1. Diseño y Comunicación >
  2. Publicaciones DC >
  3. Escritos en la Facultad Nº128 >
  4. Espacios no convencionales. Sistemas, alternativas y antidispositivos creativos para la vivienda

Espacios no convencionales. Sistemas, alternativas y antidispositivos creativos para la vivienda

Gallarato, Paola [ver currículum del autor, docente de la Facultad de Diseño y Comunicación]

Escritos en la Facultad Nº128

Escritos en la Facultad Nº128

ISSN: 1669-2306

Trabajos Finales de Grado presentados y aprobados [Resúmenes] de todas las carreras de grado de la Facultad y de los ciclos de Licenciatura en Diseño y de Licenciatura en Negocios de Diseño y Comunicación Cursada Primer Cuatrimestre 2016 - Entreg

Año XIII, Vol. 128, Abril 2017, Buenos Aires, Argentina | 136 páginas

descargar PDF ver índice de la publicación

Ver todos los libros de la publicación

compartir en Facebook


Licencia Creative Commons Esta obra está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional

“Hemos de construir casa que crezcan; la casa que crece ha de sustituir a la máquina para habitar”. (Aalto, 2012)


"El espacio arquitectónico solo cobra vida en correspondencia con la presencia humana que lo percibe" (Ando, s.f.)

Sentando como premisa que lo convencional es lo que está acordado en cuanto a costumbres o códigos que se reputan validos en un cierto contexto socio-cultural, nos interesaremos aquí en examinar qué connotación podrá tomar lo convencional con respecto a los espacios habitables. 
Las convenciones validas en la mayor parte del universo construido (tomando como referencia el hombre occidental) han sido las mismas desde hace muchos siglos, con pequeñas variaciones debidas sobre todo al fenómeno de hacinamiento en las ciudades y a un hambre de ganancias progresivamente mayor por parte de inversores en negocios inmobiliarios. Esto está reduciendo a términos mínimos la cantidad de metros cuadrados en donde las funciones básicas de todo ser humano deben desempeñarse: dormir, comer, descansar, trabajar, recrearse; el elemento poético y creativo de la construcción está enfocado casi por completo en buscar soluciones innovadoras para vivir en cada vez menos espacio, dotando los núcleos habitables de la capacidad de transformarse.

