1. Diseño y Comunicación >
  2. Publicaciones DC >
  3. Escritos en la Facultad Nº133 >
  4. El valor de la identidad como elemento comunicacional

El valor de la identidad como elemento comunicacional

Escobar, Daniela [ver currículum del autor, docente de la Facultad de Diseño y Comunicación]

Escritos en la Facultad Nº133

Escritos en la Facultad Nº133

ISSN: 1669-2306

Proyecto de Graduación Edición XXXIX: 14 de Septiembre de 2017 Trabajos Finales de Grado presentados y aprobados [Resúmenes] de todas las carreras de grado de la Facultad y de los ciclos de Licenciatura en Diseño y de Licenciatura en Negocios de

Año XIII, Vol. 133, Septiembre 2017, Buenos Aires, Argentina | 130 páginas

descargar PDF ver índice de la publicación

Ver todos los libros de la publicación

compartir en Facebook


Licencia Creative Commons Esta obra está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional

Introducción 

"Hoy, el diseñador es un agente cultural que comunica lo que somos, lo que fuimos y lo que queremos ser. En ese entramado se juega la identidad del diseño del vestir." (Fiorini, 2011) Si bien la noción de la identidad es un tema vastamente explorado en relación a la moda y al indumento, hoy en día es imposible pensar la creación de prendas que no trasmitan ese concepto. El vestido comunica, en su función semiótica, cuenta algo o expresa alguna particularidad del sujeto que lo viste. Teniendo en cuenta las inquietudes de los Proyectos de Graduación entregados y aprobados en este ciclo de evaluación pertenecientes a la carrera de Diseño Textil y de Indumentaria se ve un eje en común basado en la identidad, pero no sólo en el deseo de imponerse como un diseñador novedoso, sino en interpretar la identidad del usuario o de las organizaciones para las que se diseña. Es decir, además de hacer foco en el valor identitario del propio creador, se puntualiza sobre el uniforme y la semiótica del mismo. 
Es en este punto interesante en el cual convergen los Proyectos de Graduación (PGs) enmarcados en las categorías Creación y Expresión y Proyecto Profesional y en la línea temática Diseño y Producción de objetos, espacios e imágenes.

