, se analizarán los conceptos de límites, escalas y percepción, y cómo estos influyen en el espacio. Los principios Gestálticos también serán estudiados para poder comprender la naturaleza de las formas. 
El interiorismo será desarrollado en profundidad, así como también sus métodos y procesos; y los factores que intervienen en él. Por otro lado, se utilizará la gastronomía molecular como área de investigación. Se desarrolla el mundo gastronómico, así como también los sentidos y sabores involucrados en él. Se ampliará sobre la importancia de la identidad y el intercambio cultural como componentes estructurales para la creación del mundo gastronómico. Además, se detallan los elementos, técnicas y tecnologías que pueden ser utilizadas en la cocina vanguardista. 
Por último, se realiza una comparación entre distintos aspectos y características de ambas disciplinas. De esta forma, se demuestran los puntos de encuentros entre las dos áreas de estudio. A partir de lo recién descrito, se concluye que la propuesta de este Proyecto de Graduación es viable y posible de implementar en cualquier estudio de Diseño de Interiores.

Virginia Mayo 
De la Integración del Diseño, el Arte y la Gastronomía. Diseño de un espacio gastronómico para la Galería de Arte Contemporáneo P.O.P.A. 
Diseño de Interiores. Categoría: Proyecto Profesional. Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

El Proyecto de Graduación propone investigar y abordar la relación entre una entidad que exhibe objetos de arte y un espacio gastronómico, cómo el diseño cumple un papel primordial, de qué manera influye dicha integración en el público, cual es la realidad actual y la validez de dicha fusión constatando que forma parte de un ingrediente más, producto del Arte Contemporáneo. 
Para llevar a cabo la investigación fueron fundamentales los conceptos de: museos - galerías de arte, arte contemporáneo y gastronomía, además de las generalidades de arquitectura interior para espacios gastronómicos y un estudio de caso. Situándose el trabajo en la categoría de Proyecto Profesional, y teniendo en cuenta los objetivos planteados, se decide tomar como punto de partida para la propuesta de diseño final a la Galería de Arte Contemporáneo P.O.P.A, situada en el barrio porteño de La Boca. 
Mediante el diseño de interiores se intenta demostrar cómo es posible la convivencia de dos actividades diferentes –artística y gastronómica– en un mismo lugar y de que modo la incorporación de un sector culinario puede beneficiar no sólo al prestigio de la institución realzando su identidad, sino paralelamente acrecentar un momento placentero para el espectador extendiendo su tiempo de ocio. 
El aporte brindado a partir de dicho proyecto se basa en el incremento y expansión de actividades culturales y el fomento a la concepción de espacios artísticos de usos mixtos. La integración y relación del interiorismo con otras disciplinas artísticas y la importancia del proceso creativo durante el desarrollo de una propuesta de diseño, situando al diseñador en la posición de profesional y de artista. 
En un mundo donde la tecnología ha invadido y ocupado gran parte de la vida de los individuos, se pretende volver a las raíces, conocer, descubrir, sociabilizar y disfrutar de actividades que por un momento permitan al ser desconectarse de lo cotidiano y al mismo tiempo le permitan cultivarse. 
Tal enunciación también se va a ver acentuada por la zona que se seleccionó para proyectar –La Boca–. Cuando se afirman los conceptos de identidad e integración se extienden asimismo, hacia una búsqueda y revalorización de lo propio, hacia una relación cultural colectiva. 
A su vez, por medio de la búsqueda de un concepto relacionado con la temática estudiada, la autora manifiesta una apertura sensorial sobre la implementación del Diseño, donde invita a explorar la creatividad desarrollando la percepción, la intuición, la emoción y el intelecto a la hora de diseñar.

Paola Alejandra Petrelli 
Diseño de interiores en Casas Containers 
Diseño de Interiores. Categoría: Proyecto Profesional. Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

El Proyecto de Graduación aborda la temática del Diseño de Interiores aplicado en la construcción de viviendas realizadas con contenedores en desuso, que será destinado a un sector de la sociedad, el cual no cuenta con la posibilidad de acceder a una vivienda propia. 
La Ciudad Autónoma de Buenos Aires sufre desde hace tiempo la problemática del déficit habitacional, debido a la multiplicidad de carencias asociadas a las necesidades habitacionales insatisfechas dentro de una determinada población por la falta de una política social y económica inclusiva. 
Si bien la aplicación de contenedores en desuso, como complejos habitacionales, ha sido aplicada comúnmente a solucionar problemáticas relacionadas con catástrofes y problemas de superpoblación, en este caso se pretende aportar una alternativa válida en respuesta a la precariedad de las construcciones que son realizadas en los asentamientos, comúnmente llamados villas miseria. 
Es así, que en tal sentido, se busca la adecuación de estas estructuras metálicas para suplir deficiencias de planeamiento en la realización de viviendas simples, económicas y de rápida construcción. 
Para ello se analizará y comparará los distintos procesos sociales que tuvieron lugar en la ciudad de Buenos Aires en diferentes momentos, y que derivaron en el replanteamiento de los espacios urbanos y en la aparición de nuevos conceptos de viviendas denominados villas miseria, a consecuencia de la migración desde distintos lugares del interior del país, como así mismo grupos de inmigrantes provenientes de países limítrofes y también de Europa, en busca de mejores oportunidades laborales. 
La necesidad de encontrar fuentes laborales como así también la búsqueda de oportunidades ha incrementado la densidad poblacional, trayendo como consecuencia fenómenos de índole social así como superpoblación y hacinamiento. 
Por lo tanto este proyecto propone buscar una alternativa desde el interiorismo en darle una respuesta concreta a la problemática habitacional y del espacio personal, mediante la realización de una vivienda tipo, por medio del diseño sostenible y el diseño inclusivo, para mejorar la calidad de vida de las personas y a favor del Medio ambiente a partir de la inclusión de materiales ecológicos y reciclados que cumplan con los lineamientos del diseño y al mismo tiempo satisfagan las necesidades de los usuarios. 
Con respecto a la disciplina del Diseño de interiores, el proyecto de la construcción de casas containers, representa un objeto de análisis, el cual en la actualidad es relevado cada vez más, con mayor frecuencia, pero que lamentablemente no se encuentra explotado en el área social.


Pequeña escala fue publicado de la página 81 a página87 en Escritos en la Facultad Nº82

ver detalle e índice del libro