Sin embargo, como consecuencia de dicha premisa y debido a la presión conformista de la oferta inmobiliaria que trata de encapsularnos cada vez más en cajitas más ajustadas y en configuraciones prototípicas que se repiten ad infinitum, se han empezado a investigar modos alternativos y – por ende – no convencionales de pensar variables habitacionales con un alto grado de creatividad e innovación, postulando opciones que, además, tienen en cuenta factores de sustentabilidad y reciclaje. Tal vez la más comúnmente conocida de estas alternativas es la vivienda en módulos hechos de contenedores marítimos: hace un par de años los proyectos de graduación se centran en explorar las varias posibilidades constructivas de apilamiento y combinación de containers, buscando además incluir sistemas de energías renovables para calefacción, refrigeración, reciclaje de agua pluvial y el uso de materiales orgánicos y reciclados. 
Sin embargo, existen muchas más opciones, algunas tal vez algo extremas, otras nostálgicas, quizás novelísticas y no tan originales, pero todas sumamente poéticas y novedosas. Podemos encontrar diferentes formas de categorizar espacios no convencionales, una es, por ejemplo, la re-significación de alguna construcción por medio de modificar el uso por el cual se ha concebido.
Un rubro que se ha prestado por ofrecer excelentes posibilidades habitacionales son los medios de transporte: existen viviendas, por ejemplo, en barcos recuperados – no yates ni veleros - sino barcos viejos de pasajeros o de carga; existen también viviendas en buses rotos y en desuso, como los colectivos, en vagones de tren y vardos – los antiguos vagones usados por los Rumanos, así como los camiones convertidos en casa. Ejemplos más obvios son las casas rodantes o los motor-homes, ya que de por sí están acondicionados por ser viviendas. Hasta existe el caso de una vivienda armada con un Boeing 727 del 1965 en Costa Rica, con un costo total de 28.000 U$D, remodelación incluida. 
Muchas variables de bajo presupuesto y alta posibilidad de sustentabilidad y un hermoso grado de poética se encuentran en varios casos de modificación de destino de uso de construcciones existentes, por ejemplo los silos – ejemplo que se encuentra tanto en la ciudad cuanto en el campo – y de la misma manera surgieron los primeros lofts, originalmente fá- bricas industriales transformadas en los que ahora se conocen como open spaces. 
Otra serie de espacios no convencionales son aquellos que rompen con los modelos tradicionales de construcción o cuya ubicación está en un contexto no común, como por ejemplo las casas en los árboles – tendencia particularmente explorada en los últimos años – las carpas tipo esquimo (o Yurts) que se pueden montar y desmontar con facilidad y pueden proveer una optima aislación térmica; así como las casa de mazorca, hechas de arcilla, arena y paja, súper económicas y de rápida construcción, que fueron suplantadas por los sistemas de construcción masivos con ladrillos y hormigón. 
Los earthships (o barcos de tierra) hechas de materiales reciclados y naturales, son construcciones que usan fuentes de energía alternativas: recolectan agua pluvial, usan energía solar e implementan cubiertas descartadas de autos y camiones como aislantes termo-acústicos. 
Por último, existen las casas modulares o prefabricadas que permiten una gran variedad de combinaciones con muy poco presupuesto. 
La inmensa diversidad de formas, materiales y composiciones posibles deberían hacernos vislumbrar millones de opciones diferentes para resolver el desenvolvimiento de nuestras funciones habitacionales, alejándonos así del copy-paste de dispositivos que nos encierran, hacia el reinvento de posibles y nuevos modos de vivir. 
Tania Bolla, en su Espacio de encuentro y reflexión, propone el diseño de un Tea Room, ubicado en Capital Federal, inspirado en el estilo nórdico (escandinavo) ambientándolo como un lugar de reflexión y de intercambio. La autora, además, plantea que las casas de té son históricamente espacios en dónde se puede desacelerar el ritmo frenético de la ciudad moderna para estimular la conversación, tanto gracias a la organización espacial cuanto por el tipo de bebida y su tradicional preparación. El trabajo subraya que la Argentina es un país de gran producción de té. La redacción es clara y la organización de los núcleos temáticos resulta ordenada según un criterio lógico coherente. El marco teórico es amplio, actual y enriquece los núcleos temáticos conformando un piso conceptual sólido y bien citado. 
El primer capítulo sienta las bases justificativas del trabajo por medio de un recorrido histórico por las bebidas populares, haciendo particular hincapié en la historia del té, la tradición de su consumición y los espacios que se han ido armando para acompañar los diferentes rituales de preparación y consumo. En el segundo capítulo la autora describe diferentes estilos estéticos de diseño para poder presentar el estilo nórdico conjugándolo con el nacimiento del modernismo, en particular del movimiento Arts & Crafts, reacción estilística y artesanal al impulso productivo de la revolución industrial. 
Los capítulos 3 y 4 se ocupan de desarrollar un sistema de análisis de las diferentes Tea Rooms europeas y argentinas por medio de fichas técnicas ordenadas y claras. 
En cuanto al capítulo 5, la autora logra presentar con buena precisión descriptiva y uso de terminología técnica su proyecto, que consiste en una Tea Room ubicada en Palermo, Buenos Aires. La re-organización del PH existente resulta lógica a nivel espacial para la distribución y el funcionamiento de las varias áreas. La documentación gráfica apoya visualmente la descripción, aunque se pueden observar algunas imperfecciones a nivel dibujo. Faltan planos de instalación eléctrica e iluminación, así como de instalación hidráulica. 
La autora conduce una investigación interesante acerca de las bebidas populares (café, cacao y té) y sus respectivos espacios de consumo, observando el contexto sociocultural que acompaña la producción y la consumición de cada una. La autora anuncia, en su conclusión que,

el rol de los diseñadores de interiores no se limita a la selección de mobiliarios y a la decoración en pro de la satisfacción de un cliente específico, sino que además puede llegar a solucionar problemas y conflictos existentes desde la perspectiva sociológica, económica estatal y antropológica que contribuya en el mejoramiento de las ciudades y ayude a resolver algunas necesidades de la sociedad. (Bolla 2016, p. 95)