Síntesis de los Proyectos de Grado 
A continuación, se realizará un breve resumen por autor en orden alfabético de los objetivos, alcances, aportes y conclusiones de cada PG. 
El Proyecto de Graduación entregado por Galarza, María Belén, titulado Diseño y Funcionalidad. Uniformes para agentes de Policía Federal está inscripto en la categoría Creación y expresión y en línea temática Diseño y Producción de objetos, espacios e imágenes 
El objetivo del PG es el rediseño del uniforme de la Policía Federal Argentina teniendo en cuenta especialmente la funcionalidad y la aplicación de textiles tecnológicos para generar un mayor confort de los usuarios. 
El recorrido teórico comienza con la investigación de la relación anatómica entre cuerpo y vestimenta. Luego se indaga sobre el uniforme policial, su estética, funcionalidad, colores y usuarios. Como tercer eje se incorpora la noción de las nuevas tecnologías textiles aplicadas al rubro uniformes. Y para finalizar la autora complementa todos los puntos investigados y analizados para realizar y justificar la propuesta de rediseño de uniformes de la Policía. 
La autora complementa el desarrollo teórico con la confección de un Cuerpo C que expone el proyecto de diseño realizado. 
El mismo está integrado por entrevistas a oficiales de la policía, figurines y fichas técnicas. Además, se incluye un sketchbook que muestra el paso a paso del rediseño de los uniformes. 
Como aporte disciplinar se destaca el interés de la autora por la veta funcional del diseño de indumentaria, de manera que se puedan rediseñar prendas ya existentes para favorecer la comodidad y el confort de los usuarios. 
El Proyecto de Graduación entregado por Ledesma Williams, Camila titulado Indumentaria escolar adaptable, funcional y práctica. Rediseño del uniforme institucional para la escuela St. Catherine’s Moorlands School está enmarcado bajo la categoría Proyecto Profesional y la línea temática Diseño y Producción de objetos, espacios e imágenes. 
El objetivo principal del PG es realizar un rediseño del uniforme del colegio St. Catherine’s Moorlands School, perteneciente a la ciudad de Pilar, para aportar una solución específica en materia de indumentaria a problemas de adaptabilidad, funcionalidad y estética detectados por la autora en los uniformes actuales de la institución. 
La autora realiza un correcto recorte temático enfocado en la temática y el objetivo del PG sin detenerse en generalidades de la disciplina. 
El recorrido teórico se compone por la investigación de la semiótica del uniforme, para situarlo como símbolo y lenguaje para las instituciones que representan. Se hace foco en el uniforme escolar y su uso a lo largo de la historia. Se analiza, asimismo, las peculiaridades del rubro: textiles, morfología y tipologías. Luego, se realiza un trabajo de campo que consiste en analizar los colegios con características similares de la zona de Pilar y contrastar los uniformes de las instituciones, para luego centrarse en su objeto de estudio, el colegio St. Catherine’s Moorlands School. 
La autora complementa el marco teórico con la confección de una carpeta de diseño muy interesante que representa el punto más sobresaliente y profesional del Proyecto de Grado. En el primer apartado se adjuntan imágenes seleccionadas de la institución y entrevistas a autoridades y profesores de la escuela seleccionada. Además, se realizan cuadros comparativos de los colegios visitados y analizados y gráficos de torta en base a resultados recabados mediante encuestas a estudiantes. En el segundo apartado se presenta el proyecto de diseño integrado por una proyección de líneas de uniformes deportivos para varones y mujeres de escuela primaria y secundaria de St. Catherine’s Moorlands School, geometrales y figurines de todos los conjuntos diseñados, prendas opcionales y variantes y fichas de producto completas de todas las prendas con muestra de textiles y costos correspondiente
Como aporte disciplinar se valora el interés de la autora por otorgar valor a los uniformes escolares como objeto de rediseño para generar productos mejor pensados en cuanto a funcionalidad y estética en beneficio de las instituciones que representan. 
El Proyecto de Graduación Urbe, moda y arquitectura. Indumentaria y brutalismo escrito por Mayo, Sabrina Shirly se encuentra enmarcado en la categoría Creación y expresión y en la línea temática Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes. El objetivo general del PG reside en demostrar el vínculo que existe entre el diseño de indumentaria y la arquitectura mediante la creación de una colección de autor inspirada en el brutalismo. 
El marco teórico se centra en el análisis de la moda y la arquitectura, dando especial valor a la relación y constante vínculo de ambas disciplinas a lo largo de la historia. Se complementa la investigación con la definición de imagen, identidad y estética en la moda. Luego, se centra en el brutalismo como fuente de inspiración y se ejemplifica la presencia de esta vanguardia en la ciudad de Buenos Aires: el Banco Hipotecario y la Biblioteca Nacional. Finalmente, la autora complementa el marco teórico con la realización de un proyecto de diseño de autor integrado por figurines, collages inspiracionales y fichas técnicas. 
Como aporte disciplinar se valora el interés de la autora por vincular al diseño de indumentaria con otras disciplinas para generar una visión más enriquecedora en materia de diseño e identidad de autor. 
El Proyecto de Graduación escrito por Sheridan, Eileen titulado Hacia un diseño sostenible. La confusión entre la responsabilidad social empresaria y la sostenibilidad, pertenece a la categoría Creación y Expresión y a la línea temática Diseño y Producción de objetos, espacios e imágenes. 
El objetivo principal del PG consiste en el análisis de la sustentabilidad y Responsabilidad Social Empresaria en el mundo de la moda para la posterior realización de una prenda multifuncional que tenga en cuenta estrategias de diseño sostenible para reducir al mínimo el impacto ambiental en la producción de indumentaria. 
El marco teórico se centra en la investigación de la sostenibilidad y la responsabilidad social empresaria. La autora busca diferenciar los conceptos y relacionarlos con la moda y el diseño de indumentaria. En relación a esto, se indaga sobre el ciclo de vida de producto, normas ISO y empresas que utilizan estrategias sostenibles y RSE. Luego, se hace foco en las fibras textiles, se investiga sobre cada grupo de materialidades y se exponen sus cualidades y diferencias. En última instancia se explica el desarrollo del proyecto de diseño que consta de la realización de una prenda multifuncional y multipropósito que aplica, según la autora, la máxima cantidad de estrategias sustentables en su confección y desarrollo. 
Como aporte disciplinar se valora el interés de la autora por proponer soluciones de diseño en materia de sustentabilidad para lograr una conciencia de diseño sostenible y tener en cuenta a usuarios interesados en conservar el medio ambiente.

Análisis de Corpus de los Proyectos de Graduación 
"Según cómo se viste una persona comunica algo, dice sobre su procedencia o da datos sobre su identidad." (Mizrahi, 2010) Como se ha dicho anteriormente, la evocación a la identidad en relación a la indumentaria y a la moda es una constante que se ha mantenido a lo largo del transcurso de la historia de la humanidad. Sin embargo, esa relación o vínculo ha evolucionado, pues en un principio se buscaba transmitir el dominio de un estrato social, tribu o civilización. Hoy en día la vinculación del vestido con la identidad es más compleja ya que puede referirse a la comunicación identitaria del creador o diseñador de las prendas (quien se basa en diversas fuentes de inspiración como el arte, la naturaleza, la historia, entre otras) o en la pertenencia a una organización o institución pública o privada. En este último sentido entran en el núcleo de análisis los uniformes, un rubro muchas veces olvidado por los diseñadores de indumentaria, pero puesto nuevamente en valor en la actualidad como oportunidad de desarrollo por los creadores emergentes. 
González en relación a la indumentaria laboral o uniformes expone que "las prendas de este rubro son función pura. Cada profesión u oficio tiene características para atender y sus necesidades son precisas en cuanto a textiles, maquinarias, procesos, estampas, bordados y colores." (González, 2014, p. 76) En este punto se destaca la veta investigativa de los nuevos diseñadores: su labor de diseño no es realizada de forma intuitiva o desordenada, sino que buscan conocer, indagar el objeto de diseño en profundidad para poder crear un producto pensado, interesante y a la vez funcional. 
La autora del Proyecto de Graduación Diseño y Funcionalidad. Uniformes para agentes de Policía Federal reflexiona sobre el rol del diseñador y el valor de investigar sobre lo que se diseña para lograr y llegar a mejores resultados. "Es en la inquietud, la visión, la constante investigación y el entusiasmo de seguir instruyéndose, donde se radica el éxito y el desafío del diseñador para constituirse como un factor diferencial en la aplicación de su saber." (Galarza, 2017) 
Bajo esa misma perspectiva, la autora del PG titulado Indumentaria escolar adaptable, funcional y práctica Rediseño del uniforme institucional para la escuela St. Catherine’s Moorlands School, expone la necesidad de no sólo investigar el objeto de diseño al momento de repensar los uniformes, sino ir más allá y conocer la problemática en cuestión siendo muy importante conocer la opinión y las sugerencias de los usuarios de los indumentos. Por lo tanto, en relación a la creación de uniformes escolares expone: "Cuando se diseña a partir de una problemática real se pueden obtener resultados satisfactorios; se pueden confeccionar uniformes de mejor calidad, con mecanismos que permitan extender su vida útil, que resulten eficientes para los alumnos y se adapten a las exigencias de las instituciones educativas." (Ledesma Williams, 2017). 
Por consiguiente, la investigación de materialidades, funcionalidad y análisis del usuario no resulta el valor más importante que los diseñadores emergentes otorgan a la realización de indumentaria, sino que se reflejan en la transmisión y comunicación de identidad. 
En cuanto a la realización de uniformes Galarza expone "Se puede apreciar, la importancia del uniforme como símbolo y comunicación, porque la connotación que se desprende de este, no solamente influye en el comportamiento de quien lo porta, sino también de los individuos con los que interactúa." (Galarza, 2017). En este caso la autora destaca la importancia del uniforme como símbolo de la empresa o institución a la que representa, de este modo se transforma en un elemento comunicador de la identidad que la institución busca transmitir mediante sus empleados y/o usuarios.
Ledesma Williams (2017) coincide en este punto ya que expresa que: "la vestimenta comenzó a tener un valor comunicacional, dada la necesidad de diferenciarse y de transmitir una identidad particular". La autora destaca el valor de la vestimenta como elemento diferenciador y comunicador. Coincidentemente lo hace la autora Mayo (2017), la cual expone que: "La identidad en las prendas es esencial. Se puede decir que en todo proceso de diseño la imagen visual tiene gran importancia, ya que esta cuenta con ciertos códigos que generan un mensaje". En este caso, la autora Mayo expresa la relevancia de la imagen visual en coherencia y en constante relación con el mensaje que se desea transmitir a través de un indumento. 
Bajo esa perspectiva, la autora del Proyecto Hacia un diseño sostenible. La confusión entre la responsabilidad social empresaria y la sostenibilidad expresa "la idea es expresar a través de un diseño creativo con identidad propia lo que acapara en su integridad el diseño sostenible." (Sheridan, 2017). Si bien la autora expresa la noción de identidad en base a su objetivo, el diseño sustentable, tiene un hilo conductor con los demás autores, siendo un punto a destacar la inclusión de la identidad como valor y elemento importante en la comunicación identitaria del diseño de autor.