Por su lado, Gabriela Flores en Cafeterias móviles en contenedores, propone un emprendimiento que realice cafeterías móviles usando containers marítimos como módulos y planteando la utilización de materiales reciclados para el equipamiento y el abastecimiento energético. La propuesta está contextualizada en un barrio paradigmático de la ciudad de Quito, en Ecuador. La autora hace hincapié en la riqueza gastronómica de su ciudad, junto con la observación del encarecimiento de los locales comerciales y la tendencia a la flexibilidad y movilidad como característica de una sociedad contemporánea: estas características constituyen la base sobre la que se justifica y desarrolla el proyecto profesional aquí analizado. 
En este proyecto se examina el mercado gastronómico de Ecuador y sus oportunidades, se estudian en profundidad los contenedores marítimos en cuanto a sus características constructivas, observando además los detalles ergonómicos y antropométricos para verificar la viabilidad habitable de los mismos. 
En el capítulo 4 la autora analiza con detenimiento algunos ejemplos de arquitectura sustentable realizada utilizando los contenedores, desarrollando una atención particular al uso de materiales reciclables para enfatizar aun más el valor de reutilización y sostenibilidad que su empleo permite. 
Desde este análisis la autora plantea una cafetería móvil, aunque las características de su propuesta hacen muy difícil su desplazamiento. 
Desde el punto de vista de diseño, la propuesta aparece atractiva, pero se notan imperfecciones técnicas y una importante falta de detalles. La autora especifica en sus conclusiones, 

La gastronomía Ecuatoriana reviste matices de gran diversidad y aceptación, lo que abre grandes posibilidades de emprender pequeñas y medianas empresas, aprovechando la expansión que se está presentando en este sector, que va tomando una gran preponderancia en el producto interno bruto, en una alianza con el sector turismo, también de naturaleza expansiva, por lo que, las inversiones en establecimientos para competir en este mercado, tiene muchas ventajas que se pueden maximizar si se incluyen diseños arquitectónicos novedosos y de costos accesibles. (…) El diseño bioclimático, la utilización de materiales reciclados y ecológicos para construir el interior y exterior del contenedor optimizando al máximo dichos materiales para un diseño de calidad, por ultimo las certificación que existen en el país para respaldar que es un diseño que cuida el medio ambiente. 
(…) Crear una conciencia al utilizar los diferentes materiales y por medio de la realización de proyectos donde involucre la sociabilización de las personas como ser en una cafetería, demostrar que se puede cambiar el pensamiento de las personas, aportando un granito de arena que poco a poco puede ir creciendo, fomentando e introduciendo el deseo de adquirir y de consumir en un lugar que sea amigable con el medio ambiente. (Flores 2016, pp. 92-93)

Milton Paul Osorio Godoy, en su El lado oscuro de la luz, analiza una problemática actual y real (la contaminación lumínica urbana, en particular el caso del microcentro de la Ciudad de Buenos Aires) para culminar en el diseño de dos artefactos de iluminación que apuntan a mejorar la condición lumínica para el transeúnte, optimizar vida útil y consumo energético y ofrecer una solución estética más actual combinando una morfología contemporánea con un entorno histórico. La principal preocupación del autor es de orden tecnológico. El marco teórico es amplio, actual, técnico y bien citado, lo cual hace que la estructura conceptual del trabajo sea sólida y pertinente. Los núcleos temáticos están organizados según un orden lógico y coherente y construyen la justificación necesaria para el discurso del autor. 
El trabajo empieza con un análisis detallado de la situación histórica y actual del alumbrado publico en la ciudad de Buenos Aires, en donde se observan con buen nivel de detalle los sistemas utilizados y cómo éstos contribuyen a la imagen de la ciudad.
Los tres capítulos centrales se enfocan en analizar con buena precisión técnica y terminológica el asunto del consumo energético (absolutamente actual y urgente) y el progresivo cambio a la tecnología LED; La contaminación lumínica en el espacio público, debida tanto a factores de marketing cuanto al uso de artefactos no adecuados con lámparas tecnológicamente superadas; por último aborda el caso de polución por saturación lumínica en el microcentro, particularmente en la Avenida 9 de Julio, en donde los carteles publicitarios al neon empastan y ocultan la belleza arquitectónica. 
En cuanto al capítulo 5, se entiende claramente cuál es la intención proyectual del autor, pero el cuerpo C resulta insuficiente para entender plenamente cómo las investigaciones llevadas a cabo y el análisis propio del autor logren desenlazar en un producto – o serie de productos – innovadores y viables. Faltan planos, especificaciones, detalles de armado, etc. y en general falta documentación gráfica, esquemas morfogenerativos y aplicaciones visuales en donde se demuestre que los conceptos desarrollados se verifican. 
El autor concluye que,

La principal conclusión extraída tras la elaboración del presente es conseguir niveles de confort adecuados en el alumbrado público exterior y proteger el cielo nocturno en ningún caso son conceptos antagónicos. Los avances de la tecnología actual, en especial la LED, el interés en el diseño de instalaciones más eficientes y menos contaminantes y la de nuevos modelos de financiación hacen que cada vez un mayor número de programas para la renovación de alumbrado público exterior, fijando en sus licitaciones características técnicas encaminadas no sólo hacia la eficiencia energética sino a la protección del cielo nocturno. Iniciativas como Startlight fomentan la sensibilización sobre la repercusión negativa que tiene un mal diseño de una instalación de alumbrado exterior, mostrando las afecciones que producen sobre la salud humana, flora, fauna y observaciones astronómicas. 
(…) Es importante destacar que teniendo en cuenta las exigencias de la sociedad actual, es muy probable que de seguir iluminando los espacios sin control las generaciones futuras se vean afectadas drásticamente, por ello es importante promover la investigación multidisciplinaria sobre las causas y efectos de esta problemática tanto desde el punto de vista técnico como desde el urbanístico, social y ecológico. Como también promover campañas de información Y concienciación dirigidas a las nuevas generaciones que permitan apreciar que el futuro requiere de un desarrollo sostenible basado en un consumo eficiente y moderado. (Osorio Godoy 2016, p. 91)

Ana Cristina Martinez Cobos, en su Nuevos caminos, teatro y teoterapia, presenta un tema muy novedoso, la teoterapia, aplicado a la teatroterapia, con el fin de confeccionar un guión teatral original que apunta a manifestar la relación entre el teatro y la terapia y basándose sobre los principios esenciales de la teoterapia. 
La autora busca un lenguaje poético propio teatralizando el tratamiento espiritual: para esto se apoya en un texto bíblico clásico (Oseas) y escribe un guión que tiene como objetivo una catarsis del espectador las seguir el desenlace de la acción y, tal vez, la sanción de ciertas inquietudes profundas por medio de recursos religiosos.
La redacción es clara y elocuente: la autora logra comunicar su propuesta con buena propiedad de lenguaje y excelentes articulaciones conceptuales. El marco teórico es amplio y bien citado, considerando también la temática poco convencional, generando así una mirada muy específica y muy personal. Los núcleos temáticos están organizados según un orden lógico y coherente y van construyendo una plataforma sólida que será la base de su propuesta creativa. 
La autora reconoce los cimientos de su disertación conceptual, por un lado, en las diferentes formas de teatro-terapia: el psicodrama con Freud, Gómez y Pavlovsky. 
Por otro lado examina las varias fases del teatro religioso, en donde estudia con detenimiento la historia de la presencia religiosa en los guiones teatrales, que originarán el concepto de teoterapia que, según la autora, “considera que las personas deben tener un acompañamiento terapéutico personalizado de acuerdo a los distintos niveles de psicopatología (…) con el fin de alcanzar una mejora en las personas que enlazan la dimensión espiritual del ser humano con su área psicológica y su área física.” (Martinez Cobos 2016, p. 92) 
Luego la autora analiza los puntos de vistas de cuatro diferentes directores, actores y dramaturgos argentinos que expusieron su criterio respecto al teatro como una alternativa terapéutica, considerando además la posibilidad de incluir la teoterapia. 
En cuanto al capítulo 5 y cuerpo C, se logra plasmar con contundencia y precisión la propuesta del guión original basado sobre el texto bíblico de Oseas, gracias también a un profundo estudio del escrito original que sirve a la autora a desglosar y seleccionar los rasgos esenciales para el armado del guión propuesto. 
La autora cierra explicando que,