Conclusiones 
En el transcurso de la historia de la humanidad la indumentaria ha sido un elemento de comunicación, un lenguaje que el ser humano ha utilizado para expresarse y comunicarse. 
Hoy en día los gustos, tendencias e ideologías influyen en la elección de la vestimenta que se lleva a diario. Pero no se ha cambiado el valor comunicacional de la indumentaria: nos expresa como individuos, pero a su vez nos homogeniza. En este punto entra en juego la identidad como elemento primordial de aquel que representa ¿estamos vestidos de forma original para representar nuestro gusto o ideología personal? ¿o pertenecemos a una empresa o institución y buscamos como grupo representar los valores de la misma? 
De un modo u otro, la identidad está presente en el imaginario de los nuevos diseñadores, los cuales buscan responder a este paradigma parándose de un lado y del otro. Desde una expresión propia de identidad como lo es esencialmente el diseño de autor, como así también el diseño funcional de uniformes que expresa la identidad de una empresa o institución para la cual se trabaja. 
En síntesis, para los diseñadores emergentes lo más importante reside en hacerse un hueco en el mercado laboral desde una perspectiva reflexiva hacia su profesión mediante la cual se transmita el valor comunicativo de la identidad.

Referencias bibliográficas 
Fiorini, V. (2011) Identidad en la moda. La Nación. (Diario en línea) Disponible en: http://www.lanacion.com. ar/1418122-identidad-en-la-moda. Recuperado el 13/07/2017 
Galarza, M. (2017) Diseño y Funcionalidad. Uniformes para agentes de Policía Federal. Proyecto de Graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación. 
González, L. (2014) Manual de producción de moda. Para todos aquellos interesados en incursionar en el ámbito de la moda. Buenos Aires: Dunken. 
Ledesma Williams, C. (2017) Indumentaria escolar adaptable, funcional y práctica Rediseño del uniforme institucional para la escuela St. Catherine’s Moorlands School. Proyecto de Graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación. 
Mayo, S. (2017) Urbe, moda y arquitectura. Indumentaria y brutalismo. Proyecto de Graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación. 
Mizrahi, A. (2010) La ropa, segunda piel y comunicadora de identidad. La Gaceta. (Diario en línea) 
Disponible en: http://www.lagaceta.com.ar/nota/384833/ informacion-general/ropa-segunda-piel-comunicadoraidentidad.html. Recuperado el 13/07/2017 
Sheridan, E. (2017) Hacia un diseño sostenible. La confusión entre la responsabilidad social empresaria y la sostenibilidad. Proyecto de Graduación. Buenos Aires: Universidad de Palermo. Facultad de Diseño y Comunicación.