El teatro es una fuente inagotable de enseñanza en donde se mezcla un cúmulo de pensamientos y sentimientos que facilitan el acercamiento a los espectadores cada uno con sus debilidades, expectativas, potencialidades y necesidades. Aprovechando este espacio valioso de comunicación activa en donde se pone de manifiesto las artes formativas, la Teoterapia fomenta ese ambiente propicio para llegar al alma del espectador. Para lograrlo, los actores deben desarrollar todo su potencial creativo, manejar un lenguaje escénico con imaginación, fantasía, estados emocionales y afectivos, promoviendo valores éticos en el individuo. En la época actual, el común denominador es la soledad y precisamente las actividades artísticas comparte con la persona una convivencia con situaciones semejantes, en donde el espectador se siente identificado.
(...) A través del teatro y la Teoterapia se puede restaurar vidas, del individuo y de la familia, por medio de la sensibilización interna de cada individuo y tomando en cuenta los principios y valores de la sociedad. El comentario se sustenta en los tres estudios de investigación que se presentan en este proyecto de grado. Se demuestra que a través del teatro se puede obtener de la persona, diferentes estados de ánimo inclinados hacia lo positivo, por lo que se concluye que las representaciones teatrales con temas sobre Teoterapia influyen para bien en el ser humano, o también puede ser una orientación para que el ser humano supere diferentes situaciones. 
(Martinez Cobos 2016, p. 94)

Maria de los Angeles Mallié, en su Diseño interior en un espacio no convencional, desarrolla el diseño interior de un velero de dimensiones reducidas – un laser 23 – postulando el desafío de proponer soluciones estético-funcionales de vivienda en espacios no convencionales. A pesar de que el diseño interior en embarcaciones no sea un tema nuevo, de hecho existe una gran tradición de diseño de espacios, sobre todo tratándose de ámbitos para el recreo de una parte de la población con altos recursos económicos, la autora logra un desarrollo profundo y contundente sobre el tema de la náutica, vinculándolo a conceptos de habitabilidad.
La redacción es suficientemente clara y la organización de los núcleos temáticos resulta coherente. El marco teórico está constituido en su mayoría por artículos online, faltando así el respaldo justificativo de una buena cantidad de textos sobre temas de náutica. Asimismo, la elección de los casos analizados (capítulo 5) no ofrece referentes actualizados al tratarse de ejemplos de más de 20 años (la tecnología náutica en cuanto a construcción, materiales y, por ende, interiores ha vivido grandes avances desde ese entonces).
Otro tema incierto es la comparación de los interiores náuticos con otros casos de espacios no convencionales: la autora trata de trazar puentes entre las embarcaciones y los containers, pero no logra vincularlos desde un punto de vista de diseño interior, al tratarse de casos con características extremadamente diferentes que piden soluciones estructurales y funcionales muy diversas. 
Otra incongruencia se encuentra cuando la autora define un usuario tipo (familia de 3 personas) como si tuviesen realmente que vivir en el velero seleccionado: esta no resultaría una hipótesis viable por razones climáticas y funcionales; debido a los costos muy altos (estacionamiento, cuota de asociación a un club, mantenimiento, etc.) las embarcaciones deportivorecreativas siguen siendo un producto de lujo y no constituyen alternativas habitacionales reales. 
En cuanto al proyecto en sí (capítulo 5 y cuerpo C), éste resulta atractivo pero incompleto: faltaría un relevamiento más preciso del velero en su situación existente para poder apreciar los cambios propuestos por la autora; los planos están pobres de detalles e incompletos a nivel constructivo y estructural. 
La autora concluye subrayando que,