(*) Diseñadora Textil y de Indumentaria (UP). Miembro del Equipo de Evaluación de Proyectos de Graduación de la Facultad de Diseño y Comunicación de la Universidad de Palermo. 

Resúmenes de Trabajos Finales de Grado aprobados 
Organizados alfabéticamente por apellido del autor 

María Belén Galarza 
Diseño, Funcionalidad y Contexto. El diseño de los uniformes de Policía Federal Argentina en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires 
Diseño Textil y de Indumentaria. Categoría: Proyecto Profesional. Línea Temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

El Proyecto de Graduación se inscribe en la categoría Proyecto Profesional y en la línea temática Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes, plantea un análisis sobre los uniformes policiales utilizados por agentes de Policía Federal Argentina dentro de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. De esta manera, a lo largo del desarrollo del Proyecto quedarán expuestas sus principales falencias en relación a la funcionalidad del mismo. 
El objetivo del PG es lograr un uniforme acorde a las necesidades específicas del personal policial. 
El uniforme es un sistema de signo que comunica tanto de manera interna como de manera externa, por lo tanto genera un ámbito de pertenencia al cual representa comunicando sus principales valores. 
Luego de ser comprendida la importancia del uniforme como un signo da paso a paso a plantear la funcionalidad del mismo dentro de un ámbito jerarquizado por rangos. Para lograr un equipo que responda a todas las necesidades es relevante conocer las funciones, tareas, actividades que realiza el portador de tal conjunto. 
Los materiales textiles tecnológico que hoy en día existen son primordiales para el desarrollo de este proyecto que debe respetar las normas y formas de una institución que está relacionada con la autoridad. 
Como forma de graficar lo desarrollado se presenta un catálogo completo de doce equipos de uniformes para los agentes de Policía Federal Argentina que contemplan la diferenciación de temporadas.

Camila Ledesma Williams 
Indumentaria escolar adaptable, funcional y práctica. Rediseño del uniforme institucional para la escuela St. Catherine’s Moorlands School 
Diseño Textil y de Indumentaria. Categoría: Proyecto Profesional. Línea temática: Diseño y Producción de Objetos, Espacios e Imágenes