A través de las observaciones de los barcos, se han podido comprender los factores que influyeron para lograr con éxito un espacio apto para poder vivir en ellos. 
Los factores a tener en cuenta son la correcta manipulación de los elementos en el espacio mediante un mobiliario apropiado, acompañando a la estructura a través de su forma, materialidad, tecnología, entre otros. Por otro lado, no se debe abusar de la iluminación, hay que lograr que la intensidad del artefacto a utilizar sea la adecuada para no provocar molestias y causar sombras en los espacios cruciales de una embarcación como es el velero. La elección de los artefactos es de suma importancia, ya que si se toma una decisión errónea podría causar un impedimento catastrófico. 
El mobiliario es una parte fundamental en esto, ya que reviste el espacio y debe ser a través de muebles especializados para vincularse con el entorno. En consecuencia, podría causar una rotura a la estructura. 
La seguridad es un factor primordial para el diseño interior en los veleros, ya que cada decisión que se deba tomar debe ser cautelosa y detalladamente pensada. Si no posee conocimientos previos sobre el funcionamiento de las embarcaciones, no se debería tomar la responsabilidad de diseñar este espacio no convencional ya que podría traer serios inconvenientes. (Mallié 2016, pp. 89-90)
En conclusión, el diseño en cuanto disciplina proyectual tiene la responsabilidad de mejorar nuestras acciones y nuestro vivir en general, lo cual no se limita a agilizar y hacer lo que ya hacemos como hacemos sea más eficiente, sino que más aun debería constantemente preguntarse si existen otras maneras de hacerlo, generar alternativas nuevas y creativas que respondan a las necesidades ofreciendo posibles cambios de conducta. Dichos cambios deberían llevarnos a una mayor conciencia colectiva y a un más profundo respeto del medioambiente.

Referencias bibliográficas 
Aalto, A. (1997) citado en Bottero, B. y Negri, A.(1997) La cultura del novecientos 5 – arquitectura, artes plásticas. México DF: Siglo XXI editores,. 
Ando, T. (s.f.), disponible en http://www.cosasdearquitectos. com 
Bolla, T. (2016) Espacio de encuentro y reflexión. Proyecto de graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación. 
Flores, G. (2016) Cafeterias móviles en contenedores. Proyecto de graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación. 
Martinez Cobos, A.(2016) Nuevos caminos, teatro y teoterapia. Proyecto de graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación. 
Mallié, M. (2016) Diseño interior en un espacio no convencional. Proyecto de graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación. 
Osorio Godoy, M. (2016) El lado oscuro de la luz. Proyecto de graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación.

(*) Maestranda en Lógica y Técnica de la Forma (UBA). Especialista en Ló- gica y Técnica de la Forma (UBA). Posgrado en Fotografía de Arquitectura y Espacio Urbano (UP). Diseñadora de Interiores (UP). Miembro del equipo de Evaluación de Proyecto de Graduación: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación.

Resúmenes de Trabajos Finales de Grado aprobados 
Organizados alfabéticamente por apellido del autor 

Tania Bolla 
Espacio de encuentro y reflexión. Diseño de casa de té de usos múltiples en Capital Federal 
Diseño de Interiores. Categoría: Creación y expresión. Lí- nea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