El Proyecto de Graduación, cuyo objetivo general es generar una propuesta de diseño de uniformes escolares prácticos, funcionales y adaptables para las necesidades concretas de los alumnos, surge partir de los problemas de identidad que genera la uniformidad en las personas, que se ven obligadas por empresas e instituciones a utilizar determinada vestimenta. El proyecto se inscribe en la categoría Proyecto Profesional y en la línea temática Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes, se centra en el Distrito de Pilar y el establecimiento para el cual se rediseñará el uniforme es el St. Catherine’s Moorlands School, ubicado en dicha localidad. Se pretende generar una propuesta de diseño que solucione las problemáticas del uniforme actual, modificando su tipología, tejidos y materiales de confección para lograr una vestimenta que cumpla con las necesidades de los alumnos y respete los valores e identidad de la institución en cuestión. Los objetivos específicos del proyecto son, entre otros, investigar sobre la historia del uniforme escolar, las tipologías características de los mismos, los tejidos que lo conforman y sus elementos simbólicos, estudiar la relación entre moda y funcionalidad y cómo actúa la vestimenta como elemento comunicador e intermediario del cuerpo. Además, otro de los objetivos específicos es investigar sobre las escuelas de la localidad de Pilar, teniendo en cuenta su modelo y los uniformes escolares, determinando cuáles son las problemáticas que tienen en común. Para sustentar dicha información se plantea un análisis detallado de los casos seleccionados, mediante la observación del sitio web de cada escuela, en el que se menciona el proyecto educativo de cada una, las actividades que se llevan a cabo y la política con respecto al uniforme. Asimismo, se obtiene información de sus uniformes escolares a partir de una observación no participativa en los locales de las empresas que diseñan la vestimenta de los establecimientos educativos seleccionados.
El Proyecto de Graduación se divide en cinco capítulos; en el primer lugar se desarrolla un análisis de la indumentaria como instrumento que comunica y de la moda y su relación con la identidad y la distinción. A continuación se enfoca, particularmente, en la funcionalidad de la vestimenta y sus materiales, se detallan las tipologías y las fibras textiles que conforman el uniforme escolar y se proponen nuevos materiales aptos para la confección de los mismos. Luego se investiga acerca de los colegios de la localidad de Pilar y, se realiza un análisis exhaustivo del colegio para el cuál está destinado el presente Proyecto Profesional: St. Catherine’s Moorlands. Por último, presenta la propuesta de diseño del uniforme de la institución, detallando el usuario, la ocasión de uso, la selección de tipologías y materiales y la paleta de color, entre otros. Si bien el proyecto se enfoca en una escuela en particular, se pretende que las demás instituciones de la zona tomen como referencia los diseños y los puedan aplicar en sus uniformes, brindando a sus alumnos una vestimenta práctica con la que se sientan identificados, y que combine funcionalidad con estética.

Sabrina Mayo 
Urbe, Moda y Arquitectura. Indumentaria y Brutalismo 
Diseño Textil y de Indumentaria. Categoría: Creación y Expresión. Línea temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

El Proyecto de Graduación tiene como objetivo realizar una colección de indumentaria femenina inspirada en el estilo arquitectónico del brutalismo. Se inscribe en la categoría Creación y Expresión y en la línea temática Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes. A partir del análisis de la moda y la arquitectura, se pretende dar cuenta de que la segunda disciplina mencionada es una herramienta inspiradora que se puede aplicar al momento de realizar una colección de moda. El PG abarca una serie de temáticas como el análisis conceptual de la ideología de los edificios brutalistas en la ciudad de Buenos Aires, el abordaje de su estética como concepto asociado y la fusión de la arquitectura y la indumentaria, concluyendo en una colección de indumentaria basada en la arquitectura Brutalista en la Ciudad de Buenos Aires. Tomando las ciudades creativas como punto de partida, teniendo en cuenta que las mismas en la actualidad pueden ser, para los grandes artistas, un motivo de inspiración, y no sólo por la gran carga estética, sino por todo lo que conlleva el hecho de vivir y habitar una ciudad, desde el ser y parecer, formando todos parte del mismo sistema. Los habitantes de dichas ciudades se mimetizan con su entorno, buscando indumentaria que los identifique, y que representen parte de su vida en dicho lugar, se busca hacer una fusión entre la arquitectura y el diseño de moda, disciplina que en la actualidad es explorada por distintos diseñadores. Las ramas del diseño mencionadas se asemejan en su concepción e intención, en búsqueda de un partido conceptual que funcione como disparador de un nuevo proyecto. La unión entre las mismas no corresponde sólo a un disparador creativo, sino que se tomará como herramienta para diseñar y materializar la colección de indumentaria. En el actual PG, se realiza el análisis de ambas materias, pudiendo conocerlas y estudiarlas para luego comprender el proceso que se lleva en el desarrollo de la arquitectura, lo que tiene grandes similitudes con el planteo de una colección de indumentaria, llegando a la conclusión que el concepto de habitar esta en ambas materias, siendo esto un nexo en común, ya que es un refugio en donde el cuerpo se relaciona con el entorno. A su vez, si bien ambas disciplinas fueron creadas con el objetivo funcional del recubrimiento del cuerpo, en la actualidad, no sólo cumplen esta función, sino que se convirtieron en elementos tangibles que crean identidad tanto individual como social. 

Eileen Sheridan 
Hacia un diseño sostenible. La confusión entre la responsabilidad social empresaria y la sostenibilidad 
Diseño Textil y de Indumentaria. Categoría: Creación y Expresión. Línea temática: Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes

El Proyecto de Graduación se inserta en la categoría Creación y Expresión y en la línea temática Diseño y producción de objetos, espacios e imágenes. Dado a que en la actualidad se valora más el compromiso y las acciones de las organizaciones que reflejen una preocupación por la responsabilidad en la sociedad, ciertas organizaciones presentan acciones oportunistas para lograr un beneficio económico. Por tanto, se utiliza la responsabilidad social empresaria como táctica del marketing, y a su vez estas organizaciones se perfilan como sustentables cuando no lo son. Es así como se planteó el problema de este PG, el cual está en relación con el diseño sostenible en el sector de la industria textil y de indumentaria. La responsabilidad social empresaria es distinta a la sustentabilidad; la primera es el camino y la segunda el destino. No menos, la sustentabilidad abarca las dimensiones tanto ecológica, como social y económica. El diseño sostenible debe de considerar dichas dimensiones para lograr la sostenibilidad. De esta manera se puede establecer el objetivo general de este Proyecto, el cual se basa en lograr una propuesta creativa que reúna estrategias sostenibles oportunas, que puedan reducir el impacto negativo al mínimo. Entre algunas de las estrategias se aplicarán las del diseño empático, durable, multifuncional, atemporal y con una buena selección de materiales, los cuales serán pelos de camélidos orgánicos. El diseño será destinado a mujeres de diferentes edades. La intención es demostrar que mediante decisiones a conciencia, se puede lograr un mejor acercamiento a lo que realmente acapara el diseño sostenible, a diferencia de quienes utilizan la responsabilidad social empresaria de manera hipócrita y errónea. Para lograr esto, se deberán realizar ciertos objetivos específicos como indagar información acerca de la diferencia entre la RSE y la sostenibilidad; describir las incompatibilidades del diseño sostenible como ser la moda rápida; indicar la importancia del rol de los usuarios del siglo veintiuno; destacar información acerca de lo que concierne al diseño sustentable como también describir detalladamente las nociones que acapara la responsabilidad social empresaria en la moda del sector textil e indumentaria; describir los diferentes textiles sustentables según sus clasificaciones, indicando sus propiedades; y finalmente desarrollar la propuesta creativa, es decir concretar el objetivo general. Es importante describir información al respecto para sustentar este problema. Por ello, se describe el ciclo de la moda y la segmentación, de la cual se desprende la moda de masas que es incompatible con la moda lenta, de acuerdo al diseño sostenible. Asimismo se traza información acerca de la moda ética, la cual conforma una parte de la moda sostenible. Por otro lado se establece la diferencia de conceptos entre RSE y sostenibilidad, a la vez que se muestra cuando la RSE es utilizada como estrategia de marketing y cuando no. También se describe a los usuarios del siglo veintiuno, los cuales tienen un rol importante en el diseño sostenible. Se establece la definición de diseño sostenible, ciclo de vida, normas, certificados y organismos que lo apoyan. También se habla de la responsabilidad social empresaria, estableciendo así su definición y concepto, los principios y materias fundamentales que lo acaparan, su incidencia en la Argentina así como en las empresas de moda en la sociedad. Se describen los textiles sustentables, importantes de ser reconocidos por un diseñador de moda sostenible. Finalmente, se desarrolla la propuesta creativa, estableciendo el concepto, el usuario, situación de uso, rubro, análisis del impacto y las estrategias sostenibles a abordar durante las diferentes fases del ciclo de vida de una prenda. Como conclusión se puede indicar que existe una problemática digna de ser examinada para generar conciencia y promover el diseño sostenible y las nociones que implica de manera íntegra.


El valor de la identidad como elemento comunicacional fue publicado de la página 21 a página25 en Escritos en la Facultad Nº133

ver detalle e índice del libro