El Proyecto de Graduación se inscribe en la categoría de Creación y Expresión y se enmarca en la línea temática de Diseño y Producción de Objetos, Espacios e imágenes. El mismo consiste en el diseño de un salón de té con conceptos nórdicos. Este proyecto surge de un interés por el té como bebida y de la necesidad de fomentar el consumo de la misma en la ciudad de Buenos Aires, así como de poner en valor las ideas originales de los primeros salones de té en Glasgow. El interrogante que valida la parte teórica de este proyecto y justifica la propuesta de diseño es: ¿de qué manera el estilo Nórdico o Escandinavo puede constituirse en una alternativa válida para retomar la idea del Tea Room como espacio moderno, intelectual y de libertades. El objetivo de este trabajo es diseñar un salón de té que funcione como un espacio intelectual y de libre pensamiento a través del estilo nórdico o escandinavo entendido como un estilo arquitectónico contemporáneo, como lo fue el Art Nouveauy el Arts& Crafts en su momento. Para ello se investigó la historia del té y los primeros espacios creados para su consumo; así como, se eligieron casos de estudios en Europa y Argentina que permitan comprender los diferentes estilos de diseño utilizado a lo largo de los años. En paralelo, se estudia cada uno de los estilos de diseño y arquitectura para poder determinar las características más importantes de cada uno de ellos. Fue así que se desarrollan los diferentes estilos, tales como: las Arts&Crafts, el Modernismo, el Art Nouveau, el estilo Vintage y el estilo Nórdico. Esta investigación y análisis de casos permite justificar la propuesta de diseño del salón de té que se describe en el último capítulo.

Ana Cristina Martínez Cobos 
Nuevos caminos: teatro y teoterapia. El espacio escénico como catalizador terapéutico 
Licenciatura en Dirección Teatral. Categoría: Creación y Expresión. Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

El Proyecto de Graduación se inscribe en la categoría Creación uy expresión y en la línea temática Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes. Nace ante el desafío artístico de encontrar un lenguaje poético dialogando con un material de absoluta riqueza literaria y ancestral: la biblia. El objetivo principal del PG es la creación de un guión teatral basado en la historia entre el profeta Oseas y Gomer, la mujer que elige para casarse. 
Es fundamental estudiar con antelación las relaciones que existen entre teatro y teoterapia debido a que la obra busca promover un aporte terapéutico para la sociedad, así como también plantea la difusión de la teoterapia como una alternativa de sanación para el individuo. De acuerdo a la Organización Mundial de la Salud (OMS), el porcentaje de enfermedades psicosomáticas ha aumentado. Cerca del ochenta y cinco por ciento de las dolencias varias que aquejan a la población se originan en la dimensión psicológica de las personas. Las dificultades que se presentan en la psiquis derivan sus consecuencias en el cuerpo y actualmente una alta porción de la sociedad se encuentra atravesando por enfermedades que tienen un origen netamente emocional. Frente a esta realidad, la propuesta de generar una alternativa de teatro que proporcione bienestar en la psiquis del ser humano es pertinente, al aprovechar la influencia que el teatro ejerce sobre los espectadores en las representaciones cómicas, dramáticas o trágicas como expresiones ciertas de la existencia. 
En el capítulo 5, se despliega la propuesta teatral, abarcando la difusión del teatro y la teoterapia. Se considera a la comunicación como un factor clave del éxito para difundir el conocimiento del tema del presente PG y los argumentos se enfocan al gobierno, a los medios de comunicación, a las áreas culturales, al sector educativo, incluyendo a las universidades y a la utilización de estrategias de promoción y mercadeo. El teatro no se hace para sí mismo, sino que se difunde para aportar a la sociedad. La responsabilidad de los gestores culturales es grande.
Finalmente al continuar con la propuesta, se detalla a la teoterapia en la puesta en escena, como culminación del PG, exponiendo la creación de un guión teatral que incluye el argumento, los personajes, a la vez que se pretende abrir una innovadora perspectiva del teatro que aborda temas religiosos, a partir de la historia de dos personajes que ponen en evidencia la relación que existe entre el teatro y la teoterapia.

Milton Paúl Osorio Godoy 
El lado oscuro de la luz. Generación de un sistema de alumbrado que contraste la contaminación lumínica en la vía pública Licenciatura en Diseño. Categoría: Proyecto Profesional. Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

El PID, se inscribe en la categoría Proyecto Profesional y en la línea temática Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes. Parte del análisis de una necesidad social, para la cual se desarrollará en base a una propuesta de manera conceptual, y una solución que impacte y la resuelva favorablemente. Establece una intervención con la sociedad y la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, buscando estrategias, propuestas para mejorar la calidad de vida de los habitantes en conjunto con el medio ambiente. El Proyecto toma como tema base a la iluminación urbana, y profundiza a una temá- tica ligada a la saturación protagonizada por el alumbrado. Por lo tanto tras un análisis sobre las consecuencias y causas que genera la contaminación lumínica, se pone en evidencia que el sector de microcentro es el punto que más propaga luz visto desde el espacio.
Otro punto de vista es que en este sector se manifiesta una saturación e invasión visual, generada por la publicidad y la luminaria, en un plano complementario el Ministerio de Ambiente y Espacio Público y el Ministerio de Energía y Minas, generan una propuesta de recambio de tecnología en luminaria de alta presión de sodio a diodos emisores de luz (LED), con el fin de otorgar un paso más amigable con el ambiente siendo eficientes y reduciendo hasta un 50% de energía. Sin embargo otra problemática evidenciada es que dicha tecnología no considera un criterio en contra de la contaminación lumínica, por lo que es partícipe de aumentar la polución existente.
El eje central del PG, nace de estos argumentos y tiende a un objetivo más sostenible y considera la conservación del paisaje nocturno, el nivel de recurso energético que interviene en los sistemas de iluminación, ir en complemento con los actuales programas vigentes del gobierno y la seguridad del transeúnte. El autor desarrollará un sistema de alumbrado, que contrarreste el uso excesivo de la luz artificial, y considere la seguridad y el confort del transeúnte, en el sector de microcentro. Para ello busca analizar el estado del alumbrado en la vía pública, para la obtención de la mayor cantidad de problemas tanto físico, estructural y urbano, a partir de una observación participativa en conjunto con una recolección de una base de datos de la zona, da en evidencia los efectos y consecuencias que puede ocasionar una excesiva iluminación hacia el usuario y el medio ambiente.

Gabriela Alejandra Flores Cuestas 
Cafeterías móviles en contenedores. Diseño sustentable de interiores gastronómicos en Quito, Ecuador. 
Licenciatura en Diseño. Categoría: Proyecto Profesional. Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

l proyecto se fundamenta en la investigación de cafeterías diseñadas en espacios reducidos y en contenedores en otros países, con la exploración de bibliografía y trabajo de campo que define, el recorte del problema y concreta el concepto del proyecto y su objetivo. En base a lo anterior surge la pregunta rectora este proyecto que plantea la posibilidad de crear mediante la aplicación de principios y técnicas de diseño arquitectónico una atractiva y novedosa estructura, partiendo de la transformación de contenedores en desuso, para ofrecer servicios de cafetería con una ventaja competitiva frente a los establecimientos tradicionales en la ciudad de Quito. La finalidad del proyecto es proporcionar en el sector gastronómico, la construcción de cafeterías en contenedores, a un costo menor que el de una cafetería en un local comercial, brindando un servicio de fácil acceso para los usuarios por tener la peculiaridad de ser móvil y del mismo modo mejorar las condiciones económicas del sector de la población dedicada a este servicio. Con la ejecución de este proyecto se contribuye en gran medida a la reutilización de materiales desechados. El PID tiene como diferencial el desarrollo de una arquitectura innovadora, no explotada en el mercado actual del país, reutilizando los contenedores y adaptando materiales reciclados de bajo costo y poco manejados en la construcción. Se diseñan espacios gastronómicos que incentivan la creatividad e innovación de nuevas soluciones, proporcionando el confort de los usuarios. La importancia del proyecto dentro del campo del diseño de interiores enriquece los conocimientos, habilidades, creatividad y ofrece guía práctica para aplicarla en la construcción de nuevos diseños innovadores en espacios reducidos y no convencionales Este proyecto deja una visión profesional anclada en los principios que rigen un mundo de cambios como el actual, en que vale más deponer el esfuerzo de buscar las causas de los problemas y concentrarse mejor en la innovación y el espíritu emprendedor para diseñar un futuro mejor con acciones concretas y el uso de herramientas profesionales.


Espacios no convencionales. Sistemas, alternativas y antidispositivos creativos para la vivienda fue publicado de la página 45 a página50 en Escritos en la Facultad Nº128

ver detalle e índice del libro